『壹』 看花木兰电影总结论文怎么写
又一个女人的史诗——评电影《花木兰》
看《花木兰》之前，我暗暗祈祷这千万别是一部炒冷饭的无聊电影。不要像《见过大爷》那样套餐情节、名牌龙套——惟一不同的是根据对岸风光来安排反角。而看过《花木兰》之后，我敢说，这是我心目中今年的惟一佳片。
吾家有女初长成
影片伊始，导演故意压低了镜头，让你看到五分之四的黄土，只有一线蓝蓝的天。在如此贫瘠的土地上，柔然蛮族草菅人命的血腥，军户们承平中的闲适生活，一一展现在面前。影片只略微地用花木兰哄父亲喝酒还是喝药的细节，就交代了花木兰从小学习的武功兵法，以及对老父亲深深的爱。赵薇的演技不着痕迹，不靠美丽忽闪的大眼睛，就已经把花木兰善良勇敢的个性勾勒得无比清晰。
木兰本应在红旗下长大，幸福地嫁人，男耕女织终老一生。但柔然入侵，父亲病重，她只能以代父从军来履行职责。当木兰悄悄地拿起长剑、拉上骏马、掩上柴扉、女扮男装踏上征程，我们知道，花木兰长大了。
花木兰批上战袍的最初出发点，是为了让年迈的父亲不要战死沙场。尽管都知道保家卫国的重要性，但作为边疆生产建设兵团的儿女，她当兵为尽孝的出发点就是这样的朴素。但，这并不是英雄的瑕疵。一个连亲人都不爱的人，怎么可能爱国？
可叹几十年来，我们谈到英雄的时候，都认为英雄必高大全：雷锋就不能有手表，不能有爱人；关二哥就应该远离女色，只爱皇兄；小学生作文必是想起董存瑞才起床学习；当警察目的只能是除暴安良。其实，很多英雄，在走上革命道路的最初，也许就是为了一碗饭。
安能辨我是雄雌
花木兰很快被带入到军旅生活。军旅中不允许有女人的存在，这是中国军旅的迷信，也是花木兰遇到的最大障碍。一个女性，在军旅中隐藏性别生存下来谈何容易。人缘极好的同乡小虎协助花木兰获得了大通铺最靠里边的床位。花木兰终于可以安顿下来。
风趣友善的文泰、傻大笨粗的胡奎、兰心蕙质的秀才，寥寥数语就展现了古代军营闹哄哄的生活场面。可冲突总是很快的展开，花木兰因浑身痒痒而去洗澡，女人身份很快被文泰察觉，遇到了自己第一次生存危机。当第二天营长带队搜营的时候，我不禁对陈坤咬牙切齿了。人家不就是女儿身入营吗，犯得着大张旗鼓搜身灭族？而当营长宣布是侄儿丢玉佩引发的搜身事件，又让花木兰真正面临了生与死的考验。我这才发现，错怪了文泰。
是让人搜身发现自己是女人，而让全村、全营人连坐致死，还是企图侥幸混过关？生存还是毁灭，这是个问题。
感谢武功高强的文泰，通过花木兰手上留下的伤痕，使他能明白花木兰是因女扮男装而自称盗贼，这才能在柔然入侵时及时救下花木兰。
感谢心地善良的文泰，把花木兰的战马牵来，这才能使花木兰能在第一时间冲杀四围，顺利地刺杀敌方主将。
明天的太阳总是和煦的。和煦的阳光照耀下，一个浊世翩翩佳公子，和一个易钗而弁美少女，成就了一番征战沙场的功绩。
影片发展到这里，没有展现多少战争场面，剧中的台词少得可怜。但人们却清晰地把握了花木兰成长的历程。这也是我对本片赞许之处。
中国的名著电影电视多有两个误区。误区之一就是重情节之宏大，轻人物心理刻画。无论水浒三国都是人物脸谱化，性格鲜明，但没有心理描绘。而近年来的巨作“三大战役”、“英雄”、“藏龙卧虎”等，都是用宏大热闹的战争场面铺陈。这也使得一些人如果看不到宏大的场面就抓狂。误区之二，就是完全用台词堆砌。仿佛古龙的小说，离开了人物对话就不知道剧情该怎么展开。代表作就是“夜宴”。
能不说什么台词就能展现情节，小人物创造大时代，不能不说这是国外和香港成熟的手法。赵薇和陈坤在剧中少有的台词量，却很考验他们的演技。
无情未必真豪杰
