1. 你觉得刘德华的《风暴》好看吗你如何评价
可以说香港电影构建了我最初的电影趣味，所以，去掉与常见港片中的老桥段重复的部分，对于我来说，这部电影只是讲述了一个勇当爹的男人和他感人肺腑的故事。
我将分四个部分来谈谈这部电影及其他。
1.一部莫名其妙的电影
2.亮点也就一两点
3.香港演员青黄不接
4.影评的纠结。
莫名其妙
按照我的分类，差片（尚不至于烂）一般分为两种：一种是缺乏诚意只为圈钱的；一种就是诚意有但功力不足的。很明显，《风暴》属于后者。导演功力不足的结果之一就是，拍了一部莫名其妙的电影。
之一：隔壁王叔叔？不，我不在乎！
在雨中。
姚晨打着雨伞，对林家栋说：我有了，两个月。
林喜：太好了。你原谅我，我们一起抚养我们的孩子。
姚晨：好什么好！？两个月前你还在监狱。
林：……
姚晨打着伞远去，林家栋看着姚晨远去的背影，一股无可名状的怒火从心间升起，于是他朝姚晨的背影举起了手枪……
姚晨走出没几步，定，几秒钟后，林家栋从身后跑来，搂着姚晨说：我要当他/她的爸爸……
（看到这里，我实在忍不住，很没节操地跟着大家一起欢快地笑了起来。哈哈哈哈哈）
就当观众纷纷被林家栋的勇气所折服的时候，姚晨却狠狠地说道：不，我爱你，但是不喜欢你了，我不想再跟你过下去！
世界上竟然还有如此不被男人勇当爹的勇气所感动的女人！！！
还有，我最不能理解的是，为何林家栋前面刚拿枪对着姚晨，可下一个瞬间却又跑过去勇当爹。
之二:无前戏,直接搞,假高潮
影片一开头噼里啪啦就来一段火爆枪战,这本无可厚非,只是开头实在是用力过猛,结尾再来一段中环追逐加混战的终极对决,这就好比一上来就直接脱到红底裤,最后意兴阑珊之后本该絮语温存却强行再来一波高潮,刘德华受得了,可导演你考虑过观众受得了么?
之三:侧面撞击才有极速快感!?
影片出现了3次令人难以置信的汽车高速撞击场面:
1.开头刘德华被歹徒伏击,坐骑被歹徒驾驶的汽车从侧面高速撞上,刘德华被卡在车厢内无法动弹,一张帅脸满是挣扎……
2.导演也许觉得观众肯定被开头突如其来的侧撞吓尿了，于是，在影片某一幕，胡军开车撞向站在空旷地无所遮挡的华仔的时候，在千钧一发的瞬间，刘德华的基友从天而降，驾车侧撞胡军坐骑的车头，胡军的阴谋诡计因而消解……
这第二次侧撞，我并不否定，并惊喜于导演在某些场景处理上的小创新。
我们在许多电影中看过男主单枪匹马拿枪，面对着迎面驶来的汽车的场面。那么导演一般会怎么替万能的男主处理这即将到来的威胁的呢？
A.男主跑向其他方向，躲开撞击；
B.男主顺势扑倒或躺到，让车底盘贴身呼啸而过；
C.男主平地发力，起跳，凭空略过车顶，并顺便在车顶踩踏几脚（此法貌似是阿三专利）；
D.男主淡定自若，双手握枪，朝汽车轮胎瞄准，快速准确出击，砰砰砰！车胎爆掉，汽车方向失衡，冲向路边（常见于好莱坞枪战场面）；
所以，如果你看到竟然还可以用一辆高速行驶的汽车（虽然此车的出现是那么莫名其妙），去阻止另一辆汽车，化解一场生死存亡，那就在心里默默点赞吧。
3.最后一次撞击，就是我们今天日志的“勇当爹”男主林家栋遇见的。那一刻，他的脑中满是关于女友的温情场面闪现，心中充满“我要当孩子他爸”的坚定信念，奔跑在跟在他身后一路塌陷的香港中环的路面，更危险的是，刘德华在远处拿枪用瞄准镜一直在盯着他奔跑的菊花。
可他，这个坚强的男人，最终躲开不断塌陷的路面，并用他勇当爹的勇气和真诚感动了镜头后刘德华固执的内心，就当所有观众都为他逃出生天而大松一口气的时候，一辆从垂直方向快速行驶过来的大货车撞上了林家栋！
那一瞬间，我实在不能理解导演为何对侧撞如此偏好，并且每一次，都让它来得如此莫名其妙。
之四：九尾妖男刘德华
一部电影下来，华仔经历了被汽车侧面撞击、被过肩摔重重砸地、汽车拖拽、高空坠落、直接被车撞等多种伤害，每一击搁在符合生物和物理定律的普通人身上肯定是致命的，可华仔在每次受伤害后，再一出场时，总是西装革履，帅气依旧，艳惊四座。
这种惊人的抗击打能力和恢复能力，也只有火影里的逆袭丝王鸣人可比！
之五：全片最强笑点：你牛逼！
导演可能考虑到女性观众，许久没有听到华仔磁性的声音了，于是全片都用了华仔后期的真人普通话配音。
对于香港演员，能把普通话说成华仔这样已经很不错了，只是华仔明显不能很好地掌控普通话台词的声调和节奏，台词念得真是让人时不时出戏。
当中有句最绝的，导演可能是无意为之，却成了全片最强的笑点。
一切只因为刘德华用粤语腔普通话说了一句：你牛逼。哈哈哈哈，要多奇怪有多奇怪。
影片亮点
除了在“莫名其妙”部分讲过的第二次侧撞场面，算是一个不大不小的亮点外；我还是很努力地找到了一个较大的亮点：
