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最新感人电影儿童 2025-01-11 20:14:31

让成龙刘德华都打脸的电影

发布时间: 2024-11-09 14:24:33

『壹』 刘德华和成龙合作过哪些好看的电影

两人合作了4部电影《夏日福星》《醉拳2》刘德华都是客串,真正合作的是《火烧岛》和《新少林寺》

『贰』 一生不与成龙合作,曾骂刘德华算什么东西,这个人你们知道是谁吗

可以把刘德华和成龙不放在眼里的人,那必定是某个时代响当当的人物,这个时分难免会让此人具有多重神秘感。已然此人大骂刘德华“算什么东西”,也敢扬言不好成龙协作,那想必也是港娱首屈一指的显赫人物。不错,此人就是八九十时代享誉整个亚洲的周润发,那个几代人心中独有的“许文强”,恐怕也就只要这号人物,才敢公然怒怼刘德华和成龙。许多人必定看过周润发的《上海滩》,也必定看过连续几版的《赌神》和《澳门风云》,也正是由于这一个又一个经典角色的刻画,才让许多人在心底留下了万般经典的周润发。这世间唯恐只要这么一位“发哥”,周润发最初在七八十时代大红大火的时分,刘德华和成龙虽然也有了归于自己的享誉声名,但和同时期的周润发比起来,好像仍是略输一筹。

应该有不少网友留意到了,周润发的名声要比成龙好些,不是说在演艺路上的成名史,反倒是在个人私生活上的巨大悬殊。究竟成龙的家庭史和感情史名声不容乐观,不光被曝出和其他女演员(吴绮莉)有私生女的言论,而且也被坐实了“不善待妻子儿女”的消息。比起宠妻狂魔周润发而言,成龙的名声在外,确实也算得上是种特别的声名狼藉。

『叁』 有哪些拍过的电影几乎都是烂片的导演

选十大烂片其实比选十佳电影更难,因为烂片实在太多,而且都那么出众,那么辣眼睛,那么出类拔萃,容易让人纠结到底应该把“奖”颁给哪一部。今天,就一起来看看2018上半年十大顶级烂片,数量有限,只能择“优”上榜。

尖叫个不停的烂片:《闺蜜2》

豆瓣:2.6分
观影的时候,相当难受,如同有人在旁边一直狂按尖叫鸡,还不是一只,而是三只,全片“啊”个不停,耳朵都要爆炸的感觉。

《闺蜜2》刷新了港片的下限,非常神经质的一部电影,每个角色都是从精神病院逃出来的,故事愚蠢,表演尴尬,剧情逻辑不通,整体表现糟糕到一塌糊涂。

小品拼凑而成的烂片:《幸福马上来》

豆瓣:3.7分
无聊的剧情,又充斥着毫无头绪、内容弱智的情节,整个观影过程既尴尬又难受,身心备受摧残,看了一点都不幸福。

但就是这么一部没营养的烂片,票房竟然有7500万元,烂片果然票房就是好。

绝世无双的奇葩烂片:《西北风云》

豆瓣:3.3分
任达华和余男主演,看起来还挺靠谱的一部电影,看过之后则会怀疑人生,一部未完成的电影竟然也能上映,连导演都在呼吁抵制。

简单的剧情但十分混乱,毫无逻辑可言,一部电影下来根本不知所云,剪辑之糟糕堪称烂片之典范。

毕业不了的烂片:《毕业作品》

豆瓣:3.5
还敢说是毕业作品,这部作品根本不及格,毕不了业,一部乱七八糟的电影,故事烂、剧情烂、什么都烂,烂还不是最要命的,最要命的是女主竟然还那么丑。

全明星阵容的烂片:《祖宗十九代》

豆瓣:4.3
郭德纲导演的作品,岳云鹏主演,还找来了吴京、吴秀波、井柏然、林志玲、王宝强 、大鹏等,全明星阵容,但充斥着尴尬的情节,烂出了新高度,不过,这部烂片票房却高达1.69亿元。

侮辱智商的烂片:《卧底巨星》

豆瓣:3.6分
陈奕迅和李荣浩主演的烂片,倒不如两人拍98分钟的mv就算了,为什么要拍成电影呢?这可能是成龙被黑得最惨的一次,幼稚的故事,尴尬的表演,俗套的情节,这部片就是一场灾难。

瞎胡闹的烂片:《泡芙小姐》

豆瓣:3.5分
张歆艺导演的电影,当导演一定比当导游还容易,毫无逻辑的电影,剧情就是在瞎胡闹,最恐怖的是还没头没尾的,一部电影下来,都看不出导演到底想表达些什么。

惊世骇俗的烂片:《猛虫过江》

豆瓣:3.6分

『肆』 如何评价电影《拆弹专家》

最近又回过头来看了一遍《拆弹专家》这部电影,开篇最多的是炸弹爆炸的轰裂声,那巨大的声音由耳膜迅速地传送到心脏,不经意间总会随着突然的爆炸声而受惊,那是从外到里的惊心动魄。

