❶ 台湾有哪些小吃
台湾小吃很多种，像是阿扁鸭、蚵仔煎、甜不辣、珍珠奶茶、芒果冰、胡椒饼、药炖排骨、肉圆、大肠米线、淡水的“老天禄”，基隆的“鼎边锉”，台中的“太阳饼”，嘉义的“鸡肉饭”，高雄的“山河肉”，台南的“黑桥香肠”等等。
<br>如果了解的人才知道这其中的美味，北方人口味都比较中，那就在吃的时候放多点辣椒就好了。
台湾小吃多采多姿
捷旅网 2006-3-25 来源：
台北市位於台北盆地中部，是台湾的政治、经济、文化中心，也是台湾岛上的第一大城市。
台北地区，原来是一片沼泽密林。郑成功驱逐荷兰殖民者后，实行"寓兵於农"的政策，派兵到这一带垦荒。1708年，福建人到此建立了村庄，15年后出现了城镇。清光络元年，钦差大臣沈葆桢在此建立了台北府，统管台湾行政，从此有了"台北"这个名称。
台北市还是台湾北部的游览中心。距台北市16公里的阳明山，是台湾著名风景区之一，一年四季，阴晴两雾，景象万千。
阳明山温泉，同北投温泉和台南关于岭温泉、洹春半岛的四重溪温泉，并称为自湾四大温泉。台北市又是台湾的饮食中心。
单讲小吃，可谓精华营萃，多彩多姿。兹举几例：
大桥肉棕
台北市延平北路三段，"仙乐斯"舞厅一旁，每当华灯初上，就可以看到由兄妹三人经营的"大桥肉棕"。小摊前食客不断，大箩筐里上千个肉棕，一晚上必定售光。大桥肉棕有三十多年的历史，它馅香米懦，既不硬生，也不软斓如泥，蒸制约火候恰到好处。一个肉棕售价是台币80元，制作时要五花肉一块，栗子一个，蛋黄半个。主要是靠五花肉提味，精选的肉料经过作料腌渍，再经炸、卤等工序，肥腴酥香。再将糯米用酱油及各种风味调料一同炒，待半熟时再包上棕叶扎好蒸热。
棕叶分两层，内层是竹叶，外层是做斗笠的桂竹争籀，通常可以连续使用数次，并有特殊的香气和保温效果。棕于用的甜辣酱是独家配制，咸甜适度，麻而不辣，在热腾腾的内棕上淋明汁，立即散发出诱人的香气，连吃两个，再来碗贡丸场，就顶上一顿夜餐了。
排骨汤
位於台北市长沙街和贵阳街之间的祖师庙并不很出名，可"排骨大王"郑有进在庙口出售的排骨汤，却名间遐尔，近悦远来。选用新鲜整齐的排骨，先煮去血水，斩成小块，再将鲜脆的大白萝卜切成块，与排骨一起用文火慢煮。几个钟头之后，清澄的排骨汤才算烹制成功。排骨软拦不糜，萝卜透明似玉，精华尽在汤中，轻啜一口，那清香的原味，不油不腻，清香鲜爽，十分惬意。
喝排骨汤，卤肉饭和鹅卷是最佳的配搭。卤肉汁配制独特，侥在饭上并无腻嘴的感觉。刚刚炸出的几卷，外表是金黄色的豆腐皮，酥脆爽口，里面是鹞肉丁、洋葱，香软适宜，再蘸点甜辣酱，煞是过瘾。小菜是当令蔬菜：红皮菜、茄子、皇帝豆、菜脯蛋、糖酷排骨，任顾客选桃。
红烧鲳
鳗鱼外表呈铁灰色，长达1米以上，重达5一6公斤，属深海鱼类。一般家庭买得海鳗后，多以麻油、老羌煮之，是容易上火的补品，并非人人都能领受。讲究的吃法，以福州菜中的"红糟鳗"最为美味。具体做法是将鳗切成半个巴掌大小的块状，用红糟腌后炸酥，再加葱羌，用醋、酱油加包心菜同煮，热后漏点米酒就行了。
