『壹』 无极电影讲的事什么
古今中外的人都喜欢找替罪羊。这一点从有关替罪羊的典故中可见，《圣经》的《旧约》中有亚伯拉罕以杀羊代替杀子作燔祭献给上帝，而《孟子·梁惠王上》中也有齐宣王以杀羊代替杀牛衅钟的故事。而今人“替罪羊"一语的应用之广泛，更昭彰现今我们是多么喜欢随便找一个替罪羊。现如今，连电影不好卖这种事都要找出一个替罪羊来。而这个被牺牲的正是去年至今一直被观众和媒体口诛笔伐的电影《无极》。
《无极》，2005年最具话题性的中国电影，如今，这部电影屡屡被旧事重提。有关《无极》的旧事，一是《无极》在云南香格里拉拍摄时对当地环境造成的破坏，据说当年的拍摄现场现在成了垃圾场；二是因为眼下正在热拍中的张艺谋新片《满城尽带黄金甲》和冯小刚新片《夜宴》的海外版权销售不如预期中顺利。两片的投资商都称是受了《无极》去年被美国片商退货影响，“导致现在海外片商对中国影片的购买速度放慢了、更谨慎了"，更有媒体因此大书是《无极》害惨了中国电影。
如果按照这个逻辑来推理，其实是李安的《卧虎藏龙》害惨了中国电影。有人称中国电影前几年是进入了“后《卧虎藏龙》时代"，原因是在《卧虎藏龙》获奥斯卡奖，美国票房过亿美元之后，香港有人趁热请《卧虎藏龙》的部分演员赶拍类似的电影，中国内地的大导演张艺谋更以《卧》片的模式，接连推出《英雄》和《十面埋伏》等中国特色的特技包装的古装动作大片，中国电影一时间出现了古装动作大片的热潮。挟《卧》片余威，中式古装动作大片在海外一度很有市场。《英雄》在北美的票房也超过一亿美元，北美和欧洲地区发行权据说也卖了2100万美元。但在去年，当年斥资2100万美元购买《英雄》海外版权的米拉麦克斯公司，在交了订金后却给了《无极》一个退货待遇。这不是简单的退货，它是美国的电影公司对中式古装动作大片开始不信任的表现。张艺谋新片《满城尽带黄金甲》和冯小刚的《夜宴》同样要打中式古装动作大片的牌。要想赢得海外片商的信任，卖个好价钱，赶紧站出来与《无极》划清界限，说明自己的电影如何与《无极》不同，自然成了当务之急。在观众和媒体讨伐《无极》之声刚刚消停之际，同道中人纷纷出来继续对《无极》、对中国电影进行另一番深刻检讨。《无极》因此成了害惨中国电影的替罪羊，去年被中影公司誉为中国电影骄傲，代表中国出征金球奖和奥斯卡的《无极》，一下又成了祸害中国电影的罪魁祸首。
但真的是《无极》害惨了中国电影吗？如果答案是肯定的，那即是意味着中国电影的定义就是——特技包装的中式古装动作大片。因为受《无极》影响的就是这些电影的海外销售。这也刚好证明，潜意识里现在很多人把这类电影当成了中国电影的国际代表，把此类大片塑造成了中国电影的形象工程，每年有这样一两部大片，中国电影的年度成绩单就好看很多。本地票房、海外版权及票房的利益驱动、中国电影形象工程的利益驱动，让原本已经很惨的中国电影惨上加惨，每年都有同类的古装动作大片出来支撑中国的影市，装点中国电影的门面。但一味的古装动作大片，本地观众有厌烦的一天，海外片商也有失去新鲜感的一天，创作者也有失手的一天，《无极》刚好就赶上了这一天。是我们自己把中国电影的范围缩窄到只有一种类型，我们能向外国人兜售的只有假大空的古装动作大片，一片失利便影响整个中国电影，这才是中国电影的悲哀所在。
