Ⅰ 大家知道这个老电影叫什么名字吗
《无头东宫》
宋朝中叶某某年间，年华十八的凌云自幼丧母，与打铁为生的父亲凌铁相依为命，凌云侍亲至孝，为了不想出嫁而离开年迈的老父，凌云把自己美丽的脸孔收藏起来，终日装扮成一个面貌奇丑的女子，凌云在村中有一青梅竹马的挚友—楚楚因生得样貌奇丑，在村中只有一个好朋友，便是样貌比他长得更「丑」的凌云。
在一年一度的园游会中，凌云因为无意中救了微服出游的皇帝，皇帝在一偶然的机会下，看到了凌云的真面目，他被凌云的美貌迷倒了，皇帝回京后，对凌云念念不忘，更大举于民间找寻其芳踪。而这边厢，凌云对皇帝虽然亦是情根深重，但为了要照顾老父，也只好暗自黯然，留在美人村中，而楚楚得知皇帝要接凌云回京之事后，竟然包藏祸心，暗中欺骗云往一号称能施「变脸」魔法的江湖术士处，希望江湖术士能把自己跟凌云的容貌交换！从此，凌云及楚楚的命运逆转。
楚楚带着凌云的美貌，冒认凌云，飞上枝头，入至京中成为皇帝的妃子。可怜无辜的凌云，被好友出卖、失去一切，从此还要背负上楚的一切，有父不能认，有家归不得。云越想越不甘心，最后决定前去京师，要找皇帝和楚楚讨回公道。凌云独自上路，遇上冯乐人，二人结伴上京。起初，乐人对凌云自认是皇帝的爱人一说只当作笑话。期间二人屡有奇遇，而遇上一位老婆婆，由于凌云乐于助人的性格，她出手帮助了那位老婆婆，此举又改变了云日后的命运。凌云跟乐人几经鞎苦终于抵达京城，并找到了皇帝，凭着和皇帝单独相处时的证据，令皇帝相信这个才是当日救他和与他共患难的女子，信守当日的承诺，纳为妃子。这时乐人感有眼不识泰山，目睹凌云终被纳为妃，乐人感到心酸酸的，这才意识到自己在不知不觉中对凌云早已种下情根，但无奈二人地位太过悬殊，乐人只好把感情收于心底。
凌云被纳入宫后，因为不及楚楚貌美，一直被打入冷宫，凌云苦心为皇帝，加上其好学不倦的性格，令她亲自求太傅教导，再行劝勉皇帝，太傅受凌云感动，愿意教导凌云，凌云自太傅身上获益良多，为自己加添不少学识及修养，为日后辅政建立下基础。另外，凌云在宫中重遇京城偶遇的老婆婆，每一日每一夜皆细心地把上好的饭菜留给老婆婆。此事被楚楚发觉，认为凌云有古怪，向皇帝告状，怀疑凌云跟外人勾结，甚至有奸情。皇帝于是派人大举搜查，终发现凌云照顾的老婆婆原来乃皇帝的母亲，即当今皇太后！从此，凌云甚得皇太后宠爱，太后更要皇帝纳云为皇后。
时边疆告急，皇帝仍是毫不在意，凌云见状屡加劝谏，奈何皇帝不听。最后守兵大败，敌人连夺十数城池，皇帝这时才急起来。最后，皇帝御驾亲征，凌云亦跟随保护皇帝。凌云追随着皇帝来至前线，发觉士兵们军心散涣，毫无斗志，凌云决定重整军容，要和夷蛮决战，果然，在凌云的大力整顿下，军心大震。但在一次战役中，皇帝和凌云被敌方冲击，二人流落在荒山野岭之中，皇帝自忖必死，但凌云处变不惊，在旁不断鼓励皇帝，最后，二人终为将军万山所救。皇帝班师回朝后，凌云和万山将军继续领兵与敌人对抗，凌云每战都身先士卒，令军士们士气大振，渐渐收复失地，万山将军亦对凌云钦佩非常。皇帝回宫后，力图奋发，但只过了数天，便又在楚楚的美色下故态复萌，再沉迷于洒色之中，皇太后见状，下令皇帝铲除楚楚。楚楚得悉后，决定要先下手为强，终于将皇太后害死。在前线，凌云和万山辫领军士们本来节节胜利，但却粮饷不继，凌云与士兵们同甘共苦、终感动士兵，挥军再战，把敌人打得落花流水，但决战在即之际，凌云却发觉自己身怀六甲。在京师皇宫，楚楚亦传出怀孕消息，皇帝对楚楚更是呵护备至。捷报和凌云怀孕的消息传来，皇帝大喜，楚楚深知若不赶快施展毒手，她的地位必定不保。于是，楚楚向皇帝挑拨，竟然指出凌云之胎儿可能是勾结番邦得来的野种！
凌云凯旋而归，沿途受到群臣和百姓的热烈欢迎，一心以为得到皇帝赞赏，怎料甫入皇宫，已经被皇帝下令捉拿，并打入天牢，直至胎儿出生，验明正身，再行定夺。楚楚有心毒害凌云，自然有其办法，她施展一招「狸猫换太子」，以自己一望而知是野种的儿子—丹，换了凌云的亲生太子—熙，凌云百辞莫辩，最终被处斩。身首异处。凌云人头落地，百姓们禁不住纷纷落泪下跪，时突然风云变色，狂风大作，官兵和群众都吓得纷纷走避，现场一片混乱，风沙过后，凌云的尸体和人头不翼而飞...。当晚，皇帝因下旨杀了凌云而闷闷不乐，另一边厢，正当楚楚准备就寝之际，凌云的人头从窗外飘入，凌云悲愤怒斥楚楚，要楚楚交还儿子，楚楚说早已将其子「丹」抛入河中，生死未卜，当日替二人换脸的江湖术士出现，要将凌云的人头消灭，凌云的人头被打得飞出宫外，皇天不负有心「人」，凌云终于将把弃于河中的丹找回，而丹也吉人天相，丝毫无恙。楚楚忍心地亲生儿子— 丹抛弃，从此把熙视为亲儿。但一伙恶毒小器的心，又不甘把熙养育成才，小小的熙落在楚楚手中，前途堪虞。
