刘德华印美元电影

『壹』 中国电影和印度电影的不同之处

《带手榴弹的男孩》是另一部被看好的印度电影。一个月前，《贫民窟里的百万富翁》勇夺奥斯卡八项大奖的荣耀向世人展示了印度电影的魅力。也正因此，在含金量很高的亚洲电影大奖颁奖前夕，人们纷纷猜测此次是否又会刮起一股印度旋风。印度影片向来就不缺少话题性，人们无不惊讶于这个极端之国的韧性：一方面，大量粗制滥造的影片能在本土市场长时间呼风唤雨；另一方面，千里挑一的优秀电影又能在国际市场所向披靡，屡有斩获。这让《贫民窟里的百万富翁》原著作者维卡斯·斯瓦鲁普感慨不已：“如果不把宝莱坞加进来，就没有真正的印度。”未来票房大户

3月23日晚，在亚洲电影大奖颁奖典礼上，印度影片得到了最佳男、女主角、最佳美术指导、最佳原创音乐等四项提名，可最终一无所获，只有印度影后朴雅卡·乔普拉（PriyankaChopra）得到了一早就确定的“电影票房大奖”。《好莱坞报道》的出版人埃里克·米卡（EricMika）称她是印度当之无愧的一号女星，这一奖项用来表彰她在“如此短的时间获得了如此巨大的成功。”乔普拉是获得“电影票房大奖”的第二人，两年前，同一奖项颁给了创造了17亿票房收入的香港影星刘德华。如果说刘德华的获奖是表彰其近三十年演艺事业成就的话，那么把奖颁给26岁的乔普拉，则是对票房未来的期待。

乔普拉的故事绝佳地解读了印度电影在新千年的崛起。乔普拉的成名之路与众不同，2000年18岁的乔普拉在英国伦敦千禧年圆顶纪念馆戴上了“世界小姐”的桂冠，那是第50年的世界小姐比赛，获胜的乔普拉被称为“千禧小姐”，甫一出道，便获得世界范围的关注。

同是2000年，被誉为“宝莱坞奥斯卡”的印度国际电影学院奖选择进军海外，将颁奖礼放在印度之外的国家举行，荷兰的阿姆斯特丹、阿联酋的迪拜、新加坡与英国第四大城市谢菲尔德都先后承办过这一颁奖盛典，近距离感受了印度电影的热度。这样做不仅提升了宝莱坞电影在国际上的知名度，更是为印度电影进军海外市场提供了渠道上的便利。这样的努力在今天的回报是，在中东、北非、东南亚地区印度电影站稳了脚跟，获得了固定周期的播放，培养了当地市场与印度本土宝莱坞在电影营销方面的互动，印度市场的人气与海外市场票房都是对印度电影的双重考量。

2003年乔普拉决心踏入宝莱坞，接拍的第二部电影就让她在印度影坛历史最悠久的电影奖“印度电影观众奖”（FilmfareAwards）中摘得“最佳女新人”的奖项，一时赞誉无数。可随后几年，乔普拉的演艺事业几经起伏，一度被影评者贴上“花瓶”演员的标签。直到2008年她接拍《时尚》（Fashion）影片，在片中扮演顶级模特的乔普拉找回了8年前的风采，获得“印度电影观众奖”最佳女演员，通过5年不懈的努力从一名演艺新人晋身宝莱坞影后。下一个目标，中国

而这五年时间，宝莱坞同样在向商业电影转化，以乔普拉获奖影片《时尚》为例，中国的联想、世界知名运动品牌锐步等企业都在这部电影中开展了隐形广告营销，这使得电影尚未上映就已经收回了一半的制作成本。此外，宝莱坞通过积极改编好莱坞电影，积累电影创作经验。2008年，4000万美元创下印度电影工业票房记录的《未知死亡》（Ghajini）就是改编自好莱坞2000年的惊悚电影《记忆碎片》(Memeoto)，再加上《贫民窟里的百万富翁》获奖后的国际影响力，印度电影在高端商业电影的成就不可小觑。

当奥斯卡大奖帮助印度电影在世界地图上敲开了北美电影市场后，哪里又会是印度电影的下一个目标？答案是，中国。而香港成熟的电影产业就是亚洲电影国际化成功与否的试金石。香港力图将自身打造成“亚洲的世界城”，在700万人口中，有近5万印度、巴基斯坦等南亚裔常驻居民，更有20万菲律宾、印尼裔东南亚人口，这对亚洲各国电影进军海外市场有莫大的吸引力。

