❶ 渔光曲简谱与歌词
《渔光曲》是电影《渔光曲》主题曲，由安娥作词，任光谱曲，作于1934年。电影《渔光曲》主题歌。这首歌深情地唱出了旧社会长年漂泊在海上的穷苦渔民的艰辛劳动生活，真实地反映了渔民们愁苦困顿的心情。为了写好这首歌，任光特意到长江的入海口吴淞口，观察渔民们捕鱼劳作。根据体验，他为这首歌创造了表现海浪起伏的特定节奏，突出了船歌的风格
创作背景
任光为作此曲，特赴渔民区观察渔民生活与劳动。质朴真实的歌词的委婉惆怅的旋律鲜明地描绘了30年代渔村破产的凄凉景象。音乐中饱含了渔民的血泪，感情真挚，展示了旧中国渔民苦难生活的悲惨遭遇，抒发了劳动人民心中不可遏制的.怨恨情绪。歌曲是单一形象的三段结构，各段音调虽有变化，但由于统一的节奏型，相同的引子和间奏，使音乐成为一个整体。70年代著名歌唱家朱逢博重新演绎了这首30年代经典歌曲，她虽然采用了宫词式，但调性色彩并不明朗，似乎是在旷远之中表露出一丝哀愁和压抑。她还通过贯穿全曲的舒缓和节奏，刻画出渔船在海上颠簸起伏的形象，这些都增添了作品的艺术魅力。
歌曲歌词
云儿飘在海空，
鱼儿藏在水中。
早晨太阳里晒鱼网，
迎面吹过来大海风。
潮水升，浪花涌，
鱼船儿飘飘各西东。
轻撒网，紧拉绳，
烟雾里辛苦等鱼踪。
鱼儿难捕船租重，
捕鱼人儿世世穷。
爷爷留下的破鱼网，
小心再靠它过一冬。
东方现出微明，
星儿藏入天空。
早晨鱼船儿返回程，
迎面吹过来送潮风。
天已明，力已尽，
眼望着渔村路万重。
腰已酸，手也肿，
捕得了鱼儿腹内空。
鱼儿捕得不满筐，
又是东方太阳红。
爷爷留下的破鱼网，
小心还靠它过一冬。
❷ 关牧村的《渔光曲》 歌词
1. 关牧村的《渔光曲》歌词，深情描绘了渔民们的生活与辛酸。
2. 这首经典之作由安娥作词，任光谱曲，是电影《渔光曲》的主题曲，创作于1934年。
3. 歌词以云海、潮水和鱼网为背景，展现了渔夫们日出而作、日落而息的场景。
4. 歌词开头描述了早晨的海边，云儿飘荡，鱼儿潜藏，渔夫们在阳光下晾晒鱼网，迎面吹来的海风与潮水共同刻画出渔村的日常。
5. 轻撒鱼网，紧拉绳索，烟如羡雾中辛苦等待鱼踪，这细腻地描绘了捕鱼人的辛劳与期待。
6. 然而，鱼儿难捕，船租沉重，世世代代的渔民生活困苦，仅靠爷爷留下的破旧鱼网勉强度日。
7. 随着东方微明，星子隐退，鱼船返回，劳累一天的渔民们带着空荡荡的鱼筐，面对着漫长而艰辛的渔村之路。
8. 尽管腰酸背痛，双手肿胀，他们却只能收获空腹的鱼儿。
9. 歌词的重复，强化了这种生活渣做拍的循环，以及对未来的无尽期待。
10.《渔光曲》不仅是歌曲，更是那个时代渔民生活的写照，它以音乐的形式，传达了那个时代渔夫们的苦涩与坚韧，令人深感同情和敬佩。
11. 尽管生活艰难，他们仍依靠那破旧的鱼网，期待着新的一天和希望的缓。
❸ 海神的评论
献礼片《海神》问世
蓉儿
甘肃日报 说起反映渔民生活的电影，能数出来的大概就是《南海长城》《海霞》等几部遥远的作品了，当代渔民什么样，无论是在银幕上还是荧屏上，都难觅踪影。“七一”前夕，我国第一部反映当代渔民生活的电视电影《海神》终于摄制完成，并被中央电视台电影频道节目中心列为“十六大献礼片”。《海神》为观众讲述了一个既带有传奇色彩又有浓烈的纪实风格的故事：庙岛渔村党支部书记于大海摇着舢板送儿子海波、海涛上学，，遇上了跳海的腊生，，父子三人拼命救起腊生。原来腊生是因父亲刘老大赌输了钱，，没有钱给他交学费而面临失学才跳海自杀的。于大海怒火万丈，，冲到刘老大正在赌博的小酒馆将刘老大痛打一顿。腊生很争气，，考上了大学。由此，，于大海看到了庙岛的希望，，对自己的两个儿子也寄予了希望。