台北兰州街的阿娥师傅，经营小吃几十年，她将福州的作法以改良，自创的"红烧鳗"很受人们欢迎。阿娥把炸过的鳗瑰．加上当归、枸杞之类中药补品，细火'憬肫，汤汁呈琥珀色，上面泛著焖熟的枸杞粒，清香甘美。在严寒的日子，来两碗热腾腾的红烧鳗，妙不可言。到了夏天，它一样受欢迎，食后不会有口乾舌燥的感觉，大概是不放味精，又加进了枸杞的缘故。光顾阿娥师傅摊位的，大都是普通劳苦大众，来碗90台币的红烧鳗汤，再加上一碗50台币的炒米粉，就够一顿午餐了。
胡椒饼
圆鼓鼓的胡椒饼，其实并没有想像中那样辣，样子也不起眼，但对一些嗜吃辛辣而又惧怕夏日天气炎热的食客来讲，胡椒饼可算是暑天中一款可口的点心。
胡椒饼的"内容"很简单，鲜香的葱花，细斩细切的火腿肉，调成咸中带甜的味道，再掺上一定量的胡椒粉和香聒。外皮除了像一般水煎包的"发面"之外，还要另外加进点"油酥"(即用猪油和成的面团)，以使饼面不过份酥脆，又不会老硬难咬。烘炉是一个倒扣著的大水缸，底下挖个洞，洞放块铁板，水缸外套上一只大油漆桶。烤制方法是用木炭把炉子侥热、铁板侥红，取出炭火后把饼贴在缸壁上，经过十余分钟，阵阵香气扑鼻，胡椒饼呼之欲出了。台北市万华戏院巷口的胡椒饼摊，是三代传承下来的，很有些名气，每个胡椒饼售价台币印元。不少到万华戏院看晚场电影的人，都要到这里买个揣上，再来一罐饮料，就可顶上一个晚上。
原净牛肉汤
龙山寺前的夜市是台北出名的小吃中心。在夜市的中央部位，有"原净牛肉汤"的牌子，标明用的是本地产的"土牛"，绝没有用进口牛，果然吸引顾客。"原净"就是原汁，煮制中不再对水，滴滴原味精纯，汤鲜肉质细腻腴美，令人回味无穷。
"老板，炒肉，牛肉汤，再来一碗饭！"几乎是附近食客统一的招呼。炒牛肉用大蒜、辣椒和沙茶调味，再悄上一把空心菜就成了。几个冒著热气的"狗母锅"里，有原汁的、卤的、加补药的，几位伙计忙得团团转，食客总也不见少。吃补以牛鞭炖中药最受欢迎，不过这是比较燥热的补品，搞不好吃了要流鼻血。卤牛肚和牛筋，除了几十年承袭下来的"老卤"外，也不时添加中药香料包，再配上鳅羌丝、葱花、九层塔，蘸点辣酱，最是享受了。
炸虾饺
距台北15公里左右，有一名淡水的小镇。镇上有一座清水祖师庙是本地名胜，终日香火不断，而庙门旁李宜昌的炸虾饺，更是远近驰名，家喻户晓。不少人还专程从台北赶来淡水，为的是尝一下"虾饺王仔"的手艺虾饺的售价并不便宜，李宜昌一个虾饺收台币60元，但因选用上等虾仁，加上巧手调制，味道鲜美，生意仍十分兴隆。
制作虾饺的方法是先用生虾肉500克，以慢火煮过的1000克熟虾肉不断混合调配，再用卤肉汁蒸透。取出后经调味制馅，此时虾肉馅会冒出香浓的味来，以面皮包裹，虾饺垃便做成了。
刚炸出的虾饺，酥脆可口，除鲜虾味外还有牛肉丁加杏仁果的味道。
林家肉圆：就是糯米皮，里面包有叉烧肉，北方是蒸的，南部或中部有炸得，味道略微发甜.