巧合的是，这次电影节上的一部印度电影名字就叫《从印度到中国》。这是部在印度都充满话题争论的电影，尽管在中国观众看来这部电影对中国认识肤浅，对中国的描述仍停留在“万里长城、中国功夫、故宫”等中国景观上，甚至片中的中文说得都不那么地道，但这部电影背后却是印度电影寻求国际化的探索。

『贰』 我们是井底之蛙印度电影一直都在碾压中国凭什么！

五月到来，宣传已久也是期待已久的印度大片《摔跤吧，爸爸》隆重上映，电影一出，朋友圈，各大电影网站是刷了又刷，上映几天票房过亿，豆瓣评分9.3，超过一直霸屏的盗梦空间9.2分。成为中国上映电影中，豆瓣评分最高的电影。其中《星际穿越》和《疯狂动物城》放映的时候曾达到这个分数。是不是有点感觉呢！

中国人聊电影喜欢参照美国，日韩，而亚洲电影，基本就是日韩为主流，但是事实上，印度的电影才是亚洲的老大。尽管印度市场的规模和资本投入没有中国这么疯狂，但是印度电影总能在有限的投入里不断产出精品，而且印度电影在国际的影响力和文化的打造和输出是韩日远不可及的，而中国嘛，走红地毯的倒是不在少数.........

《摔跤吧！爸爸》的男主角是印度的国宝级演员，人称“印度刘德华”的阿米尔汗，为了配合剧情和演出，他一年之内先增肥到200斤，然后又短时间减50斤，让见多了抠图、替身和小鲜肉的中国影迷震惊不已。事实上，这也不是印度电影第一次震撼中国了，几年前，同样是阿米尔汗的《三傻大闹宝莱坞》、《我的个神啊》等神作就征服了众多国内关注。

随着大量资本涌入，今几年中国电影迅速崛起，2016年内地票房65.84亿美元，是北美票房后全球第二大电影市场，而印度的19亿美金位居第四。在票房，中国可是碾压对手啊，但是在观影人数上，我们可以看到，印度笑傲全球，22亿人次的观影人数，应该是中国和印度的人口总数。就征服观众的层面来说，印度直接秒杀全世界，不要说中国了，这似乎说明了，中国的电影吸引力不如印度。

与中国电影动辄大几个亿的投入相比较，印度的真可算是小制作小电影居多。就是被众多网友评为印度神剧的《巴霍巴利王》总投入也就2200万美金，已经是印度历史上制作最高昂的电影了，同年中美合作的大作《长城》制作费用为1.5亿美金。

在几大主要电影市场中，印度电影票价最低，通常60到80卢比就能看一场，相当于6-9块人民币。与中国80%的电影受众都是年轻人不同，印度的电影观影人中有很多都是农民。

多数中国人对印度电影的最深印象最深的就是“歌舞”和“贫民窟”，确实印度的影院很多歌舞电影，也有不少贫民窟的写照，但这些只是印度电影的一部分。事实上，现在的印度电影，歌舞越来越少。反之，作为全球最大的电影制造基地，印度每年的电影产量1500部，稳拿全球第一。

当然，印度很多电影都不算精细，有很多还很粗制滥造的烂片。而且印度电影也有亏损问题，比如内年几百部方言电影，其中盈利的不到10%。只是印度没有太多的钱可以烧，所以亏损的缺口不像中国电影这么严重。

不论烂片有多少，论精品作品，这十年印度从没有缺席，而且屡屡有传神经典出现来震撼全球。比如，拿了8项奥斯卡的《贫民窟的百万富翁》，阿米尔汗主演的《三傻大闹宝莱坞》、《地球上的星星》、《我的个神啊》、《摔跤吧，爸爸》，不尽一次次刷新了本土的电影票房，还在全球电影市场引起了轰动。

印度是除好莱坞之外，全球第二大的电影输出国。在中东和南亚等地，印度电影非常流行，沙特、阿联酋、巴基斯坦等新兴市场，宝莱坞影片的受欢迎程度不比好莱坞差。

印度电影能在品质上碾压中国，题材无禁忌是一大原因。印度是一个多神教国家，民族信仰以及社会结果非常复杂，所以在题材上，就给了电影很多的素材，也让电影有了更多的可能性。比如《三傻大闹宝莱坞》批判应试教育制度；《我的个神啊》把当前各种宗教讽刺了个遍；《宝莱坞生死恋》控诉的是种姓制度；《摔跤吧，爸爸》针对男女平权问题。