一将功成万骨枯，成熟总会付出代价。花木兰在一次押送粮草的任务中，急于救出深陷敌阵的文泰，却造成了敌人偷袭粮车的惨重损失。战争中，是不是应该舍弃自己的感情？文泰和花木兰，有着自己的坚持。当文泰的死讯传来，花木兰不再勇猛，变成了一个颓废的酒肉将军。
爱，只能藏在心里；情，不能救回兄弟。朔风吹来，阵亡将士的军牌叮当撞击，也给与我们每一个人对于战争的思考。花木兰会就此沉沦吗？将士们能重新站起来吗？影片把大卷的胶片留给了酗酒、哭泣、却没有让花木兰说一句话。
“无情”的花将军终于站起来了！他说：“逃避，阻止不了战争；害怕，只会让我们失去更多。”我们看到的，是把情深深地藏在心里的花木兰，是一个严冬之后盛放的花木兰，是一个……把寻梦寻爱和人类解放事业结合在一起的花木兰。
获得了同袍的期许，却受到大将军嫉妒。终于在一场力量悬殊的战争中，大将军将花木兰舍弃了。没有援&军，没有粮草，伙伴被斩.杀，将士已疲惫。但这时的花将军，已然将国之重任放在肩头。她说：“士兵可以叛我，将军可以弃我，而我花木兰，绝不背叛国家。”谁敢说这只是heixie社会的一块拼盘？谁敢说花木兰在剧中仅有的两大段豪言壮语不是发自肺腑？这一刻，我流泪了。
文泰站出来了。他躲开花木兰是希望她更坚强地面对战争。他站出来，是希望他的袍泽能有尊严地离开战场。他义无反顾地在脖子上架着刀走向柔然人。这一刻，柔弱的陈坤变了。孟子云，虽万千人吾往矣！一个拓跋宏，一个鲜卑人，坚强地用自己当人质，换取了手足的生命。
在这一刻，谁说战争必须无情？没有情义的人，无法解决“为谁而战”，必然成为一群流寇。而花木兰与文泰，成功地将“情”、“义”、“忠”、“孝”完美的统一。
借用鲁迅一首诗：无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫？知否兴风狂啸者，回眸时看小於菟。
踏花归来马蹄香
文泰用身体换来将士们的生命。花木兰感于文泰舍己救人，独自一人混入柔然大帐，并伺机与柔然公主密谋和亲。终于在海豚维塔斯的协助下，将弑父自立的新单于门独刺死。
门独嗝屁了。木兰倒下了。文泰得救了。大魏安全了。皇上开心了。公主得逞了。
和解的条件是令人扼腕的。文泰必须要娶柔然公主为妻，两国结为亲家，从此放下刀兵。
花木兰拒绝了皇帝的官位，独自回到了家乡。父亲垂垂老矣，村民沾沾喜矣。十二年一轮回，同样的黄土高坡，同样的东阁门西阁床，同样的唧唧织机，铜镜里的花木兰依然美丽。
文泰来到村里，两人有了一个不是结局的结局。
与《拯救大兵雷恩》结尾处突兀地拔高到人性不同，《花木兰》并没有牵强的把国家利益提高到至极乃至虚无。结尾不是大团圆，却也不让人觉得悲伤。他们是不是不幸福？他们又是不是幸福？不同的人有不同的诠释。
也许那个傻妞公主是幸福的，她想要荣华富贵，中原肯定比茹毛饮血的柔然更好。她想要当皇后，将来有的是机会。求仁得仁又何怨。但是，丈夫身体虽未背叛，但心灵的远离，不是最大的背叛吗？
我喜欢《花木兰》这部片子。赵薇最近的几部片子都有很深的表演造诣。前段时间我很喜欢看赵薇主演的《一个女人的史诗》。但这两部片子有很大的不同。《史诗》里面是借一个小人物的一生来刻画整个时代，而《花木兰》却是一个女人，创造了一个时代。所以我觉得，《花木兰》，也是又一个女人的史诗，这也是我们民族最珍贵的财富。
木兰踏马归来，征程甩在身后。对国家，对爱情的理解，让我们深深的思考。
文泰踏马归去，爱情藏在心里。对木兰，对未来的期许，让我们觉得，影片还没有结束。
骏马飞驰，仿佛牵连起木兰的香味，随着孙燕姿的歌声，久久连绵。