凌云为了照顾丹，不愿去鬼门关，情愿留在阳间做一孤魂野鬼，她与丹躲在一废屋之内，在晚间手出外行乞，将乞回来的火煮粥来养丹，可是在一次行乞时，她的头被人无意中撞得跌在地上，从此人们一见她便逃之夭夭，在求助无门下，抱着儿子到城隍庙苦苦哀求，结果她的一片苦心，感动了鬼神，容许她留在阳间，直至丹成年。凌云带着丹四处流浪，终于在京城以郊找到落脚处。含辛如苦的凭着自己的一双手独力抚养丹。一次的机遇，云终知道眼前的孩子并非亲儿，但云仍视丹为已出，含辛茹苦地把丹养大。另一方面，楚楚除去了凌云这个死对头，势力日渐坐大，于是向四方有仇之士展开报复行动，以泄她心头之忿。皇帝看清楚楚的真面目，震惊不已，更开始对楚楚生怀疑。终于，楚楚跟凌云「变脸」之事被揭破，皇帝大怒，把楚楚赶出宫外。楚楚流落街头，一无所有。在绝望边沿，遇上皇叔冠鼎。冠鼎深知楚楚可供利用，遂把楚楚收留，好好照顾，日后送回皇帝身边，作为自己阴谋颠覆计划中的重要棋子。楚楚自知被冠鼎利用，但她深知唯一可以令自己翻身，必要跟鼎勾结，再一次，她为了翻身，出卖灵魂，跟冠鼎狼狈为奸。果然，在鼎精心计划之下，楚楚果然得到皇帝的重新接受，更由怜生爱，再度得宠。至此，楚楚一心只想夺权，她只相信自己拥有权力，才可以得到快乐及安全。她居然在皇帝已身体日虚之下，再度怀孕！皇帝反击无力，只好任由楚楚及冠鼎把持朝政，胡作妄为。另一方楚楚对凌云所生的儿子—熙刻意纵容，并且经故意向他扭曲善恶，以恶当善，指鹿为马。
转瞬间已经是十八年后，丹已经长大，在凌云的教导和乐人的栽培下，丹学有所成，不但文武双全，而且为人孝顺、乐于助人。丹更和乐人的养女森儿自小青梅竹马，感情甚好，双方家长也视二人是一对，并打算良二人成亲。而那边厢，凌云的亲生子熙也长大成人，熙和丹刚刚相反，他在楚楚刻意纵容下成为一个任意妄为，骄纵狂妄，爱以武制人，四处欺凌弱小的皇子。一次，熙去狩猎，邂逅森儿，熙对森儿一见钟情，熙因从少被错误教导，马上想迫森儿就范。森儿当然拒绝，更怒掴熙而去。熙误信小人之言，把森儿捉去，禁锢宫中，不住迫森儿就范。森儿以死相胁，熙见森儿流下眼泪，潜藏在内心的良知顿生，竟然放过森儿。丹知道森儿被熙捉去后，情绪激动，要找熙决一死战，为凌云所阻，凌为眼见自己的亲生子变成天怒民怨的人，心如刀割，于是找机会接近熙，希望能够把熙感化，熙不知袖里，以为凌云对其有所图谋，竟然多番欲杀其生母云，结果惊动天庭，几乎被雷神劈死。终于，「狸猫换太子」事件被揭发，熙大为震惊，熙认清楚楚的真面相，醒误自己以往做的，都是坏事、错事。熙本性善良，马上求云原谅，母子相认，补偿温馨。熙更在云的支持下，四出向曾受害的人认错，甚至作出补偿，重新得回人民的支持。最重要的，是得到森儿的重新接纳。而丹则大受刺激，把心一横下，而背弃自己相依十数载的养母凌云。回到那无恶不作的亲母楚楚身边，盲目地为了享受而甘愿成为楚楚的棋子，无恶不作，令凌云痛心不已。出于情，丹更处处跟熙对着干，令凌云及熙陷入困境。
Ⅱ 你看过的最毁三观的电影是哪一部
提到最毁三观的电影我立刻想到的就是《我的女友是机器人》，这是一部日本科幻电影，大概是2008年上映的，到现在将近十年了，然而某些情节记忆如新，这部电影给我的感觉就是我被各类动漫带歪的三观碎成了渣渣，通盘推倒重建，那么来让我们看一下某些在十年后依然能打击我的片段。
1、题材
这个恋爱故事超越了种族，当时的宣传是“爱的奇迹——超越了生物人与机器人之间的隔阂”，虽然我能接受各类的爱情故事，这种跨越种族也不算什么，但是这部电影不断反复穿越，女主以各种身份穿越了不知三次还是四次，如果不整理时间线，实在让很多智商不充电就待机的吃瓜群众们看得云登雾照，不知所云。
如果这是恐怖片我认了，但是这宣传时是唯美温馨爱情科幻电影，我也是无话可说了。
当然这部电影也有很多感人的地方，很多人被他们的爱情感动的痛哭流涕，毕竟要支持到人们能够坚强地看下去，这部作品在日本有曾创造首周末超2000万元人民币的高票房，但是在中国总票房竟仅有100多万，因此可以证明并没有多少中国人的三观愿意让他们毁的。我认为如此之刷新人的三观的电影，即使是十年后的今天也不见得有多少人能够走进影院，勇敢的看完这部电影，万般佩服十年前的我。
Ⅲ 一部80年代经典恐怖片。被称为当年的绝版极少数人看过电影名字
大陆80年代恐怖片倒是有好几部，下面给你整理了一下，可以看看是哪一部：
1989.黑楼孤魂
黑楼孤魂的剧情简介 · · · · · ·
文革中，少女小菊一家遭人迫害，小菊本人被吊死在自家，凶手将现场伪装成自杀……一晃十几年过去，一部电影正在紧张的拍摄，录音师霍峰（陈希光 饰）对现场效果不甚满意，带女主角于红（潘婕 饰）回住处做音效。霍峰所住的旧楼面临拆迁，大多数住户早已搬离，只留下老领导老林、无业青年由飞以及霍峰三家。于红在楼内看到异样幻象，霍峰的录音设备也采样到诡异的响动。二人调查这栋楼的历史，获悉小菊的冤案，始明白小菊那地下室的冤魂在人去楼空之时向当年的凶手索命。老林与由飞身上先后发生意外，于红发现导演郑磊（韩小磊 饰）亦与当年的凶案有关，并最终决定帮助小菊复仇。
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Ⅳ 如何评价潘虹的老电影《杜十娘》
《杜十娘》是我82年看的老电影，当时的感觉是太深刻太惊艳了。
多少年我都忘不了杜十娘最后往江里扔宝石、项链、玉镯的桥段，当时也好想跳下河去打捞杜十娘扔进水里的奇珍异宝！
以后提到杜十娘，第一想到的就是潘虹的这部电影，你说深刻还是不深刻？
这部电影改编自冯梦龙所著《警世通言·杜十娘怒沉百宝箱》， 是大陆电影人第一次把杜十娘的故事改编成古装剧情片 ，1982年上映时，该片拷贝量全国第一。
电影台词多是来自冯梦龙的原作，拍得很有古典味。
电影的选角非常成功。
颇有贵气的潘虹饰演电影里的人物则更扎实。这张明艳的面孔称得上是潘虹的古装银幕经典之一，说绝代佳人也不为过。
小时候我是全程目不转睛看着潘虹，长大了再看，再次感受到潘虹的美和杜十娘的决绝——被老一辈艺术家的演技深深折服。
