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笑傲江湖电影搞笑图片

发布时间: 2025-03-12 08:15:57

① 盘点一下那些你觉得无法超越的影视精彩片段

这种影视片段真的太多了,说无法超越可能过于绝对,个人认为更加恰当的说法是是那种经典镜头,接下来我会展现让我久久留在脑中的经典片段。

这个镜头真的是太经典了,当时林青霞饰演的东方不败将男人的那种霸气和女人的那种美丽呈现的淋漓尽致,东方不败亦正亦邪,虽然说是大反派,但是实在让人讨厌和厌恶不起来,反而让人对这个角色喜爱不已。其中东方不败在水中喝酒这段戏已经成为一段佳话。

当年在《赌神》中邱淑贞有着一段发牌的戏,邱淑贞上演矫健身手,然后打倒坏人,霸气发牌,赢下赌局的画面也是让人映像深刻。邱淑贞将一个霸气性感的角色给演活了,这个片段非常精彩。

张曼玉是一位全能影后,凭借着精湛的演技,各种影后拿到手软,我对她印象最深刻的一场戏就是张曼玉演的《甜蜜蜜》中的那个角色,张曼玉在美国警察局看到曾志伟的大哥死于非命后,看到大哥背面逗她开心的米老鼠,那种笑中带泪,泪中带笑得演技真是教科书般的演技,那种情绪的层层递进让人动容,这一幕也是让人非常感动。

看到很多人都写港台电影的俊男美女镜头,我放心了,这说明我的品位真的很不同。

来说说我近些年看到的几个难忘片段。

1.周星驰在《喜剧之王》中被吴孟达扮演的盒饭工,咒骂后的摇头苦笑,好像在说自己曾经的故事,或者众多草根龙套演员的真实现状。



2.游本昌老爷子在拍摄《济公》时,啃着已经发臭的鸡腿吃的津津有味的镜头,他在向年轻一辈演员诠释老艺术家的职业操守。



3.侯勇在《人民的名义》中,赃款被查出后的崩溃泪奔镜头,叫后辈知道什么是炸裂的演技。




4.王宝强在《树先生》中抽香烟的镜头,让人知道什么叫浑然天成,从动作到表情毫无违和感,真是经典难以复制。



以上几个镜头也许不美,但却真实的震撼到了我,比起那些偶像派的灵光一现,这些镜头值得长久记忆。

不知道大家有没有看过刘德华以及梁朝伟两位影帝所主演的电影无间道呢?在这一部电影当中,有一个片段是天王刘德华以及影帝梁朝伟两个人在天台对决的一个画面,两个人都穿了一身黑色的衣服,好像有深仇大恨似的,特别是天王刘德华的双手完全是背在背后的,就算是刘德华用手在后面拿着枪做别的事情都是非常经典的,两个人的这场画面一直到现在没有任何人能够超越得了!

相信曾经的那一部经典《笑傲江湖之东方不败》也是很多人非常喜欢的电影,而在这部电影中的林青霞也是当时许多人的梦中情人。林青霞所扮演的东方不败在这部影片当中饮酒的样子,是任何一个人都不可能超越的经典片段,而东方不败也被称为是林青霞颜值的巅峰,同时也是华语电影当中一个没有办法复制的镜头。

周星驰在《喜剧之王》当中调戏张柏芝的那一个 搞笑 的画面,在当时也是一个非常经典的动作了,再搭配上忧伤的配乐更是让人非常的想笑。

不知道大家有没有看过张曼玉的电影花样年华呢?在花样年华中有这么一个镜头,张曼玉穿着一身典雅的旗袍靠在墙上,让人看到有一种想要拥抱一下张曼玉的感觉。而张曼玉在这部电影的片段当中的这个画面也成为了永恒的经典,到现在还没有哪一部电影能够超越张曼玉主演的电影花样年华的。

《还珠格格》中的容嬷嬷,被人恨的牙痒痒的角色,李明启老师也因此被观众记住了。

六小龄童饰演的孙悟空,随后一直有模仿者,可是无论如何都无法超越了。

赵雅芝饰演的白素贞,成了一代经典。

游本昌饰演的济公,再无后来者能够突破这个角色。

王刚,原本是央视的一名主持人,自从将和珅刻画的惟妙惟肖,他就成了和珅的化身,可能很多人看到王刚本人,浮现在脑海的第一印象那就是他饰演的和珅。

陈晓旭饰演的林黛玉,这是最接近原著的一个版本,可以说后来拍摄的《红楼梦》,再也无人能够将林黛玉这个角色发挥的淋漓尽致。

王祖贤饰演的聂小倩,让鬼也变得那么多情。

朱茵饰演的紫霞仙子,成了当年《大话西游》中最经典的角色。

李连杰饰演的黄飞鸿,让后来者只能仰望。

“提剑跨骑挥鬼雨,白骨成堆鸟惊飞,尘世如潮人如水,可叹江湖几人回。天下风云出我辈,一入江湖岁月摧,皇图霸业谈笑中,不胜人生一场醉。”这是徐克对林青霞东方不败的评价。

无论是打戏,装扮,气质甚至是配音都堪称经典。作为一个不可言性别的人物,林青霞饰演的东方不败前半部分偏男性,但是遇到令狐冲之后开始朝女性发展。这样一个变化林青霞也转化的很好。

无论怎么翻拍,李若彤版的小龙女都深深的刻画在了观众的心中。当然神仙姐姐的小龙女也仙气十足。

发哥饰演的许文强,将他对丁力的义气,对冯程程的爱,以及对日本人的恨意,都演到了骨子里,当年的英姿也是众多人模仿的对象。

张国荣饰演过一个又一个令人难忘的形象,但是给人影响最深的要当属《霸王别姬》中的程蝶衣了吧。

在张国荣之后再没有一个人能把程蝶衣这般如痴如醉,程蝶衣的凄美、程蝶衣的不疯魔不成活、程蝶衣的雌雄莫辩、程蝶衣的“一笑万古春,一啼万古愁”......这个人物就是为张国荣量身定做的一样等等

