1. 1994年，成龙零片酬出演，导演中途拒导，却成就一部名垂影史经典
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2020年春节档，成龙大叔又有新片上映了，就是与唐季礼再度合作的《急先锋》。
近年在贺岁档表现不佳的龙叔，新年就66岁高龄了，希望能够凭借此片翻身，再造辉煌啦！
回顾当年，成龙曾经是贺岁档的缔造者，1980年的《师弟出马》是他第一次“吃螃蟹”，之后更是源源不断创造奇迹。
《龙少爷》、《福星高照》、《龙兄虎弟》、《飞龙猛将》、《飞鹰计划》等等每一部都是票房口碑双丰收的经典之作。
1994年，为了给刚刚成立的动作特技演员公会筹建会址，成龙和刘家良决定合作拍摄《醉拳2》。
成龙也力邀梅艳芳加盟，两人都是零片酬，真是很仗义！
后来电影在香港本土上映，拿下4097万港元票房，又被《时代周刊》评为“1994年世界十大佳片”，入选“全球史上百部最佳电影”，成为成龙电影走向世界的标志性电影。
一、成龙与刘家良首度合作，却不欢而散。
1978年的《醉拳》曾拿下676万港元票房，登上当年票房亚军宝座，令成龙一举成名，在他的电影作品中占据重要地位。
此后成龙渐渐向时装动作片发展，随着时代的发展，这种低成本民国功夫片也越来越没有市场。
直到1993年，成龙得到了和刘家良合作的机会，又邀请到梅艳芳、狄龙、黄日华助阵，诚意满满的将《醉拳》的续作搬上银幕。
刘家良是黄飞鸿洪家拳的嫡系传人，其父刘湛是林世荣的亲传弟子，刘家良自幼随父习武，深得洪拳真传，在拍片时对硬桥硬马的招式套路历来十分讲究。
因此我们看到在电影中成龙展现了与之前完全不同的华丽打斗，无论群战还是对战一拳一脚都清晰好看。然而成龙倾向于更为夸张的表达，这与刘家良讲究的传统写实风格背道而驰。
两人在片场时有争论，发展到最后变得水火不容，终于导致刘家良愤而离开，最后在炼钢厂长达20分钟的动作戏完全由成龙接管。
刘家良在片中也出演了一个角色，就是满清最后一位武举人福民祺，为了保护国宝玉玺上了黄麒英父子乘坐的列车，又和黄飞鸿成了忘年之交。万幸的是刘家良在离开剧组之前戏份已经拍摄完成，不需要换人重拍。
二、旧瓶装新酒，主题高大上。
保护国宝的主题，成龙1982年的《龙少爷》就玩过一次了。这次也是同样的套路，好点子不怕旧，关键还要看故事。
黄飞鸿这个人物大家都很熟悉了，向来以武功高强又德高望重的形象出现，关德兴和李连杰两人塑造的宗师形象都无可取代。
在《醉拳》中，成龙却将其塑造成一个虎头虎脑的功夫小子，令人几乎忘记这个人物就是 历史 上著名的洪拳宗师。
《醉拳2》延续了这种形象，虽然成龙当时已经年近40，却风采不减，塑造一个20出头的年轻人形象依然形神兼备。
黄飞鸿和父亲黄麒英远赴东北采购药材，为了逃避关税，将行李中最为贵重的人参混入英国领事的行李中。
怎料到行李中还有一个传国玉玺，途中福民祺要盗走玉玺，却和黄飞鸿掉了包，导致黄飞鸿被英国人盯上。
英国领事表面上在开办炼钢工厂，实则在偷运国宝卖到国外。手下有谭昌和亨利等一帮打手，势力庞大，是广州沙面一帮的一股黑恶势力。