台风到来之际，，刘老大被困在渔船上，，于大海为了救刘老大献出了生命。庙岛的渔民把于大海当成了他们心中的海神。导演王晓明说：“海神不是神，是人；他之所以为神，是因为他舍身成仁，完成了精神的升华。沿着这种精神之神的起点，讲述的就是这么一个由人成神的故事。但是这个故事并不是靠传奇取胜，它是一部以纪实手法制作的纪实性故事片，通过于大海这个渔民形象表现了渔民与大海搏斗的精神和坚忍不拔的品质。”在《海神》一片中，主人公于大海首先是一个优秀的渔民，是一个合格的船老大，有一个和他身份相符的体魄和能力。他能闻风视海，观雨察风，判断鱼群的出没。他性格刚烈，颇具侠义风范；他疾恶如仇，却又能为救仇人而牺牲。其次，于大海又是渔村的村长和党支部书记，作为党的基层干部，他能坚持原则，不为利所动。影片借助于大海的行动，刻画出一位当代渔村党的基层干部的形象。导演有意识地给主人公一些磨难。没有将其按神的方面去塑造，而是将精神素质贴近海神。因为传说中的海神就是一位渔老大，他心系庙岛，无私奉献，为了保护庙岛的人而献出了生命。剧中男主角，于大海的扮演者夏庄伟是来自宁夏话剧团的演员，获得过金鹰奖提名。王晓明说，他酷似李雪健，但又比李雪健更英俊，他的对人物性格的准确把握，成功地塑造了当代渔民的典型形象。《海神》是在蓬莱长岛的大海上拍摄的，演员们吃了不少苦。比较危险的一场戏是于大海在海里摔打自己儿子的戏，当时海上真的刮起了大风。拍“海神”死的那场戏时，是在夜里，真的刮起了台风，结果剧组的工作船被刮跑了，一个群众演员去追，差点儿没能回来，还真把王晓明吓出了一身冷汗。毕业于中戏导演系的王晓明，是目前活跃在电视电影创作圈里的“第五代”导演，由他执导的影片《信天游》和《杨子荣》均获首届电视电影“百合”奖。（图为《海神》剧照）
《海神》：当代渔民的精神的写意
翁燕然
海神不是神，是人；他之所以为神，是因为他舍身成仁，完成了精神的升华。沿着这种精神之神的起点，电视电影《海神》讲述的就是这么一个由人成神的故事。但是这个的故事并不是靠传奇取胜，它是一部以纪实手法制作的纪实性故事片，通过于大海这个渔民形象表现了渔民与大海搏斗的精神和坚韧不拔的品质。影片借助于大海的行动，刻画出一位当代渔村党的基层干部的形象。
庙岛渔村党支部书记于大海摇着舢板送儿子海波、海涛上学，遇上了跳海的腊生，父子三人拼命救起腊生。原来腊生是因父亲刘老大赌输了钱，没有钱给他交学费而面临失学才跳海自杀的，于大海怒火万丈，冲到刘老大正在赌博的小酒馆将刘老大痛打一顿。腊生很争气，考上大学。由此，于大海看到了庙岛的希望，对自己的两个儿子也寄予了希望。与此同时，渔民生活中的酸甜苦辣扑面而来，于大海以其强壮的体魄，顽强的意志应对着……
这是《海神》要为我们讲述的故事。在影片里，大海作为背景，既是渔民的衣食之母，也是渔民与之搏斗的对象；它在屁护着自己的子民，也在考验自己的儿女。只有那些坚信“大海欺负的是孬种”勇敢者，才能受到人们的敬重，才能算是真正的大海的儿子。因为懂得大海，因为是勇敢者，也因为从不屈服，于大海就成了当之无愧的海之子，最后时刻完成只有海神才有的举动。
导演访谈，关于这部作品
《海神》的导演王晓民，是目前活跃在电视电影创作圈的“第五代”导演。由他执导的影片《信天游》和《杨子荣》均获首届电视电影“百合花”奖的二等奖。目前拍摄的这部《海神》已被中央电视台电影频道中心列为“十六大”的献礼片；在电影频道电视电影中心看来，它比拍的比《信天游》和《杨子荣》都要好。
