❶ 怎么解析小偷家族的剧情
《小偷家族》网络网盘高清资源免费在线观看
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做短工的治（中川雅也饰）与妻子信代（安藤樱饰）、“儿子”祥太（城桧吏饰）、信代的“妹妹”亚纪（松冈茉优饰）以及“老母亲”初枝（树木希林饰），依靠初枝的养老保险，在破烂的平房中艰难度日。治与儿子祥太做扒手，亚纪打工补贴家用。某一天，治带回在住宅区被冻僵的少女百合（佐佐木美雪饰），加入了他们原本就贫困潦倒的家庭中。一件事打破了原本的平衡，每个人心中隐藏的秘密和愿望也逐渐明朗。
❷ 你看过的最毁三观，无下限，颠覆你认知的电影是什么
我看过的最毁三观，无下限，颠覆你认知的电影是由佩德罗·阿莫多瓦执导，安东尼奥·班德拉斯、埃琳纳·安娜亚主演的《吾栖之肤》。
该片主要讲述了一个外科医生罗伯特利用皮肤移植手术，给强奸犯变性，从而为女儿复仇的惊悚兼科幻的故事。
本片主角罗伯特，是一位外科整容医生，最近这些年一直在专注于研究一种新型的人造皮肤。这种皮肤可以抵御高强度的烧伤，防蚊虫。在很多年前他的妻子与他同母异父的弟弟私奔。那一次私奔未果，并在一次交通事故中他的妻子脸部严重烧伤。主角女儿因为小时候看见，母亲因为车祸而毁容跳楼自杀的全过程。导致她的女儿重小心里就有了严重的阴影。在聚会上女儿一眼就和裁缝文森特对上眼了。在出去散步的途中，由于酒精的作用，女儿被玷污了并导致女儿身亡。惊慌失措的文森特骑摩托车逃跑了，此刻正好被出去散步的罗伯特目睹，并抓住囚禁了文森特。经典来了，主角利用自己的专业，经过一系列的全身手术改造，最后摘下面罩的一刻竟然是妻子的模样。老王在与文森特一次一次的接触后，慢慢的喜欢上了文森特，并一起滚了床单。最后被文森特反杀。
不得不说，这部片子很有新意，但细想无论是主教、女儿还是文森特都是里面的悲情元素。男主对女儿爱的复仇，对妻子的想念，最终造就了三个人甚至男主母亲等人的悲剧。与一般的变态毁三观、无下限的电影不同，但有一种细思极恐的感觉。有兴趣的小伙伴可以搜索看看。
这部电影是由二人转演员程野自导自演的，也不知道他哪里来的信心，自己没点名气了就敢做起了导演，还连拍了3部电影。这三部曲分为《天蓬元帅1：大闹天宫》、《天蓬元帅2：女儿国》、《天蓬元帅3：七情恋玉兔》，从片名就可以看出来是讲西游记里面的片段故事，但是让观众没想到的是，程野拍起片来真的是一点节操和三观都没有了。
在这三部电影里面，程野把西游记里面的一些经典人物恶搞丑化，尤其是太上老君，在程野的镜头下变成了一个好色之徒，而且和铁扇公主还有一腿，两个人在电影里搂搂抱抱关系不清不楚。如果按照程野的逻辑，那么红孩儿不就是太上老君和铁扇公主的孩子了吗？这种烂俗的故事如果给年轻的观众看到了，影响不是一般的恶劣。
还有片中的天蓬元帅也是一个大槽点。看过西游记的人都知道，天蓬元帅在被打下凡间之前，是一个统领天兵天将的元帅，是非常威武霸气的。而程野拍的片子里却把天庭上的元帅给丑化了，把他演成了一个又傻又蠢的胖子，为了 搞笑 而 搞笑 ，结果观众感受不到一点好笑的地方，还感觉自己的智商被侮辱了。
不管是太上老君还是天蓬元帅，他们在西游记里都是非常经典，也是非常正派的人物。如果想要拍电影 搞笑 一点，可以稍微改编一下人物的台词和故事，但是你不能把人家从一个好的神仙活生生刻画出一个色老头，这不是改编，这是在糟蹋经典。为了吸引眼球，这帮人真的是太没下限了。
我看过最毁三观的应该是12年上映的电影《万箭穿心》，是根据武汉籍著名作家方方的同名小说改编的，主要讲了女主角丈夫闹离婚，女主角跟踪后发现和已婚女性在宾馆开房，悲痛屈辱，本想闯进去闹，忍住打了报警电话称有人卖淫，之后在厂上级领导的劝导下装作宽宏大量把老公领回了家，就因为这事，玻璃心的男主角加上被下岗，投河自尽，女主角的孩了因此记恨女主角，高考之后和女主角断绝母子关系，逼女主角过户房子，女主角在老公死后一直靠做扁担过日子，勤劳不屈，却最终落个这么个结局，而那时的已婚出轨女完发无损，还是她向男主角暗示那时举报他们卖淫的是女主角。
这题我一定要答！
《人兽杂交》，给喜欢猎奇的我造成了心里阴影。
电影讲的大概是一对科学家夫妻，在做实验，女科学家把自己的基因和动物的基因结合在一起，造出了一个半人半兽的人兽（兽人？），雌性。
女科学家偷偷的保护她把她养大，结果飞快长大的兽人开始勾引女科学家的老公。后来两个（人？）发生了关系，被女科学家撞见了。然后他俩就琢磨弄死兽人，但是兽人貌似已经死了。
俩人准备埋葬兽人的时候，她却突然复活，变成了雄性，把女科学家强了。最后的最后，男科学家被兽人杀死，女科学家反杀兽人，并且怀了他的孩子……
我的三观在当时受到了强烈的冲击！！！