在一个拥有十数亿人口的国家里，每年只有十几部本地电影能在电影院上映，而只有一两部《英雄》、《无极》式的影片代表中国电影的整体形象，这本身就是个病态。这个病的病根太多，无法一言蔽之。电影院只瞄准大片排期，投资商只看准大片投钱，媒体只给大片留版面，创作上的掣肘太多，主管部门拿着尺子和剪刀对报批的剧本做体检、动手术，都是中国电影类型单一的动力基因。《无极》的问世本身就是中国电影的病发症，不是它害惨了中国电影。它只是影响了同类电影的国际销售，阻碍了这类影片投资商的财路。如果中国电影的代表不仅仅是古装动作大片，它的罪过自然不会被放大到祸害整个中国电影。《无极》是替罪羊，但它不是替罪羊典故中那类无辜的替罪羊。《无极》有过，却并非病根所在。换一个角度看，它的罪过甚至启发了中国电影：创作环境不改善、类型单一，此路不通！
『贰』 无极电影讲了什么意思
《无极》是陈凯歌执导的一部东方奇幻史诗电影，影片于2005年12月15日登陆中国院线。那个时候我还上初一，当时看了这部影片完全没有看明白什么意思，还匆匆评价是烂片，但是现在再回顾这部影片，意义非凡。
无极剧照
初闻不知曲中意，再听已非曲中人，这部影片索要表达的意义之深奥，每个人的命运都在无极里，你的也在。每个人的命运都交织其中，等待着你去发生的未来，逃得开，逃不开的无尽的宿命，无穷无尽的命运，是虚无、是混沌，这就是无极的含义！
『叁』 电影《无极》到底是什么含义取材于外国名著
《无极》这部电影的是是非非
理想主义色彩很浓的陈凯歌在他那部极度奢华的《无极》推出后在社会上引起了极大反响，暂且不说这部片的投资多少和对环境的影响。就网络上流行的《一个馒头引发的血案》陈凯歌就愤怒之极，一句“人不能无耻到这种地步”几乎成了经典，执意要把恶搞者送上法庭！
这件事的根结是陈凯歌想要自己的贵族式的理念在大众化的市场得到认可，所有的是是非非主要是陈凯歌和《无极》与社会的错位！
2004年的一部华语片，投资超过3000万美元，《无极》是中国电影2004年最大的投资、陈凯歌最具个人风格的作品、全亚洲重量级的明星阵容。该剧主创个个是电影界顶尖高手，导演是享誉国际影坛的陈凯歌，摄影是凭借《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳摄影奖的鲍德熹，动作设计是曾为《黑客帝国》、《蜘蛛侠》等好莱坞大片担任动作设计的香港著名武术指导林迪安。而剧中除了韩国张东健扮演昆仑奴、日本真田广之扮演大将军光明外，还有中国的刘烨扮演鬼狼、张柏芝扮演王妃、谢霆锋扮演北公爵无欢、陈红演女巫。
《无极》的剧本目前还是绝对保密，剧组甚至规定演员不得将剧本带走。而猜测中，有说这是一部中国的《指环王》、是绝无仅有的鬼怪灵异片，也有说它是一部《封神榜》式的神话片。据剧组透露，《无极》模糊了时代背景，只剩下历史中的人物，张柏芝扮演的王妃、张东健扮演的昆仑奴和刘烨扮演的鬼狼将上演一出关于承诺和背叛、家国与爱情的史诗。
剧情简介：
张柏芝饰演的王妃倾城受到命运女神的特殊眷顾，让她从一个穷孩子成为世上最美的王妃，身披万千宠爱，享尽荣华富贵，但有一个条件，要被命运诅咒，永远得不到真爱，除非时光倒流，人死复生。然而有一个身份卑微的奴隶(张东健饰)，真心爱她，以自己的生命为代价，用他非凡的、接近光速的奔跑，打破了加在她身上的命运锁链，让她返回人生的起点，获得重新选择的权利。而得到真爱的过程亦不是那么一帆风顺，倾城王妃还要在北公爵无欢、大将军光明、和奴隶昆仑之间进行一场惊天动地的爱情角力。
拍摄无极时期对环境的破坏
为了取得美好的景色，无极剧组到风景胜地实地取景，但由于缺乏专业精神，对这些风景胜地造成了破坏。