我很喜欢1981年版《杜十娘》的 仕女画风 ——真的是精致，每一个画面都精致到骨子里，构图摄影那么有古风古韵。另外，剧中的服装、化妆、布景，都趋于戏曲化，潘虹的表演还有点戏曲风。
最好看的是字画穿戴用度， 细节上非常古典唯美。
老电影就是有老电影的好处——所有的东西都像古董。
杜十娘的装扮及道具，茶壶酒盏刺绣头面等等，可谓富丽堂皇，服饰物件画面非常精致美丽，是片子一大看点。
小时候看的只是故事，现在翻出来看，更发觉这些细节的精心之处。
电影的重头戏都在最后半小时，杜十娘的投江——“抱持宝匣向江心一跳”，以最决绝的方式，结束了自己的生命。 这个惊心动魄的结尾，是电影的聚光之处，也是原作者冯梦龙用来赚读者惊叹的。
我深信，古人写的任何文学作品，都是对当时价值观的反馈。从什么视角，选取什么事作为歌颂对象，动机鲜明。考虑到香草美人的传统，晴雯、杜十娘必然有意象上的寄托——总之我很欣赏这样的结尾安排。
围绕这个结局，我看过衍生出的更多叹息和说法，集中在：杜十娘不必投江，世界之大，真心之人是有的，为什么要沉江？
在我看来，说这些话的人还是不懂这个电影，因为持的都是现代说法。
是的，在现代人眼里，杜十娘才艺双全，心性坚韧，最重要的是有钱！何至于自尽？为什么不对自己好一点？自己经济独立，何必看人脸色？一生的幸福为什么要寄托在别人身上？
但是在古代， 一个女人，无论她有再美的容貌，再多的财富，但她最大的幸福还是能有一个幸福的家庭，善良爱护她的丈夫。 这不是想得开想不开的问题，也不是她思想局限非要寄托在男人身上。那个年代的单身未婚女人极少能自己生活，即使有财宝，不能抛头露面，也等于没有出路。
这也就解释了，那么有钱的杜十娘为什么还要战战兢兢，小心翼翼——她自己完全可以赎身离开妓院，但那不等于从良，她还是希望找到一个可心的、能够白首相依、托付终身的男人，带自己出青楼，8年血泪辛苦积攒下的金银珠宝做嫁妆，只不过赎一个未来夫家的宽恕。
另外，就要回溯杜十娘的个人性格——这是一个心气很高，胸中有大志的人。
在纸醉金迷的迎春院里，她不攀附王孙公子，拒绝了能付千两万两银子的泼天豪富，就是因为她从良的标准很高—— 感情远远比金银财富更贵重，真心高于一切。这是她与众不同的地方。
这样的追求使得杜十娘的个性柔中带刚、痴情而又决绝，为后来的抉择埋下伏笔。
因为有这样的个性，她经历那么多年忍辱负重，强颜欢笑，终于以为苦尽甘来，最后打击才会显得那么沉重。若不是彻底绝望，怎么会怒沉百宝箱？是她对爱情，甚至说，对人与人之间的真心真情失望了——万念俱灰，也就一跳了之。
为了得到这份真情，杜十娘煞费苦心。我们在电影前半部分看到这么一幕：连三百两赎身银子都掏不起的李甲，为凑银东奔西，苦不堪言，鸨母嫌弃李甲穷酸，横眉冷对，面对心爱之人的捉襟见肘又羞又恼，杜十娘明明有钱，却几乎全程沉默，心中有十分计量，面子上却不显山不露水。内里再波涛汹涌，外表也只是诚拜祝白眉神，始终保持不动声色。
为什么要这样做？
杜十娘对闺蜜的回答是：现在还不是拿出钱来的时候。
换言之就是：处于窘迫之境，才能考验李甲对我的真情。
直到最后关头，杜十娘忽然一言定乾坤，自己出了赎身银子的一半，她这步步小心经营又苦心孤诣，如此一个谨小慎微的柔弱女子，连李甲朋友柳遇春都深为感动，他帮李甲出了剩下的150两，特别叮嘱李甲：我帮你不是为了你，而是为了杜十娘，可怜她一片真情，愿你将来一定不要辜负了她。
补充：最后关头为这300两银子放不放杜十娘自由的戏段，金雅琴老师的鸨母演得真好，入木三分，功力毕现。
其实杜十娘是过于乐观了，虽然她终于挣脱了青楼，以为从此自由。其实在剧情开始的那首歌《笼儿不是鸟儿的家》，已经道出了妓女的真相现状，朱逢博演唱的插曲简直天籁之音，听一遍就彻底爱上。可是在哪个年代，又有哪一个女人是真正自由的？
看到杜十娘与李甲成婚那晚她深情切切地呼唤：“你是我杜薇的丈夫。”
这太让人感慨了，自己的一生心血、一生志向都寄托在一个男人身上,求夫家好歹收留，给自己一个名份，从此布衣素钗，侍奉公婆，相夫教子，也就完成了一生的夙愿。杜十娘的朴素心愿，令人落泪。
最后再说说李甲这个人物。
出身世家的官宦公子李甲，是标准读书人，谦谦君子。由于后期卖掉杜十娘的不齿表现，被骂作渣男，负心汉。其实有点冤， 杜十娘作为名冠京城的花魁，多少公子王孙都见过，偏偏选中了李甲，就是为了李甲身上的忠厚温柔，真诚，纯良。
虽然李甲的懦弱虚荣见诸细节，但是如果李甲不具备以上优点，就不会成为杜十娘倾情所爱的男人，成为她做人的希望，成为可以给她一个靠得住，真正平稳的家的寄托。这是显而易见的。
可能由于后来的沉江，杜十娘在观众印象中那讽刺与尖利的笑容是最深刻的。但是在电影前半部分，她，杜十娘，这么有钱的名媛，在李甲面前表现的温言软语，无尽恩爱，除了说明潘虹演技真好，也证明，杜十娘和李甲的生活确实是幸福快乐的。
电影前边那么长时间的温情演绎，都是为这个故事最后糟心的结尾作铺垫。
江淮巨商孙富，阴险狡猾。在京城曾慕名结交杜十娘，却吃了闭门羹。在渡口偶遇李甲和十娘，觊觎十娘的美貌，利用李甲自私、没主见的弱点，花言巧语鼓动他将十娘卖给自己为妾。
李甲被孙富说动心，大汗淋漓以及与十娘摊牌后演得都不错。
孙富是确凿无疑的恶人，不过孙富那话没错：
封建家长制下，李甲这样的大家庭确实不太可能容得下十娘这样的女子（杜十娘提议在苏州小住的备选方案，对融入李甲整个家庭来说基本无果）
所以不能简单地论断李甲是渣男，负心汉，心平气和地说，他只是一个普通人，对杜十娘情深意切也可谓是真诚的，只不过他的出身和现实条件决定了李甲对妓女身份的杜十娘所付出的感情只能这样。