在去年3月份的国内影坛，出现了一部神秘感十足的电影，它顽强的在票房排行榜的末端几个位次徘徊，但始终不愿在拍片率上被剔除，坚持了这么多天才拿到不足7000万票房，甚至连当天上映的影片都能搜到的片源网站，都难见这部电影的TC版，这是得着始终没想到的。
没错，我说得就是这部名为 《闺蜜2》 的电影。神龙见首不见尾的身段，深深的吸引了得着的目光，而真正见其真容的时刻，得着忍着辣眼睛、胃生疼的尴尬，在片子放到四分之一时，终于做了一个决定：保护生命，远离银幕。
《闺蜜2》是一部“集大成者”的电影。《前任》的轻佻、《小时代》的浮夸和《宿醉》的屎尿屁，在这一刻灵魂附体，毫无保留的聚集在《闺蜜2》当中；绿茶婊、白莲花、傻白甜，所有玛丽苏文学中最经典的女性性格，全心全意聚集在《闺蜜2》当中。
本来得着想客客气气的表示， 《闺蜜2》更像是一场玛丽苏集中爆发的豪华视觉盛宴 ，后来咬咬牙、狠狠心，硬挤出了一句： 就是个屁。
用电影来形容《闺蜜2》，都是对那个词的侮辱和诽谤 。混乱的节奏、浮夸的演技、低俗的笑料、扭曲的身心、混沌的逻辑和尴尬到极点的剧情，也许能糊弄糊弄十来岁的小姑娘，但三观稍微正一点、身心稍微成熟点的大姑娘小媳妇，是基本不会为这种豪华版垃圾套餐买单的。
当然，重度玛丽苏患者，算你们例外；被“闺蜜”两个字骗进影院的，算你们倒霉。
能够将恬不知耻、人格扭曲到如此程度，《闺蜜2》真的让普通人的得着大开了眼界。 能拍出这种片子的，不是坏就是傻。
得着不相信导演兼编剧的黄真真是个傻子，所以，从《女人那话儿》高开低走后的一路堕落，已经让她修炼成中国邪典旗手的新水平了。
且听风吟，静待花开，我是听风。今天给大家分享一部画风小清新，剧情却重口的澳洲电影《忘年恋曲》----
故事发生在风景优美人烟稀少的海边小镇，李尔和罗兹是一对从小玩到大的好朋友，她们形影不离，亲密无间，即使结婚生子后依然如此，关系好到让丈夫嫉妒，甚至以为她们是一对同性恋。
李尔的儿子兰，罗兹的儿子汤姆受到母亲们的影响，他们也成为了一对“青梅竹马”的好基友，四人经常在海边玩耍，两好闺蜜母亲在海边晒太阳，看着年轻的两好基友儿子在海里冲浪，但这种惬意的日常不久就被打破。
李尔的丈夫早逝，罗兹的丈夫因为工作的关系去了很远的悉尼，期间很少回来，于是这里成为了四个人的乐园。某天晚上，兰在汤姆家里喝酒，趁着汤姆喝醉休息的时候，兰借着酒劲和罗兹滚了床单。然而事实上这一切都被被汤姆看在眼里，于是第二天，汤姆带着报复的心情去找了李尔，与李尔滚了床单。后来虽然两闺蜜约定断绝这种荒唐的关系，但还是控制不住情欲的迸发。就这样两闺蜜分别与对方的儿子保持着禁忌的关系，闺蜜和基友两种关系的升级从而把四人更加紧密（也更排他）的联系在了一起。在这期间，罗兹也与丈夫离了婚。
随着时间的推移，两儿子分别与同龄的姑娘组成了家庭，并各自有了个女儿，两母亲也晋升为祖母。在孙女5，6岁的时候，儿子带着各自的小家庭，回到海边与祖母团聚。这一次，已经与罗兹断绝了关系的兰发现母亲李尔和基友汤姆竟然还保持着情人关系，愤怒的兰当着妻子们的面说出了他们四人之间的秘密，妻子们得知真相后带着孩子离开了这个令人作呕的地方。故事的最后四个人重新回到了起点，继续漂浮在人烟稀少的岛屿上，至于他们的关系是继续维持还是罢手，没有直接挑明，给了一个值得想象的开放式结尾。
导演将成熟女性与年轻男性之间赤裸裸的情事展现得淋漓尽致，（有毒！）没有因为 社会 属性的约束而刻意制造情节上的隐晦。该影片有一个版本的译名叫《我爱你妈》，有人说，或许应该叫做……..mother fuckers……..
阅片无数的愈姐，至今还是对《阁楼之花》四部曲给予的震撼，念念不忘。
因为父亲的去世，母亲带着四个孩子回到了娘家，颠覆三观的事情就在此发生了。
第一次见面，姥姥问的是，孩子有没有畸形。
这是为什么？因为母亲曾经和姥爷关系十分亲近，并与姥爷的亲弟弟，私奔了，这些孩子到底是姥爷的还是姥爷弟弟（父亲）的就不确定了。
乱伦加近亲结婚生育出来的孩子，身体畸形的概率都很高，所以才会出现开头姥姥说这句话的一幕。
为了不然孩子影响自己继承财产，母亲与姥姥一起将孩子关在阁楼上，本来就是相依为命，还是青春期发育的孩子，因为种种原因，上一代的故事在老大与老二之间又轮回了。
就在逃出阁楼这一刻起，故事就转到了下一代身上了。
如果说评价一下第一部，那就是初步的因，将母亲与孩子们隔阂开来，因为原生家庭造成的悲剧一直在轮回，一步错，步步错，连孩子也一起毁了。
老大老二带着妹妹逃出来之后，为了正常生活，各自都拥有了自己的爱情。
但是妹妹因为长不高被校园暴力，与童年姥姥一直骂她们是乱伦生下的孩子，是恶魔的儿子，给她留下的心理阴影，就算她遇到真爱却不敢结婚，希望的到母亲的关爱。
在被拒绝之后，服毒而死。
老二开始了复仇。复仇竟然是勾引自己的继父，给继父生孩子，狗血啊！
最后母亲疯了，放火烧死了继父姥姥，自己去了疯人院。两个孩子平安脱逃还结婚生子？