黄飞鸿和福民祺两人为保护国宝，与其几番较量，福民祺终于遭其毒手。黄飞鸿在炼钢厂与谭昌、亨利等人一场大战，最终用醉拳打败了谭昌，保住了国宝。
三、醉拳的元素和主角的成长故事紧密相连，正是电影的特色。
名为醉拳自然离不开酒，电影的设定将醉拳和饮酒挂勾，用片中黄麒英的话说就是：酒精能够发挥兴奋和麻醉的作用，被人打不会觉得痛，又增加出拳的力度，这些就是醉拳的原理。
但酒喝多了就会醉，醉了就会失去战斗力，也会伤害身体，很多人就是因为练醉拳而最终成了酒鬼。
这套学问，都是在本片中才有，原来的《醉拳》里并没有讲究这么多。
一语概之，可以用“水能载舟，亦能覆舟”来概括，黄飞鸿需要学会的，就是如何控制这个“度”。
这种对酒量的控制，实际上也是对自身情绪和行为的控制。
在电影中途，黄飞鸿就为了用醉拳对付亨利等一众打手而喝了几瓶洋酒，在打斗的过程中所向披靡。但后来醉得不省人事，却反而被赶来的谭昌教训。这就是因为没控制一个“度”，非但不能成事，反受其害。
后来又因为福民祺的死，黄飞鸿伙同阿灿潜入英国领事馆盗玉玺，却被抓住并打成重伤。
这个人物在片中的整个历程就是不断犯错，却在一次次犯错之后仍然坚持自身的原则，更一步步成长起来。
四、前面武打刘家良，后面武打看成龙。
电影的片长只有102分钟，却安排下多场动作戏，其中有单对单的切磋比试，也有你死我活的群战，精彩纷呈，令人目不暇接。
刘家良对动作戏的严格把关，令成龙收起那些杂耍式的 搞笑 打斗，专注于拳拳到肉的实打，反而令动作更具视觉冲击力。
开头成龙与刘家良的一场大战，就是出自刘家良的设计。在狭小空间里用片刀对长枪，充分展现了两人的速度和应变能力。
刘家良的动作虽然相对比较简单，却仍然力道十足，干净利落，给人留下深刻印象。
电影高潮处的动作戏，因为刘家良的退出，成龙完全放飞自我，导演了一场长达20分钟酣畅淋漓的醉拳大战。
黄飞鸿刚出场时穿着马褂，隐约能看出一点宗师形象，然而开打之后先是脚上的鞋和裤子着火；之后掉入烧红的煤坑里，衣服都被烧烂；之后袖子又被扯断，弄得灰头土脸，之前潇洒的形象荡然无存。像这样“自我糟蹋”的事，也就成龙能够做得出来。
成龙的保镖卢惠光，在片中得到一个举足轻重的角色，饰演一号反派谭昌。
卢惠光原是泰国华侨，在香港的泰拳比赛中曾拿过七连冠，后加入成家班成了成龙的保镖。
在电影中他展示了超强的腿功，柔韧性和力量都非常出众，是从影至今最好的一次表演。
谭昌是用腿，黄飞鸿是用拳，用拳法对腿功是功夫电影常见的套路。为了发挥醉拳的威力，黄飞鸿误饮工业酒精，涨得满脸通红，终于将醉拳发挥到完美的境界，从而打败了谭昌。
五、“爱国”是成龙电影的一大主题，也是我们喜欢的原因。
最后黄飞鸿因为保护国宝有功而受到国民政府的嘉奖，这种弘扬正义、有为爱国的主旋律是成龙的电影中自从80年代以来逐渐形成的一个方向。
“成龙式黄飞鸿”这个人物应该和其他影视作品中的黄飞鸿形象区别对待。
他的身上有很多性格缺点和少年天性，会不断犯错，却也有一种自我的道德约束。
电影通过黄麒英和福民祺这两个人物，向黄飞鸿灌输正直、隐忍、坚持等等行为准则和民族大义，既是他的精神导师，也是电影主题的诠释者。“水能载舟，亦能覆舟”引申为对自身行为的约束和控制，实在高明！