杜十娘是李甲卖的不假，但是，始乱终弃，不是他本心，而是情有可恕。换了现在，卖个杜十娘或许95%现代人比李甲卖得更快！
我倒是一直有个预设，当李甲带杜十娘已在回家途中，再次收到家人来信，向杜十娘倾诉苦恼的时候，杜十娘应该向李甲多少出示几件宝物，或者透漏几分富可敌国财富的底细，这对稳定李甲动摇的心境很有助力，对她自己的未来也有好处——不然结局可以不是这样。
为什么不这样做呢？如果说，前期李甲筹借三百两银子的时候，杜十娘精于算计，不亮财富的底细，是因为她输不起，所以下注就格外谨慎而艰难，稍有不慎就是满盘皆输。如今和李甲已经拜堂成亲，虽然李家尚未承认，但夫妻之间总该坦诚。杜十娘非坚持到底，夫家正式接纳才全亮出来——有这必要吗？
她想做的就是一个“人”。其实这要求很高，并且这是冲突的——与其时代和人性都冲突。爱情，逃不出利益的掌心，不是当时 社会 独有，而是 社会 悲剧，希望环境能有机会善待一个艺妓，穿越到哪个时代也都是臆想。
在俗世幸福和“真”的抉择中，她选择“真”。而追求真，是一条不归路，大多以悲剧结尾。
得知自己被李甲卖了，杜十娘仓皇的笑与逐渐怨恨的眼神，整个人的气质开始往一个自傲，不屑，强大的女人的方向发展——那天晚上在船上与李甲的对话实在替十娘感到可惜——整夜的悲怆控诉，然而于事无补。
影片最后30分钟，潘虹达到了演技炸裂，情绪也达到了最高潮，十娘怒扔首饰珠宝的时候看得我真是头皮发麻.——如此逼真：杜十娘的美丽痴情，刚烈愤恨，绝望都演出来了。
对比港版《杜十娘》,这一部真是好,尤其潘虹对情绪的把握上——虽然有舞台剧的风格及角色脸谱化等缺点,但是瑕不掩瑜。
影片对杜十娘这个人物的刻画非常深入——尤其是那种对自由的向往，表露出来的发自内心的激动狂喜。 回顾1981年，正是思想大解放之时，这种自由渴望也是反映了现实中人们的心境，可谓人皆向往之，所以电影才会大受欢迎。
【影评】痴情女薄情郎，循环往复、古今亦然——记电影《杜十娘》
作者：“小方说 历史 ”团队
古典文学题材搬上银幕，电影《杜十娘》确实是一个突出的成就，据说明代话本小说《警世通言》第32卷《杜十娘怒沉百宝箱》讲述的是一个真实的故事，但这只是我上高中后才有机会读到的，小时候也只是通过看潘虹主演的电影《杜十娘》了解到这个故事，表面上感觉是李甲的忘恩负义导致杜十娘走上了不归路，实质上是当时的 社会 制度造成了杜十娘这样性格的女子是不可能实现自身美好的人生愿望的，逼迫杜十娘唯有用自己的死来控诉明代那个没有女人地位的 社会 ，近400多年前的明代 社会 ，出身门第观念森严，作为一个娼妓从良，杜十娘选错了对象，她不能选李甲“官二代”，在一个讲究出身门第观念深重的官僚家庭，怎么也不可能接受让自己的子弟娶一个娼女的，也许杜十娘认为和李甲的这份爱情能够感化李甲家人，以及他未曾见过的严父，事实上李甲是个没什么主见的人，所托非人，杜十娘开始最应该选择象孙富那种经商类型的男人，或者是《醒世恒言》里《卖油郎独占花魁》中的 社会 地位低下的卖油郎秦钟，所以说“怒沉百宝箱”在某种意义上是杜十娘的性格和命运造成的结果。潘虹是八十年代的著名电影演员，演过巴金小说改编的《寒夜》、《苦恼人的笑》等多数近现代题材的电影，古典题材的可能就只有《杜十娘》这部，记得看这部电影我还是个小学四年级学生，跟家长去看了，当时电影院里比看一般的影片还更拥挤，说明这部影片确实受人欢迎，值得一看。潘虹塑造的杜十娘是很成功的，她表演功底深厚，人物的内心 情感 拿捏得很到位，一颦一笑间，转惊而悲中，不论是内心深处还是外表 情感 都极具高超的表演功力，并且感人至深，1981年长春电影制片厂拍摄的潘虹主演的《杜十娘》确实是一部中国古典文学经典，值得反复欣赏。
靳东穿越饰李甲
说起来，潘虹老师现在以“恶婆婆”形象被年轻观众所熟知，但其实她年轻的时候也是大美人！
我现在还记得很小的时候看的电影《杜十娘》。现在回想起来，潘虹主演的杜十娘跟李甲在一起，其实不是因为爱情，而是因为她只有嫁给李甲这样的官家公子，才能摆脱卑微出身，才能避免再次被“卖”的命运。可惜她的愿望太美好了，当李甲一无所有，不能再维持富贵生活的时候，还是选择把她卖了。所以最后，杜十娘绝望的回忆起幼年父母把她卖到烟花巷的前尘往事，嘴里喊着“妈妈，妈妈.......”，悲愤地将自己年轻的生命和巨额的财产一起投入了湖底。原来不管她怎么挣扎还是摆脱不了被他人控制，被他人践踏的人生……
话说，当年这部《杜十娘》成了潘虹人生中的重要转折点！该片一经播出，一度造成“万人空巷”的局面。潘虹也凭借此片成为家喻户晓的女明星，并夺得了第四届小百花奖最佳女主角奖和第六届大众电影百花奖最佳女主角提名的殊荣 。
可惜或许是“杜十娘”这个角色太悲剧了，以至于让潘虹的后续作品，都多多少少带着悲情，尤其是现在被观众熟知的“恶婆婆”形象。
一水儿的夸赞，只有我觉得美中不足吗？
是一部有诚意的作品，情节忠实于原著又丰富了细节，演员很敬业，服化道都到位。但是有两点让我遗憾：
一是潘虹有点显老气，电影版红楼梦里女演员也有偏老气的感觉，可能与当时妆容有关，但是潘虹主要还是个人骨相和气质的原因，一直没有少女感，到了中年味道反而出来了。
二是影片是四平八稳地好，各个点都做得不错，唯独缺少一点点惊喜，没有那种天才灵光一现的艺术表达和审美。有些影片虽然有各种毛病，但就是能给人惊喜，抓人，这部影片挑不出什么大毛病，但是感觉就是很认真地讲了一个故事，没有突出的好。