影片中很多演员都是我们熟悉的面孔,大咖刘德华自是不必说,还有一些我们在TVB剧中经常看见的几个老面孔,如古天乐、张家辉、郭富城等,让人不由地产生了莫明的熟悉感,或许是因为我们这一代是看着TVB剧集长大的,那些人在我们的记忆中仍旧占了一席之地。

影片从头至尾都让人产生那种争分夺秒地紧张感和凝重感,特别是刘德华饰演的拆弹专家章在山在每次拆除炸弹过程中,让人又惊又怕,随着剧情担心着他能不能顺利地拆除,又是怎么去拆除,让人想着不同的可能,那危机一触即发,似乎也随着那份沉重躁动着、不安着、紧绷着,下一刻会发生什么谁也没办法预料,直到炸弹被安全地拆除。就像在被悍匪围困的红磡海底隧道,一位年轻人被匪徒发现了他的警察身份,随后被姜武饰演的火爆作为人质全身捆上炸弹,在放出隧道的那一瞬间启动了引爆器,想看看章在山无能为力时的痛苦。那位年轻警察在见到章在山时还能强作镇定,寄希望于他能拆除身上的炸弹来解除这迫在眉睫的危险,可随着时间的推移,拆除过程依然毫无进展,那一刻年轻警察所有的镇定分崩离析,再也没办法伪装。人在危险面前最真实的情绪也很好地呈现在镜头前,不停地向章在山呼喊“救救我”,他的慌乱和害怕煎熬着所有人的心,那一刻他是多想有生的希望,他的绝望也煎熬着这个拆弹专家的心,即使他不停地寻找着方法,但最终也不得不接受着眼前的事实,在所剩时间不多的时候,章在山表情郑重而严肃地向那个年轻警察大声强调着”你是警察,你有责任,不要靠近人群,不要靠近车群“,试图让他能接受这残忍地事实,也提醒着他最后的结局和自己作为警察的责任。我不知道这种画面触动了多少人,但是我却被那种真切的无能无力地痛苦触动了。除去警察这个身份,他只是个普通人,他的人生还有很长,但在炸弹爆炸的那一刻,所有的不甘、可能都到此终结了,什么也没留下。不得不说,即使你再强大,在生死面对还是会害怕而脆弱。

影片的最后,需要拆除在隧道两头定时爆炸的两车威力巨大的炸弹,面对红线和黄线二选一的情况,章在山很明确地知道自己的责任,为了整个香港的安定,没有犹豫和挣扎地做了最后的决定,把生的希望留给了另一个人,而自己葬送在了爆炸中,再也不能活过来。而我们也没能看到一个完美的结局。

离场时同事和我说不喜欢这样的结局,为什么不是皆大欢喜。我说只有遗憾才会让人印象深刻和深思,久久不能平静。

刘天王是我唯一算迷过的明星吧。大概是我中学的时候。

这次看他这个年纪这个地位拍这个片,从货车上翻到地上,感觉都替他疼了,真的很敬业。

场面是大场面。结局也是必然的,增加感染力。

而且也不是那种英雄无所不能的英雄片。

姜武的弟弟的改邪归正让我觉得有点莫名。是为了三观正确吗?

宋佳太高了,两人站在一起,衬得刘天王很矮。

小警察的出现很多人说很感动,我怎么觉得有点奇怪呢。一个警察,为什么在那种环境下还能不经意的掉出警官证呢?我一直在等着这个小警察和三个退休警官在隧道里面搞破坏救人质呢。我真是英雄片看多了。

上映6天,2.5亿票房,上映之前普遍被人们看衰的《拆弹专家》,居然实现了逆袭,在五一挡四大华语电影中突围,稳坐五一档新片龙头老大。

就连还在养伤的刘德华都激动地亲录VCR表示说: “谢谢所有老铁,为票房付出的那种力量”。

在电影正式上映之前,关于《拆弹专家》要扑街的言论就已充斥在各大社交平台。

除了同期的竞争者们太强大之外,香港警匪片近年来所呈现出来的颓势,也是众多观众不看好的原因。

作为香港电影的一大标志,警匪片曾是口碑与票房的保障。可不知从什么时候起,香港警匪片似乎被施了某种魔咒,不光逐渐丧失了往日的风采,有时甚至还会沦为“烂片”的代名词。

可万万没想到,五一小长假之后,《拆弹专家》居然成了上档新片的票房冠军,不仅“成功打脸”,更让许多热爱香港警匪片的影迷们惊呼: “熟悉的香港警匪片回来了!”

豆瓣网友对该片的评价是“香港警匪片的归来”

源头

若要说“回归”,那就得先知道,过去的警匪片是个什么样子?