与《醉拳》相比，《醉拳2》与外国殖民者对抗，维护国家和民族利益的故事明显要高出一大截。
黄飞鸿的思想和行为既保留了儒家思想中的优秀品质，又带有西方平等博爱的精神，这些都是能够令外国人产生共鸣的地方。
电影在美国卖出了1156万美元的票房，虽然不多，却增加了成龙的影响力，为他三年后进军好莱坞打下基础。
与此同时，电影也作为第一批获准在中国大陆上映的电影登陆内地院线，标志着成龙对内地电影市场的成功开拓。
文/皮皮电影编辑部：热血丹心
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2. 一部电影男主角去了一个炼钢厂工作然有他跟朋去玩再公上遇了一美 他
Take Me Home Tonight 中文片名：今晚带我回家
3. 段奕宏凭借电影《暴雪将至》获得了什么称号
段奕宏在第30届东京国际电影节上段奕宏凭《暴雪将至》封影帝。过去，王景春(《警察日记》)、王千源(《钢的琴》)、张国荣(《霸王别姬》)、张艺谋(《老井》)等中国男演员获得过该奖项。
段奕宏投身其中，把角色塑造地很贴合影片整体的气质，体现出一个演员表演的成熟度，这也是让评委们集体投票的很大原因。段奕宏在接受采访时说，他对自己的表演还是很有信心的。“确实有几场戏，把我自己给惊着了。当人物长在我身上的时候，很多的感觉神经，甚至温度都不受我的控制了。”如果对比的话，他觉得这部戏里的表演，比让他拿了上海国际电影节金爵奖影帝的《烈日灼心》，更进步了。
4. 第二部收视超越第一部且比第一部更好看更经典的电视剧有哪些
一、《教父2》
科波拉的《教父》系列，被称为男人必看之作。
4.我投《魔鬼终结者2》一票
不是说第一集不好，但是第二集真的是太经典了，许多镜头放到今天也是让人看的合不拢嘴。
按照电影时间线总结如下：
电闪雷鸣，施瓦辛格光屁股穿越，这一身的腱子肉
施瓦辛格救男主（小孩）时从一盒玫瑰花中掏出一把大枪（来福枪？），那慢动作深得吴宇森暴力美学精妙
施瓦辛格驾驶摩托车上演追逐战，单手转枪上子弹的操作真的炫酷的一批
疯人院里胖子保安突然看见了自己（液金机器人），然后被刺穿的一幕
液体金属机器人的设定太赞了，穿过铁栅栏门手枪卡住是神来一笔
液体金属机器人追车扒在车尾，脸被打开花后滚落公路，站起来用脚吸收一小块液体残片
女主给施瓦辛格疗伤的时候，把整个手的皮肤剥下来露出机械手臂
男主（小孩）让施瓦辛格笑一下，结果施瓦辛格那笑得叫一个僵硬，但是效果绝了
女主梦境中被核弹炸的灰飞烟灭（后来电视台播放这一段都被删了）
施瓦辛格用加特林暴射警察防线，然后显示杀伤数为0
液体金属机器人被液氮冷冻后碎了一地又融化原地复活
在炼钢厂里施瓦辛格和液体机器人用巨大的钢筋铸造件互怼
女主（母亲）在炼钢厂受伤后单手给来福枪上子弹尽显彪悍气息
施瓦辛格扮演的终结者最后进入熔炉里举起大拇指的一幕。
5.蝙蝠侠：黑暗骑士
6.终结者2：审判日
5. 同是凭借着李连杰接班人出道，赵文卓和吴京的差别之大，为何
一：赵文卓顺利成名
电影《反击》2月15日在网络平台上映后，口碑却不佳，上映4天播放量仅仅突破5000万。在某瓣上开分5.4分，相比较赵文卓以前的作品，低了不少。