而相比较印度，中国电影的“野心”可以说是太大了，全网络、大制作，大影星的作品并不少见，但是题材还是那种老剧本，前段时间青春剧火热，基本上一整年都是在拍青春剧，而且题材就是被翻烂的老剧本，基本导致很多人对所谓的青春就是定义为“堕落，放荡，废物”。

想想中国电影的大制作，动不动就大明星，大制作，结果找替身，抠图，擦了皮叫敬业，老套路，这样的电影，消费一下粉丝还可以的，要有影响力，也是负面的影响吧。

『叁』 这些翻拍的电影，是比原作更出色，还是远远不及

影视圈里，经常会有一部好电影，被翻拍成多个版本的现象，毕竟一个好剧本是可遇不可求的，

翻拍版本的质量对比原版有优有劣，但由于有优秀的故事打底，所以就算再差一般都能达到及格线以上的。

今天老赛就带大家看看这些有多个版本的电影，看看童鞋们是否全都有看过呢？

2002年由刘德华、梁朝伟主演的《无间道》，可以说是一代经典，不但口碑爆炸，在香港也轰下了5500万港元的票房。

之后，由小李子跟马特·达蒙主演的《无间道风云》就于2006年上映。

《无间道风云》对比《无间道》，大体的脉络没有改动得太多（除了结局）相对来说，对比原版少了很多煽情的地方，由此带来的一个优点跟一个缺点：表面上看起来更贴近现实，但戏剧的感染力没有原版好。

而以整体质量来说的话，显然《无间道》还是要胜于《无间道风云》的。

不过，有意思的是，当初《无间道》申报了奥斯卡最佳外语片，结果直接被否，连提名都没有入围。

而美国人自己拍的《无间道风云》，当年直接斩获奥斯卡最佳影片、最佳导演等多项大奖。

只能“友好”地微笑一下了。

《误杀瞒天记》是一部印度的犯罪悬疑电影，2019年被国内翻拍成《误杀》。

《误杀》这部电影大家都很熟悉了，当初上映的时候也引起了一阵热潮，在国内的票房高达13亿多，豆瓣比原作的8.5分要低一点，但7.7也不算太难看。

当然，由于国情不同，《误杀》相比原作还是有不少改动的，比如舞台摆在了泰国，以及主角一家的阶级，还有结局等等。

不过，对比电影，更有意思的是导演陈思诚，当初在看到豆瓣《误杀瞒天记》比《误杀》分数要高的时候，吐槽国人“崇洋媚外”。

这个，老赛就建议看看上面《无间道》跟《无间道风云》的分数。

2005年，美国有一部非常有意思的电影上映了。

这影片叫做《一线声机》，由大家熟悉的光头硬汉杰森·斯坦森跟美国队长克里斯·埃文斯主演。

这部电影跟普通电影有一个特殊之处，就是这影片属于“广告”电影。

什么叫广告电影？意思就是整部片子都是在植入广告。

故事是女主丈夫拍到了美国警察黑吃黑的视频，因此他们绑架了女主，女主拼装一台破烂电话以外接到了一位少年的诺基亚手机上，于是剧情开始围绕着这台诺基亚手机而展开。

这电影本身质量也是不错的，笑点很多，并不会说让人感到像《变形金刚4》那种硬核广告植入的尴尬，也把当时诺基亚手机的新功能等介绍得非常全面。

于是，香港后来就翻拍了这部影片，就是2008年由古天乐、大S、张家辉跟刘烨主演的《保持通话》。

《保持通话》对比原作，减少了一些广告场面，同时加入了很多“港味风”的东西，整部影片基本完全没有了原作的美国风。

当然，就像一开始提到的《无间道》一样，在 情感 渲染方面也加了一些情节，《一线声机》接到女主电话的只是一个还在读书的孩子，而《保持通话》接到电话的古天乐却已经是有了孩子的父亲，于是一边要应付黑警，一边又要顾虑儿子。