香港中环，街上满是刚放学的小孩，警察和悍匪混迹于人群之中，枪战发生于无形；悍匪开车撞向一辆满是鸽笼的货车，白鸽纷纷从笼中展翅飞出，这时，人群惊，喊叫声不绝：漫天是密密麻麻的鸽子翅羽，耳中是鸽子和人的叫声。
堪称本场最佳镜头。
青黄不接
这部电影虽然枪战场面上较之前香港警匪片有升级，但本质上仍是部老气横秋的电影。
除了本篇开头讲到的与传统港片老桥段重复太多外，不考虑大陆来的姚晨和胡军，影片的演员没有一个不是10年前甚至20年前在演同样的电影或角色。刘德华、林家栋、吕良伟、姜皓文以及其他叫不上名字但眼熟得不行的演员，无不是香港黄金时代仍坚持至今的那些熟脸，无一例外。
2. 追龙首映口碑爆炸网上一片好评 两大天王奉献个人影史多个第一次
在甄子丹、刘德华、王晶等主创的连轴力挺下，动作猛片《追龙》近日已先后于广州、北京、上海、香港四地举行首映，口碑指数爆炸，网上一片红火好评。这部突袭国庆档的动作电影，已凭借良心电影品质、豪华演员阵容、出色故事题材在这十分拥挤且惨烈的国庆档中杀出一条血路。
快意恩仇戳观众甄子丹刘德华兄弟情十分动人
在各地首映之后，网友自发在各大平台上以各种方式表达了被这部影片震撼。其中提及最多的莫过于黑帮白道的甄子丹刘德华两人之间的恩怨情义：两人一警一匪立场相悖，太平时相互猜忌，但危机时刻你的命就是我的命！这份感情几乎水乳交融，实在太过深刻！两人在影片中浑然一体，不抢戏不争功，黑白双雄惺惺相惜，张扬狠辣却有情有义，我喜欢！两人的兄弟情已成影片最大看点。
甄子丹和刘德华的演技也是《追龙》一大看点。甄子丹饰演的跛豪被称作其演员生涯的第二个里程碑：甄子丹在片中有实实在在的突破，甚至一度力压刘天王的雷洛，非常过瘾、甄子丹刘德华表演接近满分，文戏武戏都交足功课，不出意外明年应该有影帝提名。作为三度金像影帝、两届金马影帝的刘德华更不用说：华仔真的是帅！斯文而威慑，还能再圈粉20年！观影后，网上火红影评一波未平一波又起，呈井喷之状，观众们对电影抱着满满的安利之心。
令人意外的是，近些年不断因作品质量被diss的导演王晶，此次居然有网友主动为其洗白：王晶这次是真的踏实了，这种题材果然还是只有他最擅长，此番用心良苦将两大天王齐聚，老式港片风格跃然银幕，感动了！
两大天王奉献个人影史多个第一次刘德华：想和甄子丹打一架
此次联手合作《追龙》，竟是身为老戏骨的甄子丹与刘德华35年来的第一次。对于两人在戏中的默契程度，甄子丹比喻：像跳舞的搭档，我们两个人非常的合拍，同时又有竞争，但就是效果很好，火花四溅。刘德华对甄子丹的早年印象十分深刻：我刚刚入行的时候也是他刚入行的时候，那段时间我已经留意他了，那时候他的动作与音乐有很大关系，但是我不知道他音乐那么好，他的动作是加了一点的节奏在里面，所以不一样。在《追龙》的拍摄过程中，甄子丹自谦和刘德华偷师不少，没想到刘德华想法更暴力：我真希望我以后身体康复，可以好好打的时候，可以好好跟你打一打！
由王晶执导，甄子丹主演，刘德华特别出演的香港黑帮动作电影《追龙》即将于9月30日面向全国公映。
责任编辑：苏仕颖
3. 刘德华演杀手摔跤后失忆的电影叫什么名字
刘德华演杀手摔跤后失忆的电影叫《人潮汹涌》。
《人潮汹涌》讲述了冷酷杀手周全（刘德华饰）和落魄龙套陈小萌（肖央饰），在某次浴室洗澡的时候，周全意外撞到了头部，导致失忆，并与陈小萌互换了身份。
剧情的主要冲突围绕普通人与杀手之间“交换人生”的设定展开。一个是训练有素高冷帅气的杀手精英，出场就是开豪车，衣着品位不俗。一个是中年无业蹉跎困顿的失意演员，蜗居在潮湿阴暗的破旧民宅中。
两人之间原本毫无交集，可却因为澡堂的意外，导致周全失忆，之后又因为种种意外，两人互换身份，并卷入一连窜的风波闹剧，从此两人的人生发生了重大改变。
《人潮汹涌》影评
《人潮汹涌》的导演饶晓志在重组故事、重塑人物方面下足了功夫。第一个惊喜就是该片将原作成功地进行了本土化，或者说更接地气了。
第二个惊喜是本作风格的转变。日版电影处处透露出一股子冷幽默的味道，让观众时不时会心一笑。而该片的风格偏向暖心，正如该片所说的，在越来越快节奏的都市生活里，在时时刻刻可能让人们失联的汹涌人潮里，能够遇到那个人，就是一辈子最大的幸运。不得不说，这一回，饶晓志把电影拍出了自己的味道。
4. 刘德华你别“装”了
1993年，一首《爱的代价》火遍全国。
还记得年少时的梦吗？像朵永远不凋零的花。
而这首歌正是电影 《哥哥的情人》 主题曲。
看过的人可能都被梁朝伟与叶玉卿的爱恨情仇所着迷，也被叶玉卿的美貌所吸引。
但或许，很多人都忘记了其中的“丑小鸭”，梁朝伟剧中的妹妹“陈少霞”。
剧中的陈少霞，皮肤黝黑，眼神中总是透露着一丝犹豫，与梁朝伟本人给外界的感觉还有几分相似。