而有细心的网友发现，电影《反击》在多个平台又多了一个名字：《战狼3》。
有观众称，此前说是低配版战狼，实际上更像是低配版《急先锋》，动作不错，剧情硬伤多，女主可有可无。
赵文卓虽然已经48岁，身体比不上年轻时代，但各种打斗的动作依然行云流水，拳拳到肉。
这是明显的蹭热度的节奏！虽然大家频繁吐槽，但是对赵文卓这个演员还是比较中肯的。
赵文卓，1972年4月10日生于黑龙江省哈尔滨市，父亲是武术教练，母亲是田径运动员。妥妥的武术世家。
1990年考进北京 体育 大学武术系接受武术训练，这一年也 是香港电影的黑暗时代，周星驰被14位黑帮大佬威胁要档期，李连杰的经纪人被枪杀，成龙更是被逼到美国。
一时间香港演员人人自危，鼎盛的电影时代无人来演，李连杰又因为和嘉禾公司的矛盾罢演黄飞鸿系列电影，无奈徐老怪只能从新搜罗新人。
而此时中国内地只有两个展露枝芽的功夫少年，一个是17岁的吴京，另一个是19岁的赵文卓。他们的相同之处就是出道后都被冠上了李连杰接班人的头衔。
1990年，习武已有12年之久的赵文卓，顺利考入了北京 体育 大学，在大二的时候已经摘得武英级运动健将的奖牌。
在这一年筹拍电影《方世玉》的导演元奎亲自到北体挑选演员，一眼就相中了这个浓眉大眼的功夫少年。
一个星期后就被送上了去香港的飞机，和李连杰在方世玉那里有了正面交锋。那时的赵文卓仅仅19岁，演的却是一个心狠手辣的”九站提督“。
导演细心指导，只准他斜眼看人不准笑，第一次演戏的赵文卓居然把人物演得还不错，当时在一旁观摩的徐老怪都忍不住赞叹。
1991年，徐老怪正筹无人可用之时，徐老怪就相中了这19岁的大男孩，想要捧他做香港的新一代打星。
这可让赵文卓吃尽了苦头，因为在他的加持下，赵文卓要一边拍摄《方世玉》一边要演《黄飞鸿》。白天要阴险狡诈，到了晚上就要马上卸妆跑到隔壁剧组当一代宗师。
当时的赵文卓初到香港并不懂粤语，当导演发火骂人时，他也只能干着急，他特别想有一个人陪他说说话释放一下压力。
然而命运给了他缘份，这份缘份的牵线人就是声名远扬的张国荣，在张国荣的引荐下他认识了梅艳芳。
1993年，赵文卓21岁。拍摄了徐老怪的电影《青蛇》，在里面赵文卓扮演了史上最具荷尔蒙气息的禁欲系法海。
在这里有一段感情的小插曲，在里面有一位叫做陈冬梅的美少女常常在片场和赵文卓在片场嬉戏打闹，暗送秋波。
给远在他乡的赵文卓在香港枯燥乏味之地找到了一丝阳光。香港狗仔更是拍到了二人一同共赴家宴，大家认为这对俊男靓女好事将近。
然而却没有想到的是，赵文卓矢口否认。只是普通的朋友。
1995年，香港杂志突然登出了赵文卓和梅艳芳在马来西亚亲密度假的照片。这两位相差8岁，一个是香港的天后级别人物，一个是出道不久的毛头小子。
这对姐弟恋很快轰动全港八卦杂志。这就有了后来人们说”抱大腿“”吃软饭“的标签印在了赵文卓的头上。
但是二人依旧热恋毫无在意外人的眼光。但是二人不知为何而在一年后分手。
事后，梅艳芳感叹，如果不是因为那个误会，我早就成为赵太太了。
六年后，梅艳芳这位”香港的女儿“患上了癌症，这位梦想穿着婚纱与爱人的梦想彻底破碎。
2003年张国荣纵身一跳之后，第二年，40岁的梅艳芳也香消玉殒而离开人世。