仿佛阿甘书中飘起的羽毛，飞起，再飞起。希望，在明天。
(希望我的回答对您有所帮助）
『贰』 电影《七十七天》什么时候上映
据了解，该片拍摄地平均海拔高达5000米，最高海拔6700米，历时三年完成，深入五大无人区，困难重重。江一燕为拍摄这部电影更是吃尽苦头，拍着拍着脸上真的有了高原红，连化妆都省了。她还透露在这样的拍摄条件下，洗澡、上厕所、换衣服等小事情都变得很不容易。
电影《七十七天》无人区实景拍摄绝美风光江一燕坦言刻意扮丑
作为中国首部极地冒险电影，电影《七十七天》完整呈现了电影主人公77天横穿羌塘无人区的真实情况，导演赵汉唐携众主创历时三年，深入无人区腹地拍摄，在可可西里、阿尔金、昆仑山、藏北、柴达木，五大无人区实景拍摄，拍?愕睾0纹骄?5000米，最高达到了6700米，是中国电影人首次探秘五大无人区，不仅开创了华语电影的先河，更曾获得第四届北京国际电影节创投特别大奖。
在电影首款预告片中，荒漠、戈壁、雪山、沙暴、龙卷风等极地风景，让整部电影的画面显得十分壮阔，画面精致到每一帧都可以直接拿来做壁纸。但这壮阔风景的背后，是众主创和整个剧组的三年来搏命不懈努力多次深入高原无人区的坚持。发布会上导演赵汉唐坦言电影拍摄过程中困难极多，甚至时刻会受到肺气肿等高原疾病威胁生命，受伤更是家常便饭,在无人区中连生活中最基本的上厕所问题都很难得到解决。拍摄过程中，主演江一燕在面临强烈高原反应，身患重感冒，身体负荷极大的情况下依旧坚持拍摄。江一燕也在发布会上称这部电影让她找回了拍电影的初心，在影片中她更是刻意扮丑，力求真实，要求化妆师将自己的皮肤化黑一些，点上雀斑。拍摄后期，卸妆后的她更发现自己竟然有了天然的“高原红”。她坦言这是从影以来最艰难、最艰苦的一次拍摄，同时也是从影多年来最享受的一次拍摄。
超铂金团队助力华语影史最高难度完美还原无人区真实景象
电影《七十七天》虽然拍摄的海拔高、拍摄条件艰苦，但是多次获得金马奖的摄影大师李屏宾;曾多次荣获金像奖、金马奖的音效设计大师杜笃之;获得过柏林银熊奖、金马奖、金曲奖的电影配乐大师何国杰;金马奖获得者电影剪辑大师廖庆松都纷纷加盟此电影团队，强强联合，组成了华语影史上不可多得的超铂金幕后团队，不遗余力地为《七十七天》的成片贡献了自己的力量。李屏宾称《七十七天》的剧组“是一个充满奇迹的剧组”，剧组的每一个成员，都在极地的恶劣环境中坚守着岗位，精诚团结，才共同完成了《七十七天》的拍摄。如此强大的幕后团队支持，也让现场观众对这部电影充满期待。
在这部电影中，超铂金制作团队将如何深入无人区，完美的实景拍摄中国五大无人区的真实场景，及影片表现出的人类追求自由的无上勇气，均为目前华语电影市场不可多得的创新类型电影。据悉，这部由红珊瑚影业、德丰影业、唯创东方、汉唐光影、金刚兄弟联合出品的电影《七十七天》历经长达四年的拍摄和制作，即将于今年登陆全国各大院线，相信这部集多种元素为一身的新类型华语电影会给大家带来不一样的惊喜，届时还需到影院一探究竟。
江一燕忆拍摄艰苦：换衣服得五六人帮忙 已习惯数天不洗澡
电影《七十七天》改编自真人真事——上海青年杨柳松以自行车为运载工具，携带有限的给养孤身徒步77天，经历了种种生死考验，横穿羌塘无人区。为了完整呈现电影主人公77天来的真实情况，该片导演赵汉唐携众主创历时三年，深入无人区腹地拍摄，在可可西里、阿尔金、昆仑山、藏北、柴达木，五大无人区取景。拍摄地海拔平均超过5000米，最高达到了6700米，是中国电影人首次探秘五大无人区，开创中国电影先河。此前，该片曾获第四届北京国际电影节创投特别大奖。