第二部老大老二主角光环过于强大，死的死，疯了的疯了，但是乱伦却还没有结束，所以到了结尾出来震撼却还是很疑惑。
疯人院的母亲，回来救赎自己。在被乱伦事件冲头脑的黑管家的操纵下，利用孩子的好奇心，让孩子阅读姥爷极其变态的女性恶魔论，让这个十几岁的小孩子分裂出姥爷人格，精神分裂了。
第三部没有前两集那么毁三观，但是，是江乱伦的遗留的问题从一个孩子身上体现出来，好像在发问观众：
到底怎么看待乱伦，一个心智不成熟的反映是对的，还是麻木了乱伦的成人是对大的。
被精神分化的二孙子开始腹黑了。因为接受了女性即魔鬼的思想输入，使得他怨恨女性，却不妨碍他玩弄女性。
因为嫉妒舞蹈员的哥哥与嫂子恩爱，故意制造事故，在骗取保险费的同时让哥哥终身残疾，哥哥很无辜啊，被自己弟弟害成这个样子。
弟弟没有丝毫愧疚之心，并对怀有身孕的嫂子下手，自己也乱伦起来。
最后虽然父亲的死让弟弟恢复正常，但是，过程中受伤害的人，怎么去弥补？
强烈推荐大家看这四部曲，因为论狗血，它第一，论颜值，这部剧主角们都是一级好看。论三观，对不起，这部剧没三观。
所以想要满足好奇心的朋友，不要错过哟。
没错，这部电影就是三个人可以任意组合恋爱，你敢信？
剧情是这样的，一开始男主角Bruno和女友Carla每天都过着幸福的生活。
然后有一天，男主角Bruno的钱包在街上看街舞的时候钱包被偷了，Bruno发现之后与小偷搏斗，第二个男主角Rai路见不平，拔刀相助，帮他把钱包给抢了回来。
由于当时Bruno因为在与小偷搏击的时候受了伤，然后Rai就把他带回家包扎了。第二天Rai被人赶了出来，然后Bruno就带Rai去了朋友家里住。
这个时候无下限的情节出现了，两人在分别的时候居然看对了眼，一言不合就吻在了一起。当时看得我也是一脸懵逼啊。说好的爱情喜剧呢？
后来女主角Carla撞穿了他们的好事，但是男主角Bruno却表示自己已经不能掰直了，然后就跟Rai一起私奔。但是两人在一起的时候总觉得对不起女主角Carla，于是男小三Rai就来找女主角Carla！
这个时候女主角Carla受不了了，于是她就跟挖自己墙角的男小三也搞在了一起，随后发现两人在一起的感觉不错，于是两人就私奔去了。
这个时候男主角找到了他们两，表示既然大家都离不开对方，那不如三个人在一起，于是他们就过上了非常幸福的生活。
随后更离谱的是女主角厌烦了这种三人行的生活方式，随后离开了他们俩，但是后来又被他们哄了回来，然后又过起了幸福的生活，真的是彻底刷新了我的认知！
看完这部电影之后，我真的是被导演给打败了，这种大开脑洞，有违常理的剧情都敢拍出来，佩服。有兴趣的可以自己去找来看看，真的会毁掉你的三观！
我觉得最毁三观、无下限的莫过于当年非常红火电影《晚娘》了。
《晚娘》由性感的钟丽缇、帅气的桑提苏克普罗米斯里等主演，当年非常火爆，不仅是因为剧中情色尺度大胆、暴露，更因为它无视纲常伦理、纵欲无度。
剧中主人公名叫阿真，他母亲因为他难产而死，从小被父亲诅咒、虐待。他父亲也是个很奇葩的人物，专制、荒淫，任何女人都是他父亲征服的对象，在家里他父亲就是君主。挨父亲打、被关小黑屋，似乎都微不足道了，小时候目睹了父亲和继母肆无忌惮的做爱场景，令他世界彻底改变了。
曾经被父亲赶出家门，因为妹妹怀孕了，他又回到了家中，因为没人提谁是孩子的父亲，他是族中唯一的血脉，父亲只能选择他做他同父异母妹妹的丈夫。一下子他俨然成为了家里的主心人物，于是他开始了的报复，性是 娱乐 ，也是报复的工具。
女人便是他拿来玩弄和报复的对象，他的妹妹成为了他的性伴侣，并不满足，他把手伸向了他的晚娘（继母），一个性感丰满，充满肉欲的女人，同时又与年少时相爱的女人保持性爱关系。
他的成长和行为注定他不能得到正常的情爱关系，他一点点变成他痛恨和鄙视的父亲形象，他想逃脱的却越逼越近，他和他身边的人在情与欲里沉沦。
一部未播先火的泰国剧《吹落的树叶》，因为剧情除了颠覆人伦，更是将三观撵在脚底狠劲的踩，让人不得不佩服泰剧的大尺度。目前，这部剧还并未播出，但网络上关于这部剧的讨论已经热火朝天了，网友们都等着一睹这部“大剧”。
先来说下剧情吧：
男孩Niraw的父亲脾气暴躁，特别厌恶Niraw并且时常虐待Niraw的母亲。内心里，Niraw十分渴望得到父亲的关爱，但父亲似乎并没有打算好好善待这个儿子。还好，Niraw的叔叔Chatchavee给了他父亲般的关怀，Niraw也感受到了除母亲之外的温暖。如果剧情朝这个方向发展的话，也是一部普通的家庭剧。
但是，剧情就在叔叔给Niraw长辈般的关怀后发生逆转。Niraw居然爱上了自己的叔叔，并且向叔叔Chatchavee表白了。此举自然遭到了叔叔的拒绝，并且教育Niraw要有自己正常的婚恋观。可叔叔的拒绝居然极大的伤害了Niraw的内心，在母亲的支持下，他接受了变性手术。在手术过程中，母亲不幸过世了。
变性后的Niraw应该是由男主变为女主了吧?