在谈及《海神》时，王晓民导演结合自己过去的影片进行了一次纵向的比较。他说，《信天游》是一部很风格化的作品。影片意在表现黄土地和陕北民风民情民歌，注重的是气氛渲染和情绪渲染，要痛快淋漓地歌颂陕北人民的智慧、勇敢。而《杨子荣》在叙述上下了很大的功夫，故事本身的悬念性很强，具有传奇故事的特征。此外，他所导演的另一部电视电影《三八线上的女兵》也很有意味，它说的是一群无生还希望的女兵，为忠心报效祖国和人民，为朝鲜人民，献出了自己的青春和生命，影片在展现人性之美的同时，也揭露侵略者的丑恶，极具震撼力。和这些影片相比，《海神》就不太讲究故事性，纪实风格给影片带来了一些片断化、生活化的特点。因为有了大海，在剧情的表现力上又增添了大写意的特征。同时，海神原型的魅力使得这部影片的深处隐藏着一种精神力量。
形象塑造，在行动中完成
在《海神》一片中，主人公于大海首先是一个优秀的渔民，是一个合格的船老大，有一个和他身份相符的体魄和能力。他能闻风视海，观雨察风，判断鱼群的出没。他性格刚烈，颇具侠义风范；他疾恶如仇，却又能为救仇人而牺牲。其次，于大海又是渔村的村长和党支部书记，作为党的基层干部，他能坚持原则，不为利而动。从影片的故事来看，于大海实际上是一个集渔老大的形象和老大原则（也即党性原则）于一身的人。
因为渔老大是他日常生活的本真自我，在影片中，导演并没有进行刻意地刻画，但对于于大海的老大原则，导演却做出了许多精心的设计。有时，为达到目的，他的行为是粗暴的。如得知刘老大在禁海捕鱼期间违章捕鱼后，他在劝说不听的情况下，使用的处理方法是割破鱼网。有时，他会坚持己见，不畏强暴。在他为了把打的鱼卖个好价钱，去烟台卖鱼一场戏里，他以“要保护，有警察、有政府”为原则，坚决不给保护费。尽管付出了折腿的代价，但制服了强行收保护费的地头蛇。
影片坚持的原则是对该形象的塑造，不靠宣言，而是通过一件一件事情来表现的。导演有意识地给主人公一些磨难。在他腿折了以后，没人再带他出海打鱼；不屈的精神驱使他建立了一个养殖场，却没有成功。不将其按神的方向去塑造，而是将其精神素质贴近海神。因为传说中的海神就是一位渔老大，他心系庙岛，无私奉献，为了保护庙岛的人而献出了生命。
为了加深人们对海神精神的理解，影片安排了于大海收藏海神像的细节。在“文革”期间，于大海冒着生命危险收起的海神图，他觉得这是庙岛的镇岛之宝，是汇聚庙岛力量的象征。现在海神图是他的财产，尽管缺钱，但他想捐出神像给国家。这在后来引起了儿子的抱怨，因为被别人家的孩子嘲笑他老爸无钱、无能，儿子气不过跳了海，被渔民们救了起来。对此，于大海则说，只有让庙岛人救了他，他才知道自己是属于庙岛的。这种认识，多少有些庙岛情节的味道。
整部影片正是在这种紧张和舒缓并重的节奏中展开，在大海诗意的背景下，节奏跳跃，各个段落间并不依靠叙事，而是抓住每一场戏的抒情点，将日常生活的片断巧妙地组合，以写意性的方式表现当代的渔民精神。
风的故事
在《海神》的拍摄过程中，有许多的小故事发生，其中因为风就引发了两件事。
第一件事是这样的：为了拍好第一场水下戏，剧组想等一个风平浪静的日子，以缓解水下照明设备不够齐全带来的遗憾，但是没想到的是，却等来了一场大风。大风搅浑了海水，给拍摄工作带来了更多的麻烦。好在大风将功补过，帮忙拍摄完成了于大海磨练大儿子于海波的一场戏。
如果说第一件事是因为老天不帮忙引起的话，那么第二件事中，器具不争气的确让人很伤脑筋。那是在拍摄救刘老大的那场戏，当时选择的是一个雨天，为了收到风雨交加的情景，就从当地部队驻军那里借来了一台鼓风机。因为鼓风机本是用来隧道施工的，噪声很大，不易移动，风向难以控制，这就为拍摄带来了很大的麻烦，直接结果是第一个夜晚的拍摄很不成功。当时是深秋的晚间，演员们在风雨之中好不辛苦。
苦尽甘来。用王晓民导演的话说，如果剧组工作人员的苦能换来观众的肯定，这苦值得。