而现在或许更多人熟悉她还是因为日后的电视剧《鹿鼎记》中的“双儿”所熟悉。
剧中更多双儿，人畜无害，一心就是对韦小宝好。
而被 张艾嘉导演选中的那 一年，陈少霞刚刚出道，一直以来就因为定位问题，鲜少有导演问津。
一直到后来因为她长相青春可人，所以被 张艾嘉导演选中，出演了《哥哥的情人》中的女二号。
因为这部剧，陈少霞开始走起了“清纯少女”的路线。
而陈少霞离红，也只差了几个月。
故事还得说回2年前，1991年，“四大天王”之一的刘德华，因为与当时的TVB高层闹得不是很愉快扮樱，再加上当时的刘德华，早已是影视歌三栖巨星，所以一直希望自己能够参与到电影的投资和拍摄中，最好是能够作为导演。
于是这一年，电影公司“天幕制作”随之诞生。
公司刚开业，投资拍摄的第一部电影就是 《九一神雕侠侣》 ，这部剧 不仅由刘德华亲任主演，还找来了梅艳芳、钟镇涛、郭富城、刘嘉玲等大牌加盟，就连剧本都是由王家卫编写。
虽然名字叫《神雕侠侣》，但是其实和金庸写的小说没有半毛钱的关系。
里面也是常见的“谈情说爱”。
这部剧投资不大，其中的演员都是为了给刘德华撑场面所以，友情出演。
电影上映一周就在香港收获了2000余万元的票房，可谓是赚得盆满钵满。
如此大好的情形，刘德华也是大笔一挥，必须接着拍。
于是之后的 《九二神雕侠侣之痴心情长剑》《天长地久》很快就出现在了观众眼前。
然而九二版的《神雕侠侣》与《天长地久》并没能延续91年那样的好运，票房纵观就没有超过2000万元。
结果一来二去，三年功夫全都白费，竖谨而且还亏下去不少钱。
一直到1994年，为了尽快挽回损失，刘德华签下了陈少霞。
并且拍摄了电影《天与地》，歌曲《忘情水》也是创作于这部电影。
这部剧与当时香港主流电影题材相差十万八千里，刘德华走起了深情路线，与陈少霞一同出演了一部剧情片。
在影片中，刘德华很帅气，陈少霞很清纯，俞飞鸿很惊艳，三人相得益彰。
这部剧被刘德华的天幕公司寄予厚望，都希望能够靠这部剧翻身。
那个时候，为了在剧中体现陈少霞的清纯，就连洗浴戏份，陈少霞都是包裹的完完整整，只剩下刘德华一个人在“卖弄”身形。
电影宣传也早早地确定了方向——陈少霞的清纯。
然而就在《天与地》开启紧锣密鼓地宣传的时候，“清纯少女”陈少霞，却身穿透明蕾丝外套，就连里面的内衣都能看得清清楚楚。
除此之外，她还将自己的头发染成了五颜六色，脸上更是画了余缺基厚厚的妆容。
一旁的刘德华也是一脸无奈。
而电影上映之后票房如何呢？
两个字“血亏”。
刘德华天幕公司开了3年，拍摄了四部电影，在1994年《天与地》上映之后，没有多久就以超过4000万的高额债务，几乎濒临倒闭。
然而就在这个时候，曾经的老对头“TVB”也是来了个釜底抽薪，直接将陈少霞签了过去，直接让她去拍摄电视剧，并且继续走“清纯少女”的路线。
那个时候，刘德华在她身上可是真的下了大功夫，因为陈少霞经验少，他专门找了表演老师对陈少霞进行突击培训，电影上映之后更是在街头能看到陈少霞的巨幅宣传海报。
只可惜，当时的陈少霞却还是选择离开了刘德华。
留下刘德华一个人默默地承受着这四千万的债务。
如果仅仅是因为电影票房不佳，刘德华断然不会埋怨陈少霞。
可是在刘德华公司这一年，年纪轻轻的陈少霞也不知用了什么手段，竟然让刘德华与梅艳芳两个人几近反目。
电影投资失败，公司欠下一大堆债，旗下力捧的艺人又背叛离去，刘德华经历了演艺生涯中最大的低谷期。
一直到2016年，在采访中，陈少霞再次提起了当年对刘德华做下的错事。
他表示自己当年之所以选择性感服饰出席发布会是因为朋友撺掇，那个时候年纪小，朋友说什么自己都是言听计从的。
她对着镜头，真诚地表示对刘德华道歉，除此之外，她还向当时天幕公司的其他员工道歉。
然而刘德华自公司破产之后，陷入人生低谷，一直到如今，从来没有在媒体面前说过陈少霞一句不好。
即使后来她转签给了TVB，刘德华有电影资源的时候，还是能够想到陈少霞，只是那个时候的陈少霞因为自己的“作”已经不再有人气，之后嫁入豪门也就开始慢慢息影了。
而在这中间也曾有过一个小插曲。
1995年，TVB台庆，刘德华也在舞台上有个小节目，表演趣味剧，结果在这么重要的一个场合中，他竟然骂了一句脏话“杏加橙”(类似于广州话全家死的意思)。
结果因为这句话，刘德华被罚款10万元，并且公开道歉。
而刘德华之所以默默背下了这个锅，就是因为害怕当时的导演丢了工作，他害怕自己会砸了一家可能很多口人的顶梁柱的饭碗。
1995年，刘德华独自抗下了4000余万元的债务。
而这个时候出现了一个女人，大笔一签，直接撕了一张四千万的支票给到了刘德华手上。
这次的雪中送炭，让刘德华有了一次喘息的机会。
亏损之后，刘德华寻求向华强的帮忙，而当时向太陈岚也在边上。