女主华丽转身后，特意安排了一场与叔叔不期而遇的现场，没想到叔叔居然对女主一见钟情，爱上了她。果然，叔叔很快就和老婆离婚了，打算正式追求女主。一个偶然的机会，叔叔的前妻发现女主就是前夫的侄子时，对前夫尚存爱意的她想尽办法阻止这段孽缘的发生。
“撩”到叔叔后，女主为了给母亲复仇，讨回自己的公平，居然还去撩自己的父亲，以此来报复他。万万没想到了是，集万千宠爱于一生的女生，父亲居然也爱上了她。为了女主，父亲和叔叔相继沉沦了，两人要一决高下来争得女主的芳心。
看到这，有没有佩服编剧的脑洞大得可以装满地球，这种伦理三观颠覆的电视剧，恐怕只有泰国能拍出并且能播吧。
❸ 推荐几部搞笑的外国搞笑电影
猛男监狱 ， 很搞笑的不过有点小低俗，和泰迪熊比不算低俗
小姐好白 ，
你丫闭嘴， 这个也很搞笑，
疯狂的石头 ， 中国的，也很不错。模仿两只大烟枪
人在囧途1.或2. 这个不知道你看没有看过，
豚鼠特工队，
雷霆万钧。
杀生。 也挺不错的
三傻大闹宝莱坞 印度的唯一一部我感觉还不错的
黑衣人3 也很幽默，
搞定岳父大人
警界双雄
真实谎言
圣诞超人
蒂莫西的奇异生活
红犬历险记。 这个音乐很不错。也有点小幽默，适合爱动物的人士看
三星大厨
无法触碰
这些我都看过都还不错，希望你喜欢，
❹ 异冢的影片评论
CCTV6《中国电影报道》：吴镇宇《异冢》演魔术师很新鲜
惊悚悬疑片《异冢》正在全国陆续上映，尽管在影片上映时段有《蜘蛛侠3》、《明明》等影片同期上映，但是以惊悚题材取胜的《异冢》还是赢得了良好的票房和口碑。吴镇宇在片中化身隐藏秘密、内心阴暗的著名魔术师，难得有了不少绝对新鲜的体验：
影片《异冢》讲述了住在僻静郊区别墅的两对夫妻遭遇了接二连三的怪事，导致他们个个行为非常异常，最终惹来了一场惊心动魄的劫难。吴镇宇饰演有心理阴影的魔术师。为求真实，戏里面不少变魔术的镜头都要求一条就过，所以拍摄前吴镇宇特地向专业魔术师求教，刻苦磨练。好在只要努力就有收获，时间不长，吴镇宇变起魔术已经是有模有样了。虽然初学乍练还不熟练，但吴镇宇已经开始到处显摆了。
不过魔术可不都是些哄孩子高兴的小把戏，影片中让吴镇宇最难忘的就是表现水中逃生的一幕，好在是拍电影，安全系数很高，难怪吴镇宇一副享受的表情：
在影片中，吴镇宇除了要苦练魔术，还要出演肉搏戏。在拍摄吴镇宇与扮演另一位丈夫的张兆辉因误会发生冲突，在泳池厮打时，吴镇宇被张兆辉用胶管勒住脖子，挣扎时凉水涌进了口鼻，又被拖行了十来米，还真让人为他捏了把汗。
如此刻苦，如此玩命，吴镇宇当然非常希望与影迷分享他的成就感：
吴镇宇：大家要看时下最流行的魔术加惊悚（的电影），你别无选择，就看了这部电影吧。
吴镇宇惊悚影片《异冢》2007年5月11日全国献映
吴镇宇最新惊悚影片《异冢》2007年5月11日与全国观众的见面，“到戏院看电影本身是娱乐，喜欢惊悚没关系，不要影响到睡眠就好”——吴镇宇和导演曹建南都特别奉劝有强烈心理暗示的朋友观看影片需要非常慎重。
关于这次出演惊悚片，吴镇宇表示：《异冢》将是他最后的惊悚片出演——因为他原来一直以为惊悚片、黑帮片和生活片本身并没有什么分别，自己喜欢剧本就好，就会接拍。
但是这次出演《异冢》却让他感到格外“撞邪”，拍摄的二十几天中间，他曾经多次因为深夜不明人声和哭泣声骚扰而无法睡眠并且头痛欲裂直到杀青，而住在隔壁房间的杨芷菲屡次听到同样声音、并且始终梦到两个着白袍的人站在床边注视她而紧急要求剧组掉换房间，包括物品莫名移位（现场众多工作人员共同目睹下，多次出现正在拍摄中背景物品位置自行变化）等的无法解释……
他也曾经和导演曹建南协商，试图就原剧本中过多诡异和惊吓桥段修改但结果还是无功而返，吴镇宇说他和导演都认为原创故事本身实在太过阴暗，对于容易接受暗示的人来讲，剧中人物内心的阴影太过杀伤，而且出演这样的角色对于艺人的刺激还要超过观众。
据吴镇宇回忆，戏中在水箱中表演“死亡逃脱”时他确实在一瞬间看到白色拱门在向自己打开，而在泳池与张兆辉殊死搏斗的一场戏里，颈上绳索几乎令她窒息的瞬间他再次看到同样的拱门和光并听到象音乐般的人声呢喃。吴镇宇坦言，这部戏剪完的版本他还没有看过，暂时也不想看，因为他不想因此回想起拍摄当中的种种。“每个人的内心都有很难去面对的一些事情，但同时这不妨碍你一直去想，于是人会试着把它深深埋葬，但是往往那些已经被我们深埋的东西都还没有死亡，这些活生生、异化的东西则会带来莫大的恐惧。这就是《异冢》的含意。”
连续20余天对角色的融入让吴镇宇在《异冢》刚一杀青就即刻秘密奔赴日本，在北海道静谧的阳光海滩摆脱角色的强大惯性并接受心理治疗，吴镇宇说不想和张国荣一样堕入角色无法自拔，毕竟自己不是一个人，还有热爱的事业和美满的家人，“为了他们不再担心，我想，这（出演惊悚片）是最后一次”。
《异冢》将上映 叶璇饱受惊吓夜夜难睡