一、《倚天屠龙记》张无忌对战六大派,一站奠定了江湖地位,同时也极大满足了观众的观赏乐趣。

二、《龙门飞甲》

陈坤所扮演的西厂大太监,雨化田。外形帅气,气质超凡,粉丝群体甚至超过了主角,这一版太监,可以说是扮演到了极致。

三、《僵尸先生》

林正英的僵尸电影,可谓不可超越的巅峰,无论是哪一部僵尸电影,都相当好看,同期僵尸电影,几乎没有可以超过林正英的。

赵灵儿和李逍遥在仙灵岛上初次相遇的那一段,我觉得应该再也没有人能超越了。

没有见面之前的李逍遥,是个混不吝的小子,但却很有孝心,为了救抚养自己长大的李大婶去了仙灵岛,然后无意中见到了赵灵儿。

对于李逍遥来说,他们是第一次见面,对于灵儿,却是久别重逢。

她一直记得儿时那个救了她和姥姥的逍遥哥哥,一直乖乖的种着逍遥哥哥给她的种子,期待着重逢的那一天,然后,她终于等到了。

那天的灵儿开心的不得了,拉着逍遥哥哥在桃花林里肆意的微笑和奔跑,两人在盛开的桃花中闭着眼睛手覆盖在一起,她还带着他去大树下看自己每一年存下来的故事和思念,还有那颗一直没有开花的种子。

我想,李逍遥看到赵灵儿的第一眼,就喜欢上这个单纯可爱、活泼懂事的女孩子了吧,在他心里,灵儿永远是小仙女。

所以在两个人怕被姥姥发现,躲在柜子里的时候,才百般踌躇下鼓起勇气亲了她的脸颊。


拍摄这部剧的时候,无论是刘亦菲还是胡歌,年纪都不大,还有着一丝年轻的朝气和生涩,但就是这样纯白如纸的懵懂爱恋,才让人怦然心动。

赵灵儿一直过着与世隔绝的生活,她对男生充满了好奇,她的一双眼睛清澈灵动,充满稚气。

李逍遥虽然爱开玩笑,颇受镇上女孩的欢迎,但对于爱情同样是稚嫩的,甚至还傻傻的对灵儿说“我要做坏事了”。

这样的两个角色,让我们看到了爱情的纯洁和美好,成为了无数人心中的经典之作。

我想即使让胡歌和刘亦菲再次来演这两个角色,都演不出来他们第一次相遇的这种氛围和感觉了。

我觉得无法超越的影视经典片段:

1.林青霞演的《笑傲江湖之东方不败》里面的湖中畅饮这个镜头,是任何人都超越不了的,同样也是林青霞颜值巅峰期

2.《赌神2》中,性感女神邱淑贞咬牌这一幕。一袭红衣,眼神妩媚

3.周星驰《喜剧之王》中的“我养你啊”,虽然那时候《喜剧之王》获得的奖杯也不多,但“我养你啊”这句话真是让很多人莫名感动,一直到现在,各种综艺总会模仿那个影视片段。

4.《武林外传》中秀才说死姬无命。吕秀才的那句“谁又杀了我,而我有杀了谁”让姬无命选择了自我了断。

武林外传的观看弹幕中,出现频率最高的一句话“顺境靠芙蓉,逆境靠老白,绝境靠秀才”

嗨,你好!我是千羽。我觉得下面这些影视剧里的精彩片段无法超越:

1、《霸王别姬》

程蝶衣想让段小楼和他唱一辈子戏,段小楼说这不大半辈子都唱过来了吗?他着急地说:“差一年,一个月,一天,一个时辰都不算一辈子!”

2、《青蛇》

最近火爆网络的赵文卓,相信很多人都知道了法海的这段台词“ 大威天龙,世尊地藏,般若诸佛,般若巴麻空…… ”,这段就是来自电影《青蛇》里的片段。

3、《泰坦尼克号》

《泰坦尼克号》里杰克露丝站在船头前后相拥的经典动作,至今为各大段子、综艺等使用!

4、《铁齿铜牙纪晓岚》

和珅请纪晓岚吃饭,事先和下面的官员串通一气要整老纪,吃饭时跑进来一条狗,和珅故意问刘构:“这是何物啊,是狼是狗啊?”

刘构接话:“是狼(侍郎)是狗!”

纪晓岚意识到是在骂他,于是说道:“看尾巴,上竖(尚书)是狗,下拖是狼!”

刘构不服又说:“狼吃肉,狗吃粪,这东西它吃肉,是狼(侍郎)是狗?毫无疑问啊!”

老纪就询问刘构何官何职啊?刘构说:“在下姓刘,新任的江南道御史。”

纪晓岚然后回应:哦哦,原来是御史大人啊,御史大人刚才言有不当之处啊!狼性固然吃肉,但是狗也不是不吃,它是遇肉吃肉,遇屎(御史)吃屎啊!”

5、周星驰系列电影

星爷的电影里无法超越的经典片段太多了,比如《少林足球》里那句“做人如果没有梦想,那和咸鱼有什么分别?”

再来有《大话西游》里最后紫霞死在至尊宝怀里说的那句“我的意中人是个盖世英雄,有一天他会踏着七色的云彩来娶我,可我猜中了开头,我猜不着这结局。”

还有最后至尊宝转身离开,城上的人说的那句“他好像条狗啊!”

6、《阿飞正传》

整部电影中最爱的一个片段,就是张国荣自爱地对着镜子跳曼波舞那段,被无数影迷奉为经典,很多人模仿,但都差太远了!