其实早在二战之后,随着香港电影业的繁荣,警匪题材就频频被搬上大荧幕。

那时候的警匪电影以悬疑推理类为主,主要讲述的都是警探破案的故事,和我们现在所认知的香港警匪片有着很大的差别。

1985版《警察故事》中的成龙

到20世纪70年代末,受新武侠片电影的影响,以成龙为代表的新一代香港电影人,陆续拍摄了包括《警察故事》在内的诸多经典警察题材的电影,掀起了新的“警匪热”。但这些电影多是借着“警匪”的壳的动作片或者喜剧,都不是严格意义上的警匪类型片。

业界普遍认为,香港警匪片真正的源头,起始于1986年。

英雄本色》小马哥

这一年,《英雄本色》横空出世,不仅破了香港电影的票房纪录,为几位主创斩获大小奖项无数,更是彻底颠覆了人们对于警匪片的认知,为警匪类型片的出现开了个头。

在《英雄本色》里,黑帮、坏人不再是无厘头、只知道打架的小混混,而被赋予了更多“浪漫色彩”,成了有血有肉的、复杂的人。 “小马哥”的形象更是深入人心,一度成为人们争相模仿的对象。

借着《英雄本色》的东风,吴宇森又接连拍摄了《英雄本色2》、《喋血双雄》等影片,也都有不错的成绩。

随即有越来越多的人开始尝试制作警匪片,这一类型片在这个时期初步形成,并迎来了第一个黄金时代。

但好景不长,随着最开始的热潮散去,以及香港回归在文艺界所产生的连锁反应,香港警匪片在1992年至1996年,有过一段沉寂。

打破这个沉寂的,是两个具有划时代意义的名字: 刘伟强和杜琪峰。

《古惑仔》中的经典银幕形象

前者于1996年前后,将漫画《古惑仔》搬上了大银幕,给香港的警匪片打了一剂强心剂。陈浩南、山鸡等古惑仔形象再次颠覆了人们对于警匪片的认知,在当时掀起了一股“古惑仔风”。

而杜琪峰于1996年创立了银河映像,1997年时推出了《一个字头的诞生》,并在日后陆续推出了《暗花》、《枪火》、《PTU》等可以留名影史的佳作。 这些作品在确立银河映像“黑色”风格的同时,也将香港警匪片推向了又一高峰。

自此,香港警匪片也成了继武侠片后,香港本土电影的又一标志。

北上

2002年至2003年,香港警匪片达到了一个前所未有的高峰,其中最具有代表性的,当属《无间道》系列。

《无间道》刘德华与梁朝伟天台对峙

除了保留传统警匪片的特点外,《无间道》在故事性上有了一个极大的突破。更加复杂的人物形象,跌宕起伏的剧情设置,更多文戏的加入,都给人以耳目一新的感觉。 有人评价,《无间道》的出现是对港产警匪片的一次总结和升级,使得警匪片一改以往英雄动作片或喜剧片附庸的尴尬地位,成为一种完全成熟的类型形态。

《新警察故事》

此后几年,警匪片的势头不减,银河映像的《黑 社会 》、陈木胜的《新警察故事》等,都是这一时期的代表作。

也就是在同一时期,发生了一件再度改变了香港警匪片命运的事情: 2003年,CEPA(《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》)正式签署,大量港产的电影有了登陆内地大银幕的机会。

加上香港本地的电影市场遭遇天花板,此后几年,大量的合拍片开始出现,越来越多电影人选择将内地作为他们的新阵地。内地的市场、资本,也成了决定香港警匪片今后走向的重要因素。

但想在内地延续香港警匪片辉煌的愿望,并不那么容易实现。港片北上,首先要面对的问题自然是水土不服。

因为缺乏相关的 情感 共鸣和文化背景,很多观众表示“警匪片看不懂”。为此香港电影人们要么在遭受了诸多碰壁和打击后遗憾离开,要么就必须在传统和变革之间做一些取舍以适应新形势。

“我们会越来越依赖内地市场,作为我们的重点市场,我们的故事都有照顾到内地观众,一定要有共鸣,才可以拍。” 香港安乐影片有限公司总裁江志强在谈及这一问题时这么说。

除了观众,审查也让“尺度颇大”的香港警匪片束手束脚,浑身不自在。

“双结局”便是这一时期所形成的一种“奇观”:为了照顾两地的观众,很多合拍片会准备两个版本,香港版的比较“原汁原味”,而内地版的则更好通过审查。

可这样的怪相并没有得到市场的认可,相反很多生硬的结局遭到了观众们的一致反对。

几年下来,香港警匪片的落地并不算成功,除了《寒战》等少数作品外,大多数的警匪片(不管是引进的还是合拍的)在内地的反响都不算好,2016年杜琪峰的《三人行》更是口碑、票房双双惨败。