叶璇这些年转战国内，密密拍大陆剧赚人民币，闲时再回港出骚拍广告接电影，好像早前便为三月八日上映的惊栗电影《异冢》拍摄，饰演一名患有精神分裂，又长期被老公张兆辉虐打的小妇人，不过首次拍惊栗片的她，坦言吓到心慌慌：“最初以为是我吓人，点知见到戏里面的小女孩，未拍都已经吓坏，好阴沉到每次收工返酒店，心特别惊，每晚失眠睡不着”。餐饱之余，拍《异冢》时叶璇的身体其实亦一样不好受，跑跑跌跌尖叫场面唔少得外，其中一场更说有暴力倾向的张兆辉，因怀疑太太叶璇与隔壁的吴镇宇发展婚外情，结果不由分说便大巴大巴掌掴，并将她推倒在地。
拍了几日戏，叶璇膝盖已经瘀了不少，但叶璇却不觉辛苦：“不算辛苦，是我自己身体容易瘀青！大家拍之前都沟通好晒，知会点打点跌，有时为求逼真、效果好，我仲会叫辉哥大力打落。要讲辛苦，反而是周车劳动两边走，不时系杭州一拍完剧，就要赶回来继续拍戏”。至于和令一鲋鹘俏庹蛴詈献鳎?惰?虮硎净褚媪级啵骸拔液驼蛴钤缭?年前拍《冲上云霄》已经合作过，所以大家都好熟，讲到拍电影他更加经验丰富，不时他也会临场教我注意一些细节。比如点样在转瞬间做出那种走火入魔的眼神，看上去才像真正的神经病”。
吴镇宇拍新片《异冢》玩命上阵 泳池肉博
吴镇宇、张兆辉同是无线艺员训练班第十一期毕业，相识超过二十载，二人这些年又不时在电影上碰头合作，感情一直要好。但早前为拍摄三月八日上映的惊栗电影《异冢》，吴镇宇张兆辉这对老朋友却因连场误会，导致次次碰面次次打交，其中一场在泳池打斗戏，吴镇宇更惨被张兆辉以胶喉勒颈，在水中拖行接近十米。
《异冢》中，张兆辉因有暴力倾向，所以动不动便出手打人，不但虐打叶璇，连吴镇宇也一样不好受，最辛苦更加是泳池肉搏一幕。拍摄前，导演只要求替身上阵，但听完讲解试位，又考虑拍摄效果，吴镇宇临场却建议亲身上阵。他说：“同张兆辉八二年一齐读艺员训练班，一见面大家已经很熟，至今都认识二十几年，多年来大家又不时合作，有默契，用替身始终会假，不会有危险的。辛不辛苦？被张兆辉打就不辛苦，最辛苦是扮争扎时，凉水涌入口鼻，同时被拖行时，真是有一些透不过气的感觉。”
至于这些年以主力接拍黑社会电影，较少参与惊栗戏的吴镇宇，解释少拍惊栗片是有感发挥不多。这次肯为《异冢》演出，除了是导演的关系外，是因为故事有别于一般的惊栗片。他说：“拍鬼片比其他戏易掌握，因为大部份导演，都只会要求演员边大叫边扮面容扭曲，看起来就好似很吓人，不少鬼片结局很差。但这部戏的故事在吓人之余，魔术师的角色也很有新意，结局更加出人意料，所以一看完剧本就已经决定接下这部戏。”
惊悚片《异冢》如约上映
由曹建南执导，吴镇宇、叶璇等主演的惊悚片《异冢》在全国各大影院上映。影片此前被曝出涉嫌抄袭网络小说《黑暗中的女孩》，该小说作者周浩晖前天要求发行方暂停该片上映。但在小说作者和编剧各执一词，是否剽窃暂无定论的情况下，该片仍按原定的2007年5月12日在全国院线正式上映。
日前有媒体报道，《异冢》涉嫌抄袭网络小说《黑暗中的女孩》，不仅多处情节如出一辙，就连四个主要人物的名字都完全一样。该片投资方紫金长天公司邀请《黑暗中的女孩》作者清华大学硕士周浩晖与《异冢》编剧张江南当面对证，周浩晖要求发行方暂停《异冢》上映。紫金长天称，公司与编剧张江南签订了编剧责任书，如果抄袭事件属实，他们将追究编剧张江南相关责任。另外该片发行权已经委托给北京紫禁城三联，在张江南是否剽窃尚无定论的情况下，该片将按原计划上映。
❺ 关于一部电影的介绍！
乱世佳人 Gone with the Wind(1939)
原著： 《飘》（玛格丽特·米切尔Margaret Mitchell 著）
电影： 《乱世佳人》（GONE WITH THE WIND）
导演：维克多·弗莱明 Victor Fleming
编剧：玛格丽特·米歇尔 Margaret Mitchell ....(novel)
Sidney Howard ....(screenplay)
Ben Hecht ....uncredited and
David O. Selznick ....uncredited and
Jo Swerling ....uncredited &
John Van Druten ....uncredited
主演：费雯·丽Vivien Leigh.......Scarlett O'Hara
克拉克·盖博 Clark Gable......Rhett Butler
李斯利·霍华德Leslie Howard........Ashley Wilkes
奥莉薇·黛·哈佛兰 Olivia de Havilland....Melanie Hamilton
类型：剧情 爱情 战争
拍摄日期：1939年01月26日至1939年06月11日
上映：1939年12月15日
首映地点：美国佐治亚州亚特兰大
地区：美国
时长：238 分钟
颜色：彩色
对白：英语
出品：米高梅公司
[编辑本段]剧情简介
《乱世佳人》（GONE WITH THE WIND）是好莱坞影史上最值得骄傲的一部旷世巨片，影片放映时间长达4小时，观者如潮。其魅力贯穿整个20世纪，因此有好莱坞“第一巨片”之称。影片当年耗资400多万美元，历时三年半完成，其间数换导演，银幕上出现了60多位主要演员和9000多名配角演员。在1939年的第12届奥斯卡奖中一举夺得八项金像奖，轰动美国影坛。这部耗资巨大，场景豪华，战争场面宏大逼真的历史巨片，以它令人称道的艺术成就成为美国电影史上一部经典作品，令人百看不厌。