当时向太只说了5个字“你要多少钱”，之后向华强大笔一挥，签下了4000万的支票。
为了偿还债务，刘德华开始接拍各种电影。
而这些电影在那个时候的观众看来都是“烂片”。
除此之外，电影的片酬打到刘德华账上，也很快就会被他偿还债务，之后刘德华靠借债、接拍电影、出唱片、开演唱会、做广告代言的收入来维持公司的运营。
短短5年的时间，刘德华拍摄了14部电影，开了127场演唱会，广告代言更是不计其数。
这些年里，刘德华无意成为了香港最忙碌的艺人，也因此被喊成了“劳模”。
当然，对于自己的“救命恩人”刘德华自然不会忘记。与“中国星”合作了多部电影。
于此同时，当向太的儿子，向佐准备出道，继续走父亲的路，从打星做起时，刘德华自然不留余力地帮助向佐。
除此之外，向佐与郭碧婷的结合，据说刘德华也是其中的月老。
原来郭碧婷与向佐相识与巴黎的一场时装秀，时装秀结束之后郭碧婷马不停蹄地飞到了香港，因为这一天，刘德华的演唱会开始了。
而向佐也是抓住这个机会，表示可以带郭碧婷去后台与刘德华拍照，结果两人就因为这次机会后来慢慢地走到了一起。
结果刘德华就这样无形之中牵线了这对小情侣。
而向太也表示，他们一家与刘德华真的是渊源太深了。
都在彼此照顾着对方。
2000年，刘德华终于还完了4000余万的债务。
也是这一年，麦绍棠以上市公司中建电讯名义注资天幕公司，刘德华虽然成为了一位“打工人”，但至少终于口袋里有钱了。
然而就在这一年，美国的互联网泡沫导致的金融危机很快就影响到了香港。
在这之前，张卫健在任达华的推介下，将自己的所有积蓄都放在了楼市上，原本期盼的是能够大涨，自己能够大赚一笔，即使当时身背贷款但也是乐此不疲。
然而金融危机来得太快了，房价断崖式的下跌，但是贷款的金额却没有因此减少。
张卫健即将走向破产的边缘，于是他求助到了刚刚偿还债务的刘德华。
刘德华自来就是非常仗义，面对张卫健的请求，刘德华直接拿出了自己刚卖的股份，花了3000万元签下了张卫健。
虽然当时媒体报道说“张卫健签下卖身契”，虽然签约条件严格，但是作为过来人，刘德华知道只是这样，张卫健才能够站起来，才能不去想自己破产的事情。
其实那个时候张卫健在TVB拍电影，一部剧最多能拿9万元。
3000万，要张卫健不吃不喝拍摄300多部才能够还清。
在签约时，刘德华对着张卫健语重心长地说了14个字： “学到的就要教人，赚到的就要给人”。
而张卫健也是不负众望，在之后转战内地电影电视剧市场，靠着自己的勤奋努力，张卫健也是很快就还清了欠下的债务。
据说，后来张卫健加倍偿还当时欠刘德华的债，结果刘德华竟然一分钱没要，都捐了出去。
这些年，刘德华也曾经被人当面“侮辱”，在金马奖上，蔡康永采访刘德华，他问刘德华“谁会的最佳男主角”，
刘德华回应说“很难讲，我真的希望每一次都是我”。
之后又去问任达华，说“你和吴彦祖谁能打败刘德华”。
这个问题一出，大家都以为影帝非刘德华莫属，结果奖项公布之后却是梁朝伟。
刘德华就这样被当众“戏耍”。
就在粉丝与明星好友为刘德华抱不平时，刘德华却说 “没在意，他只是想活跃气氛”
再到09年，自己的妻子朱丽倩意外暴露在大众视线中，原本对于自己的妻子，刘德华本不想暴露在媒体镜头面前。
出道数十年，刘德华唯一也只希望自己的家人能够平平安安，不像她在外面“抛头露脸”。
可惜，狗仔们的眼睛实在是太犀利了。
妻子的意外曝光，本不是刘德华想看到的，可当狗仔拍摄到刘德华出席朱丽倩父亲葬礼时，刘德华终于承认自己结婚了。
但之后却向外界道歉，其实他本不需道歉。
以及后来极端的粉丝杨丽娟。
在媒体的推波助澜之下，有不少媒体认为刘德华需要向杨丽娟道歉，后来杨丽娟确实见到了刘德华，并且还合影了。
刘德华也没有道歉，只是默默的将杨丽娟家里欠下的高利贷给偿还了。
2021年，是刘德华出道40年的日子，他第一次在某音上开启了自己出道纪念直播。
只是这一次，他关闭了打赏系统，他只想和爱他的粉丝们聊聊天唱唱歌。
这些年，也曾经有过对刘德华的质疑，表示他如此的完美人设，真的是太会“ 装 ”了。
然而一个明星要想火40年，最后拼的就是人品。
陈少霞，向太，再到张卫健，杨丽娟，处处都体现着刘德华的大度与善良。
2020年的电影票房冠军《流浪地球》在他的片尾，写下了这样一行字“鸣谢，刘德华先生”。
刘德华的“ “亚洲新星导 ”计划，捧出了导演宁浩；
宁浩的“坏猴子72变电影计划”，捧出了 《我不是药神》导演文牧野，《流浪地球》导演郭帆以及《绣春刀》的导演路阳。
已经60岁的刘德华至今还活跃在荧屏上，只不过这个时候的他，已经开始慢慢地将曾经自己身上的主角光环，交到了新生代演员们的身上。
这就是传承。
5. 刘德华十部最经典的电影推荐
经典刘德华电影top10：