(图片都来自网络)

我觉得英叔的电影在我的心里没法被超越,目前为止所有的关于僵尸电影题材的都没法超越英叔的电影,英叔的电影每部都是以 搞笑 为主,虽然都是僵尸题材或者鬼怪题材的,但是都不吓人,很 搞笑 。

每部电影片段所讲的(风水)(画的符)还有那慈祥的面容都无法被超越。

TOP 1: 霸王别姬

风华绝代的哥哥

《霸王别姬》应该是中国迄今为止公认的评价最高的电影,没有之一。 哥哥风华绝代的表演,迄今为止无人可以超越。哎,自古红颜多薄命,没想到也应在了程蝶衣身上。

不疯魔不成活。 看来好的角色注定要疯魔才行的,比如陈晓旭之于林黛玉,张国荣之于程蝶衣,希斯莱杰之于小丑……

如今这个时代,为什么能被人长久称赞的电影越来越少了?我想大多数明星只是在做明星,没有做到一个演员应有的自我修养(参见星爷经典电影),没有完全和角色融为一体的决心,是最重要的原因吧。

豆瓣电影上60万人评价,最终评分9.5,而且在豆瓣所有电影排名里面仅次于《肖申克的救赎》。

当然肖申克的救赎排第一实至名归,无可厚非。

但,《霸王别姬》,绝对是中国电影第一名。

TOP 2 :大话西游

一生所爱 最美的朱茵

最好的星爷,最好的朱茵。

“我的意中人是一位盖世英雄,有一天他会踏着七色云彩来娶我,可是,我猜中了这开头却没猜不中这结局。”

紫霞仙子临死时,躺在孙悟空怀里说的这段话,打动了多少人?

“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前,我没有珍惜,等我失去的时候才后悔莫及,人世间最痛苦的事莫过于此。 如果上天能够给我一个再来一次的机会,我会对那个女孩子说三个字:我爱你。 如果非要在这份爱上加上一个期限,我希望是…… 一万年”

大话西游里面的经典台词可谓是不胜枚举,几乎句句成为经典。

拍这部戏的时候, 星爷和朱茵刚刚分手不久 ,而朱茵能够以一个前女友的身份来帮助星爷完成这部作品,可见爱之深。

朱茵在大话西游里所有的哭戏都是真的哭了 ,这也是多年以后我才知道,怪不得当年看的时候说不上来什么感觉,就是很难受。

也许这就是感人至深吧。

TOP 3 : 一 一

婆婆和婷婷

把这部放在第三位,肯定是有争议的,但是艺术本身就是在争议中进步的,所谓百家争鸣、百花齐放。

《一一》应该是有别于其他经典电影的一部好电影了,一般的经典电影都会是架构在一个具体或者虚构的大时代背景,可是它却恰好相反,就是在稀松平常的生活中,让你感受到,啊,原来我们都是这么生活的啊。

就像电影里面婷婷和胖子讨论的一样, 电影到底应该是想象多一点好呢还是现实多一点好呢 ?我想这个问题过于宏大了,可能就跟伟大的哲学三问一样难于回答。

但是,这部将近3个小时的电影,真的让人看完了以后,恍如隔世,仿佛看完了电影自己也过完了一辈子。

就像洋洋最后在婆婆的葬礼上说的一样:“婆婆,我好想你,尤其是我看到那个还没有名字的小表弟,就会想起你常跟我说:你老了。 我很想跟他说:我觉得……我也老了。”

TOP 4 :甜蜜蜜

最美的张曼玉

甜蜜蜜》应该是迄今为止中国最好的爱情电影了 ,我几乎每年都会看一次,每次看都会有不同的感受。我们始终要相信,有那么一个人,在你不经意地一抬头间就又见到了,恍如隔世。

他们坐同一班列车去香港各自打拼,后来在麦当劳初相遇,然后憨厚的黎小军和精明的李翘就此有了交集。

黎小军把一模一样的手镯买了两只,一只寄回去给女朋友,一只给李翘,李翘生气地说,“黎小军,你来香港的目的不是为了我,我来香港的目的也不是为了你。”

那个曾经在你最困难的时候始终陪伴在你身边的人,又怎么能那么轻易就放弃呢?

当邓丽君的歌声响起,别了,我最爱得人,黎小军去了美国,李翘留在香港嫁给了豹哥。似乎很像那么多无疾而终的青春期爱情故事?

然而事实是他们又在美国街头重逢,当《甜蜜蜜》的音乐响起,好像一切都值得了。这场经年不衰的爱恋终于有了结果。

这部电影几乎把爱情桥段用尽了,甚至以后所有爱情电影都能找到它的影子。

TOP 5: 饮食男女

饮食男女三姐妹

这也是一部看似很静静的影片,但其实李安的所有影片都是在平静的外表下暗潮汹涌。

关于亲情关于爱情,关于沟通关于隔阂,这是恒久不变的家庭问题,而通过日常的饮食,以及饮食折射出的细节,我们才体会到,家庭和睦,看似简单的几个词是需要多么大的努力才能换来的。

那时的李安多好,静静地叙事,静静地抒情。

特别迷恋那个时代的女人,像吴倩莲、梅艳芳,长得都不算漂亮,但却很有味道。

也许,台湾电影的精华就在那些日常生活里,看似琐碎,却饱含感情。

TOP 6—10:《恋恋风尘》《活着》《无间道》《鬼子来了》《重庆森林》



无间道 梁朝伟和刘德华

恋恋风尘

《恋恋风尘》 是侯孝贤风格的代表,长长的镜头,淡淡的故事,散散的叙述,懒懒的午后,仿佛在听一个遥远的故事,可是这些看似云淡风轻的背后,却是生活中最深刻的体会。

就像片尾阿公说的那段话,“ 干伊三妹,照顾这些番薯,比照顾巴参还辛苦 。” 是的,生活可能就像种番薯,要想收获就要去经常地倒腾。

《活着》 本身有那么好那么残酷那么现实的书,还好那个时候的老谋子还没有跑偏,葛大爷和巩阿姨都是实实在在的演技派,所以,这人的一辈子,真的就是那么不容易地活着。

《无间道》 可以说是新世纪香港类型片的扛鼎之作,不但阵容豪华,而且故事、节奏各方面都堪称完美。

《鬼子来了》 是姜文导演鬼才的开启之作,特别是砍头的画面,逼真到压抑。而那些或疯癫或愚昧的村民,不就是一个时代的缩影么。

重庆森林里梁朝伟和空姐

《重庆森林》是一部很特别的电影,记得很小的时候听这部电影的名字,以为是在重庆的一个大森林里面发生的故事?有多少人和我有一样的想法…… 后面慢慢接触电影多了,才知道,原来既没有重庆,也没有森林,有的只是王家卫式的后现代都市迷雾。

当然了TOP 10 只是笔者个人一家之言,经典电影还有太多多太多,比如《阳光灿烂的日子》《喜剧之王》《英雄本色》《东成西就》《东邪西毒》《岁月神偷》《倩女幽魂》《青蛇》等等等等,可是他们有一个普遍的规律:都是离我们很远的电影了。

说起来挺可悲的,在国外被诺兰、芬奇们屡屡刷新IMDB排名的时候,我们的新片好像在豆瓣能混个7分就已经烧高香了,难道是观众们都变挑剔了吗?还是……???