而赵文卓在参加完葬礼之后，也选择离开了这片伤心之地。
在功夫小子吴京成为过亿导演之前，其实人气一直都是排在赵文卓的后面，90年代初赵文卓抓住了香港电影最后的辉煌。
二：从一个地摊小贩到明星
而那时的吴大导为了生计，则在北京炼钢厂烧锅炉，跑到北京西单卖牛仔裤。
1995年21岁的吴京，在习惯靠武艺吃饭的他实在是干不来卖艺的活儿，笨嘴拙舌的他连续亏损了好几个月。
恰好此时，这年冬天拍摄《少林寺》把师兄捧红的张炎鑫导演再度找到了他们的师傅吴彬。
让他帮忙挑选一棵功夫明星的苗子，此时的师傅想到了吴京，就这样被命运之神的眷顾，吴京告别了摆地摊大军，终于有了踏上荧幕的机会。
然而并没有像所有人期待的那样，像李连杰一样一炮而红，出演的首部电影《功夫小子闯情关》，当时搭戏的可是性感女神钟丽缇。让大家十分羡慕。
然而这部电影并没有翻起太大的浪花，但是让人们认识了这个李连杰的师弟。
1998年24岁的吴京挑起大梁，主演了袁和平、张炎鑫执导的电视剧《太极宗师》，在这里吴京遇到了樊亦敏，此人港姐出身妥妥的美女，自然看不上吴京这穷小子。
据八卦消息，当年就是因为吴京太穷改投富商怀抱，不知此刻有没有后悔当初没有看出来这支潜力股。
此时吴京未来的老婆谢楠还在上初中。哈哈！
1999年，25岁的吴京与古装男神焦恩俊合作了《小李飞刀》，这部剧很经典，但是当时的大陆功夫片已经没落，没有太多的市场。
此时吴京虽然通过几部剧下来有了一点人气，但是始终不温不火，难以达到师兄李连杰的高度，于是开始效仿师兄去香港碰碰运气。
此时的香港黄金时代已经过去，有很多人劝诫吴京说，大陆人去香港闯荡会很辛苦的，但是他还是义无反顾地奔向了”东方好莱坞“。
三：赵文卓和吴京的演绎之路
2001年《风云雄霸天下》稳坐收视冠军，29岁的赵文卓化作情深意切的聂风，和泡面头何润东开创了奇幻武侠剧的先河，
在这部剧中柔情似水的”第二梦“蒋勤勤成了赵文卓至死不渝的爱人，而戏外二人也被爆出曾有过一段感情。但是因为性格不合而分手。
据当时报道有一次蒋勤勤在接受采访，被问到催婚之类的话题，她回答道：妈妈很着急，但是我不急也不想找个人速配。
因为谈恋爱会全身心地投入，很容易受到伤害。而跟剧组中的合作对象拍拖，是属于露水情缘，更不敢尝试，我试过一次只有20天就结束了。我不说是谁！
吃瓜群众掐指一算，纷纷地把赵文卓推向了这填空题的答案。只是这件绯闻至今也没有被二人所承认。
2005年，22岁的谢楠大学毕业开始了做主持人之路，而31岁的吴京在香港开始了他的电影寻机之路，随后他接到了叶伟信导演的电话说有一部电影想要邀请其参演。
吴京欣喜若狂，但是当拿到剧本的时候发现却只是客串出演，一共没有多少个镜头。且基本上没有台词。即便如此还是接下了。
不然大家就看不到吴京和甄子丹那场经典的巷战了。 这部电影甄子丹和吴京最经典的那场巷战俩人是没有事先套招的，当时这部电影的动作指导是甄子丹，叶伟信导演说，唉，子丹你练了三十多年，吴京你练了二十多年，你们别套招了，直接打吧。
在这场戏里，直接打断了四根甩棍，吴京直言导演叶伟信太坏了。
2006年，赵文卓娶了饰演《东北一家人》中的牛小玲，蒋勤勤则嫁给了”四大爷“陈建斌。关于那些旧日情缘再也无人提起。