香港警匪片的北上之行,并不顺利。

复兴

但是,水土不服并不是香港警匪片始终难以俘获大部分观众、逐渐式微的唯一原因。

《无间道》之后,港产警匪片本身也陷入了深深的迷茫。

《无间道》可以说是警匪片“文戏的巅峰”,据说刘德华在拍摄前甚至主动要求删掉其中的动作戏,以突出文戏。

这让看腻了打打杀杀的观众们觉得耳目一新,也改变了警匪片的走向。

杜琪峰曾说:“ 《无间道》的最大成功在于振兴了香港电影业。我希望这一部电影的成功不会掀起一阵跟风,而是刺激电影人创作更多有趣的题材。”

可事与愿违,《无间道》的成功从某种意义上大大限制了香港警匪片的发展,加上香港市场的萎缩,进一步压缩了电影的投资,越来越多电影开始舍弃打斗、枪战,而用文戏、对白取而代之,以至于很长一段时间里,很多电影身上都有《无间道》的味道。

而警匪片的北上,打开了内地的市场,吸引到了内地的投资,又让警匪片开始进入另一个极端: 一昧强调大场面,情节又被大大弱化。

有创作者指出,这正是为了取悦习惯了好莱坞大片的内地观众所做的改变。

标杆的出现、市场的扩大,这本是两件好事,但却让长久以来一直“野蛮生长”的香港警匪片有些不知所措。

更让人感到不安的,是创作者的断代。

香港著名导演杜琪峰

刘伟强、杜琪峰之后,香港能数得上的优秀警匪片创作者屈指可数。很多人有过短暂的闪耀,但随即又沉寂了下来。

演员方面,抛开像杜琪峰等人爱用固定班子这些因素,香港能演好这类影片的演员也确实不多了。

《树大招风》中饰演季正雄的林家栋

上个月,林家栋凭借《树大招风》收获了他的第一个金像奖影帝,紧接着就有人发出疑问: 像他这样的演员,是不是再也不会有了?以后再想拍这类角色,我们还能找谁?

尽管包括尔冬升、林家栋等人都曾否定过外界的这种看法,但从现状来看我们又不得不承认:现阶段的香港警匪片,仍处在一个吃老本的状态。

种种问题决定了,香港警匪片在时代的洪流下,势必会面临着巨大的冲击。 北上困境只是它所面临问题的一个体现,本质上是有限的香港电影市场对警匪电影的限制,以及突破限制所必须面临的阵痛、取舍。

在这样的大背景下,《拆弹专家》的成功,或许能给影迷和创作者们一些提振的作用。

至于这能不能带动警匪片的复兴,现在说来或许为 时尚 早。 但它成功的要诀:文戏和武戏的比例、大场面和小 情感 的契合、传统元素的囊括与新题材的开拓、多类型演员的加入等,都是值得今后的创作者们研究乃至借鉴的。

香港电影市场有限,香港电影想要在文化全球化的背景下突围,北上是必然的,然而在北上的过程中,怎么能不丢掉自己的东西,又不一昧固步自封,是所有创作者必须考虑的。

《拆弹专家》给了我们一些希望:香港警匪片还没死。

至于未来呢?

希望尔冬升导演那句 “最好的警匪片还在未来” 可以成真。

今天晚上跟闺蜜去看了 拆弹专家2 ,看完出来的第一感受就是“燃”“炸”,全程节奏紧凑不磨叽,值这个票价。

开头前两分钟直接就来核爆炸戏,给我看的一愣一愣的,之后平铺直叙,讲述主角华仔的故事,如何因伤造成性格的转变,以及与恐怖组织复生会的因果关系,与战友和女友的 情感 纠葛,本片中华仔演技极为出彩,在两种不同性格状态下的演技,能一直抓住观影者的情绪,刘青云一如既往的稳定,倪妮也贡献了不俗的表现。

本片中的特效也极为出彩,开头的核爆以及后续的连续的枪战、爆破画面还有最后的大爆炸都看得出制作精良,尤其对爆炸后的细节处理下了很大的功夫,配合影院的音响能给人很大的震撼。

《拆弹专家2》作为今年贺岁档无疑是极为成功的,并且我认为后续票房还会持续升高,如果喜欢华仔或者这部电影的,不要犹豫,赶紧去观看吧

只记得这一幕:

刘德华对身上绑满炸弹的年轻警察说道:你是警察,你有你的责任,远离人群,不要靠近车辆,现在原地,这样的伤亡才是最小的,你清楚吗!