青蛇中的王祖贤和张曼玉,那时的仙女

② 杨过戴面具的6个版本,刘德华版吓人,任贤齐是来搞笑的吗

金庸老爷子笔下有很多经典之作,每一部武侠小说的侠骨柔情都能触动观众的内心。最令人印象深刻的要数《神雕侠侣》,所以多年以来很多演员都争相翻拍这部电视作品。

因为演员不同,所以塑造出来的人物给观众的感觉也各不相同,下面大家就来研究一下6个版本当中,带着不同面具的杨过,给观众留下了什么样的感觉!

一部作品之所以能够被大家认同,并成为经典,除了和演员有很大的关系之外,和剧情里面的很多细节都有很大关系,比如演员的服饰、道具、场景的选择等。想要塑造成经典的作品就不能放过每一个细节,用心做,用心演才能出经典,你觉得呢?

③ 你有没有因为一个片段看了一整部电影

因为预告片而看完一整部电影是很多人都会有的情况,但是很少有人因为一个片段,而看完一部电影,但是我就有过这样的情况,我曾经看过一部电影,就是林青霞饰演的笑傲江湖之东方不败,这个电影从看到图片到正片的时候,真的给人一种完全不一样的体验!大家可以看看!

还有就是林青霞的白发魔女传了,你别说之后的除了蒋勤勤那一版的练霓裳谁也入不了小编我的眼啊,林青霞简直太美了有没有,虽然在那个时候的电影技术有限,呈现的并不是多么的完美,但是林青霞的练霓裳跟东方不败都是狠角色,却丝毫没有雷同的地方,真是让人有一种意犹未尽的感觉。

④ 许冠杰的个人资料

许冠杰(1948.9.6-),昵称“阿Sam”,也是电影明星许冠英的弟弟,在香港乐坛被尊称为“歌神”、“香港流行音乐祖师”和“广东歌鼻祖”。许冠杰是现代粤语流行歌曲的开山鼻祖,他创造的香港口语演绎法开创了香港本地歌曲的新纪元,对粤语歌的推行和发展起到了决定性作用,同时他也是香港乐坛自作自唱的先驱。许冠杰1974年推出的专辑《鬼马双星》揭开了香港当代流行乐坛的序幕,1976年的经典大碟《半斤八两》则标志香港粤语流行歌的市场正式形成。许冠杰是缔造当代香港流行歌曲的最大功臣。他与兄弟许冠文、许冠武和许冠英合称“许氏四杰”,2007年,签约国际娱乐唱片公司,推出大碟《人生多么好》,2009年9月4日至9月7日,许冠杰再度于红磡体育馆举行4场难忘往日情演唱会,并罕有地演绎已逝世的歌手朋友作品作为致敬,2012年4月13日至4月16日再次举行个人演唱会。

1948/09/06 在广州出生,排行第四,父亲许世昌是农民[也有一说是国乐师],母亲李倩云也是农民1950 全家来港定居于钻石山1961年入读圣芳济中学,开始对音乐产生浓厚兴趣

现在的许冠杰(18张)
1964 首次跟友人组成Harmonick乐队
1965 开始在夜总会及丽的的「乐韵之声」作表演。后Harmonick解散,即加入Bar Six乐队
1966 在英华书院念中学预科课程;加入成为莲花乐队(Lotus)的主音歌手,同年在格兰酒店演出时认识Rebu,自此共堕爱河
2演艺经历音乐历程

1967 以Lotus名义为钻石唱片公司(即Polygram唱片公司前身),灌录首只亲自撰写的作品「Just A Little」声名大噪,其后推出第二张细碟「I am Be Waiting」。11.20开始为无线主持每周五次的青年人节目「Star Show」
1970 以个人歌手身份发展,为丽风唱片公司灌录离锦民歌大碟。「First Folk Album」及「Second Folk Album」,其中「Interlude」更成为流行榜的冠军歌曲。乘势推出细碟「Time Of The Season」跟嘉禾电影公司签约,首部电影「马路小英雄」与上官灵凤合作
1971 完成港大课程,12.30与Rebu在美国结婚,正式签约宝丽金唱片公司,推出细碟「April Lady」。在「双星报喜」中首次献唱他的第一首广东歌「铁塔凌云」。农历年间,与许冠文为TVB主持特别节目「双星报喜」,后因受欢迎,在四月开始成为每周一次的节目
1972 再次与Lotus合作,并推出个人细碟「The Morning After」及「Sky line Pigeon」。拍摄电影「小英雄大闹唐人街」
1973 到星马等地作慈善演唱;9.19在大会堂举行个人演唱会;十二月推出「