《旺角卡门》
导演: 王家卫
主演: 刘德华 / 张学友 / 张曼玉 / 万梓良 / 林蛟 top指数 影片诞生于上世纪80年代的香港，此时的香港 社会 由于受大陆改革开放的影响，香港经济迎来了自50年代开始的工业化之后的又一次颠覆性的变革。转型 社会 的特征从影片几处细节可见一斑。虽为王家卫早期的作品，但已经能明显看出他的创作风格——对剧情的淡化和对细节的苛求。于是我也就几个侧重点来说说这部电影。
追求梦想的狂热与辛酸：
那是一个还算单纯是年代，灯红酒绿的歌舞团里歌女唱的还是情真意切的早期流行歌曲，人们在刚跨入现代 社会 时还没有完全舍弃朴素 社会 的朴素感情。万梓良在嘲笑苍蝇的时候用了一句，你回家耕田吧，这反映出对现代都市生活的优越感与满足感。华哥一次一次，义无反顾的、刚烈、直率的用酒瓶、用刀、用手枪径直的刺向对手的胸膛，在人头攒动的闹市，在众目睽睽之下奋力的奔跑，大失尊严的被人踢到在马路边，被群殴，这是多么辛酸多么不容易。然而对梦想对爱情对富裕生活的憧憬和向往又促使他一次又一次跑进象征着有利可图的地方的赌场。相信很多人对最近很火的张学友的表情包都不陌生吧，没错它就是源自这部电影。当然呢这部电算是刘德华的早期代表作之一了。影片讲述了黑道人物华为了照顾不成材的好友而跟黑道狠角色结仇，之后跑到离岛养伤，并且与表妹渐生情愫，但华的江湖身份却使这份感情屡遭挫折。该片用独特镜头处理方式和布满着迷幻和浪漫色彩的爱情和情绪。电影将香港黑帮题材与文艺气息出色地结合在了一起，题材和剧情都是老套的，但是独一无二的风格使电影具有不俗的魅力。它描述着黑帮小人物的挣扎和无奈，以及所有人宿命一般的人生。推荐理由：从 社会 边缘人的无耐映射出时代的严肃和人置身其中的压抑。
《五亿探长雷洛传》
导演: 刘国昌
主演: 刘德华 / 张敏 / 邱淑贞 / 吴孟达 / 陈惠敏 top指数 该片正是刘德华风华正茂的时候，那时候的华仔年起帅气。整部片子也演的非常好。影片讲述了青年雷洛在朋友猪油仔的灌输下洞悉黑道生存技能，从警察一步一步爬上警长高位的传奇故事。这也是一部反英雄的电影，讲一个正直青年如何随波逐流成为他最初反对的那种人。此片有趣的一点是没有为雷洛的转变刻意制造激励事件，因为最能改变一个人的是环境，这样反倒更加自然，也使影片着眼点放在刻画时代而非讲述个人史诗。蓦然回首旧相识，却早已物是人非。
影片中有太多学习教父的场景，警局行刺，医院枪战，连刘德华坐在窗边抽烟的侧影都是阿尔帕西诺的pose。可惜只是形似。在第二集的后半部分，即雷诺的中年开始，刘德华现出了他实力不足火候未够。不是每个人梳个油亮的大背头穿上西装叼根烟就可以装周润发的，要不为何这么多年了还是一个叫发哥一个只能是华仔呢。尽管刘德华一再努力的撑着架势撇着嘴摆谱，还是一眼就能看出他的虚弱，再加上一个和他年岁相仿的郭富城当他儿子，就更让人觉得尴尬了。毕竟跨度三十年的演绎需要的是岁月的沉淀，对这个刚刚30岁的青年偶像来说要求太高了。刘德华已经发挥了他当时的最好水平，这部片算得上是他在《暗战》之前的十几年里不多的可以提一提演技的作品了，得到了观众的肯定。
影片整体观感和主演的表现相似，上集好于下集。上集中小人物跌宕起伏的奋斗史交织在动荡乱世的风云变幻中，有点有面，人物生动，叙事流畅，夹以港埠的街景风物，薪水与物价的对比，给人真实的时代感。下集则过于纠缠于父子情仇而显得格局不够大气，大环境的刻画用力不足，对主角事业上的盛极而衰只是草草带过，有虎头蛇尾余意未尽的感觉，加上演员能力的原因，人物形象并未得到进一步丰满，综合看来水准稍逊于同期的《跛豪》，但还可称得上是港片中制作较为精良的一部。
雷洛的原型吕乐，当年就是港岛和九龙的总华探长，与颜雄，蓝刚，韩森并称为四大华探长，在香港一手遮天，套句最通俗的台词就是“黑白两道哪个不给我面子”。廉政公署成立后对他立案侦查，他提前一步移民加拿大，后居台北。由于港台之间没有引渡条例，虽然廉政公署的通缉令至今有效，他却一直优哉游哉的在海外逍遥。值得一提的是曾志伟的老爸是吕乐的下属，两人几乎经历相同，如今同样身背通缉令在台北与吕乐一起喝茶养老。谭咏麟笑言他当年与曾志伟在足球场初见面时，曾父出手豪阔，给了他一个大红包，他立刻打定主意要当这个小胖子最好的朋友。
有趣的是向华强也在里面客串了两个镜头，当我听到“从事反黑工作多年的蓝江探长”的称号，却看见他这张江湖大佬的面容时，一口茶都喷到屏幕上了。那两年香港枭雄传记片泛滥，后来永盛还真的拍了一部《蓝江传》，向华强与张国荣主演，同样热卖。