肉燥饭：就是卤肉末浇在饭上，很香。
饭团：老伯很亲切地让你选择9种馅，鱼松，香菇，肉，可口的早餐。
大肠包小肠：大肠是用糯米做的，小肠就是台湾香肠啦，我是在花莲七星谭海边吃的。
蛋饼： 台湾蛋饼里面有馅的，肉松或者玉米的我都喜欢。
卤味： 好赞的宵夜，黑轮，米血糕我都喜欢，看起来有点像我们的麻辣烫，这些东西也都是火锅常吃的，只不过不是麻辣味的。
东山鸭头：好吃，不记得怎么做得啦，皮有点焦，好像炸过。
万峦猪脚： 屏东名吃，也是一种卤味，上次跟人说成‘万峦猪手’，台湾人愣了半天，呵呵。
客家粽：不太一样，糯米做的，但是透明的，豆沙馅。
官财板：听着名字怪吓人的，其实是升官发财的意思，就是两片土司炸过，然后中间加上馅，有奶油蟹肉之类的，吃多会腻的。
可丽饼： 我觉得是一种法国点心，就是摊成鸡蛋饼，烤得脆脆的，然后加上鲑鱼等馅。
面线： 去西门町的时候排长队等啊宗面线，不错哦，我在四川成都的公馆菜也吃到过类似的面。
蛤（e)仔煎:就是这种蛤类，然后放到蛋饼里面，上面浇番茄酱。
阿给： 淡水小吃，好像是饼里面包着粉丝，辣辣的，早餐食品。
虱目鱼粥： 有点像鱼片粥，还加了油条。
红豆饼： 香甜可口，还有花生的，香芋的。
三明治： 有鲑鱼的，而且是热乎乎的，比这里的好吃多啦。
烧仙草： 烧好的仙草里面有花生粉，果仁（红豆？）。
粉圆： 很像汤圆，有的有馅。
珍珠奶茶： 味道很浓，而且700cc才25NTB(半个刀），就是红茶+奶精+珍珠摇啊摇，flushing有家很正宗。
木瓜牛奶：我的最爱，不过自己会做啦。
花生卷冰激凌：一个阿伯在一边磨花生粉，我还去试试啦，然后把冰激凌用蛋饼包起来，撒上花生粉。
冰：最喜欢棉花冰，打得很细，还在高雄吃过冷热冰（就是冰上面加热的东西）
液香扁食：就是混沌啦，名气很大。
鼎泰丰： 小笼包，蒸饺，混沌，特别有名气，等位子要好久，据说是上纽约时报的呢。
涮涮锅： 我去过150ntb吃到饱的，很不错，牛肉丸，花枝，鱼丸，我很喜欢沙茶酱。
加州风洋馆：奶油海鲜锔烤饭（怀念哦，虽然有点腻），吊烧鸡，还有甜点和奶油浓汤，上面还可以做个酥皮。
缘山： 欧式西餐自助，第一次吃生蚝，还有鱼子手卷，坐在我旁边的理事帮我要了3个，呵呵，还有sashimi,冰激凌还是哈根达斯哦。（后来到美国才发现这种东西怎么能在中国那么贵呢）
国宾：对甜点印象尤其深刻，慕丝，cheese cake......
烤肉：据说有奶油螃蟹，但是没给我们上，台湾的阿姨一直耿耿于怀呢，：P
铁板烧：实验室的学长请我吃的，呵呵，就是铁板呗，不过有家很有名的叫‘红胡子’，巨贵。
在美国还很贵呢，我的roomate说在 Banzai,they make things just in front of u
淡水吃螃蟹：好爽的宵夜，而且不用放盐，因为是海蟹。
红叶泰国菜：不错，第一顿正餐，hostfamily的结婚纪念日，咖喱鸡很好吃，后来林阿姨也做过。
台塑牛小排: 据说一头牛只用那么一块肉，狂贵，可惜没吃到，有一次一个老师请客，我不好意思点。
点心：
花莲芋&花莲薯，外面的皮很软很薄，里面粉粉的，香甜可口，花莲的阿姨给我们买了2大包.
曾记麻薯：就是糯米的，很Q,有各种馅,现在吃觉得很甜。
绿茶糕：清爽，外面很松软，里面很Q.