至于两版哪版更好，就见仁见智吧，不过刘烨在里面那句对着镜头的“玛的！”，真的看一次笑一次。

2011年的法国电影《触不可及》，是一部非常非常优秀的治愈系影片，豆瓣评分高达9.2，位列全电影的第25名，当年上映后全球票房超过4亿美元，可以说是非常成功。

后来，被美国人翻拍了一回，名字没改，还是叫《触不可及》，在2017年上映。

这部翻拍作就真的翻车了，不但在外网的评价很不好，即使是天朝也一样，普遍大众都认为，比起原版差距比较大。

其实，虽然名字没有改，但美版对比法版的改动并不算少。

故事主线没有改动，但各种细节、角色的人设、背景等都被改了，而且是改差了。

原版的《触不可及》里，黑人小哥跟残疾白人雇主之间的日常互动很多，而且都非常有意思，其中也有小哥为了雇主女儿出头教训渣男的情节，因此使得他跟雇主之间的“家人”气味非常浓厚。

但美版却做了大幅度的删减，导致看起来两者之间的感情有点莫名其妙。

还有是对于故事一个关键点，与残疾白人雇主通信的女笔友，原版里是没有嫌弃白人雇主，只不过白人雇主内心的自卑使得他一度逃避，结局在黑人小哥的引导下，两人才终于再次相见。

而美版却改成这个女笔友看到白人雇主残疾后便非常嫌弃，之后白人雇主怒斥黑人小哥，最后黑人小哥带白人雇主去见的不是女笔友，而是之前解雇的女秘书，简直不伦不类。

其余还有很多，整体来说，美版将原版很多优点都删了，评价比原版低实属正常。

看到这里，可能很多童鞋都发现，大多数电影的翻拍版本，评价普遍都不如原版。

其实这也是正常现象，且不说大众心里都有所谓的“正版”“翻版”观念，原版电影的拍摄，往往都带有该制作地区特有的风格跟元素。

而翻拍版本，需要去除这些元素的同时，将本地区的元素添加进去，这个难度是很高的，毕竟人家一开始拍电影时，装载这些元素的“容器”都已经确定好了。

更何况，电影的翻拍，也不可能对原剧本完全没有任何改动，这无疑又增加了一层难度。

因此，也难怪大部分翻拍影片都不如原版了。

『肆』 我来搞定变色油墨是什么电影

这部电影名字叫无双。
(4)刘德华印美元电影扩展阅读：身陷囹圄的李问（郭富城 饰）被引渡回港，他原本隶属于一个的跨国假钞制贩组织。该组织曾犯下过多宗恶性案件，而首脑“画家”不仅始终逍遥法外，连真面目都没人知道。为了逼迫李问吐露“画家”真实身份，警方不惜用足以判死刑的假罪证使其就范。就在此时，富有的遗孀阮文（张静初 饰）申请保释李问，而警方提出的条件依然是“画家”的真面目。 原来早在十数年前，李问和阮文是一对画家情侣，无奈女友的作品受人青睐，李问的画作却被贬得一文不值。就在此困顿期间，他制作假画的才能被“画家”（周润发 饰）发掘，进而成为对方美元假币团伙中的一员……

『伍』 龙方跟洪金宝主演的古代电影有哪些

古代到没有抗日战争时期有一部
《富贵兵团》是一部1990年上映的香港剧情片，郑则仕执导，洪金宝、梅艳芳、刘德华和谭咏麟等群星主演，背景为中国抗日时期，侨居海外之爱国侨胞，筹得五十亿美元存于瑞士银行，作为抗日经费。提款密码只有一个代号为“财神”遂成为中日相争的对象。从集中营逃出的华英雄受抗日组织委托，与天字第二号特工罗森再返集中营营救“财神”。于是在集中营内展开了一场殊死的搏斗……
中文名
富贵兵团
外文名
The Fortune Code
出品公司
艺能影业有限公司
制片地区
香港
拍摄地点
香港
导 演
郑则仕
编 剧
黄炳耀，王晶
类 型
剧情
主 演
刘德华，梅艳芳，谭咏麟，洪金宝
片 长
89分钟
上映时间
1990年1月19日
票 房
HK $17,527,234.00
分 级
IIA（香港）
对白语言
粤语
色 彩
彩色
imdb编码
tt0097394
幅 面
35毫米遮幅宽银幕系统
混 音
立体声
摄制格式
35 mm
洗印格式
35 mm