关海山在戏中与秦沛的交锋时一直为对方的气势所压，只有在警局抢人这场戏爆发出来，双手颤颤拔枪相对的情景演的颇为传神。“不要刺激我哦，我有心脏病的！”这样的台词由一个原本低调忍让的老头嘴里说出来更有威慑力。他凭此片获金像金马双料最佳男配角。去年接连走了几位老戏骨，虾叔，骠叔，鲍方（鲍德熹之父），加上最近的曹达华，粤语老片的时代离我们越来越远了。推荐理由：《暗战》之前最好的刘德华，拍出了港片中少有的史诗味道，刘天王的又一经典角色。
《阿虎》
导演: 李仁港
主演: 刘德华 / 常盘贵子 / Intira Jaroenpura / 陈荣宗 / 潘源良 top指数 这部电影正好是华仔的第100部电影了！单从演技上看确实无可挑剔。影片讲述了拳击手阿虎与住在孤儿院的女儿之间复杂的亲情关系，以及阿虎寻女过程中与孤儿院老师的爱情故事。电影中蓄起了胡须的刘德华展现了成熟男人独具的沧桑。错误，是年轻的代价；责任，是成长的结果；沧桑，是岁月的沉淀，阿虎的眼神洗尽铅华，深沉内敛，像是一本读不尽的故事书。影片中最温情的一幕是火车上，阿虎的女儿睡在爸爸肩膀上睡着了，阿虎轻轻为她盖上衣服，面对初次见面的女儿的亲昵，有点不自然，又有些享受的样子。最感动的一幕是阿虎犹豫着，终于起步狂奔，追修女的 汽车 ，他的脚步坚定而执著。还剩20秒……坚持……坚持……
阿虎坚持到了最后，他却从此再未站起。
人是可以被毁灭的，但是不可以被击败的。
这个源自海明威的不朽名作《老人与海》的主题被香港电影《阿虎》再次诠释，结局令人唏嘘。
但就我而言，这部影片带来的思考并非仅仅只是《老人与海》的简单复制。虽然人物面临的抗争是相似的，然而人物的 情感 背景却是不同的。老人只是老人，赤条条无牵挂，来也空空去也空空；阿虎却并不单单只是个拳手，他还是Ploy的父亲，还是大美女常盘贵子的新晋男友。
“人是可以被毁灭的，但是不可以被击败的。”这句传世名言，其实应该是以一种非此即彼非负即胜的斗争人生观为背景的。然而从人整个一生的视角来看，很难说有什么胜负。“输了你，赢了世界又如何？”被反复吟唱。我想这和生活的多元素有关系，生活不可能只是一次捕鱼一场拳赛。人可以在单一元素中（如捕鱼、球赛）拼尽全力，不惜一切争胜，至少要为自己赢得永远不死之尊严。但是一进入某种多元素之语境，说话可就没办法那么高调了。不得不权衡，不得不以牺牲某元素的成就为代价来求得整体的和谐与合力。且如《阿虎》，台上阿虎不惜以身家性命来证明自己，台下Ploy撕裂般哭喊，常盘贵子泪流满面。阿虎完成了自我的升华，Ploy怎么办？常盘贵子又如何？
所以，《老人与海》是单元素的。它更像一场足球比赛。一方是老人队，一方是鲨鱼队，比赛逼近尾声，胜负久悬未决，每一个人都筋疲力尽，每一个人都犹在奔跑。不能输！绝不能输！
而《阿虎》是多元素的。不是一场球赛可以类比的。熟知足球的人们应该都知道欧洲球坛常被提及的一句话：“足球并非全部。”最后一刻冒着自伤或者伤及对方门将的抢点并不被提倡。大家还有将来的生活，还有老婆孩子。推荐理由：有时候悲剧往往更美。
《瘦身男女》
导演: 杜琪峰 / 韦家辉
主演: 刘德华 / 郑秀文 / 王天林 / 林雪 / 黑川力矢 top指数 这部电影叙述的爱情故事能让我记到现在其实也挺不容易的，让人有深刻印象的一段爱情故事，电影拍摄在2001年，故事讲得的是2000年前后的事情。MiniMo因失恋变成一个260磅的大肥婆，在认识了同病相怜的肥佬后，两人从相识到相知的的故事。刘德华说，像我们这样的胖子，走到哪里都会被叫做胖子，你知道我名字也没有用。电影的最后也没有交代刘德华所饰演的胖子的名字。因为这已经不在重要了，每个看过电影并有所感触的人都会记得刘德华，都会记得那些冰山一角承诺，和那些重如泰山的努力。刘德华和郑秀文演绎的爱情浪漫喜剧。瘦身，可能是现代 社会 一个潮流，所以挺吸引人的。最喜欢的是最后，当女主角无意中看到男主角并追上去时，一个吻就够了。也许这只是一部香港制造的大众喜剧
笑过之后却留下无人收拾得伤痕。
我们身边总是存在着这些群体，胖子，丑男恶女，天生残疾，所有与常人不同的人就是怪异，而这些异类都理所当然地成为他人 娱乐 的对象。并且不准反抗，更不准喊疼叫停。。。很残忍的 游戏 ，却终日有人乐此不疲。
为爱减肥，看上去很浅薄，其实在爱情难题上堪称伟大了，减肥是如此痛苦的事，你要舍去你的口腹之欲，你要忍耐自己身体带来的说三道四，你还要消化身边的冷言冷语。很难很难。。。更何况是为了认不出自己的男人。。
一个人孤零零的选择了痛苦，然后默默承担下来，坚忍的走到昔日恋人面前。
这有多伟大，远胜过为其他
在此起彼伏的笑声中放私哭泣的我永远相信在黑暗的另一头也有着相同的纯净眼泪推荐理由：“如果将来我变胖了，你还会爱我吗？”“当然。”
《大只佬》
导演: 杜琪峰 / 韦家辉