1861年南北战争爆发的前夕，塔拉庄园的千金小姐斯佳丽爱上了另一庄园主的儿子阿希礼，但阿希礼却选择了查尔斯的表妹——温柔善良的玫兰妮为终身伴侣。斯佳丽出于妒恨，抢先嫁给了玫兰妮的哥哥查尔斯。不久，美国南北战争爆发了。阿希礼和查尔斯作为征兵上了前线。查尔斯很快就在战争中死去了。斯佳丽成了寡妇，后来生下了儿子韦德， 但她内心却一直热恋着阿希礼。
一天，在一次举行义卖的舞会上，斯佳丽和有一面之缘的风度翩翩的商人瑞特再次相见。瑞特开始追求斯佳丽，但遭到她的拒绝。斯佳丽一心只想着去追求阿希礼，结果也遭到拒绝。
在战争中，美国南方军遭到失败，亚特兰大城里挤满了伤兵。斯佳丽和妹妹玫兰妮自愿加入护士行列照顾伤兵。目睹战乱带来的惨状，任性的斯佳丽成熟了不少。这时，从前线传来消息，北方军快打过来了，不少人家惊惶地开始逃离家园，而斯佳丽的母亲和两个妹妹也患病了，斯佳丽十分想要回去塔拉庄园，回到敬爱的母亲身边。不巧玫兰妮要生孩子了，斯佳丽只好留下来照顾她。
在北方军大军压境之日，斯佳丽哀求瑞特帮忙护送她和刚生下孩子的玫兰妮回塔拉庄园。瑞特告诉斯佳丽他不能目睹南方军溃败而不去助一臂之力，他要参加南方军作战，他留下一把手枪并和斯佳丽拥吻告别。斯佳丽只好独自勇敢地驾驶马车回到塔拉庄园，这时家里已被北方军士兵抢先洗动一空，母亲已在她回到家的前一天病逝，而父亲因为受到太大打击而精神错乱。
不久，战争结束了。生活依然困苦。北方来的统治者要庄园主缴纳重税，斯佳丽在绝望中去亚特兰大城找瑞特借钱，但得知他已被关进监狱。归来的途中，斯佳丽遇上了本来要迎娶她妹妹苏埃伦的暴发户弗兰克，为了要重振破产的家业，她骗取弗兰克和自己结了婚，后生下女儿埃拉。
斯佳丽在弗兰克经营的木材厂非法雇用囚犯，并和北方来的商人大做生意。此时，瑞特因用钱贿赂而恢复了自由。两人偶然碰面，再次展开爱恨交织的关系。
弗兰克和阿希礼因加入了反政府的秘密组织，在一次集会时遭北方军包围，弗兰克中弹死亡，阿希礼负伤逃亡，在瑞特的帮助下回到玫兰妮身边。斯佳丽再次成为寡妇。此时，瑞特前来向她求婚，她终于与一直爱她的搞私运军火和粮食致富的瑞特结了婚。婚后，夫妻二人住在亚特兰大的豪华大宅。一年后，女儿美蓝出生，瑞特把全部感情投注到美蓝身上。在阿希礼的生日会前夕，斯佳丽与阿希礼相见时热情的拥抱引起旁人非议，但玫兰妮不相信他们之间有暧昧关系。瑞特可不这样想。
当斯佳丽告诉瑞特她已经再次怀孕时，瑞特怀疑地问那是谁的孩子？斯佳丽在羞怒之下欲打瑞特，却不慎滚下楼梯引起流产。瑞特感到内疚，决心同斯佳丽言归于好，不料就在他俩谈话时，小女儿美蓝意外坠马摔死了。与此同时不幸的事也在另一个家庭里发生，玫兰妮终因再次怀孕而命丧黄泉。临终前，她把自己的丈夫阿希礼和儿子博托付给斯佳丽，但要求她保守这个秘密，斯佳丽不顾一切扑向阿希利的怀中，紧紧拥抱住他。面对伤心欲绝毫无反应的阿希礼，斯佳丽终于明白，她爱的阿希礼其实是不存在的，她真正需要的是瑞特。
当斯佳丽赶回家里告诉瑞特，她是真正爱他的时候，瑞特已不再相信她。他决心离开斯佳丽，返回老家去寻找美好的事物，被遗弃的斯佳丽站在浓雾迷漫的院中，想起了父亲曾经对她说过的一句话：“世界上唯有土地与明天同在。”她决定守在她的土地上重新创造新的生活，她期盼着美好的明天的到来。
[编辑本段]获得奖项
本片在第十二届奥斯卡金像奖中荣获八项大奖：最佳影片奖、最佳艺术指导奖、最佳编剧奖、最佳导演奖、最佳摄影奖、最佳女主角奖、最佳女配角奖和最佳剪辑奖。
[编辑本段]角色简介
斯佳丽
一个猫一样的女人。有着猫一样的目光，猫一样的微笑，猫一样的步伐和猫一样的敏捷。那么，这个猫一样的女人提供给我们是怎样的一些对待生活、对待爱情、对待困难和挫折的态度和经验呢？
首先她在困难的时候敢于承担责任，虽然也有动摇，但最后仍然承担责任,比如她救了玫兰妮，她重振塔拉庄园,后来长期扶助阿希礼一家等等。
其次她敢于去爱、无怨无悔，她的整个青春都在爱着阿希礼，没有回报但她仍没有放弃努力，直到能力的极限为止。
还有就是知错能改，当她最后明白她之前所为是错误时，她马上向瑞特道歉，请求原谅，尽自己最大的努力来守护他们的爱。