洛神饼：皮和花莲芋一样，里面的馅是洛神花口味，Q
在南部还看到很多街边有烤小鸟的，残忍哦。
擂茶：在北埔，客家人的地方，自己磨,好累哦，要把豆子阿那些磨成沫沫渣渣的，还要出油，最后还是店里的伙计上阵。
水果：
亚热带和热带真好，有很多没见过的水果，莲雾，释迦（很像佛头），芭乐
❷ 香港电影 女主角预知未来
是好的，正面文化．具体看下面
歌舞伎是日本典型的民族表演艺术，起源于17世纪江户初期，近400年来与能乐、狂言一起保留至今。
歌舞伎的始祖是日本妇孺皆知的美女阿国，她是岛根县出云大社巫女(即未婚的年青女子，在神社专事奏乐、祈祷等工作)，为修缮神社，阿国四出募捐。她在京都闹市区搭戏棚，表演《念佛舞》。这本是表现宗教的舞蹈，阿国却一改旧程式，创作了《茶馆老板娘》阿国女扮男装，身着黑衣，缠上黑包头，腰束红巾，挂着古乐器紫铜钲，插着日本刀，潇洒俊美，老板娘一见钟情，阿国表演时还即兴加进现实生活中诙谐情节，演出引起轰动。阿园创新的《念佛舞》，又不断充实、完善，从民间传人宫廷，渐渐成为独具风格的表演艺术。
歌舞伎三字是借用汉字，正名以前原来的意思是“倾斜”，因为表演时有一种奇异的动作。后来结它起了雅号“歌舞伎”：歌，代表 音乐；舞，表示舞蹈；伎，则是技巧的意思。
日本各地的女优纷纷效仿阿国竞相演出歌舞伎，一些武士为争夺女优大打出手，甚至互相厮杀。1629年，德川幕府以败坏风俗罪禁止歌舞伎演出。直到年，才允许只有男子演出的“野郎歌舞伎”，女性角色由男性扮演，称为“女形”，即旦角。1670年后，这种演出增多，而且有了剧本，内容情节和表演手法更臻成熟。 1751—1801年是歌舞伎的全盛时期。以后30年，歌舞伎又完成了人物性格表演上的典型化、个性化和艺术化，表演程序也被固定下来。歌舞伎演员为世袭制。演员父子，代代相继。当时以江户(今东京)、大阪、京都三市为中心，歌舞伎成了市民喜爱观赏的表演艺术。到19世纪明治时代，日本这门传统艺术成为一种越来越古典的戏剧。
歌舞伎的主题大致有两类：一是描写贵族和武士的世界，二是表现民众生活。剧目可分四种：“义大夫”狂言，通过舞蹈表演滑稽的故事剧；“时代物”狂言，是借古喻今的历史剧；“世话物”狂言，描写庶民生活和爱情故事剧；称作“所做事”狂言的舞蹈剧，内容涉及忠孝仁义等道义，对二般市民进行勤俭、行善、惩恶的道德教育。
目前在日本歌舞伎比任何一种古典戏剧更受欢迎，近几年又产生了不少新的剧本和制作。歌舞伎与中国京剧素有“东方艺术传统的姊妹花”之称。晚清诗人黄遵宪在《日本杂事诗》中赞美道：“玉萧声里锦屏舒，铁板停敲上舞初，多少痴情儿女泪，一齐弹与看芝居。”他把歌舞伎看作“异乡境里遇故知”了。
说起歌舞伎，对于不了解日本文化的异邦人的联想总会有如下两种：首先是鬼！看不出性别的白脸人浮现在幽暗的背景前，拖着比京剧还长的唱腔，舞台上似乎还飘着浮世绘的落叶；其二是“伎”字引发的歧义，还有艺妓在日本电影里的频繁现身。这些都使我们无法忽略歌舞伎这个行业的江湖身份，即使是“国粹”也是来源于民间，有它自己辛酸的成长历程。
现在在日本，AV小电影肯定比歌舞伎要出名无数倍；而且，坐落在东京的歌舞伎町是闻名全球的红灯区，是旅游旺地。那么真正的歌舞伎是什么呢？
歌舞伎诞生于400年前的1603年，当时的歌舞伎(kabuki)并不是现在这样的歌、舞、演剧浑然一体的艺术，也不是男扮女装，而是一种加有简单故事情节、具有宗教色彩的舞蹈，而且是女扮男装。