对碧沽天池的破坏：
无极一片中令人惊艳的高山杜鹃花海，取景于云南省迪庆州香格里拉县有圣湖之称的碧沽天池。
自中华人民共和国改革开放以来，云南省一直致力于建设“民族文化大省”、“旅游大省”和“影视拍摄基地”。
是以对无极要在碧沽天池拍摄，云南省政府给予了极大支持。2005年的香格里拉县县长马文龙告诉新华社记者：“得知陈凯歌选中碧沽天池作为《无极》的拍摄地，我们非常高兴，我们认为这对香格里拉、对迪庆州的美丽风光，是一次非常好的宣传机会。”
2003年11月28日，迪庆州委在一份会议纪要中要求该州相关部门“在依法办理有关手续的前提下，做到减少中间环节，快速高效地做好各项工作”，并为此成立了由一名州委宣传部副部长李爱明为主的〈无极迪庆协拍领导小组〉。
此后，《无极》剧组的拍摄工作进展顺利，其所涉事宜几乎云南省政府都支持；云南政府投资15万元加宽和加固了通往碧沽天池的22公里林区山路，只为了让剧组的大型车辆能直接开到碧沽天池附近；为了在天池边上搭建外景建筑"海棠金舍"和横跨天池的木桥，政府专门协调了木材相关事宜。
2004年6月，陈凯歌率队进驻香格里拉。
拍摄完毕至今为止，剧组一直没有拆除他们搭建的"海棠金舍"以及横跨天池的木桥，而当地政府亦没有足够的资金来做善后处理，于是这座现今已经残破的建筑，一直伫立在碧沽天池边;而早已经残破不能行走的木桥，把天池一分为二，破坏了原有景观。
迪庆州委宣传部曾多次与无极剧组联系。2005年8月，剧组最终发出了关于委托处理电影无极剩余物品的拍卖函。拍卖函中规定，将影片置景遗留事宜全权委托给迪庆州委宣传部处理，还将场地清理及拆除恢复工作也一并委托。2005年10月16日，迪庆州委宣传部又将无极遗留事项委托给香格里拉县政府。但香格里拉县政府并未获得拆卸“海棠金舍”钢架所需的资金。
一个馒头引发的血案
《一个馒头引发的血案》是中国大陆自由职业者胡戈创作的一部网络短片，其内容重新剪辑了电影《无极》和中央电视台“社会与法”频道栏目《中国法治报导》，颠覆了原电影《无极》的故事情节和主旨，而用一种称为“恶搞”的方式——戏谑、夸张的方式重新演绎。该片在2005年底制作完成，并广泛流传于互联网。
《无极》导演陈凯歌2006年2月11日晚在柏林向媒体透露，已经起诉胡戈，要解决到底，并称“一个人不能无耻到这样的地步”。
中央电视台该频道编辑部相关负责人称欣赏《一个馒头引发的血案》很有创意，未侵犯频道利益，不会起诉胡戈。
2月14日，网易、搜狐、人民网等网络媒体纷纷制作了倾向于胡戈的专题页面，肯定胡戈的作品给网民带来快乐的价值，并且支持胡戈作为一个公民运用网络视频对文艺作品发表评论的权利。在这些专题的评论页面上，几乎所有的评论者都支持胡戈，同时对电影《无极》的艺术水准做出了负面的评价。
胡戈在此间对短片引发的意想不到的诉讼做出声明：向有关方面道歉，但是不承认侵权。
《一个馒头引发的血案》及其相关诉讼激起社会反响后，国产商业大片的艺术水准、以及面对受众的姿态问题，成为网民广泛谈论的话题；此外，“恶搞”这一概念也开始登堂入室，被网民和网络内容提供商广泛谈论和效仿。
满神是陈红饰演的“无极”到底是什么意思？陈凯歌说，“无极”就是无限的可能性。其实，对于陈凯歌而言，《无极》也是在探索他本人的“无限可能性”。
『肆』 《无极》说的是什么意思