发布会上，导演赵汉唐坦言电影拍摄过程中困难极多，时刻会被肺气肿等高原疾病威胁生命，受伤更是家常便饭。在无人区中，连生活中最基本的上厕所问题都很难得到解决。主演江一燕在面临强烈的高原反应、身患重感冒的情况下依旧坚持拍摄。
江一燕为了使自己的造型更贴近真实，请求化妆师将她刻意化丑，涂黑一些，点上雀斑。到了拍摄后期，卸了妆的江一燕发现自己真的有了高原红。据江一燕讲，因为当地风太大，每次她换衣服都得请五六个人帮忙压住帐篷，帐篷才不会被风吹走。至于洗澡就更难了，“反正大家都不怎么洗，就习惯了”，江一燕笑说。
幕后黄金制作团队曝光 李屏宾为摄影先练一周爬山
电影《七十七天》虽然拍摄条件艰苦，但却请来了一众实力干将帮忙为电影品质保驾护航：多次获得金马奖的摄影大师李屏宾;曾多次荣获金像奖、金马奖的音效设计大师杜笃之;获得过柏林银熊奖、金马奖、金曲奖的电影配乐大师何国杰;金马奖获得者电影剪辑大师廖庆松等，都纷纷加盟了该片幕后团队，强强联合。
别问如何请到这么多重量级人物加盟时，导演透露一开始邀请李屏宾时他没有答应，本来以为没戏了，没想到一星期后李屏宾又同意了。原来，在这一周时间内，李屏宾竟然是回到洛杉矶爬山去了，因为他要练练看自己的身体状况能不能受得了。
电影《七十七天》历经四年的拍摄和制作，即将于今年登陆全国各大院线。
『叁』 求电影《紫日》百合子扮演者相关资料。
对的，就是秋叶子，扮演者前田知惠
姓名：前田知惠
前田知惠性别：女
生日：1981年3月8日
星座：双鱼座
籍贯：日本东京
身高：1.60 CM
体重：42KG
血型：A型
居住地：北京市朝阳区
前田知惠-个人概述
喜好：听音乐、看电影、看书、学外语
专长：打鼓、跳舞、游泳、武术、京剧、日语配音
资格：HSK汉语水平考试8级
学历：北京电影学院表演系2000级本科
前田知惠-成长经历
前田知惠(前田 知恵、まえだちえ), (1982年3月8日— ), 日本电影演员，出生于日本东京, 曾就读于北京电影学院表演系，现住地中国北京市朝阳区 ，所属公司为北京西影汉唐传世文化经纪公司。曾出演《紫日》《葵花劫》《秋雨》等电影，而因出演《紫日》而入选“2004中国百名影视新星榜”演员。
前田知恵现在在日本，一边主持NHK的中文教学节目，一边主持一个网络电台的节目。
前田知惠-个人荣誉
作为演员，曾经拍摄过的电影:
《葵花劫》 中日合作 饰：护士
《哥们儿》 台湾电影 饰：朋子
《紫日》 冯小宁导演 饰：秋叶子
《秋雨》 孙铁导演 饰：桥本
永恒恋人》 饰：理惠
参与制作过的电影:
《无极》 (2005) .... 演员助理
前田知惠-个人专访
影片《紫日》的女主角秋叶子由北京电影学院一年级的日本留学生前田知惠饰演。今年19岁（“今年”是指2001年）的前田知惠身着日本女学生常穿的水手服， 一米五七的小个子，秀气的脸上一双漂亮的大眼睛，嘴角总是挂着谦逊友好的微笑，嗓音细细的，用不是非常流利的汉语回答着记者的提问，下面是部分采访实录。
前田知惠：我叫前田知惠，今年19岁，来自日本的东京，很喜欢表演，现在北京电影学院学表演。
记：关于抗日战争，你知道什么？
娇小的前田知惠有些支吾，眨着眼睛，似乎没有理解问题。
记：在日本，你上学的时候，对于日本侵略中国的战争知道些什么？
前：啊…中日战争…哦…土地，是因为土地，日本先攻击，然后中国还击，战争很残酷。
记：在日本的教科书里是如何记载这段历史的？
前：哦…不知道，这个，不清楚。
记：那现在关于这场战争你了解吗？
前：在日本（他们）那么说，到中国，来北京上学以后书上写的不一样，不知道该相信那一边，战争是不应该的。