歌舞伎的创始人是日本关西岛根县出云大社的女祭司阿国，为了募集木殿的修缮费，她来到京都，改革了“念佛踊”(念佛踊经时的动作舞蹈)，加入简单的故事情节作为一种演艺公开表演，在京都、大阪等地引起强烈反响，甚得民众欢迎，是当今歌舞伎的原型。阿国也因此成为歌舞伎的创始人。
歌舞伎从民俗发展成日本的国粹文化，经历了波折的成长过程，由“游女(妓女)歌舞伎”到“若众歌舞伎”，最终发展到现在的歌舞伎的原型“野郎歌舞伎”，逐渐成为现在这样专门由男演员演出的纯粹的歌舞演剧艺术。
阿国创建了歌舞伎后，在京都、大阪一带的“游女”受其影响组织了许多“游女歌舞伎”，她们除了演剧之外还从事卖淫活动。当时的日本德川幕府对“游女歌舞伎”的淫乱行为采取了取缔措施，于1629年公布禁止女人演戏的法律，结束了“游女歌舞伎”的时代。女人演戏被禁止，并没有中断歌舞伎的发展，剧团变更办法，以年轻貌美的男子扮演女人的角色，产生了歌舞伎中的“女形”，这种歌舞伎被称为“若众歌舞伎”。
“若众歌舞伎”中的青年男子演员因为年轻貌美，深受女性观众的喜爱，演员生活作风糜烂，经常和观众发生恋情，时有殉情、私奔等引起社会轰动的事件发生。幕府虽然采取多种措施加以改善，但难见效果，于是在1652年明令禁止“若众歌舞伎”演出活动。
然而，歌舞伎毕竟成为当时日本民众最主要的娱乐活动，幕府禁止无法断绝民众的喜好，剧团方面便想出了对付禁令的方法，把青年男子演出的歌舞伎改为成年男性演出，于是出现了“野郎歌舞伎”，也就是现在日本歌舞伎的原型。歌舞伎从此改变了侧重以美媚之貌蛊惑观众的做法，转而追求演技，逐渐发展成专门由男演员演出的纯粹演艺。
另一方面，从西洋归国的知识分子和执政者们看到西洋社会里把艺术视为国家文化的象征。于是就把歌舞伎当作了日本文化的代表。歌舞伎从此被视为现代人所为的艺术。
以前演出过的歌舞伎剧目之中，女形的印象最鲜明的是《鸣神》。《鸣神》的情节是描写一个居于北山岩穴的出家僧侣“鸣神上人”被天上宫廷派遣的美女“云中绝间姬”诱惑，堕落失身而消减身体的功力，饮酒大醉。云中绝间姬便乘机割断了鸣神上人把龙神封闭的绳索，为了万民百姓使甘露从天而降。
云中绝间姬用女色媚态勾引鸣神上人的时候，鸣神上人情奈不住地开始触摸她的身体。这个场面的云中绝间姬充满“女人”的性感，妖艳绚丽，是一种在现实的女人之中找不到的。完全是虚幻的女人魅力。
最后，她从愤怒的鸣神上人那里逃跑的时候也一直保持着纤弱的样子。她逃得很慢，好像小脚的女人一样用不稳的步子逃走。
听说，歌舞伎的女形本来有重视“美”的思想。比如说，歌舞伎中有“加役”这个行当是一种证明。而“立役”的意思相当于反串，指某个行当的演员饰另外一个行当的角色。特别是，一般女形演员不演心术不正的女人、没有良心的女人的角色，这种角色由“立役(相当于生)”的演员担任。从这个例子看来，女形一定需要兼而有之外貌和内心的“美”，而且女形的“美”里包括比现实的女人还有女人性的纤弱、可爱的样子。
日本遇到现代(日语叫“近代”)的明治时代，虽然歌舞伎也有过好像时装戏一样的现代化的尝试，可是至今它一直保留着“男扮女装”的女形。到现在，反而当代的观众对歌舞伎保留的女人形象感觉很新鲜，好像观众们陶醉在虚幻的女人魅力中。保留“男扮女装”的女形包含虚幻的艳丽，适应时代的旦角随着女演员的增加开始追求自然的女人健康美。