主演: 刘德华 / 张柏芝 / 张兆辉 / 汤宝如 / 秦煌 top指数 这部电影实在不推荐那部和谐的那个版本，相信很多人是看了那部被和谐的才给的差评吧。就原版的电影来说这部电影还是很不错的。电影讲述的是的大只佬（在跳艳舞时与前来扫黄的警花李凤仪相遇，阴差阳错的大只佬逃跑时与逃走的印度逃犯不期而遇，最后逃犯逃走了，大只佬被当成了嫌犯抓回了警局。其实大只佬以前是大陆一名武僧，最后李凤仪有难大只佬 救她于危难，希望能帮她洗刷罪业……大只佬三次更换袈裟便是三重境界，一则退袈裟乃知因果丧修行，二则穿袈裟乃行善止恶断孽祸，三则换袈裟乃酒肉穿肠了却因缘际会。注意大陆后来的删减版会让你看的一脸懵逼，各种时间线都一塌糊涂。但是原版却挺好的。推荐理由：讲的是因果不是轮回
《无间道之终极无间》
导演: 刘伟强 / 麦兆辉
主演: 梁朝伟 / 刘德华 / 黎明 / 陈道明 / 陈慧琳 top指数 这部电影可以说是整个香港警匪系列电影的经典了，不仅仅在中国很火，风靡整个亚洲电影讲述了刘建明杀了陈永仁后，接近陈永仁的心理医生李医生，想知道陈永仁的过去，从中找到杨警官是卧底的证据。在了解陈永仁过去的过程中，刘建明却不知不觉地人格分裂出陈永仁的角色。似讲述的是警察与卧底的故事实则并不是，想说的其实是善恶，其实是人生。还是要三部连着看，每一部都很精彩，分开来却都稍显单薄，但是第三部将导演的意图呈现得淋漓尽致。推荐理由：真正的无间地狱 也许是心灵的折磨
《三国之见龙卸甲》
导演: 李仁港
主演: 刘德华 / 洪金宝 / 李美琪 / 吴建豪 / 濮存昕 top指数 三国乱世，战火纷争。面对魏军强势压境，初任工兵的赵云主动请缨，借助军师诸葛亮以攻为守的策略，立下劫寨扰敌的大功。随后的长坂坡一战，赵云单枪匹马杀入曹营救回幼主，从而一战成名。随后并被委以重任与黄忠老将军一起出征定军山，收取汉中，奠定蜀国基业。不过此役，由于黄忠心急想争头功提前出兵，却中了曹操的奸计伤亡惨重。危机之时，赵云及时赶到救出了黄忠和罗平安，并在诸葛亮妙计的帮助下，烧掉曹军粮草扭转战局立下大功。赵云也因此荣升五虎上将，而身为同乡兄长的罗平安心中却是百般滋味。时间就在战争中飞逝而过，蜀国的五虎大将也先后辞世。在诸葛亮的再一次灭魏大计前，赵云坚持做先锋大将，却在凤鸣山前遇上曹操10万大军，面对人生的终极之战，赵云该如何应对？《见龙卸甲》跳脱了 历史 的羁绊，只是讲了“一”个英雄的故事。从单骑救主，到常胜将军，再到英雄暮年，赵子龙一生的起伏也终在沙场上完结。而当最后单枪匹马冲向敌军时，看似悲壮，其实更是人生的一种解脱。美好的回忆，悠扬的音乐，飞驰的骏马，还有那个暮年但依旧抖擞的子龙，虽死，但对于电影来说何尝不是一个完美的结局。喜欢香港武侠片，喜欢香港武侠片中的音乐，看这部电影会想起很多，就连最后的马蹄声，你都会觉得是香港影片所特有的，更别说林子祥式的“吼哈”声和最后赵子龙回忆时关羽、张飞回头的画面。推荐理由：怀念那个时代的港片！
《暗战》
导演: 杜琪峰
主演: 刘德华 / 刘青云 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 许绍雄 top指数 印象中杜琪峰的警匪黑帮片大都很硬朗。比如《枪火》，比如《PTU》，比如《放逐》，整部电影充盈着满满的男性荷尔蒙。看的让人热血贲张。但是这部《暗战》却显得温情和柔软许多。
警与匪的72小时猫鼠 游戏 ，从最初的针锋相对，到最后的惺惺相惜；从最初刘德华的匪生命所剩不多的设定，到最后他的下落不明，杜导大打温情牌，让人心里还存有最大的希望，希望他只是藏匿在某个角落不为人知。警与匪之间的矛盾与友谊，处理的不再是那么剑拔弩张，而是让人看的笑中有泪。
在他的大部分的警匪黑帮片里，女性角色大多处于打酱油的边缘角色，很大程度只是为了润色剧情。但是在这部片里难得的安排了一段点到即止的感情。虽然这段感情最后无疾而终，然而却让人感觉到一种温暖与期盼。让本该有的生离死别变得温情脉脉。
一如既往的杜式电影的高水准配音，这部影片也不例外。开篇类似苏格兰风笛配合刘德华的镜头，让人有一种英雄将逝去的悲凉；后段刘德华与蒙嘉慧的巧遇，配乐是类似于come to me，但经过改编显得更委婉优美还带些伤感，也为这段无疾而终的感情最了一个隐喻。到最结尾，苏格兰风笛配合男声吟唱的配乐响起的时候，才让人更忍不住动容，悲壮但是坚定，甚至会有丝错觉，也许真的某时某刻，他还会回来。小优觉得这部电影真的很优秀了，物无论从情节的编排还是演员的演技都无可挑剔，是刘德华的精品了影片讲述了在72小时的时间里发生在一个警察和一个盗贼之间的故事。所描绘故事的起伏和张弛、人物的个性展示和智慧较量都无可挑剔，连结局都如此完美，连配乐都那么难忘。猫鼠 游戏 的最佳代表，枪林弹雨中不忘耍花腔，感情戏寥寥数笔却令人回味。无间、暗战、喋血，香港诞生了多少经典双雄片。推荐理由：刘华最佳作品，高智商互斗 游戏 ！