许冠杰小时候(3张)
Horizon」,成为流行榜的冠军歌曲。在泰国拍摄电影「龙虎金刚」
1974 推出「The Morning After」大碟,一天之内销出一千张,轰动一时,后再推出细碟「Theme From Jeremy」 ,同名唱片「鬼马双星」与电影同时推出,唱片在东南亚总销量达十五万,破当年纪录,「鬼马双星」主题曲成为第一首在英国BBC电台及香港电台英文台播放的中文歌。11.5在大会堂与Lotus再次举行演唱会。12.27在明爱中心举行「许冠杰之夜」。推出电影「绰头状元」.十一月许氏兄弟首部合作的电影「鬼马双星」上映,电影总收入高达六百万,成为开埠以来香港最卖座电影
1975/03 在丽的主办的「金唱片大会串」凭「鬼马双星」荣获宝丽金唱片公司颁赠金唱片,五月推出「Interlude」大碟,十四日在大会堂举行演唱会。八月推出「天才白痴钱钱钱」及「天才与白痴」,唱片在东南亚销出二十万张。10.6再次在大会堂举行两场许冠杰演唱会」。八月电影「天才与白痴」上映
1976/09/06 大儿子许怀欣出生。三月出版细碟「Streets Of London」,曾占流行榜首位。5.24在大会堂举行两场演唱会。十二月推出唱片「半斤八两」,唱片在东南亚总销量高达三十五万。十二月推出电影「半斤八两」,票房总收入为八百五十多万
1977/03/26 在第一届金唱片颁奖典礼中,凭「半斤八两」获「百周年纪念奖」殊荣(此奖是颁与全年最高销量唱片),四月到星马演唱一个月,并推出「许冠杰精选唱片」。六月与陈秋霞合作灌录「One Tin Soilder」,十四、十五在大会堂演唱两场。8.27在政府大球场举行的PopFolk77演出。8.29在「皮礼士利追悼会」上,唱出Elvis Presley歌曲以表哀悼。十一月推出「Spaceman Came Travelling」大碟,主题曲高据流行榜冠军位置。11.28在大会堂举行两场演唱会。十二月推出电影「半斤八两」,票房总收入为八百五十多万.十二月筹拍电影「卖身契」
1978/02/14 二儿子许怀谷出生。二月,大碟「财神到」推出,碟内有六首歌曲改自Elvis名作,东南亚总销量为二十万,「加价热潮」亦曾以细碟推出。4.8在「第二届金唱片颁奖典礼」中,凭「半斤八两」及「财神到」同获白金唱片,「许冠杰精 选及「Spaceman Came Travelling」同获金唱片,更凭「

许冠杰演唱会(8张)
财神到」再次夺「百周年纪念奖」。七月底在大会堂举行个人演唱会.12.23在政府大球场举行「许冠杰圣诞狂热」,「卖身契」唱片在东南亚销量达七百八十多万.七月电影〈卖身契〉上映,票房收入达七百八十多万
1979/02 〈卖身契〉成为香港电台第一届「中文金曲」选举的十大金曲之一。三月在加拿大巡回演唱。4.14在「第三届金唱片颁奖礼」中,「许冠杰精选及「卖身契」同获白金唱片。四月「半斤八两」大碟在日本推出,三星期内售出超过五十万张。6.17赴日参加第八届「东京音乐节」,乃首位香港代表歌手,并以「YouMakeMeShine」获TBS奖。八月推出「79夏日之歌集」.首次在大专会堂举行六场演唱会.12.22在政府大球场举行演唱会。四月电影〈半斤八两〉在日本公映,牵起一片Mr.Boo热潮。〈半斤八两〉在港重映,五天收一百九十万,创重映最高卖座纪录。五月到日本宣传电影〈卖身契〉,〈卖身契〉在台湾上映,成为当时映期最长及卖座最高电影。[1]
1980 「半斤八两」及「浪子心声」改为英文版本,配合电影〈半斤八两〉在美国上映。七月推出〈念奴娇〉大碟。8.31以神秘嘉宾身份出席港台主办的「六十年代香港乐坛音乐会」。12.12「79夏日之歌集」在第四届「金唱片颁奖礼」中获白金唱片。〈半斤八两〉在美国公映
1981/03 推出「摩登保镖」大碟。3.21在政府大球场举行两场演唱会,稍后赴美巡回演唱,七月再往星马演唱。8.3在第五届「金唱片颁奖礼」中,「念奴娇」及「摩登保镖」同获白金唱片。五月电影〈摩登保镖〉上映.新艺城以二百万片酬邀请拍摄电影〈最佳拍档〉
1982 推出「难忘你、纸船」大碟.三月首次在伊馆举行六场演唱会。4.3以香港代表身份参加日本第一届「亚洲音乐节」。8.2在第六届「金唱片颁奖礼」中,「难忘你、纸船」获白金唱片。九月期间,在日本推出「梦追」及「ILoveYou」两张日文细碟。〈最佳拍档〉上映,票房收入高达二千六百万,创开埠以来最卖座电影纪录
1983/02 推出「最佳拍档大显神通」大碟。5.5至5.7在红勘体育馆举行个人演唱会,是首位在红馆举行演唱会的歌手。六月加盟康艺成间像有限公司,推出转唱片公司后首张大碟「新的开始」。电影〈最佳拍档显神通〉在东南亚、澳洲等共一百三十间戏院同时公映,乃历史创举。年底开拍电影〈最佳拍档之女皇密令〉
1984/09 推出「最喜欢你」.十月赴美加巡回演唱。〈女皇密令〉上映,票房收入超过三千万,创开埠以来最卖座电影纪录。暑假上映〈全家福〉
1985/12/23 在尼泊尔患高山症返港加盟新艺宝唱片公司,七月推出「最紧要好玩」,十一月推出「斤两十足」。暑假上映电影〈打工皇帝〉。十月开拍〈卫斯理传奇〉。十一月赴尼泊尔拍外景

许冠杰的年轻时代(10张)
1986/01 第八届「十大中文金曲」颁奖礼中获金针奖。十月举行「最紧要朋友」演唱会,为Lotus成员周华年及肾病协会筹款。十月尾推出「热力之冠」。圣诞期间,推出EP大碟,收录了「宇宙无限」及「寂寞圣诞」。上映〈最佳拍档之千里救差婆〉
1987 获「十大劲歌金曲」颁奖荣誉大奖。二月推出「潮流兴夹Band」。七月推出「新曲与精 选大碟。10.6-10.8在红馆举行三场演唱会。一月上映电影〈卫斯理传奇〉 1988/01 与歌迷拍摄贺岁MTV「财神到」。三月在商台主办的「饥饿三十」作压轴表演。七月在港台主办的「香港广播六十年」作神秘压轴嘉宾。6.29推出「SamAndFriends」大碟。客串〈鸡同鸭讲〉。开拍〈最佳新拍档〉及首部古装片〈笑傲江湖〉
1989/01/25 推出「许冠杰89歌集」大碟。4.7在红馆举行十 场十万人大合唱演唱会」。十一