《无极》里面讲了一个叫倾城的女孩穷困潦倒，就到战场上捡死去的战士的吃的，可还没找到什么就掉进了一个男孩设的陷阱里，被吊在了树上，她央求男孩放了他，男孩让她遵守诺言不拿走战士的东西，她答应了。被放下后她拿起男孩的馒头就跑了，男孩有了被欺骗的感觉，从此不再相信任何人，走上了歪路，成了坏人。
他叫无欢。倾城逃走后遇到了掌管无级世界的满神，满神给了她荣华富贵，让她长大后当了王妃，但许诺这是要付出代价的——没有一个男人会真心爱她。
后来倾城和无欢都长大后，经历了一些事情后，北公爵无欢抓住了倾城心爱的男人大将军光明，并拿出了当年那个馒头，说明了自己之所以变坏都是因为倾城的缘故。然后他杀了光明，光明的仆人（雪国人）昆仑杀了无欢，昆仑和倾城一起远走高飞。
『伍』 电影《无极》讲的到底是什么
影片讲述了一个穷孩子受到命运女神眷顾，成为世上最美的倾城王妃，但命运诅咒永远得不到真爱，身份卑微的昆仑奴，真心爱她，以自己的生命为代价，让她获得重新选择的权利。而得到真爱的过程亦不是那么一帆风顺，倾城王妃还要在北公爵无欢、大将军光明、和奴隶昆仑之间进行一场惊天动地的爱情角力。
影片开始是一个小女孩在战场上横七竖八的尸体间寻找食物，一个身份尊贵的男孩说，如果她同意做他的奴隶，那么他将给她一点吃的。小女孩接受了，但很快违背了承诺并带着食物逃跑，去寻找她的母亲。跑到黑暗中时，小女孩遇到了一位漂亮的女巫。女巫问：“你想成为全世界男人都想要追求的公主吗？但代价是你将永远无法体验到真爱和快乐。你接受吗？”“我愿意。”女孩回答。
影片最后，公爵被彻底击溃，便自我表明身份说他自己就是当年公主违背诺言时的那个小男孩。受到了致命性伤害，大将军临死前恳请公主“挺住，一定要活下去。”奴隶也承认他深深爱上了公主，随着他揽公主入怀，也许是过去的旅程，命运的符咒也最终被打破。
角色介绍
昆仑
演员；张东健（韩国）
他具有风驰电掣般的速度，和力倾山河的蛮力，却不知道自由为何物，或者该如何运用自己的力量。直到有一天他遇到了王妃倾城，他愿意为她付出一切，也最终找到了自己力量的本源。
『陆』 《无极》电影到底表达的什么
《无极》电影表达的是人性的追求，大将军的盔甲代表荣誉是对美的追求，昆仑代表了觉醒的自由意志，王妃倾城代表了常人渴望的爱情，无欢代表了常人渴望的真诚。
他们只是按照自己的渴望在行动而已，世界上哪个人不追求真爱美，但这世间上哪个人又会真正的能追求真爱美，平凡人只不过在尘世的挣扎中寻求一丝安慰罢了。
剧情解析
电影开头，奴隶主说他们是奴隶，不会站，只会跪，只会爬。主人说什么就做什么。鬼狼是穿黑袍的人，有因无果。因是无欢屠城，果是鬼狼死。因为怕死穿上黑袍，时间停止。便没有了果。
昆仑奉命去救困在鸟笼里的倾城，这段极美。倾城身着羽衣飞了起来，从狭小到广阔，从黑暗到光明。真的自由。但背景是圆环形的城墙。没有一扇门为他们打开。最终，昆仑以一己之力，开了门缝。让光明逃出。
光明和倾城是一类人。他们有因有果。因为这场误会，将两个不一样起因的人连到了一起，光明的因是动真心，果是死；倾城的因是得到真爱，果是爱他的人死。在这些因果里，唯一没有出现的人是北公爵无欢。
电影末尾，无欢拿出馒头。到这所有因果都变得完整。因为无欢没有果。让他成为了所有人的因。因为当初倾城骗了他，因为嫉妒大将军光明，因为他屠了雪国。使这三人的因果走到了一起。这些人物诠释着“自由、爱情、命运”三个永恒的主题。
陈导说故事的结局不要悲剧，要充满希望。他说：“电影里是要有希望的，这个希望让我想起潘多拉的盒子，潘多拉魔盒打开的瞬间万恶皆生，关上的那刻只留下了“希望”，这就是《无极》的结尾。”