《天若有情 》
导演: 陈木胜
主演: 刘德华 / 吴倩莲 / 吴孟达 / 朱铁和 / 刘江 / 黄光亮 / 林聪 top指数 这部电影的所描绘的不止是“黑帮电影”这么单一，其中添加的爱情线，让这部电影成为经典，特别加上刘德华对这部电影的演绎，人物性格演的恰到好处，电影讲述的是一个黑 社会 青年华仔和一个富家小姐Jojo的爱情悲剧故事。被称为经典一点也不为过，尽管依然有很多打打杀杀的场面，这是香港少有的以爱情和情义为核心来推进故事的“黑帮电影”。刘德华的角色演的非常好。电影里的爱情故事很感人，感人处在于男女两人在爱情面前的奋不顾身，这不禁要让人思考起一个关于爱情的题目——是什么让我们可以为了爱奋不顾身。
故事的男女主角年纪都不大，这让我想到爱情的美好程度是不是与年龄有关呢。
当我们没有经历那么多的 社会 人事，心灵还很纯净，心里有的是最接近原始人性的感觉，带着这样的心灵游走在尘世，当你动心的时候你就必定是碰上了正确的爱情，可是困难在于你碰上的那个人是否和你是一类，是否也是“原始人”。
故事里的两个人就都是这样，他们心中那盏用来盛装爱情的圣杯都是洁净的，所以他们找到了最真的爱情，在他们的心中爱情是独立于任何事物之外的，只和他们两人有关，所以他们没有必要关心彼此是什么家境彼此是什么 社会 阶层，只管爱着彼此就好了……这样的爱情怎么会不感动我们这样世俗已经深入骨髓的人。
美好爱情要么发生在情窦初开季，要么发生在年近黄昏时。
前一类是人心纯净什么都没见过。后一类是经历人生百态后的智慧老人，他们明白爱情本该就是自己年轻时遇到的模样。
二十四五到三四十岁，这个年纪对待爱情看似成熟，实质却是最无知的，这个时候你看到的爱情早已不再是爱情了，小小的爱情里撑满了利益、欲望、生活琐事，美丽的爱情没有了娇美高贵的模样，呈现的却是被撑着变形了的丑陋的皮囊，作为人们达成各种目的的工具。推荐理由：高智商互斗 游戏 ！
《桃姐》
导演: 许鞍华
主演: 叶德娴 / 刘德华 / 秦海璐 / 秦沛 / 黄秋生 top指数 刘德华在这部电影里演的角色真的是深入人心了，也就只有这种影帝级别的才能演的这么恰到好处吧电影是以人命名的电影，讲述一位生长于大家庭的少爷罗杰（刘德华饰）与自幼照顾自己长大的家佣桃姐（叶德娴饰）之间所发生的一段触动人心的主仆情。感人而不煽情，电影将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节，桃姐的个性刻画很丰满，有现实感，让我想起……电影对待死别没有去刻意强调，结局没有一个预想中的 情感 爆发点，这让电影显得很有个性不流俗，甚至有些不够商业的感觉，很平静的一种态度。这部电影好的地方在于，感人而不煽情，电影将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节，桃姐的个性刻画很丰满，有现实感，让我想起……电影对待死别没有去刻意强调，结局没有一个预想中的 情感 爆发点，这让电影显得很有个性不流俗，甚至有些不够商业的感觉，很平静的一种态度。这部戏，基本上所有的情节都是根据生活中真实发生的事情改编的。
比如电影里有一场是博纳的老板于冬，被刘德华演的制片人和洪金宝、徐克两位导演联合起来骗他追加投资的戏，是真的，只不过骗于冬的那个人不是刘德华。
电影里还有一场是刘德华饰演的Roger Lee带着桃姐去看自己的电影首映，桃姐说看到很多人中途退场，刘德华说，因为我的戏太难看了。这也是真的，而那部戏叫做《天堂口》。
所以我以为，要理解《桃姐》这部电影，首先必须得了解和这部戏有关的人物，而我在这里想说的，只是影片的导演许鞍华。
《桃姐》将镜头对准了香港的老人院，用细腻的电影语言讲述了一对主仆之间那种不是亲情又胜似亲情的感人故事。全片都没有什么强烈的戏剧冲突，表现的也都是柴米油盐酱醋茶之类的生活细节。从这一点上看，其实《桃姐》就是一个老人院版的《天水围的日与夜》。但《天水围的日与夜》里只有平淡无奇的简单生活，而“老人院的日与夜”里，虽然英文名一样叫A Simple Life，但有笑有泪，还有些无伤大雅的恶作剧。电影里对电影圈和电视圈丑恶现象的表现，比如刘德华、徐克和洪金宝三位导演和制片人一起演戏骗于冬老板的钱，以及电视台去老人院慰问，镜头前后立刻变脸，换成别的导演可能就会沦为一种无情的鞭笞和彻底的批判，但许鞍华却只是把它们呈现出来，不去做过多的评价。