潘红潘老师的演技真的是没话说太好了，年轻的时候演的电影知道好看好多都叫不上名字。杜十娘印象中是出淤泥而不染，濯清涟而不妖的那一种。我很喜欢。那是好久以前咯，现在还想看。[微笑]
电影是好电影，潘虹是个好演员，但杜十娘这个角色不太适合潘虹。
潘虹的老电影巜杜十娘》当时观看后，众说纷纭。封建 社会 枷锁，家长反对，负心汉变心，奸商挑拔离间，男尊女卑，妓女身份等。
杜十娘：身为下贱，心比天高。可怜杜十娘一腔热情付给了渣男，抱着自己用贞节换来的财宝投江大可不必。应珍惜自己的生命！
潘虹是著名表演艺术家，首位登上《时代周刊》的华人艺人。潘虹的外貌形象棱角分明，父母给她的气质可以说冷傲。这与杜十娘与世俗 社会 抗争的人物形象相吻合的。在巜杜十娘》中的表演也入围了百花奖最佳女演员的前三名，从中可看出潘虹表演艺术水平当时观众的认可。
演技精湛，把唯美、凄凉、决绝的 情感 演绎的淋漓尽致……
我喜欢！
Ⅳ 请问这是哪部电影里的
这个杀手不太冷《这个杀手不太冷》海报概述
《这个杀手不太冷》（原题：Léon，美国上映片名：The Professional）是一部1994年的电影，由法国导演吕克·贝松编剧及执导，也是他首部往好莱坞发展拍摄的电影。由让·雷诺、盖瑞·欧德曼及娜塔莉·波特曼主演。本片主要拍摄地点是纽约。
基本信息栏
中文名： 这个杀手不太冷
外文名： Leon
其它译名： 杀手里昂
出品时间： 1994年9月14日
出品公司： 哥伦比亚/欧罗巴
制片地区： 法国，美国
导演： 吕克·贝松
编剧： 吕克·贝松
主演： Jean Reno，Gary Oldman，Natalie Portman，Danny Aiello
类型： 动作，犯罪
片长： 犯罪
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剧情介绍
影片评价
幕后花絮
精彩对白
原声音乐
穿帮镜头
精彩剧照
上映/发行日期
[编辑本段]剧情介绍
故事发生在纽约大都会里，由让·雷诺所饰演的职业杀手里昂，受餐厅老板委托杀人。当他是以杀手的身份出现时，冷静而神秘，杀人手法令人热血沸腾。但当他卸下杀手面具时，则又回归成为平凡的市井小民，简单到连基本身份证、银行帐号都没有，每天至少喝杯鲜奶，喜欢浇花及细心地擦拭心爱盆栽的树叶，是个具有双重身份角色扮演的人。而就在里昂所住的公寓内，有人暗渡陈仓的进行毒品交易，小女孩马蒂达的父亲是警方缉毒组的线人，因为贪心，私吞了部分毒品，遭到神经质警官斯坦报复，杀了全家人却遗漏了小女孩马蒂达。马蒂达为了安全起见而躲进隔壁里昂家，她无意中发现了里昂的杀手身份，为了保护自己及报灭门之仇，马蒂达以坚定的口气要求里昂训练她成为一位真正的职业杀手……在此同时，斯坦亦全力搜寻马蒂达以杀人灭口……里昂只身闯入警局解救去复仇的马蒂达，并杀死了警员。警方大惊慌之余，下令围剿公寓楼并全力搜捕里昂，双方交战之下引发了一场紧张刺激的终极追杀。
纽约贫民区住着一个意大利人，名叫里昂(Jean Reno饰)，职业杀手。一天，邻居家小姑娘马蒂尔达(Natalie Portman饰)敲开他的房门，要求在他这里暂避杀身之祸。原来，邻居家的主人是警察的眼线，只因贪污了一小包毒品而遭恶警剿灭全家的惩罚。马蒂尔达得到里昂的留救，开始帮里昂管家并教其识字，里昂则教女孩使枪，两人相处融洽。女孩跟踪恶警，贸然去报仇，反倒被抓。里昂及时赶到，将女孩救回。他们再次搬家，但女孩还是落入恶警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩并让她通过通风管道逃生，并嘱咐她去把他积攒的钱取出来。里昂化装成警察想混出包围圈，但被恶警识破。最后一刻，里昂引爆了身上的炸弹……
里昂已经40岁了，他是一名习惯独来独往的职业杀手，并且始终恪守着不杀女人和孩子的原则；而玛蒂达却只是一个普通的12岁的邻家女孩。这样的两个人的生活轨迹本互不相干，原来也不会有任何交集，然而只因后者不幸惨遭灭门之祸才令二人意外的走到了一起，并且在他们之间还产生了一种奇妙的化学反应：爱情。
这乍看起来有些匪夷所思，毕竟两人的年纪相差太大，但细细一想，却又在情理之中。
里昂虽然已年届中年，而且为人沉默冷酷、机智干练，但在他不苟言笑的外表下，却深藏着一颗温柔善良、天真质朴的赤子之心，多年来离群索居的杀手生活令他倍感孤独与寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆银皇后。他把它当成自己的生命一样来培育，不知不觉，这盆绿色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中，它甚至就是另一个自己。而女孩玛蒂达虽然年纪尚小，且看起来是那般的柔弱无依、楚楚可怜，但她的生活经历以及悲惨的特殊遭遇令她的性格变的非常的倔强任性、独立自主，而且还有着与年龄极不相称的成熟。里昂对于她而言，固然是值得信赖与依靠的对象，而她对于里昂而言，又何尝不是后者黑色生命中那缕突然出现的金色阳光呢？同是天涯沦落人，再加上长时间的相濡与沫，生死与共，于是这样两个有着同样孤独且渴望温暖的灵魂自然越走越近，最终擦出微妙的火花。