『柒』 电影 无极 讲的啥意思看不懂
陈凯歌的电影，说真的就是满心期待的进影院，晕晕乎乎的出影院！
不知道钱花到哪了，该体验到的没体验，反而是有些影评家过度解读剧情，男人的友谊变成了基佬的爱情！
『捌』 无极这部电影讲的是什么意思是表达命运是可以改变的意思吗
意思不造，性质上也是个商业片 觉得导演也没花多少心思来挖掘深度。
而且结局来讲，虽然看似改变了命运 但满神也说过“你得不到真爱什么什么，除非河水倒流 日月出现在同一片天空 海棠花开”当昆仑救倾城那时候，虽然救到了 但也是在满神的改变命运的条件下改变的 这样看也还是没有改变命运
『玖』 电影《无极》讲的是什么意思啊我看了两遍愣是没看懂啊。他表达的是什么思想感情啊
撰稿／钱亦蕉(记者)
“爱情的极限是放弃，速度的极限是自由，生命的极限是无极”，这是陈红对于“无极”的解释。而陈凯歌则说：“无极的世界就是我们的世界”，“无极”就是“觉悟和解放”。
陈凯歌导演的年度大制作(3.4亿人民币)《无极》在首映日12月15日前一天提前“引爆”，仅“点映场”，全国共收1100万票房，上海永华电影城更创纪录地开出1888元的VIP票价。
人们忍不住要拿《无极》和3年前的《英雄》去比，不仅因为两位导演是中国内地最负盛名的导演，而且因为他们面向市场的决心和大制作的探索。然而，此一时彼一时，3年前所谓的“中国制造”大片还根本没有，人们初被点燃的热情超过了理性的评价，而现在，吃了太多山珍海味的观众一定会更挑剔。另一方面，当时《英雄》50元左右的票价已是新创纪录，而3年后的《无极》，票价明显又上一个台阶，票价会是最终票房高下的决定因素吗？
哲理还是笑话
与前一部电影《和你在一起》让观众掉下无数眼泪不同，放映《无极》的场子里，不时爆发出笑声来(3年前的《英雄》也有这个现象)，与《无极》希望营造的气氛格格不入。或许，陈凯歌想给大众说一个神话，可观众更愿意看到的是现实。
《无极》讲述的是一个关于爱和命运的故事，序幕中小女孩为了抢夺小男孩的食物而欺骗了他，洞察和主宰命运的“满神”对小女孩说，“我让你得到所有的荣华富贵，但就是得不到真爱，即使得到了，也马上会失去，你愿意吗？”小女孩回答：“我愿意”，于是就有了一个不可改变的承诺和不可逆转的命运。《无极》的英文名字叫《The Promise》，说的大概就是小女孩的承诺。陈凯歌说是美国发行商给取的，我想发行商一定看过了电影，这是个好名字，至少比“无极”好懂。
那个小女孩后来成了集美貌和富贵于一身的王妃“倾城”。奴隶“昆仑”穿着大将军“光明”的鲜花盔甲去救陷入北公爵“无欢”包围的王，结果却为了救“倾城”误杀了王，所有的人都以为是大将军杀了王，“光明”因此遭到通缉。“光明”为了与“满神”的一个赌约，企图得到“倾城”(“倾城”以为“光明”为了救她不惜生命，所以爱上了他)并重新成为鲜花盔甲的主人(代表战神和名利)，没想到后来真的爱上了“倾城”。元老院要审判杀王的罪犯，“昆仑”承认自己杀王，为了解救主人“光明”，也为了赢得“倾城”的真爱。最后一刻，“无欢”把“倾城”和“昆仑”抓了起来，“光明”为救他们献出了生命，“昆仑”穿上黑袍子复活，带着“倾城”寻找新的世界。
个人以为，陈凯歌讲故事的功夫要比张艺谋好，《无极》由他自己编剧，故事情节虽然借鉴了不少西方神话，但至少不像《英雄》和《十面埋伏》那么让人莫名其妙。现在的问题是，陈凯歌导演觉得光以故事和场面来娱乐观众还不够，他说过“思想是一切娱乐的原动力”，所以他这个从来不缺思想的导演，必须给这个以大众(越大众越有市场)为目标的主流电影添加思想的调味剂。于是，一面是大众场景，一面是哲理对白，有一点怪异，这大概是一部分笑声的原因吧。