1剧情简介
抗日战争期间，
海外爱国侨胞筹集了一笔善款存于瑞士银行，作为抗日经费，提款的密码只有一个代号叫“财神”的人知道，但是“财神”从海外返回祖国时不幸被日军捉住，关在了732号集中营内。为了营救“财神”，中方派出了最优秀的特务天字一号（洪金宝饰）、天字二号罗森（谭咏麟饰）、天子三号花木兰（梅艳芳饰）在集中营外与日军头领周旋收集情报，天字四号华英雄（刘德华饰）在集中营内接应。华英雄与狱友花生米（陈百祥饰）、臭鸭蛋（楼南光饰）、大香蕉（成奎安饰）、棉花糖（郑则仕饰）一起合作，与日军大佐（龙方饰）斗智斗勇。最后在飞虎队成员，以及众多抗日勇士的帮助下天字特务组终于拿到了密码获得了经费。[1]
时为大战期间
，日本皇军在中国土地开发了集中营，海外华侨为了救国而筹募捐款，储存于瑞士银行的秘密户口，秘密只有一位代号为“财神”的人知道，可惜他被囚于这个名732的集中营内，中国军方派遣各式的特工混入营内，图救出零零七，奈何这位神秘人物扑朔迷离，营内的管治严苛，营内部份囚犯亦密谋逃狱

『陆』 刘德华的影响力是否属于全球级别的

可以算作是全球级别的。

世界巨星迈克尔·杰克逊韩国演出时邀请亚洲的唯一一位嘉宾是他。

好莱坞导演大多看不起华人演员，而且成龙李连杰等功夫演员，只能靠打戏混，老了就很少有好莱钨大导演邀请了，虽然在好莱坞可以拿更多的片酬（美元为单位），别忘了华仔有一张中西合壁的脸孔，尖如刀锋的鹰勾鼻更符合外国人的审美观，大眼睛高高的鼻梁也符合外国人的大众形象，加上华仔影帝级别的演技，所以刘德华三个字很有机会就响彻欧美，非洲甚至响彻全球。

但华仔更多的不是为了钱和利，也不为了进一步扩大他的全球影响力而工作。

『柒』 中国有那些电影在美国上映过

1，《长城》

《长城》是由中国电影股份有限公司、乐视影业、传奇影业、环球影业联合出品，由中国导演张艺谋执导，马特·达蒙、景甜、佩德罗·帕斯卡、威廉·达福、刘德华、张涵予等联合主演的奇幻动作片。

影片故事背景设定在中国宋朝时期，讲述了欧洲雇佣兵威廉·加林在被囚禁在长城期间，发现可怕的掠食怪兽将这座巨型城墙重重围困之时，他决定加入了一支由中国精英勇士们组成的大军，共同对抗怪兽饕餮的故事。

2，《满城尽带黄金甲》

《满城尽带黄金甲》故事根据曹禺的话剧《雷雨》改编，由张艺谋执导，周润发、巩俐、刘烨、周杰伦等联袂出演。影片于2006年12月14日在中国内地上映，以近3亿的票房刷新国产电影内地票房纪录，全球票房7857万美元，是2006年华语电影票房冠军。

电影讲述大王征战之后大胜回朝，暗暗发觉宫廷内部已发生微妙的变化，原来王后与大王子发生不伦之恋，而王后、大王子、宫女之间的三角恋更是复杂。各方为权力、情欲展开明争暗斗，最后矛盾不可避免地总爆发，所有争斗的人都付出了惨痛的代价。

3，《少林足球》

《少林足球》是由周星驰自编自导自演，赵薇、吴孟达、谢贤、黄一飞等联合出演的喜剧片。该片于2001年7月12日在中国香港上映。影片讲述了穷苦潦倒却心怀功夫的星自创少林足球队，并取得成功的故事。

4，《功夫》

《功夫》是由周星驰执导，周星驰、曾谨昌、霍昕、陈文强编剧，周星驰、梁小龙、元华等主演的动作喜剧类电影，于2004年12月23日在中国上映。影片讲述了一个街头混混变成一代武术家，一个本性善良的黑帮流氓改邪归正的故事。

5，《功夫之王》

《功夫之王》是由罗伯·明可夫执导，成龙、李连杰、刘亦菲、李冰冰、迈克尔·安格拉诺、邹兆龙主演的动作魔幻电影。该片于2008年4月18日在北美首映，后于2008年4月24日在中国内地公映。

影片讲述美国男孩杰森被一根金箍棒带回了中国古代，他在那里巧遇功夫高手鲁彦、金燕子和默僧，四人一起经历了诸多艰险，终于战胜玉疆战神等邪恶势力，完成拯救美猴王的使命的故事。