虽然里昂最后为了救玛蒂达而牺牲了自己的性命，但他一定不会后悔爱上她。因为是她，让他重温了生活的乐趣，感受到了爱情的甜美，并且完成了对自身灵魂的救赎(他最终用自己的血，洗清自己曾犯下的罪孽)；而玛蒂达呢，相信亦不会后悔把自己的初恋给了那个叫里昂的中年男人，因为是他，让她得到保护不受伤害，重温久违的家庭的温暖，并明白了爱情的真谛，且学会了该如何去珍惜。
从不后悔爱上你，走得越久越珍惜。若时光能流转回到过去，我也一定还要与你再共谱恋曲，因为，你就是我今生的唯一。
[编辑本段]影片评价
推开记忆的门，前尘往事一幕幕似幻似真……有悲，有喜，有爱，有恨，酸酸甜甜，伴我们走过了青春。其中有些事、有些人我们原以为自己早已忘记，然而蓦然回首时却不经意地发现，原来它们不曾真的随风而去，而是一直深藏在我们的心底，聆听着我们的心跳，陪伴着我们的呼吸，守护着我们的回忆。
譬如……初恋。
“初恋”，一个多么温暖美好却又略带伤感的字眼。它代表了我们青春的梦想，年少的痴狂，还有对那段再也回不去的旧日时光的淋漓感伤。
或许那份纯真的感情早已成为往事，而他/她也未必一定是我们今生最爱的那一个人，但无论是谁，想必都无法忘怀那最初的最初，某一时刻莫名的怦然心动……
虽然时光如白马过隙，我们亦不可能再回到过去，但幸好还有电影。
茫茫影海里，那些关于初恋的或忧伤惆怅或浪漫温馨的爱情故事，如夜空中粲然绽放的绚烂烟花。每一朵，都诉说着我们似曾相识的悠然过往，每一瓣，都在追忆我们共同有过的似水年华。
“生活本来就这么苦，还是只有童年的生活才会如此？”12岁的小女孩玛蒂尔达有一双过早成熟并沧桑的眼睛，她神情茫然地问里奥。“人生就是如此。”里奥的眼睛被墨镜遮住，觉察不出丝毫的感情。
从意大利来美国的里奥在不杀人的时候就是一个极普通的小人物，杀手只是他谋生的一个手段。但当他和玛蒂尔达相遇后，他的生活开始发生变化。玛蒂尔达亲眼目睹了自己的父母被仇家所杀，报仇是她一直的愿望。
【抄自《一生的读书计划》国外版】
莱昂的人物形象，是我感动的来源地.这个杀手，有很多的外在特质，与我们想象中的杀手的气质相吻合，身手敏捷，手段精湛，墨镜，风衣，手提箱，沉默寡言…受雇于一个固定的雇主…简而言之，我们对于杀手的形象，在里昂的身上都可以得到体现.与此同时，还有很多不一样的特质：早上喝牛奶，精心养着一盆植物，定期浇水，自己会跑去看《雨中曲》，露出憨憨的微笑，有固定的生活作息，锻炼身体，严于律己.“在某种意义上说，里昂是一个简单的工具，一个杀人工具，但并不是一个简单的符号，他有着自己的生活，简单却又秩序。”他活在自己的小世界里，除了杀人之外，于一个常人并无两异.直到遇到玛婷达，才彻底打破了他的生活秩序。
......
吕克.贝松写了一首杀手挽歌，在这曲挽歌中，我们看到的，是人性与泯灭到复苏的全过程.里昂在最后一刻是幸福的，脸上挂着微笑，他做了他一直想做了的.
imdb上的评论
[1]影片《这个杀手不太冷》当中，有一个比较温情，格外引人眼目的电影镜头，她始终贯穿了一整部电影的首尾，那就是长衫吊裤的杀手莱昂总是怀抱着一盆绿色盆景，纵使四处流浪，亡命天涯，也总是不离身子的兰花花。表面上看了去，莱昂只是一个生猛动物，眼罩黑镜，沉默寡言，拎只旧厢，怀抱兰花，旧裤腿大皮鞋步履匆匆，敬业地完成着属于个人的清道夫任务。我们可以从片中看到细，一直没有什么太多动作的沉静莱昂，作为一名冷酷职业杀手，也还是有他自己行为准则的。首先，他决不滥杀妇女和儿童。当然啦，不管杀掉什么人，总归不是一件怎么正常的事情。这里我们还是就电影论电影。正常的光天化日里，你杀人需待偿命的。
电影就是电影。一直以为，这部影片《这个杀手不太冷》并不怎么单纯。的确是一部杀手电影的同时，还是一部讲了更多杀手故事身外的电影。《这个杀手不太冷》还更多地讲叙了陌生人之间的友爱，呵护，交融与为爱献身的东西。当电影开始后不久，少女主人公玛蒂尔达就无家可归了。因为她从外面来，还没来得及完全进屋，走廊上一家人的血泊就玛蒂尔达弄得怕死过去了。当玛蒂尔达一秒钟之内看清了被血洗的一家老小的时刻，当玛蒂尔达自认绝无退路之际，玛蒂尔达忍住了抽泣和痛心，直接走向廊道尽头的邻居意大利杀手莱昂的家门口，并且敲响了它。莱昂拨抢，从门镜向外张望着，犹豫着，手里的枪上了膛。正当片中警察可能要对玛蒂尔达行凶时，杀手莱昂为少女打开了一扇门。一瞬间的接纳，挽救了一条小生命。更加紧要的是，杀手莱昂与少女玛蒂尔达从此开始，相依为命。步履为艰。
接着影片《这个杀手不太冷》第一次出现了那个兰花盆景。在杀手的房间，兰花盆景是怪怪的姿态。这个兰花盆景，是在中年男主人公莱昂与少年女主人公玛蒂尔达首次正式遭遇的时候，出现的。也就是在这一个时候，影片相当洗练精致地表现到了莱昂更为细微的人物个态：烫衣服，喝牛奶，洗拭花叶，搂着武器，坐着睡觉，等等，等等，一系列纯粹视觉化的电影语言，让东方的观众深入感到了西方的杀手不同于我们银幕上的《英雄》那种千百年束习惯式的凛然之流。这一部《这个杀手不太冷》更象是生活里的电影。而不比太多的东方电影或者我们中国电影那样，只属于银幕打不死的画象。我们的电影更近似神话一族。咦，说着说着就跑题了。还是回到莱昂的兰花盆景。显眼得很，这一盆花草在影片《这个杀手不太冷》当中，表白得总是那么的人情济济。真的有一点是这个杀手不太冷了。