“倾城”、“光明”、“昆仑”、“无欢”、“鬼狼”这些名称，本来就是有象征意味的，我问导演是否这些人物因此成了符号，给人观念先行的感觉？陈导回答：“我不认为是符号。因为这不是一个写实的电影，所以不要用衡量写实电影的标准去衡量它，我们的叙述都是从人物出发，不是从概念出发的。”陈导的话点出了一个事实，观众(至少一部分观众)用写实的眼光(中国人大多有这样的审美习惯)去看《无极》，就会把悲剧看出滑稽来。
哲理对白在影片中不胜枚举，比如同为雪国人拥有飞一样奔跑能力的“鬼狼”对“昆仑”说：“你这不是跑，是逃，只有心中有了渴望，你才能学会跑。”又说：“渴望要你自己去找到，别人没法给你。”正是在“鬼狼”的启发下，“昆仑”才真正从一个只会“跪”和“爬”的奴隶“进化”成一个会“立”会“跑”的自由人。
影片中有很多这样说理的场景，但是往往会遭遇笑场，人们似乎不能忍受连贯的剧情被说理打断，不愿在视觉娱乐的过程中停下来，去想一想。最大的一个笑场是在结尾处，“无欢”告诉“倾城”，自己就是当年那个被她欺骗了的小男孩，“是你，让我从此以后不再相信任何人，害我失去了一个做好人的机会”；还有“天下的东西你都能拿得到，只要你够坏”。单看这些话，确实不能让人明辨这是哲理还是笑话。而陈凯歌却在2个小时的电影和3年的准备中，固执地把“思想”注入，希望能够“雅俗共赏”，真不知是成功还是失败。
宿命还是抗争
影片的最后有个光明的小尾巴——“昆仑”带着“倾城”要给她另外一次选择的机会，真的“时光倒流，人死复生”，命运的箴言被打破，象征着他们终于战胜了命运之神。如果没有这最后的一段，整个影片都给人宿命的感觉。
“满神”与“倾城”的约定：“锦衣玉食，男人宠幸，但永远得不到爱，即使得到也会马上失去”，更像是巫婆的毒咒。“倾城”被“昆仑”救出，可追兵即刻就到，“昆仑”不得不跳下悬崖，对于“倾城”而言，真的验证了刚刚感受到了爱，就马上失去。
“满神”告诉大将军“光明”：“鲜花盔甲的主人会杀了王”，“光明”认为不可能，但事实是“昆仑”穿着鲜花盔甲杀死了王。“满神”又说：“你不再战无不胜，鲜花盔甲的真正主人(战神)将拥有‘倾城’的爱。”好胜而强悍的“光明”不愿认输，他与“满神”打赌自己就是战神，而“满神”仅需要他的一滴伤心泪。结果，“光明”将计就计，让“倾城”爱上他，以为这样就能赢。没想到，最后事情终于败露，而已经爱上“倾城”的他，果然掉下了伤心泪。
“满神”说过：当海棠花掉下，日月交辉的那一刻，他们(战神和“倾城”)会相遇。“倾城”为了不让“光明”成为那个诅咒的牺牲品，所以离开了他。“光明”一直站在廊上等待，直等到海棠花掉下，他开始绝望，以为自己真的不能见到“倾城”了，而他也不会是战神。这时“昆仑”出现了，他背着“光明”赶在日月交辉之前找到“倾城”，大将军高兴极了，但突然发现其实真正相会的是“倾城”和“昆仑”。
剧中的人物不断在抗争，但结果往往是命运获胜，使得全剧带上希腊神话的悲剧色彩。记者问导演为什么表达得那么宿命，陈凯歌回答：“人生从某种程度上说就是宿命的，命运的确存在，在茫茫人海里遇到某一个人，而不是另一个人，这就是命运决定的。我的成长背景，决定了我的内心深处是悲观的，比如人与人关系的相互不信任，但这部电影最终给出了梦想和希望。告诉大家，跌倒了，还可以再爬起来。”