歌舞伎的演出内容，分为历史上武士故事为主的“荒事”和民间社会男女爱情故事为主的“和事”。歌舞伎的舞台布景非常讲究，既体现日本的花道艺术，又有旋转舞台和升降舞台，千变万化，再配以华丽的舞蹈演出，可谓豪华绚丽。男演员演出的“女形”，虚幻妖艳，给人以超脱现实的美感。
现在看来，日本歌舞伎演员的化妆非常浓，但是在江户时代(1604-1868)的人们看来歌舞伎的演员不化妆，他们会感到很惊奇。因为在室内剧场演出的歌舞伎因与观众的距离相当近，所以相貌非常重要。而且最初歌舞伎的Okuni歌舞伎(17世纪初)，在表演结束后，就卖身，所以最初的歌舞伎非常重视演员的相貌。但是自歌舞的中心搬迁到江户后，观众的喜好渐渐由美貌转为演技。
19世纪以后歌舞伎的观众扩大到一般老百姓。以前歌舞伎规定英雄必须具有高贵的身份，但是随着观众的变化，身份低下的人开始成为歌舞伎的主人公。因主人公是较贴近周围的人，所以演员的化装也渐渐变淡。
经过400年的历史演变，古典化的歌舞伎已经成为日本传统国粹文化的代表。在历史上以写歌舞伎剧本闻名的日本作家近松门左卫门，被称为日本的莎士比亚，其数十本歌舞伎剧作，成为日本文学史的宝贵遗产。一些歌舞伎演员不断磨练演技，成为名门，至今在日本拥有崇高的社会地位。现在日本著名的歌舞世家有市川团十郎家、松本幸四郎家、中村歌六家、中村歌右卫门家、尾上菊五郎家、市川猿之助家、市川段四郎家、坂东三津五郎家、片冈仁左卫门家、泽村宗十郎家等，这些歌舞伎演出世家对歌舞伎的发扬光大起到了巨大作用。
歌舞伎注重和观众的交流，延伸到观众席的“花道”是演员的登台的必经之路，产生了演员和观众合为一体的效果。
在明治维新以后，西洋剧的大量引入，使得歌舞伎的表演艺术开始走下坡路。在第二次世界大战后，麦克阿瑟占领日本期间，因为歌舞伎中的剖腹自杀等封建忠君内容，一度禁止歌舞伎上演。后来因为占领军副官巴瓦斯是歌舞伎的爱好者，他认为应该把艺术和现实政治分离开来考虑，在巴瓦斯担任演剧审查官之后，才逐渐解除了歌舞伎上演禁令。此后，各歌舞伎世家通过多种渠道宣传普及歌舞伎艺术，电视台也现场转播，并且开办欣赏讲座，一些文化人经常撰文介绍，使得歌舞伎得以复兴，欧美等西方国家也纷纷邀请歌舞伎前往演出。
但是在现在的日本社会，像中国的京剧一样，歌舞伎也面临着如何发展的问题。共通的课题是：理解和观赏歌舞伎的年轻观众越来越少。因此，日本文化艺术界也提出了歌舞伎改革的问题。歌舞伎的名角市川猿之助就成立了“21世纪歌舞伎组”，在表演上改革传统的方式，在雨伞和树木等道具的掩护下不断变身，引起观众喝采。这样的改革或许是受到了中国川剧中的变脸的启发。在演出内容上，也出现了很多新的动向，引入《三国志》就是一个例子，这在传统的歌舞伎中是不可想像的。
评论家指出，歌舞伎的改革，一方面要保存古典中的精髓部分，否则就不能称为歌舞伎，而是新演剧。为了适应时代的发展和观众的要求，各种新流派的歌舞伎的出现将成为必然。
能 日本最早的剧种"能"出现于南北朝时期（1336~1392）。早在10世纪后，日本从中国输入"散乐"，促进了日本杂艺的发展。12世纪末，每当宫廷祝典或各大寺院举行法会，总要举行演艺大会，在此基础上产生了带有一定情节的歌舞剧"猿乐能"，后简称为"能"。在民间，农民庆丰收时也举行艺能表演，称为"田乐能"。14世纪初，出现了许多演"能"的剧团。在京都一带出现了"大和四座"（"座"即剧团），其中"结崎座"势力最大。