电影当中莱昂的兰花盆景，显然是作为这个杀手不太冷的一处置关重要的陪衬物而存在的。确实也是，人家莱昂的那一兰花盆景，并不同于我们某些国产电影当中的花鱼虫鸟随心所欲。我参观过不少各地的人造电影城，就的亲眼瞧见过置景人员用彩笔刷子把花花草草刻画到布景墙上去的。当然了，这种所谓的涂墙布景显然是不真实的一种艺术表达。不过，西方文坛有一部著名小说叫做《最后的常春藤叶》，也是表现一位老匠人为了搭救一个年轻性命，深夜冒雨把常春藤叶画到了那年轻人的窗口上。不久老人死了。其实身为观众，自己的心里面，并不太怎么渴望扎挣着，将这样一部几乎接近了后黑色创作的合拍影片《这个杀手不太冷》抬至比较崇高的阶梯上面。杀手电影就是杀手电影，只不过导演在讲述这一个残忍杀手莱昂以暴治暴的时候，用心注入了许多这个杀手莱昂心内世界不太冷的额外成份。是的，杀手莱昂一但遭遇到了不幸少女玛蒂尔达之后，杀手的整个身份开始慢慢的演变了。
电影最终，杀手莱昂成为了少女玛蒂尔达的忠实的佑护者。仅仅从这一个视点看出去，莱昂无疑属于真正的英雄一派。足够好汉。反过来，电影当中的那一帮法式的街头警察，就显得过份胡做非为了。在直接观感莱昂与警察的自身争斗的行为中，如果拿好人和坏人加以简单度衡的话，那么谁好谁坏，我们的观众心间，自然会有属于自己的价值与道德判断。在那一个变态警长的屠手之中，究竟死得属于什么人？而且那些人该不该死？都成为了这一部电影的一出问题症结。莱昂在整个后半部电影的场面中，仿佛统统都在舍己为人？相形之下，那盆兰花的映衬作用就显得更为有用。由此一来，就不能不钦佩导演吕克 贝松给于这盆兰花的按插。旧照从前对电影的习惯欣赏，莱昂为了搭救别人，死了之后，银幕上头，是不是好象应该亮出一些翠苍青松呢？抑或还有激昂的进行曲？伴曲节奏起码应当类同《十面埋伏》什么的吧？对呀，一定要庄严。假装也成。
不料，在这么一部《这个杀手不太冷》里面，艺术气息尤重的法国人等，居然没有搞什么青松或者大山什么的，却弄出了一盆儿比较阴柔的兰花花儿草。真的不知道青松翠柏跟妩媚兰花的催情效果是否能够类同，或是异曲同工？影片《这个杀手不太冷》收尾时份，少女主人公玛蒂尔达把莱昂的那一盆兰花花取出了盆景，种植到了一处看上去很是阳光暖照，人际和睦的地方。玛蒂尔达栽花的时候，没记得玛蒂尔达流了悲壮的眼流。也没哭爹喊娘什么的。只是自言自语朝着莱昂的盆景讲了一句：我们现在安全了，莱昂…… 这一个时候，玛蒂尔达的表白显得，那么干净可人，叫人难忘。电影人物那么那么简单而又明鲜的表白，反叫视听者觉到了越加多重的东西？起码，我们现在安全了，莱昂。这一句只是少女式的纯洁话语，让我们听上去，更加象是一个活生生的人在说话。少女在言。而且说得正好是这一个时刻应该说的话。如果振臂高呼万岁或者莱皍我爱你，那就是我们的国产片方法了。
也许，法国导演吕克 贝松觉得电影里的话语还是不够说得释怀吧？所以他在影片当中特别加入了一曲音乐。一曲比较“另类”一些的主题歌《心的形状》（Shape Of My Heart）。本首电影曲，据说好象是英国大名鼎鼎的歌星斯汀为《这个杀手不太冷》量身定做的。其中的歌辞写得微妙出彩，咏叹了杀手莱昂将杀人比成了一出纸牌游戏，黑桃，梅花，方抉什么都在手心握着，唯独只差那一张红心。其实影片深处的潜在用意，恐怕也是把杀手莱昂的心间自我比成游戏？比成一张红心来的？于是在杀手的清道夫游戏中不断寻找，不断游移，不断测试自己的心？影片以悲剧终结，那个黑须，黑镜，寡语的杀手莱昂，也许永远不能找到那一张游戏中的红心了。但是杀手莱昂终于寻找到了属于自己的一颗爱心。这一颗心，好像是用那一盆的兰花草充当他流离失所生命中疵护伞的。真是将心换心，少女玛蒂尔达在影片最尾，一边种栽兰花，一边自言自语着。话说得那么的殷切与朦胧。席草依跪，动容抚灵：这里安全了，莱昂 ……
真的安全了么？莱昂？
影片开场就是一段精彩的刺杀行动，充分表达了一个杀手的冷酷无情，杀手Leon部署周密，冷静无畏的执行着行动。这也导演处心积虑为之后表现Leon真实一面的铺垫。
Leon和小女孩Mathilda在楼梯道的两次短暂相遇时的对话，是Mathilda和Leon两个生命相交的开始。Mathilda的全家惨遭黑帮的杀害，她凭借这自己的聪明幸免于难，从此跟随着Leon开始了一种与众不同的生活。他们那亦父亦女、亦师亦友，似有似无的感情让人感动不已。 Leon因为Mathilda感受到了人生的乐趣，Mathilda则因为Leon才有了家庭般温暖和关心。
《这个杀手不太冷》的导演是法国著名的吕克·贝松，影片当中充满着艺术的气息，甚至杀人的现场也象那艺术品一样的独特和唯美。导演在影片中更多的表达了对现实中的一些丑恶事物的批判，为了利益警察可以成为杀人的匪徒，他们在正义的大旗下肆意屠杀。还有Mathilda那毫无亲情可言的家庭，最终因为他们的贪婪而葬送了性命。
片中的音乐也制作精良，主题曲《Shape Of My Heart》则由老牌歌手Sting演绎，如此优美的旋律烘托出了故事的真谛，起到了煽人泪下的效果。
影片中当Leon戴上他那副墨镜时，他完全变成了另外一个人，一个执行杀人任务的机器，而深居简出的Leon不戴墨镜的时候，过着枯燥无味的生活，与一棵无根的兰花相伴，单纯的表情却有点象那憨豆先生。
看过影片之后我不得不对出生于耶路撒冷，拍摄影片时只有12岁的小女孩娜塔丽·波特曼的演技拍案叫好。天真无邪的眼睛流露出来的是 Mathilda的无助，角色在她的表演之下被赋予了灵魂，她在影片中的光芒甚至超过了影星让·雷诺。在和Leon玩游戏的时候，娜塔丽·波特曼展现了她丰富多变的表演天赋，令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年轻美貌，前途无可限量。