全剧最关键的一条线索是“倾城”的命运，她的爱和被爱，陈凯歌认为她是一个遭遇男权社会宿命(女人的幸福要由男人来给)的女人，好比黛安娜王妃。“正因为她不是一个骄傲的公主，她本来就是世俗的小女子，是一个被命运诅咒的女人，所以要求被救赎的愿望更强烈。”
或许，命运不可逆转带来的悲剧和人类不知疲倦的抗争，同时存在于无极世界里。“影片结束时，每个人原来的价值体系都发生了变化。比如‘光明’，他原来就是以取胜为目标，为名利所役，但最后他懂得了爱，并且为了爱人而牺牲；再比如‘昆仑’，从一个奴隶成长为有权爱和被爱的人；还有‘鬼狼’，他原来是个最怕死的人，曾经在遭灭族的情况下投降“无欢”，但后来他懂得了活就要活得有尊严，他的牺牲与《霸王别姬》里张国荣的死有相似之处。”陈凯歌说。但问题是，没有听过导演“讲解”的广大观众，是否能看明白这些。
魔幻还是现实
陈凯歌一再强调《无极》是个带有魔幻色彩的电影。近几年来，《指环王》系列和《哈利·波特》系列的成功让魔幻电影风靡全球，很显然，中国电影人也开始了魔幻方面的探索，《无极》是明确打出魔幻旗号的一部，紧跟其后上映的《情癫大圣》也在“西游记”题材上加入了外星人以显示“魔幻”。
不过，与西方“神魔”系统的完善不同，中国传统的“神魔”往往以“妖”和“仙”的面目出现，而目前中国的魔幻电影却借鉴了西方的一些元素。另一方面，西方魔幻电影的美术都是比较写实的，比如《指环王》里的中土和莫多，这一点《无极》有很大的不同。《无极》的美术比较虚幻。
陈凯歌解释说：“我一直觉得，在我们中国人自己的大片里，有一个隐形的任务，就是要传递中国文化的美。我去过澳洲，《指环王》里有典型的新西兰风光，但这不足以表现中国文化的情怀。比如第一场戏里，‘满神’出现在小女孩面前，整个画面就好像‘镜花水月’，我们的电脑特技就是要做出中国水墨画的感觉，不要把中国文化的解释权交给西方人。再比如，中国传统古典诗词中有多少用‘落花’来表现生命啊，‘落花流水春去也’、‘花谢花飞飞满天’、‘花落知多少’等等，生命短暂，但是可以很灿烂。这就是我们中国自己古代文化中积累的元素，我们的电影运用了很多‘落花’的场面。”陈导的话更明确了不管内容还是形式，《无极》都不是一部现实主义的影片。
当初在《英雄》里，张艺谋也用水滴、剑、茶、棋等来表达中国文化，而《无极》里的中国元素更抽象，镜花水月、落花流水，都是营造一种东方审美意境。
虽然有武打场面，但《无极》不是武侠片，因此对武打动作的设计并不复杂，只看到演员在“飞“，用威亚吊来吊去。倒是一些场景的选择，很花心思。比如，“鬼狼”和“昆仑”有一场打斗，是在半圆形的铁笼里，以反映这两个跑得飞快的雪国人靠离心力在笼壁上追逐。另一场“昆仑”和“无欢”的打斗，则在一个五行八卦机关里面进行，所有的屏风都会随机旋动，不仅显示了中国元素的奇幻，还平添一份诡秘气氛。
《无极》讲述的是一个没有具体时间和地点的故事，好像电脑游戏，不需要时代背景。这与陈凯歌以往的影片有很大不同，陈凯歌也承认受了电脑游戏和动漫的影响。一来因为“拍这种题材比较安全”，他不敢拿这样大的投资去冒险，如果通不过审查或者像《霸王别姬》那样不被允许在中央六套播映，就太不值得了。二来，“会让年轻人比较喜欢”，而且也不影响他们从电影里看到一些自己的影子。“这不是一部写实的电影，但它还是一个直指人心的电影。”相信只要愿意，观众从这个神话故事里，仍然能看到现实，只不过不是那么一目了然。