2007年，吴京出演了已故动作片导演陈木胜的电影《男儿本色》，这部剧汇聚了当时的偶像实力派的新生代演员，谢霆锋、余文乐、房祖名、安志杰。
在这里面吴京依旧饰演反派“天 养生 ”，一个抢动押款车的老大。在这部电影里吴京有着相当抢眼的表现。 与谢霆锋、余文乐、房祖名组成的“兄弟三角”对抗，“一搏三”却成了影片中最大的亮点。
用网友的话来概括就是“完爆三人组”。能打成了吴京在里面的代言词，快、帅、酷相当的劲爆。这也是我很喜欢的一部电影之一。因此片吴京也获得了金马奖最佳男配角的提名。
在回到内地之前，吴京觉得总觉得在香港这样跑跑龙套，打打酱油不是那么一回事儿，于是有了当导演的想法，开始创造出了他的导演处女作《狼牙》。
但是这部剧青一色的香港人，故事也过于简单，就是一个杀手为一个护士报仇，杀了黑老大。最后还以一敌百的故事。
但是里面的吴京吃饭戏份那是相当的有水准，尤其是警局那段连做饭带吃饭的我百看不厌。
可是这部电影在香港和内地都扑了街，首部执导的电影惨淡收场，最后只能灰溜溜地回到内地找寻机会。
2008年，甄子丹的一部《叶问》让他红遍中国，成为当时赤手可热的功夫巨星，还打出了宇宙最强的口号。
而此时的吴京正忙着帮师兄李连杰的“壹基金”当志愿者，同年中国内地开始了主旋律电影的市场开始有了起色。《集结号》、《建国大业》《智取威虎山》等等。
在一场慈善晚宴上，34岁的吴京邂逅了28岁的美女叶璇，此时的美女刚刚的分手，吴京趁着空档期搭起了讪，主动的嘘寒问暖，最终两个人走到了一起。
2012年，吴京凭借着《我是特种兵2》开始火了，自己也受到更大 娱乐 频道的邀请，其中在《最佳现场》中遇到了他未来的老婆谢楠。没有多久二人就结婚了。
而赵文卓受到甄子丹的邀请出演新电影《特殊身份》，里面还有一位特殊女主“景甜”，两大武术高手强强联手本应该很值得期待。
电影还没有开机多久，剧组对外宣称赵文卓在拍摄期间极不配合，多次耍大牌罢演，决定终止他的合作。
而赵文卓却说，甄子丹不遵守条款规定，擅自修改了戏份。还说就算是自己要被封杀也要把甄子丹的“戏霸”身份揭露出来。
在两个人隔空“撕逼” 的过程中， 娱乐 圈还引发了一起自发的站队现象。吃瓜群众也看得津津有味。
而这部《特殊身份》，也成为甄子丹从影以来评价最低的电影。赵文卓也因为这次负面的影响丧失了大量的影视资源。
有网友说；如果梅艳芳还在的话，是不会允许甄子丹欺负赵文卓的。
2013年，在蓄势以久的《战狼》横空出世。吴京彻底逆风翻盘。当时由于自己的导演功力有限，根本找不到大的投资方。
于是自己当导演、执行导演、制片、统筹、等等 。又是抵房又抵车的，此时的吴京经过第一部《狼牙》的失利，也没有多少信心，最后还是老婆谢楠说：放手干吧，演砸了我养你。
吴京凭借着 娱乐 圈的好人缘，四处求人，求朋友帮忙，才凑齐了阵容。
最终以5.25亿票房一战成名。一雪前耻。到自己的《战狼2》一骑绝尘还要等上四年。
《战狼2》，在拍摄时不仅请来了好莱坞的动作指导，还选择了非洲取景 。不仅投资大，水准更高了。仅一场6分钟的水下打斗戏就选择了最难的一镜到底的手法。
坦克飙车，直升机坠毁更是一样烧钱的都没有落下。