"能"的成熟离不开当时"结崎座"的杰出艺人观阿弥、世阿弥父子的功绩。他们父子得到当时幕府的最高统治者足利义满的赏识，受到了保护，使这个剧种完善起来。世阿弥不但演技超群，而且是"能"的脚本（谣曲）作者和戏剧理论家。他传世的著作总称《世阿弥十六部集》，被认为是日本最值得珍视的美学著作。
"能"由3种要素组成，即脚本（包括歌词和念白）、"型"（舞蹈程式）和""（乐器伴奏）。谣曲中的歌词，吸收了大量的和歌与汉诗中的名句。谣曲现存的底本有1700余种，今天仍在上演的有240余种。"能"的作者，大都是演"能"的艺人。观阿弥写有《自然居士》、《小野小町》等剧目；世阿弥写有《高砂》、《实盛》等上百种剧目。观世十一郎元雅（世阿弥的长子）写有《隅田川》；观世小次郎信光写有《游行柳》、《安宅》；金春禅竹写有《小督》、《竹生岛》等著名剧目。日本的古典"艺能"实行世代相传的"宗家制度"，他们保持各自流派的艺风。"能"的流派是17世纪以后形成的，共有观世流、宝生流、金春流、金刚流、喜多流5个流派。
狂言 与"能"同时出现的"狂言"，兴起了民间，本是一种即兴的、简短的笑剧。到15世纪中叶，"狂言"的剧目臻于定型，分成3个流派：大藏流、鹭流和泉流。从世阿弥时期起，"狂言"插在"能"每次演出的几个剧目中间演出。到17世纪以后，"能"被定为德川幕府举行庆典时演出的指定剧种，"狂言"附随"能"受到保护。狂言是一种短小的反映现实的笑剧，以滑稽诙谐取胜，现存剧目约有300出，其中最能表现"狂言"特色的描写地主与奴仆矛盾的剧目。这类剧目大多写聪明伶俐的奴仆捉弄主人的故事。其他如鬼神与人的矛盾、僧侣与施主的矛盾、丈夫与妻子的矛盾等等，也都极尽嘲笑、揶揄或讽刺之妙，反映了时代的民主精神。"狂言"的代表剧目有《二个大名》、《武恶》、《附子》、《忘了布施》、《爱哭的尼姑》、《雷公》、《争水的女婿》、《镰刀剖腹》等等。
人形净琉璃（“文乐”）是日本四种古典舞台艺术形式（歌舞伎、能戏、狂言、木偶戏）的一种
它是日本专业的傀儡戏，又叫做木偶净琉璃(“人形净琉璃”), “人形”的意思就是木偶或者傀儡,“琉璃”的意思则是一种伴以三味线演奏的戏剧说唱。这个词汇本身就说明了木偶剧的起源和实质。
而“净琉璃”原是一种说唱曲的名称，它的先驱是云游的盲人表演者目贯屋长三郎和木偶师引田
这个词来源于早期流行的一个吟唱作品，该作品是关于一个武士和净琉璃姬的爱情故事。
说的是三河国一个富翁的女儿净琉璃姬，她精通古今诗文乐理，善弹琵琶，是个美丽而多才多艺的少女。年轻的武士牛若在东下时，与净琉璃姬偶然相识，至相爱。后，牛若因受人所害，重病中被丢在河滩上。净琉璃姬闻讯，夜间在海滨哭泣不止，感动了上天诸神，哭活了牛若。
“尘世恋恋难舍，今宵惜别情长。
去情死，犹如无常原野路上霜，步步临近死亡，梦中之梦才凄凉。
天将晓，钟声断肠，数罢六响剩一响，听罢第六响，今生便埋葬。
寂灭为乐，钟声飘扬。“
——世话净琉璃《曾根崎情死》
日本歌舞伎曾到中国多次访问演出，还到澳大利亚、加拿大、 美国、埃及等国演出。外国人虽然听不懂它的高度风格化的舞台语言，但它强调戏曲效果的姿势、动作、眼神以及它的摆架子、玩特技和夸张的出场、快速的换装、神奇的转变，这些都是欣赏歌舞伎表演的乐趣所在。 参考资料：http://ke..com/view/31884.htm
要想了解更多,请照参考资料.