最佳拍档许冠杰饰金刚截图
月推出「十万人大合唱演唱会Live Album」。电影〈最佳新拍档〉上映
1990 重返宝丽金唱片公司,三月尾推出「香港情怀90」大碟。4.7至4.16在红馆举行「香港情怀演唱会」。推出「90香港情怀演唱会」及「许冠杰经曲电影金曲」。开拍电影〈泪眼煞星〉。电影〈笑傲江湖〉上映
1991 父亲逝世,母亲发生交通意外。电影〈新半斤八两〉上映
1992 在红馆举行四十一场「告别乐坛演唱会」,创香港歌手在红馆举行演唱会最高纪录,正式告别乐坛
1992/09 美加巡回告别演唱会
1993/01 电影「花田喜事」上画,Sam在片中演反角(周通)。合演的有:张国荣(魔术师)、毛舜筠(母夜叉)、吴孟达、黄沾、关芝琳、吴君如(周通之妹周吉)、黄百鸣(林家声)、卢敏仪等
1993/03/18 首场「许冠杰广州光荣引退演唱会」在广州天河体育馆举行,一连七场,广州是他的出地。接着茂名两场,湛江两场。
1993/06 由Sam主演的电影「水浒笑传」上画
1993 宝丽金推出18张CD的「歌神套装」
1998/01/08 香港电台主辨「香港广播七十年」及「第二十届十大中文金曲颁奖音乐会」发行 CD/VCD。Sam为大会作了主题曲「最好的声音」由小美填词,群星主唱。「金曲廿载情」辑录了由三万人投票选出的十首二十年来响彻香港﹑以至亚洲地区的名曲,Sam写的「印象」为其之一
1998 宝丽金推出「打工仔心声‘98」,用Sam的旧声加新混音改编了两首歌
1999/02 搞了二十场音乐剧「仲夏夜猜想曲」,演员为郑伊健、梁咏琪、杨千嬅、陈小春等等,并在最后一刻上台与观众见了面
2000/01/29 Sam客串的电影「大赢家」上画,其他演员有麦嘉、谢霆锋、林心如、苏有朋

宝刀不老
、容祖儿、许冠英等,其中由Sam编写主题曲「如果你是骗子」给谢霆锋主唱
2003 环球推出多套Sam的全集,包括18张广东专辑CD全集1000张限量版、「难忘许冠杰30年」、「英文专辑全集」、「演唱会现场录音全集」等
2004/03/23 Sam有感于几位巨星罗文、张国荣和梅艳芳先后去逝,再加上沙士和禽流感突袭,特别为港人写了一曲 『04祝褔你』,并开头领唱了两句
2004/05/03 Sam复出演唱会公开售票,并亲自到售票现场献唱4首歌曲答谢歌迷
2004/05 紧接着环球推出「04继续」合集,计有3CD+DVD,也可能是最后一次旧歌集
2004/06/01 EMI公司推出Sam复出的第一张新曲加精选CD「歌神与你继续微笑04」,有三首新歌,其中有与Sam‘s Angels 合唱的,三首新歌为:「继续微笑」、「04祝福你」、「谁在你心里」,其他13首为康艺成音时期的旧歌
2004/06/05,
07-15 在红馆举行10场[继续微笑会歌神 LIVE]演唱会,演唱会期间更大破多项记录。包括:演唱会时间最长记录、售票最快记录、演唱会超时最长记录等等
2004/06/16 八月再加开的十场演唱会,由于反应太过热烈,继首十场演出后,紧接在六月三十日至七月五日,决定再度加开六场,于下周一正式公开发售门票
2004/06/30-07/05 [继续微笑会歌神 LIVE Part II]演唱会共举行6场
2004/08/04-15 [继续微笑会歌神 LIVE III]演唱会举行12场,本来只开10场,但由于一直以来歌迷反应太热烈,14及15日再加开两场
2004/10/08-18 「继续微笑会歌神」演唱会完结篇举行10场,至此共举行了38场个唱。个唱入座人次近五十万人,比当年四十一场合共四十二万人多,阿Sam不经不觉间打破了自己纪录,感到兴奋大叫:「爽呀!」 2005/02/08-13 「京士活05歌神贺岁嘉年华」演唱会于新年期间再次在红馆举行6场。自复出计起,一共举行了44场演唱会,成为一年内举行演唱会最多的歌手
2005/02/19-20 「继续微笑会歌神」大马演唱会举行2场,4月25日再到悉尼举行1场
2005/05/14 「继续微笑会歌神」在广州举行1场,久别12年,广州是内地巡回的第一场
2005年5月28日佛山1场,2005年6月25日中山1场,2005年8月20日番禺1场
2005/08/26-27 「继续微笑会歌神」再次移师大马举行1场,这次在云顶云星剧场。2005年10月8日新加坡举行1场
2005/12/10 美加巡回演唱会开始,首站是美国雷诺,举行1场;12月15日在加拿大温哥华(通用体育馆)1场;12月17-18日再在美国拉斯维加斯(凯撒宫表演厅) 2场;12月21日于加拿大多伦多(罗渣士中心)举行1场;12月25日于美国大西洋城(百老汇堂) 再举行1场

许冠杰2010“难忘往日情”演唱会(16张)
2009澳门演唱会
2010/4/4在广州体育馆开了一场叫"难忘往日情"的演唱会,嘉宾有李小龙之女李香凝、其兄许冠英、香港著名模特等,还演唱了几首其他歌手的经典歌曲,如张国荣的《风继续吹》、徐小凤的《风雨同路》、周华健的《花心》等。其压轴歌曲为《浪子心声》,当时全场人们热情高涨,与许冠杰一起齐唱至11点多才结束。
这一年许冠杰还在佛山和新加坡开了同样性质的演唱会。
2010/6/14在广东佛山世纪莲体育中心举行演唱会。
2010/6/26于新加坡的 Singapore EXPO个人演唱会。
2011/7/2新加坡圣淘沙举行演唱会。
2011年香港大学庆祝建校百周年,校友许冠杰(阿Sam)特别创作了《明我以德》一曲予母校。《明我以德》一曲於2011年12月18日举办的百周年校庆晚宴中演出,各界反应热烈。
2011/8/6 在广州举办我系香港仔演唱会,许冠杰首次在演唱会上演唱自己初出道时拍摄的电影(小英雄大闹唐人街)的插曲。
2012年2月8日(星期三)SAM带着大儿子和细L哥一起回母校香港大学参加《明我以德:阿Sam的天空》畅谈音乐文化,并现场演唱会了多首金曲。
2012/4/13-16在香港红馆举行四场个人演唱会。
2012/5/25在云顶星剧场举行两场演唱会。由于反应热烈,26日再加开一场。
2013/4/27在澳门金光综艺馆举行1场个人演唱会。
影视历程