年轻警察哭泣着说道:我是警察,我有责任,远离车群,远离人群,这样伤亡才会最小。直到被炸弹炸的粉身碎骨。

单凭这一幕我就觉得这是一部很好的电影,面对死亡时,只要是人都会感到害怕和恐惧,但他是警察,他的责任就是保护广大市民的生命财产安全,他献出了生命践行了自己入警时的承诺。

这位警察是个英雄,电影《拆弹专家》全剧的核心都体现在他的身上。

最后,当他掉下火海,与曾经默契的同僚对视的时候,不知是否还能“投之亡地而后存,陷之死地然后生”……竟然有点期待第三部

首先,《拆弹专家》完成了港产片近年来少有的逆袭。在外界普遍看衰的情况下,当时上映6天,狂扫2.5亿票房,可谓成绩不俗。

从剧本的角度来看,至少对于主要任务的刻画更加立体,正面人物(刘德华扮演的章在山)存在弱点,反面人物(姜武扮演的火爆)也并非十恶不赦。此外,将悍匪试图炸毁隧道与香港股市相呼应的桥段也比较巧妙。 再来说刘德华。不可否认,这部电影在刘德华受伤期间上映,的确存在不少死忠粉丝支持偶像的感情分因素。但最主要的是,刘德华在其中演绎了一个不完美的完美英雄。对待感情,他专一但不善言谈,知道最后发简讯对女友说出“我爱你”。论过程,扮演拆弹专家的刘德华也并非无所不能。当一名警察身背炸弹时,他知道无力回天,只能要求前者远离车辆和人群,这更加贴近现实。论结局,刘德华没有拯救一切,而是选择牺牲自己,保全了隧道的基本结构。

刘德华扮演的不是完美英雄,但这种真实更加动人, 最后还是要吐槽一下。第一,宋佳的演技实在是令人捉急,完全不在线。第二,获得金像奖最佳男配角的姜皓文,眼睛也没有给人惊艳之感。感觉金像奖颁奖给他更像是对姜皓文多年努力的补偿。(文H)

很荣幸评论你的问题

单说一个人,黄天诺。

对,就是那个身绑炸弹的年轻警察。

整部电影演完,我对这个出现在电影前半部分的小角色念念不忘。

年轻、缺乏经验、满腔赤诚,一看就是一个刚入警队不久的菜鸟。

我对这个角色的代入感很强。胸前沉甸甸的炸弹,胸中沉甸甸的责任。

虽然害怕到颤抖,这个年轻的小伙子还是竭力以一个警察的身份要求自己镇定,“我爸教我的!他也是个警察!他告诉我要淡定!”

章在山命令所有人撤退之后,他崩溃了,为自己倒计时是多么令人绝望的事情。

“你要记住你是一个警察,你有你的责任,远离车群,远离人群,这样伤害最小!”

这是这个年轻人最后得到的命令。

虽然我知道抛开警察身份,普通人在这种情况下也会选择这样做,但是自己身份给了他最后直面死亡的勇气。

绝望的喊声回荡在夜色中

“我是警察!我有责任!远离车群!远离人群!”

“我是警察!我有责任!远离车群!远离人群!”

“我是警察!我有责任...”

巨响之后,黄天诺三个字将永远在警徽中闪光。

《拆弹专家》好看。

这类影片很难拍。看着片名,大家都几乎能把内容猜到八九不离十,要出新意,很难。

再加上,“我是一个警察”,这句话的意义在《无间道》系列被深刻诠释后,也很难再有更出彩的演绎。

然而《拆弹专家》,全都做到了。

章在山(刘德华饰),是香港警方的一名拆弹专家。他在执行卧底任务时,为阻止歹徒启爆 汽车 炸弹对付警察,暴露了身份。

犯罪头目洪继鹏(姜武饰)逃脱后,对章在山抓捕他弟弟的“被叛”行为恨之入骨。后来,洪继鹏回到香港,策划了多起炸弹袭击案件,更在红磡海底隧道胁持数百名人质,扬言炸毁隧道。其举不仅意在报复章在山,更蕴藏着一个巨大的阴谋。

影片最出彩的地方,在于对“我是警察”,做出了更直击人们心灵的诠释。

在谈到为什么选择拆弹专家这个高危职业时,章在山说,他认为“正义凌驾在他的生命之上”,他是警察,就要“用生命去保护生命”。

章在山在拆弹现场,总是身先士卒地面对危险;他不止一次地,只身犯险,勇敢面对洪继鹏,尽量挽救人质;女朋友遇险,他一起面对生死;就连匪首的弟弟遇车祸,他的第一反应也是要送医院;最后,更是把生的希望留给同事,为守护隧道壮烈牺牲。

在影片中,让我感动得潸然泪下的,还有一名年轻的警察,黄天诺(蔡瀚亿饰)。

事发当天,他正陪着爸爸和好友出游,在海底隧道被挟持为人质。当歹徒发现了他的警察身份,将他身上绑满了炸弹,当众放了出来。

年轻的警察很害怕,但努力保持着镇定,希望有生还的机会;但时间来不及,章在山必须选择放弃,他激励年轻人,“你是警察,你有你的责任,远离人群和车辆,站在原地,伤亡才最少。”