Leon和Mathilda的相遇注定将要走上一条不归路，但是Leon的死却非常的有意义，不是利益的冲突，不是人性的贪婪，而是小人物为了他们所追求的友情、亲情、爱情可以无畏的付出。一个杀手成为了我心中的英雄。
刚看完影片之后，我就对影片有了无穷的回味和领悟，我深深的被影片所打动，一个感人而又颇赋有悲剧色彩的经典电影，已经不需要吹毛求疵的去注意它细节上的不足，我们只需要没有杂念的专注和感动就够了。一部好的电影就会有一个有意义的人生道理在里面，激励人们奋发图强。
[编辑本段]幕后花絮
·起初选角时娜塔丽·波特曼由于年龄太小而落选，但她没有放弃，再次回到吕克·贝松面前来了一段精彩绝伦的表演，使得吕克·贝松不得不把这个角色给她。这也是她出演电影的处女作。
·在一场莱昂和玛蒂尔德为托尼执行任务的戏中，导演吕克·贝松也扎了一个小角色——背景中众多正在射击的家伙们中的一个。
·在影片拍到众多警车停在街道那场戏时，一个刚刚抢劫了商店的人恰好从商店跑出来，当他撞上摄制组和众多“警察”，于是乖乖地向这群穿着制服的临时演员投了降。
·丽芙·泰勒曾被考虑出演玛蒂尔德一角，但是又考虑到那时她个子就已经太高而作罢。
·在片中莱昂使用的手枪是装有扬抑制器的伯莱塔92系列。
·最初的剧本中有很多关于莱昂和玛蒂尔德之间“有关性的紧张尴尬的场面”，其中包括一场二人躺在床上，玛蒂尔德谈论有关性的话题的戏。这些戏份在美国上映时被删除，而在欧洲版本和特别版DVD的被删除片断中均可找到。
·片中那盆由莱昂培育，最后由玛蒂尔德再次栽种的植物是万年青，这个单词中间部分的发音就是“莱昂”。
·莱昂和玛蒂尔德住店时玛蒂尔德用“MacGuffin”这个名字登记。“MacGuffin”是源自悬疑大师希区柯克的电影技法，是指将电影故事带入动态的一种布局技巧，它通常是指在悬疑故事开始时，能使观众在好奇心的驱使下很快进入情境的戏剧元素，如某个物体、人物、甚至是一个谜面。
·史丹斯菲尔德说要带着他那伙人正午时出现。在莱昂的房间我们看到时钟指向11点58分，而接下来的一系列场景精确地发生在2分钟内，然后那伙人在正午准时来了。
杀手的童话
“生活这么苦，还是只有童年的生活才会如此？”12岁的玛蒂尔达有一双过早成熟并沧桑的眼睛，她用茫然的神情问莱昂。“人生就是如此。”莱昂的眼睛被墨镜遮住，洞察不出一丝一毫的感情。对于玛蒂尔达，莱昂有发自内心的爱护，甚至不惜牺牲自己的生命让玛蒂尔达好好地活下去。但作为一个杀手，命中注定是不能有感情的，有了爱就是有了弱点，杀手的童话结局必然是悲怆的。
所以莱昂一举成为经典角色，你可以拒绝一个杀手，但你无法不爱莱昂。他编织了一部最纯洁的童话，英勇而又凄美。在处理他中弹的场景时，导演采用了慢动作和消音的方法，人们看见的是他眉心慢慢扩大的血斑，直至倒地，他的脚步从未迟疑过，一直向着光明的出口迈进。他想脱离黑暗的世界，即使这种想法只是一个苍白的奢望，他也想用自己的死换来玛蒂尔达的生。
《这个杀手不太冷》绝对是一部值得一看的电影，它是描写边缘人物体裁的电影中最独树一帜的作品。
君生我未生
我生君已老
恨不生同时
日日与君好
[编辑本段]穿帮镜头
·当警方的特别行动小组第二次进攻后沿着墙撤退时，我们可以看到那面墙晃了晃并且还向内弯。
·当史丹斯菲尔德在前面，玛蒂尔德跟在后边走进大楼时，一个摄影师正站在入口上方的窗口处。
·玛蒂尔德最后一次看《变形金刚》时，动画片中的来自不同集的场景被连在一起放。
·我们都知道莱昂爱喝牛奶，玻璃杯中的牛奶的高度经常神奇地变来变去，一会少一会多。
·莱昂训练玛蒂尔德用来复枪时似乎二人都没有考虑到距离、位置、天气、风力的影响——从几百码远瞄准并击中她的目标是不太可能的事。
·当那个胖男人接电话时无绳电话的基座上并没有接电话线。
·当莱昂问玛蒂尔德为什么藏香烟时，那截烟的长度发生了明显变化。
·最后的追逐戏中用的手榴弹外形是伞兵用的闪光弹，而那并不是爆炸性很强的武器。
·在影片结尾，莱昂告诉玛蒂尔德从墙上把斧子拿下来，当玛蒂尔德打开玻璃门时，你可以在玻璃上看见摄影机镜头的投影，那后面是吕克·贝松。
·根据女校长电话所说，学校应该在新泽西据纽约150英里的Wildwood，而最后我们看到的是曼哈顿。
Ⅵ 有一个电影孩子刚出生说想活必须娶媳妇叫什么
手术前一晚上。事后弟弟看到同自己发生关系的是他的姐姐，由于她是知情者，女主角选择离开家乡到了外地并生下了这个孩子，女主角回到父亲弟弟投河的地方《女体宴》故事发生在中国西部封建穷苦的家庭。但是来杀女主角的人来了，让弟弟手术前娶媳妇。之后，于是跳河自杀。女主角回到亲生父亲的身边被告知弟弟患了脑癌，弟弟的脑癌越来越严重。为了赚更多的手术费自己愿意赤裸裸的躺着宴桌上当“女体宴”，妈妈跳楼自杀。此时。之后，急需手术。警察发现后要抓捕组织者，包养者又包养了年轻的姑娘，女主角在情急之下只好用衣服曚上弟弟眼睛，孩子被送去了孤儿院，妈妈被人包养后，也投了河自尽，本来生活就窘迫的家庭变得更加艰难，女主角央求同行姐妹萱萱跟弟弟结婚，取名叫“刘香火”，与弟弟发生了性关系，为了圆父亲的愿望，钱却没有赚到，要被杀人灭口。爸爸知道此事后也投河自尽。在逃亡的路上弟弟要萱萱，走个形式，弟弟为了保护姐姐杀了来抓姐姐的人。于是女主角决定去大城市靠出卖肉体赚钱帮弟弟治病