1973-1993年,许冠杰一共主演了22部电影,大致可分为四个阶段:
前期电影

许冠杰图片(9)
指的是73-74年初涉影坛的四部影片《马路小英雄》《小英雄大闹唐人街》《龙虎金刚》和《绰头状元》。其实嘉禾签下许冠杰的主要原因还是为了对抗邵氏,因为其兄许冠文在邵氏拍了几部叫卖又叫好的佳作如《大军阀》等,嘉禾见状只有把当时在歌坛小有名气的许冠杰招入麾下。一开始并未受到重用,《马路小英雄》《小英雄大闹唐人街》主要是说一对流浪的孤儿凭着自己的聪明和正义感,赢得了人们的尊重,走的是喜剧路线,所以在票房上还取得了不错的成绩,均位列其年前十位,许冠杰为第二主演,表演尚显稚嫩,远没有主演上官灵凤出彩。《龙虎金刚》则是一部动作片,情节设计较老套,不怎么吸引人,唯一能引起人注意的是许冠杰与张艾嘉的首次合作。《绰头状元》是这一时期唯一一部能吊起人胃口的影片。许冠杰首次担钢第一主角,把一个富有正义感的骗子演得活灵活现,票房成绩也不俗,名列1974年第六位。纵观他的早期影片,主要是在磨练演技,并基本定型了自己的电影路线—喜剧。
鼎盛期1
这一时期的电影为许氏兄弟(许冠文,许冠英,许冠杰)合演的五部电影《鬼马双星》《天才与白痴》《半斤八两》《卖身契》和《摩登保镖》。话说1974年初许冠文由于不满邵逸夫对自己剧本的冷落,转而投向嘉禾,第一部作品《鬼马双星》犹如一颗重磅炸弹,震惊香港影坛。该片主要描写许冠文,许冠杰两人以赌为生,中间夹杂大量搞笑,打斗情节。当时的香港人并不富

半斤八两
裕,靠赌发财的剧情正好迎合了当时许多人的心理,票房大获全胜,破了香港电影的最高记录,是当年第二卖座影片的两倍。影片风格轻快爽朗,拍得相当有趣味,笑料颇多,富于戏剧性冲突,没有什么冷场,为当时港台两地为数不多的成功喜剧制作之一。本片在人物塑造方面一改喜剧人物过份小丑化的形象,许冠文饰演的大老千和许冠杰饰演的小骗子基本上与常人无异。这两个性格相反的人物搭对在一起,自然会产生不少冲突和妙趣的事…… 由于《鬼马双星》的极大成功,许氏兄弟在第二年推出了《天才与白痴》,依然是关于骗人的搞笑情节,只是把地方改在了精神病院。虽然本片也为1975最卖座之电影,但我个人认为它却是许氏兄弟片中最差的一部,估计是由于时间较紧,仓促推出的缘故,许冠杰在片中饰演一位男护士,表演一般。可能由于《天才与白痴》并不是想象中的那么成功,许氏兄弟呕心沥血,演出了香港电影史上具有重大意义的影片《半斤八两》,位列上世纪百大港片第二位,仅次于《英雄本色》。片中许冠文尖酸刻薄,许冠杰的老实英勇和许冠英的傻里傻气结合在一起,把一个侦探社发生的故事演绎得让人捧腹不已,被誉为20世纪香港最具讽刺的电影。许冠杰的表演十分出色,和许冠文不相上下,许冠文自踏入影坛之后,片片卖座,有“冷面笑匠”之称,又是金像奖首届影帝,所以这是很难得的。《半斤八两》爆笑的场面再加上许冠杰演唱的同名主题曲,自然又获得了极大的成功,打破了《鬼马双星》创造的最高票房记录。还在日本掀起一阵热潮,79年重映时又创重映卖座记录。总之,《半斤八两》是许氏兄弟具有里程碑意义的一部电影,使许冠杰在歌坛影坛都成为了最炙手可热的天皇巨星。《半斤八两》之后,许氏兄弟又合作了两部影片《卖身契》和《摩登保镖》,《卖身契》揭露了电视台的无情,剥削人的本质。由于许冠文,许冠杰早年在电视台主持过多档节目,演起来自然得心应手,亦为当年最卖座影片。《摩登保镖》是许氏兄弟在那一时期的最后一部电影,许冠武(许冠文之弟)担当执行导演,也是许氏四兄弟的唯一电影,节奏比前四部影片明显加快,这可能也是70和80年代电影的主要区别,也打破了香港电影的最高票房。我觉得许氏电影取得巨大成功主要有以下几个原因:(1)人物性格刻画的成功,三兄弟在五部影片中都有自己鲜明的性格,接近大众,没有明显的好人坏人之分。(2)讽刺的情节,虽说都是搞笑片,但内容和当时人的生活产生共鸣,反映许多人内心的声音。(3)经典的音乐。许冠杰在歌坛影响力巨大,有“歌神”之称,所以在每部片发片之前,都由许冠杰推出一张同名大碟,待主题曲唱至街知巷闻之际再发片,自然成功。许氏兄弟的五部影片都为当年最卖座影片,三部打破票房记录,可以说,许氏兄弟就是金字招牌,嘉禾的顶梁柱。
鼎盛期2