黄天诺绝望的、但却坚定,在自己“我是警察,我有我的责任……”的喊声中,爆炸了。

那一声巨响,重重地敲在了观众们的心中。

“用生命去保护生命”,是章在山们的职责;“勇于牺牲”,则是章在山们的誓言。

港式警匪片中别样的“花”——《拆弹专家》

“正义比生命还重要!以生命保护生命。”警官章如山在演讲台上道出:比喻自身犹如寓言里的鼠群中挺身而出替猫装铃的老鼠的同时,我就知道这故事结尾注定是场悲剧。

电影主要讲述了由刘德华饰演的章在山是香港警队“爆炸品处理科”的一名高级督察。七年前,他潜伏到由姜武饰演的头号通缉犯火爆的犯罪团伙中,在一次打劫金库的行动中,章在山表露了其拆弹组卧底的身份,与警方里应外合,成功阻止炸弹引爆,并将火爆及其弟的犯罪组织一网打尽,可惜在千钧一发之间,火爆逃脱并扬言誓要报仇。

复职后的章在山很快被晋升为警队的拆弹专家。七年后,香港接二连三遭遇炸弹恐怖袭击,警方更收到线报大批爆炸品已偷运入港,一切迹象显示香港将有大案发生。就在香港人心惶惶之际,城中最繁忙的红磡海底隧道被悍匪围堵拦截,数百名人质被胁持,终于现身的火爆威胁警方炸毁隧道。章在山唯有将火爆绳之于法,才能拆解这场反恐风暴背后的惊天阴谋。

不再有最后一秒营救,不再有完美结局的英雄,看到华语类型片也在逐步改变。以敌我结怨代出“拆弹专家”这一技术兵种,并提供了处理各式炸弹的方式方法,华仔甩下绑满炸弹的警员人质落荒而逃的反英雄戏脑洞大开,可以精彩的做为反类型案例直接写进警匪片 历史 。红隧的攻坚战也很扎实。它的“主旋律”是港式的,而华仔真的偏爱这种“结局”。对于曾与李修贤合作多部警匪片的邱礼涛,处理动作场面驾轻就熟。虽仍为合拍片,演员融合的很好,内容上也没有为大陆市场做妥协,难能可贵。

商业大片的架子和元素都很齐备,但缺少大片的质感,人物和 情感 更欠缺细腻的一面,整体评价3星半。

以上内容仅代表个人观点,希望能对你有所帮助,谢谢!

《拆弹专家》这部电影讲的是章在山石是港警队爆炸品处理科的一名高级督察官。七年前,潜伏在头号通缉犯洪继鹏的犯罪团伙身边。在一次打劫金库的行动中,章在山暴露了他自己拆弹组卧底的身份,并且与警方里应外合,成功的阻止了炸弹引爆。且将洪继鹏和他的弟弟犯罪团伙一网打尽,可是洪基鹏逃脱时并扬言说要报仇。复职后章在山很快的被晋升为警队的拆弹专家。

七年后,香港接二连三的遭遇爆炸袭击,警方也得知大批炸弹已经运入港。一切的迹象显示,香港将有发生一场大战。就在香港人心惶惶的时候,城中最繁忙的某海底隧道被歹匪拦截,数百人平民已被要挟。终于现身的洪继鹏威胁警察说要炸毁隧道,只有章在天将洪继鹏绳之于法,才能拆除这场反恐风暴背后的惊天阴谋。

在以往的英雄叙事里,除了主人公以外的其余警察全部都是一群无能之辈。某种程度上来讲,这部影片也是如此,不过还是看到了几个虽然个性不鲜明。只能为拆弹专家瞻前顾后,但也不输锐气,也是一位可圈可点的硬汉。

前面所有的一分钟营救都在意料之中,让我们唯一感到意外的也就是唯一的泪点,在结局,红线与黄线之间,这一次他竟然选错了。本来以为会铲除个大恶棍的圆满结局,抱得美人归的圆满结局,在这500公斤的大爆炸中,已经化为乌有。手机里那条我爱你的短信,像是冥冥之中本来一种不说就来不及的感觉,也成了一句结束语。他在救出被绑架的女友的时候,无比坚定自信,轮到自己的时候,却做好了最坏的准备。这部影片的结局让我们看了感触之深。

『伍』 28年前,刘德华被逼着拍完这部电影,成龙、洪金宝都不敢吭声

天皇巨星刘德华和功夫巨星成龙两人的关系很不错,曾经合作过六部电影,这其中有相互客串的,像刘德华客串 《醉拳2》 ;成龙又客串 《新少林寺》

而最特别的一部当属1991年的台湾电影 《火烧岛》 ,两人都有很多戏份,还有对打戏,却都是彼此不愿提起的电影。

《火烧岛》由泰吉影业和乐大电影联合出品, 朱延平 执导,集结了 成龙、刘德华、洪金宝、梁家辉和柯俊雄 五大影帝(金像奖或金马奖),台湾影坛大鳄 王羽 柯俊雄 联合制片。