总的来说，斯佳丽堪称巾帼不让须眉的奇女子，人中龙凤，难怪瑞特这样的牛人也拜倒在她的石榴裙下。每次看《乱世佳人》，每次都有不同的收获。年轻时看，讨厌虚荣爱出风头的斯佳丽，喜欢纯洁善良的玫兰妮，不喜欢油腔滑调的瑞特巴特勒，喜欢温文尔雅的阿希礼，喜欢南方如画的景致和田园牧歌式的生活，不喜欢北方的浮华和放荡。后来看了多次之后，不由得对斯佳丽敬佩起来，原本是一个弱女子，任性而年青，第一次结婚是一时的冲动报复，嫁给了不爱的男孩，让自己成为了年轻的寡妇。第二次结婚是为了一家人的生存，抢走了妹妹的心上人，肯尼迪。肯尼迪虽然是一个半老头子，却不是斯佳丽的对手，面对她的冷酷和无情，他束手无策。最终为了斯佳丽差点遭受的侮辱去报复穷白人而被人击毙，不幸枉死，却从未享受过斯佳丽的一点爱。于是斯佳丽再次成为寡妇，而且还是个有钱的寡妇。在那个战火纷飞的年代，为了答应过阿希礼照顾玫兰妮的一句承诺，在北军就要攻占亚特兰大的时候，斯佳丽又果断地替玫兰妮接生，并找到瑞特冲破重重阻碍和关卡，回到了乡下老家－－塔拉庄园。在又饥又饿之时，她又遭受了母亲病亡、父亲痴呆、家里被劫，一穷二白的多重打击，她不屈不挠，带头种田干活，喝令妹妹下床摘棉花，并照顾玫兰妮和小波，支撑一家人的生计，那时她顶多也不过是个二十来岁的小姑娘，本应是个在母亲怀里撒娇的小姑娘。可是面对如此巨大的困难，她没有选择逃避，而是勇敢挑起家里的重担，以常人难以企及的毅力抗争命运，每每看到斯佳丽举着萝卜向天盟誓，决不愿让家人再受苦挨饿时，我总是觉得拍片导演对光线和背景的运用是那么巧妙和艺术， 它那么生动地刻划了思嘉渴望安定、渴望生存、渴望富裕的强烈而真实的内心情感。我觉得那时的她，已完成了最艰难的嬗变，由一只丑陋的毛毛虫破茧而出变成了美丽的蝶，自由而高贵，那时的斯佳丽就像一个女神－－－渴望富有、并为此能不择手段的欲望女神。
刚强、坚韧
无论是面对战争的废墟和硝烟、母亲和父亲的去世、生活的贫穷艰难还是女儿的夭折，在和她承受同样的痛苦和艰难的人们当中，她都是最刚强、最坚韧的一个和最先从痛苦和艰难中走出来的一个。当斯佳丽面对着已是满目伤痕泰勒庄园时，她的坚韧和刚强令她这个家中的长女担起家长的重担。在影片的末尾，她还坚定地告诉我们：Tomorrow is another day。
虚荣
这应该是一个贬义词了，可是，斯佳丽的虚荣心似乎格外的可爱，在她的身上，虚荣似乎也变成了褒义词。有位名模曾说：“女孩子总是要有一点虚荣心的，无论这虚荣心表现在什么方面。”当斯佳丽扯下母亲唯一的遗物——窗帘，无论如何也要用它做一件漂亮的衣服，还将它披在身上憧憬着新衣服的样子时，她的虚荣心使她成了一个看起来不孝的女儿，但她的这种做法（也就是她的虚荣心）是当时拯救全家的唯一出路。由虚荣心而使全家人都有了生存下去的希望，这样的虚荣心也不应该算是值得摒弃的。
贪婪
这总应该是个贬义词了。但是，斯佳丽的贪婪不仅是有情可原的，在某种程度上来讲还是难能可贵的。战后的泰勒庄园在北方军的控制之下，母亲的去世和父亲的崩溃使斯佳丽——家中的长女担起了“家长”的重担。斯佳丽一家人过着艰辛的生活。战争使她贫穷，贫穷继之以饥饿。然而最可怕的是无钱交税险些失去生活来源的土地，为了借钱交税，斯佳丽勾引了妹妹的情人，继而当起了一家小店的老板娘。在经历这一切后，她明白了她所处的是一个什么样的社会以及在这个社会中钱的重要性。所以，当她拥有了当前她所需要的钱之后，她自然会想拥有更多的钱。在她追求“更多的钱”的过程中，她表现出了一个早期资本主义的资本家所必须具有的优秀品质——贪婪。
残忍与自私
这两个词无论用在什么人身上似乎都应该是表贬义的词语，特别是以温和、善良为美德的女性。但是，斯佳丽的残忍与自私在某种适度上却是值得褒扬的。首先，在社会转型的时期，人的观念需要从传统的观念转变成为新型的、与社会发展相适应的观念。不能在第一时间内转变观念的人就失去了领导时代的主动权。斯佳丽就是一个在第一时间内转变观念，接受了新的社会和社会制度、新的价值观念、新的生活方式，并且成为了一个小资本家的女人，在这一点，她是非常了不起的。而且，在刚刚建立了资本主义制度时，自私和残忍对于一个资本家来说是生存和发展的关键。在资本主义社会，对世界的博爱已经是阻碍资本的自身生存和发展的一个因素，此时，自私与残忍就成了强者的优点。
美丽
斯佳丽为我们提供了一种对待爱情的态度。她美丽，但她只是适当地运用她的美丽来得到她所喜爱的东西，从来不用自己的美貌来玩弄爱情，无论是自己的还是他人的爱情。斯佳丽是美丽的，但美丽不是拥有爱情的必备条件——你可以没有斯佳丽那样美丽动人，但你也有权利去追求属于自己的爱情。
综上所述，我们得出了这样的一个结论：
斯佳丽，猫一样的女人，刚强的、坚韧的、虚荣的、贪婪的、残忍的、自私的女人，女人的典范。
瑞特
我必须承认，对我来说，《乱世佳人》的吸引力之所以这么大，和克拉克盖博主演的瑞特巴特勒绝对有关系。
当然，斯佳丽眯着那双像猫那样的绿眼，迷人而妖媚，同样也让人倾倒。她是个让女人都能为之神魂颠倒的女人，她自私、冷酷、无情、聪明、不择手段、坚强，却不乏善良、美丽、脆弱；她是一个高不可攀的女神，让许多女人都梦想着能像她那样，集财富、美貌、能干、坚强于一身，让瑞特那样的男人能够为她而倾倒。至少我曾经就那样想过。但我认为，瑞特给我们这些女性观众带来的却更多是对爱情和婚姻的甜美幻想，他是那么潇洒倜傥，那么玩世不恭，那么自信过人，富有并充满了成熟男人的魅力，该是多少女性心目中的偶像啊。
在这里，简单回闪思嘉和瑞特相遇、相识、相爱的几个片段，就能让人对瑞特爱我所爱，坚持自儿，富有个性的男性魅力印象深刻：