有没有劝吴京，那些都可以特效，将就将就得了，但是耿直的吴京却说：如果梦想不能实现，我住再好的房子也不开心。
最终票房56亿元，成为亚洲第一，真的实现了一骑绝尘。
2017年，甄子丹在电影《追龙》中，化身大佬跛豪和刘德华搭戏，再现香港的警匪片。这部电影在上映58天就票房5.7亿。
王晶也因此被撕去了烂片导演的标签。可是不编却不认为王晶是烂导，因为有他的开工，香港有很多的幕后工作人员有饭吃。
而赵文卓在自己的新电影《功夫联盟》里坚持不懈地扮演着黄飞鸿。自从结束港漂以后，他以《风云》和《至尊红颜》两部电视剧反响不错以外，后面几年几乎没有一部可以叫得上名的作品。
新瓶旧酒，炒冷饭，这也是赵文卓事业低迷的原因之一。整部戏20天就拍摄完成，几乎没有废掉镜头，直接剪好了就。
这也不能怪市场不迎合，加之赵文卓的人气大不如前，性格太过于耿直，好资源一直落不到他的头上。
直到后来的处女作《反击》也没有蹭到热度，让自己电影事业有一个新的提升。
2018年赵文卓给一位叫做“白龙爷”的站台，最终被卷入此人的诈骗案件一事，这就让他本就不光明的电影事业雪上加霜。
2019年，吴京自掏腰包6000万零片酬出演《流浪地球》，最终拿下了46亿的票房， 历史 总是踩着相似的脚步，如今你有多么的荣耀，拍摄的时候就有多么的苦逼。
当时的电影没有人愿意投，毕竟是一个新的题材，导演也是不太知名的，有的还中途撤资的。因为中国人更喜欢喜剧电影。
吴京之所以肯那么豪赌，也是因为在郭帆导演的身上看到了当年自己拍《战狼》时候的影子。在他心里秉承着仗义的精神来让英雄圆梦。
可是自己却一不小心又赚得盆满钵满。
之后吴京参演了电影《攀登者》和《我和我的祖国》，他一次次地为中国电影增添了新的色彩。让新一代的年轻人有了追求梦想的标榜。
四：二人之间的成名差异和性格
两个人都是武术世家出身，年龄相仿，同样是武英级运动员。也是被香港导演发掘入场。
同样的是被视为李连杰功夫接班人出道，但是现在两个人的境况大有不同。
回望赵文卓，在他的身上满上李连杰的影子，那个畏惧突破自我的本土英雄，已经把演艺人生困在了他功成名就的20岁，赵文卓的前半生都在享受着黄飞鸿带来的红利，有时或许进退只在一念一间。
吴京呢，拍电影很拼命，堪称演艺圈的“票房炸药”，但是这可以经过多少伤病而得来的，早期拍摄《太极宗师》被打断了手指，拍《男儿本色》韧带断裂，更甚至拍片子打戏拳拳到肉，腿伤复发被绷带缠成了“木乃伊”。没有人会随随便便成功的。
赵文卓的起点很高，在没有经过 社会 的历练就直接当了男一号，主演电影。性格虽然温和但是过于耿直，不够圆滑，有人说过江湖不是打打杀杀而是人情世故，
就是因为这样他在 娱乐 圈才没有走得更远，当然在 娱乐 圈发展，实力是一方面，能不能红也要靠自己的命和运气了。
吴京在没有拍电影之前在 社会 上已经历练了一番，当过锅炉工，摆过地摊，妥妥地在 社会 大学历练了一下，性格虽然暴躁但是很谦逊。懂礼貌，为人豪爽。懂得交朋友。
正是因为前路走得不太顺，所以才会珍惜以后，为未来而拼命。
我注；手持烟火以谋生，心怀诗意以谋爱，且视他人之凝目如盏盏鬼火，大胆去走你的夜路。前路很长，要学会珍惜！