为了让这些当红明星同框,朱延平导演费了很大一番努力,由傅立和叶云樵编剧的故事虽东拉西扯,竟然也能自圆其说。

这部电影当年上映时票房一般,现在来看却还是有可取之处,而电影幕后的那些故事,也比电影本身更加有趣。

一、

电影讲述督察主任 宋达宏 ,找他的未来女婿警官 黄伟 (梁家辉 饰)帮忙调查一起牵涉到警署内部高级人员的案件。

怎知调查刚刚展开,宋达宏便被枪杀,且杀手在犯案后也惨遭灭口。

黄伟从枪击现场杀手留下的杀手尸体碎块中提取到DNA,通过比对发现这名杀手竟然是曾在绿岛监狱服刑的死刑犯,且资料显示已被执行枪决。

为了上绿岛查明真相,黄伟故意犯案混进绿岛监狱。

监狱中的生活水深火热,鬼影帮的 大李 大林 与戒护科科长 杜子平 互相勾结作威作福,黄伟刚进监狱就惹上他们,自然没有好果子吃。

杜子平因黄伟常与他作对而要杀死他,却导致狱警与囚犯的矛盾激化,最终引起监狱暴动,黄伟因杀死杜子平被改判死刑。

和黄伟一起被执行枪决的,还有越狱惯犯 刘世杰 (洪金宝 饰)。

他因为带监狱中的老大哥 桂老大 (王羽 饰)越狱,而导致桂老大被狱警杀害。

害怕其他囚犯得知此事后找他报复,便抢了一辆警车想越狱,却因撞死一名法警被判死刑。

大锤 (成龙 饰)和 钢珠 (刘德华 饰)素有恩怨。

大锤因误杀鬼影帮头目 老三 而被判入狱,钢珠是老三的亲哥,也跟着进了监狱找大锤报仇。两人在狱中一番决斗之后,糊里糊涂也被抓来打靶。

但这四人最后都没有死,而是被典狱长暗中放了。

典狱长要他们去金三角的威拉孟机场刺杀东南亚一名叫沙玛的毒贩头子。只要能完成任务,就能得到新的护照和身份证明,去过新的生活。

这当然是忽悠他们的,在杀死了沙玛之后,他们就被当地的警察追杀,刘世杰、大锤和钢珠都领了便当,只有黄伟逃了出来。

最终,黄伟恢复了警察身份,依靠掌握的犯罪证据将典狱长抓捕归案。

二、

《火烧岛》这部电影的起源要从“火烧岛”本身说起。

火烧岛又叫鸡心屿或青仔屿,是台湾省的第四大岛。网络上能查到的面积是15.0919平方公里,岛上住着近4000居民。

这岛上有很浓厚的监狱文化,早在1910年日本人就在上面设置了收容所。1984年,黑道竹联帮首脑陈启礼被抓并被关押其中,直到1988年,陈启礼等人才获赦出狱。

这些所谓的“大哥们”重获自由后,对岛上那段“峥嵘岁月”十分感慨,于是就有人提议拍一部电影,请圈中影帝来出演。

这拍片的重任落在大佬们的红人王羽手上,于是他找好友柯俊雄一起做制片人,又找岛内最会拍商业片的柯俊雄执导。

演员方面的要求很简单:要很帅、很红、能打、有演技的。

符合这些标准的人选首先是洪金宝和成龙两师兄弟——洪金宝和王羽的私交不错,自然要给这个面子;而成龙当年摆脱罗维时,是王羽在中间调停,因此王羽对成龙有恩——可以说两人拍这部电影主要就是为了还人情债的,自然都不敢吭声、没什么话说的。

此外,当时香港最红的影视歌三栖明星是刘德华;而出道便拿金像奖影帝的梁家辉,这两人也要挖过来。

当时请动刘德华时花钱不成,只能逼迫他来拍摄,刘德华半推半就之下也只好答应。

而梁家辉当时正在越南赶拍让雅克·阿诺导演的《情人》,剧组要被迫停工,交通又不方便,一来一动要花费很多时日,但也没办法不得不去。

因此梁家辉虽然是电影的真正主角,在拍摄过程中却始终板着脸,显得很不情愿。

演员确定下来了,演员的档期却需要协调,每位演员的档期都不同,片方要求保证在片中成龙要和刘德华打架。

朱延平就把每个人的戏都尽可能分开来拍,多拍点素材,最后再剪到一起,这样东拼西凑起来,竟也成一个完整的故事。

三、

虽然有五大影帝的加盟,片中最伟光正的人物却是王羽饰演的桂老大,这个人物出场就气场十足,受到众人敬仰。

而他的处事方式,也尽显领头羊的风范,三言两语就摆平众囚犯的大小矛盾,谁也不敢多吱一声。

刘世杰带着桂老大越狱,导致他被害的情节,明显借鉴了 林岭东 导演的《监狱风云2:逃犯》中,囚犯 钟天正 协助狱中大圈帮首领大圈龙越狱的情节。

两部电影同在1991年上映,《火烧岛》比《监狱风云2:逃犯》晚了一个多月。

王羽在华语电影圈中都着较高的地位。他在1964年被邵氏公司选中,出演《虎侠歼仇》中的雷虎一角,由于他吃苦耐劳的性格,很快成了邵氏、嘉禾两家争抢的红星。亦曾加盟罗维影业,和成龙有过多次合作。