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❸ 客厅电视背景墙怎么装饰好看
进到室内，墙面占据了我们视线绝大部分焦点，打造一个充满质感和立体感的背景墙，能够迅速提升家里的装修档次，让家里不再单调，颜值up！up！up！
1石膏线背景墙
石膏线轮廓清晰，强化空间层次，让房间显得更高，
不同类型的石膏线搭配使用，能创造出更多惊喜，
而且能够与任何色彩相互融合，非常百搭。
在墙顶面交界处使用石膏线，
能够修饰墙面不平直等缺陷。
当然石膏线也有缺点，
容易积灰不太容易打理，
质脆，受外力易裂。
不过性价比高，接纳它也很容易。
2大理石背景墙
大理石的美让人无法拒绝，
高贵华丽、自然典雅，
想要高大上的质感，大理石是不错的选择。
挑选大理石时要注意：
其亮度及光泽度是否符合整体风格设计。
大理石材质高档大气但是价格较高，
如果想要这样质感而预算有限，
可以尝试使用仿大理石瓷砖来代替。
3软包背景墙
软包背景墙能营造出格外温馨的家居氛围，
主要材质有布艺和皮艺，
不同材质拥有各自不同的特点，
可以根据空间的装修风格和自身喜好来决定。
软包常用在床头背景墙中，
吸音降噪、恒温保暖、防潮防霉防撞。
如选用在电视背景墙中，
一定要注意与整体风格的搭配，
否则容易形成“KTV包间”既视感。
4木质背景墙
木质温润清新、自然质朴，既有质感又不失格调，
能中和现代硬朗装饰元素带来的距离感和冷漠感，
让家里少一分尖锐，多一分柔和。
除了整体木质板材外，
木地板上墙也是不错的方式。
5收纳型背景墙
想要颜值与实用并存，非收纳型背景墙莫属。
在背景墙上设计几排置物架或者整面墙的柜子，
既能解决家里对储物的需求，又能满足家里美感。
配上隐形拉手的柜门，整体性更强、更有质感。
也可以选择开放式或半开放式的设计，
丰富了背景墙的功能，提升了家居的实用价值。
你家墙面打算怎么装修呢？
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❹ 如何评价《死亡学校》这部电影值得一看吗
《死亡学校》是一部韩国青春题材的电视剧，剧情非常治愈，也是金钟仁首次担任韩国三大电视台电视剧的男主角，可以说是非常值得看的一部成长题材的电视剧。
曾经的叛逆少年是怎么长大的？男主是个比较叛逆的少年，在网吧打游戏，不学无术，伪造成绩，他可能唯一怕的就是他的妈妈了。在被迫转学之后，在新的学校里有个死亡体验的课程，让他们第一次体验了一把死去的感受，而男主并没有体验到，因为他逃课去打游戏。机缘巧合，男主为了让一个女患者了却心愿，才发现人死去是多么悲伤的一件事。后面男主帮助了很多人，在失去了亲爱的女友之后，内心变得坚强，替死去的人勇敢坚强活下去。
在这部电视剧中，大家冰释前嫌，治愈了每个人的内心，让每个人都知道自己该去做什么，只有自己好好的活着，才是对死去亲人最大的慰藉。
❺ 南京有什么好吃的啊
1、盐水鸭可谓是南京最著名的特产，又叫桂花鸭，归属于金陵菜，是金陵菜的代表之一，是地理标志产品且历史悠久。盐水鸭形体饱满肥瘦适中，肉嫩微红，具有咸、香、嫩、鲜等集于一身。鸭肉腥味少，紧实嫩滑，只要你吃过一次，就能体验到它与别的鸭肉的不同所在；
2、南京烤鸭也是南京最具特色的美食代表作，又叫金陵烤鸭，历史悠久，早在南北朝时期就有记载。当地人讲究鸭肉皮酥肉嫩，肥瘦适中且吃不腻；
3、江米扣肉是江苏传统特色的菜品，江米也叫做糯米，也是宴席上最常见的菜肴之一。原料有五花肉、糯米，看外表就想吃，圆滚滚的，酱汁都浸透到米和肉里，一口下去鲜香四溢，软糯香甜肥而不腻。