笑傲江湖
82年,许冠杰却离开了嘉禾,离开了提携他的兄长许冠文,以两百万的天价片酬(据说当年50万港币就可在半山买一幢1000尺的豪宅)加盟成立不久的新艺城电影公司,开始了他的又一段辉煌经历!第一部影片《最佳拍档》就使新艺城成为能与邵氏,嘉禾相抗衡的电影公司。《最佳拍档》的最初构想来自于好莱坞007系列,因为该片主演麦嘉曾在一部007电影中担任副导演,片中的风流间谍给他留下了深刻的印象,返回香港后,便勾勒出了《最佳拍档》这个题材。最初是想让周润发来演“金刚”的角色,但由于档期,再加上发哥当时有“票房毒药”之称,所以花了大代价起用了更有号召力的许冠杰。片中许冠杰饰演的钻石大盗,麦嘉的光头神探,张艾嘉的男人婆,再加上搞笑的情节,刺激的场面,高科技的运用使影片获得了无数赞誉,票房2600多万。观众人次达到了260万之多(当时香港也就500万人),也是迄今为止的最高记录。现代元素的大量引入是影片成功的主要原因,惊险的飚车,走钢丝,节奏更加明快的搞笑情节,西式电影的包装手法,无不吸引着当时的观众。由于影片的空前成功,在80年代共拍了5部续集,分别为《最佳拍档之大显神通》《最佳拍档之光头神探》《最佳拍档之女皇密令》《最佳拍档之千里救差婆》和《最佳拍档之秦皇兵马俑》。前两部为当年票房冠军,《女皇密令》还打破了《最佳拍档》的票房记录,后两部也均位列前十。所以“最佳拍档”系列是香港电影史上最成功的系列电影,“五福星”和“警察故事”则要逊色一些。除了“最佳拍档”系列,许冠杰在新艺城还拍了《全家福》《打工皇帝》《卫斯理传奇》《笑傲江湖》和《红场飞龙》五部影片,《全家福》是我认为除最佳拍档之外,在新艺城的最好电影。这是一部幽默而又感人至深的喜剧,石天扮演的外公和童星小彬彬的表演给我留下的印象至今难以磨灭,排名84年票房第四。《打工皇帝》则是那种典型的富家女爱上打工仔的老套情节,不过在许冠杰,徐克,泰迪罗宾和王祖贤出色的表演之下,还是很有看头的。王祖贤当时刚刚出道,颇受许冠杰的欣赏,被大力提携,两人在87年又合作了《卫斯理传奇》。《卫斯理传奇》是新艺城当年斥巨资投拍的一部电影,从卫斯理那里购买版权,又赴埃及,尼泊尔拍摄外景,本想大有作为,但却出现了一个大插曲。在尼泊尔拍摄时,许冠杰突然在酒店昏迷不醒,后被确诊为高山症,拍摄也只好作罢。庆幸的是影片的大部分已拍摄完成,许冠杰也于大半年后康复。但毕竟未完成全部拍摄,票房成绩和预想的差距很多。《笑傲江湖》和《红场飞龙》拍摄于90年代初的动作片。80年代末,掀起了一股武侠热潮,许冠杰也首度出演古装,在《笑傲江湖》中扮演大师兄令狐冲,影片的情节本身倒没留给人太深的印象,但主题曲《沧海一声笑》以简单豪迈的旋律传唱大江南北,成为武侠歌曲的经典。《红场飞龙》取景苏联,集张曼玉,利智,李丽珍等许多明星,是部不错的现代题材的动作片。许冠杰在新艺城的八年中,为新艺城的崛起发展起了巨大的作用,同时又由于新艺城的电影工作者的创新敬业,使自己的电影生涯走向顶峰!
后期电影
90年代初,黄百鸣,石天,麦嘉等人在电影上的分歧逐渐加深,导致了新艺城的瓦解。许冠杰也离开了新艺城,与许冠文,许冠英又重新合拍了电影《新半斤八两》,但十年后重新聚在一起的三兄弟并没有给人带来太多的惊喜,尽管影片也加入了许多现代的气息,如狗仔队的无孔不入,特异功能的赌博(模仿赌圣),可能是由于观众已经习惯了周星驰的无厘头,影片未见大突破。《花田喜事》的知名度也不用我多说了,这部云集了大量明星的无厘头贺岁片大部分朋友也都看过,这是许冠杰在电影上最后一次新的尝试,由正统的喜剧转向无厘头表演。《水浒笑传》是许冠杰最后主演的电影,这部《花田喜事》的续集是部小成本的制作,搞笑程度一般,知名度不高。最后的三部电影其实也取得了不错的票房,但总给人江河日下的感觉,这也许就是娱乐圈,没有永远的胜利者。
以上就是许冠杰主演的22部电影。另外,在2000年,在黄百鸣的力邀之下,引退多年的许冠杰重新出山,参与了电影《大赢家》的拍摄,也是黄百鸣千禧年的贺岁片,谢霆锋,容祖儿,苏有朋,林心如,吴辰君等港台新红星担纲主演,许冠杰特别演出,只有那么几个镜头,让众多杰迷失望不已。早年,许冠杰还在影片《发钱寒》和《鸡同鸭讲》中客串演出。

许冠杰
综观许冠杰的电影,有以下几个特点:
1.喜剧+动作,这几乎包含了他的所有电影类型,从未尝试过正剧,在演技发挥上受了点限制。
2.高票房,就在他参与不多的电影中,有八部年度票房冠军,五部破票房记录,这对于娱乐片来说,简直可以说是完美了。
3.总有一位好的搭档在身边,如许冠文,麦嘉,石天,泰迪罗宾等,可以说他是很幸运的,正是这些优秀的搭档,才使他的影片似乎总是那么优秀。
4.音乐的成功运用,有“歌神”美誉的许冠杰几乎包揽了他所有电影主题曲的演唱,也制作了一些电影的音乐,都获得了成功。

⑤ 男人必看的十大经典电影是哪十部

一、人生如梦:《美国往事》 课程:人生

如果看《E.T》时你流泪了,你不要害怕也不要惭愧,不管你有多大的年纪。实际上,能够和孩子们一起为E.T 的遭遇而悲喜,是一件多么让人庆幸的事,这代表着我们还有一点童心未曾泯灭,代表着我们有一些梦想还藏在心底。当长着一双孩子的眼睛的E.T 用超能力让孩子们的自行车飞上夜空,穿过那轮明月的时候,你是否感到了震憾?是否对自己一些已经习惯了的东西产生了怀疑?