王羽也是圈中公认的真男人,曾经交往过多位当红女星,与“学生情人” 林翠 结婚并生下三个女儿;又曾被林青霞倒追,和成龙的妻子 林凤娇 也有过深入的交往。

可见他与成龙的亲密关系的确非比寻常,才能请得动成龙这尊“国际巨星”。

片方为了促成成龙和刘德华能在片中打上一架,强行让这两人在片中成了冤家。

其实他们两人饰演的大锤和钢珠,结怨的过程充满了戏剧性,而后面则突然化解了恩怨,剧情上是有点突兀的。

不过,两人在片中的打斗非常卖力,也依然保持了成龙动作戏的一贯水准,只是少了成龙功夫片的喜剧氛围,显得更加凶狠惊险。

当然为了照顾非武行出身的刘德华,给他设计的动作明显比成龙要简单得多。

最后,大锤打赢了钢珠,却没有痛下杀手,两人的恩怨竟然就这么化解了,且又发疯似的和狱警起了冲突,结果都被抓了起来。

这情节的推进之快令人措手不及,也尽显了朱延平电影的随意。

四、

观众的眼睛是雪亮的,就算有那么多大明星的加盟,但电影的整体氛围压抑,成龙、刘德华、洪金宝三个人一起领了便当,也令观众难以接受,这些都影响了电影的票房成绩。

电影在香港仅收获1174万港元票房,王羽和柯俊雄都感到脸上无光,导演朱延平自然要背锅,他也因此背负了好长一阵子烂片导演的骂名。

如今看来《火烧岛》仍是朱延平导演作品中比较有特色的一部,他在黄金时期也贡献出很多优秀作品,其中就包括了两岸三地观众都非常喜欢的《乌龙院》系列。

感兴趣的朋友可以去找来看一下。

(电影烂番茄编辑部:热血丹心)

『陆』 成龙和刘德华合作过的电影有哪些你觉得怎么样

1.2009年上映的《建国大业》两人都有份出演,这部电影里面可以说得上是群星汇集

2.1991年上映的《火烧岛》这部电影里面刘德华也全是主演之一,片子老但经典。

3.2011年上映的《新少林寺》这部电影给迪哥感觉并不好,可能有之前李连杰少林寺影响吧

4.1994年上映的《醉拳2》在这部电影里,刘德华戏份也不算多,主要还是表现成龙

5.2016年上映的《铁道飞虎》这部电影迪哥还是觉得刘德华还是客串,并不是双主角

6.1985年上映的《夏日福星》又是一部老片子,刘德华又是配角,当年这部片子还是挺好的

总结:迪哥发现,成龙与刘德华共同演的电影评分都不算高,都是以喜剧片为主,可能就像我们的贺岁片那样,一年了,大家在一起乐呵乐呵得了。成龙与刘德华都是深受广大影迷喜爱,是伴随着我们成长的明星,迪哥的老房子家中至今还挂着刘德华已经泛黄的海报。迪哥也很希望他们能共同出演一部经典留给后人。可能他俩光环都太耀眼,突出一个人都不容易,何况是这两位大神呢。不管未来他们拍出什么电影,我相信影迷朋友都会拥护,因为他们在我们心中已经是“非物质文化遗产”了。哈哈哈。

《夏日福星》、《火烧岛》、《醉拳2》、《新少林寺》等他们都有合作过,但是基本戏里双方都不怎么沾边,个人觉得唯一双方碰面多点就只有火烧岛了,不过这部影片个人觉得看着乱糟糟的,剧情七拼八凑的感觉

刘德华和成龙合作过的作品两人都有出色表现的应该就是火烧岛,和新少林寺了吧,其他有过合作的也就是互相客串一下而已。

我个人很喜欢《建国大业》这部电影,非常不错,

火烧岛,建国大业,醉拳,新少林寺

2009年上映的《建国大业》两人都有份出演,这部电影里面可以说得上是群星汇集,很喜欢刘德华,人品也很好,身材多年保持的很好

我只喜欢夏日福星,太有意思了

印象中最近几年合作的只有一个新少林寺!其他应该都在2000年之前的合作

新少林寺,好看,刘德华的表演,我非常喜欢