记：你认为日本在这场战争中是受害者么？
前：是。
记：那么中国是受害者吗？
前：是，日本和中国都是受害者，互相都有伤害。
记：你在影片中扮演什么角色？
前：我演一个叫秋叶子的日本女孩，因为战争和仇恨受到伤害，很伤心。开始中国人（指男主角）不喜欢日本人（指自己），日本人也不喜欢中国人，后来，彼此喜欢了。我刚到中国的时候，接触到的许多中国人提到日本就很怨恨，关于历史我不是很了解，我没有体验过战争，对过去不是很清楚。但日本和中国应该世世代代友好下去。我喜欢表演，我愿意用艺术作桥梁，为日本和中国的友好和平尽力。
记：冯导的作品你看过吗，觉得怎么样？
前：看过，《黄河绝恋》拍得很美，很感动，我很喜欢。冯导很有热情，很伟大。我觉得冯导的作品就是在呼吁和平。
作为新一代的日本人，前田知惠和许多被采访过的日本同龄人一样，对于日本军国主义在二战期间的侵华罪行几乎一无所知，实际心理上也很难接受这种民族的耻辱，但是战争创伤的遗传显然令这热爱生活但不懂也不想关心历史的年青一代对于和平有一种与生俱来的渴望，但这在阴魂不散的军国主义面前不免显得天真幼稚。冯导看到了法西斯主义伺机复活的危险：“如果我们今天不说，不做，不对历史加以记录，我们就是在对子孙后代犯罪……希望日本、中国任何国家之不要再有侵略！”正是如此，冯导特别坚定地表示要将此片变成“将法西斯主义永远钉在耻辱柱上”的一颗钉子。
前田知惠-《紫日》插曲
当导演冯小宁第一次在电影学院见到前田知惠时，就毫不犹豫地确定：《紫日》影片中的秋叶子就是她。力荐清纯女孩的电影学院陈浥教授，对冯导讲起前田知惠的一段趣事：她带着极大的热情和执着的精神，要求参加表演系的考试，但因为她毕竟是一个刚刚学会结结巴巴讲中国话的日本女孩，如何面对许多节目的编排与演出呢？这自然使考官们犹豫不决。但前田知惠对电影的热爱与执着说服了电影学院的老师们。当得知已经被录取时，她竟然当场放声大哭起来。冯小宁听到这个细节之后，觉得这是当代年轻人中非常纯的孩子，而这种纯洁又正是《紫日》影片中所需要的特点。见过前田知惠的人，都会从她那双清澈的大眼睛中感受到“纯洁”两个字。
前田知惠虽身为日本人，但她曾对许多人说：“我非常热爱中国，因为中国这个民族很伟大。”当她得知被选中《紫日》的女主角之一时，立刻激动地将这个消息告诉了远在日本的妈妈，妈妈也为她激动，并寄来许多有关那个时期的资料。
前田知惠表示：愿意作日中两国世代友好的和平使者。
前田知惠访谈
拍摄《紫日》的过程当中，我对表演的认识，对自我的认识，包括对和平的认识都学到了很多。我和中国人、俄罗斯人在一起合作，虽然有语言方面的困难，但是通过拍戏、交流我明白了语言并不重要，心灵沟通是最重要的。我来中国的目的是为日中友好、为艺术交流起桥梁作用。就像这部电影一样。
过去日本人和中国人有很多矛盾，日本人对中国人做了很多坏事。伤害了中国，所以我们要从现在开始为日中友好做贡献。我扮演的秋叶子有善良的本质。她活在战争的年代，失去了亲人、朋友和自己的灵魂。她的敌人并不是中国人，也不是苏联人，她的敌人就是战争。我认为我和秋叶子的性格和想法是同一的，不同的仅仅是时代和环境。不管哪个国家的人都被战争伤害了。战争伤害的是人的灵魂，和平才能拯救人的灵魂，所以我想呼吁和平。我希望观众看完这部电影，对和平思考一下，为了自己，为了别人能干些什么？我们要做我们应该做的事情。
为了这部电影我拼命地去努力了，使劲了所有的力量。戏里有很多镜头是真的去体验战争的感觉，我真的感到害怕、恐怖、难过，我认为我演得虽不完美。