片段一：瑞特第一次见到斯佳丽是在十二像树园的烧烤会上。斯佳丽向所有的男士卖弄风情，却发现瑞特正注意她，斯佳丽向身边的女伴抱怨说：“他看我的样子，就像我没穿衣服”可见瑞特给人的感觉不是温文尔雅，富有绅士风度，对世事的有种别人所不具备的强大洞察力和影响力，表明了他与一般的南方男人不同点：现实、大胆而富有进攻性，当他躲在书房里偷听斯佳丽大胆地向阿希礼表露爱慕，但因遭到婉拒，她气急败坏地搧了阿希礼一个耳光，并砸碎了一个小花瓶时，他吹了一个口哨，于是他被斯佳丽指责为不是一个绅士，而他同时也反唇相讥斯佳丽不是一个真正的淑女，让斯佳丽气极。俩人第一次相见就是一次爱情的交锋。
片段二：斯佳丽因查尔斯病亡到亚特兰大散心，正在服丧的她，十分渴望能再度飞旋于舞池中，表现了她在内心里对无拘无束、自由生活的向往和憧憬。是瑞特看出了她的心思，并出重金替她撬开了那个压抑而沉闷的社会道德囚笼，使她走上了和别的南方女人最不相同的命运之路。这正是斯佳丽反叛旧的社会道德标准迈出的关键性一步，而这一步，如果没有瑞特暗中巧妙的支持和安排，斯佳丽是决不会踏出的。如果没了这关键一步，那么日后那个能干、要强、并独当一面的乱世佳人---斯佳丽就决不会存在了！
片段三：瑞特为了帮助斯佳丽重返故里，拼死弄了一匹身负重伤的老马，并帮助她把玫兰妮抱到马车上，同时一路历经辛苦，并在即将要到达的时候，瑞特看到许多南方兵前仆后继，视死如归，深感震撼，并决定上战场，为保卫家园尽一份力。这时可以看出，为了心爱的女人，他能出生入死； 同样，面临家园被毁之境，他也是一个热血之人，导演在这里才向我们描绘了一个深藏在平日玩世不恭外表下，也具有一颗为荣誉甘洒热血之心的典型南方男性的形象。在这里我们看到，虽然瑞特平日里非常精明、现实，但他骨子里其实还是一个南方人。
片段四：瑞特在经历了丧女之痛和斯佳丽在精神上的背叛后，面对玫兰妮的之死，对一切都灰心失望至极，回家收拾行李，返回自己的故乡，查尔斯顿。当愚蠢的斯佳丽最后发现自己已深爱瑞特时，才发现已最终失去了自己最心爱的人。瑞特最后走得十分干脆，让斯佳丽深感懊悔。直到这里，我们才听到那颗曾经为爱而柔软的心破碎的声音，同时也因为破碎而对斯佳丽变得“冷酷无情”，这里的瑞特才让我们感觉到，这个男人敢爱敢恨，处理事情十分干脆利落，极富男性魅力。
再说说阿希礼和美兰妮，他们是相似的，具备南方的一切美德，有知识，有文化，有思想，有修养。
美兰妮基本上是完美的，她善良，仁慈又不乏勇气，斯佳丽摘棉花时，她想帮忙，斯佳丽杀人时她也帮忙，除了瑞特，她是斯佳丽的另一个支持者。我做过小范围的调查，先看书的基本都喜欢斯佳丽，而先看电影的则喜欢美兰妮。我觉得美兰妮太好了，好得不真实，而斯佳丽是有血有肉的，是真实的，有缺点也有优点。
阿希礼是真实的，他是个活在过去的人，时世变迁，他不想面对，他是缺乏勇气的。他不爱斯佳丽，又不说不爱她。斯佳丽走投无路找他时他只给了她庄园的红土，后来知道斯佳丽卖了自己，他说他该去抢劫，他也只是说说吧，估计不会去的，这一点，他确实不如拖这军刀想帮斯佳丽对付逃兵的美兰妮。
乱世佳人里的人物都是完美的，如果没有玫兰妮的淑女风范，怎能体现出斯佳丽的桀骜不逊。没有阿希礼的懦弱，怎能体现出瑞德的风范呢。
斯佳丽的奶妈.玛格丽特
温暖，可靠，安全。象母亲一样时刻保护她的孩子斯佳丽。
理智，聪明，现实而且冷静，带一些黑人的狡猾。她懂斯斯佳丽，支持她，爱她，虽然没有多说什么，但是她一直是斯佳丽的靠山，坚强有力。
忠诚，固执，可爱。对自己的宝贝，那是不顾一切的去保护；虽然只是一个家奴，但她有自己所要维护的处事原则。
黑人奶妈的形象刻画的非常成功。 由此扮演黑妈的演员哈蒂·麦克丹尼尔(Hattie McDaniel）战胜了奥丽维亚(美兰妮)获得了第十二届奥斯卡最佳女配角奖，据说是历史上第一个获得奥斯卡奖的黑人。哈蒂将其特有的幽默感注入奶妈玛格丽特一形象中，台词念得完美无缺，与斯佳丽的扮演者费雯丽配合默契，犹如绿叶扶红花，结果两人双双获奖。由于奶妈一角的成功，哈蒂后来几乎垄断了银幕上所有的黑人保姆角色，在许多影片里可以看到她那肥胖、温顺、饶舌的形象。
[编辑本段]影片评价
有人说这部电影最经典的场面是斯佳丽在战争后回到被毁的家园，在园中手握红土发誓，无论去偷去抢都不会让家人挨饿那段，因为那时她的眼神和表情真的特别震撼人。这样说我也不反对，因为这实在是一部太经典的片子，经典的场面太多，各人有各人的偏爱。我倒是情愿选择这个：以后，明天就是新的一天了。什么是爱？什么是恨？爱和恨可以象两条永不相交的平行线，爱和恨也可能只需要一缕阳光就可以消融。珍惜拥有的人是幸福的，因为我们总是并不确切知道我们需要的到底是什么。太多的人只有在失去的时候，才知道去珍惜。泰戈尔有一句诗我特别喜欢：如果错过太阳时你流泪了，那么你也将错过星星了。历尽沧桑，你要学会忽略过去。因为——tomorrow is another day。
“不要不辞而别，我的爱人。
我看望了一夜，现在我脸上睡意重重。
只恐我在睡中把你丢失了。
不要不辞而别，我的爱人。
我惊起伸出双手去摸触你，我问自己说：
“这是一个梦么？"
但愿我能用我的心系住你的双足，紧抱在胸前！
不要不辞而别，我的爱人。”
——泰戈尔《园丁集》
经典台词
美国电影学院每年都会为一些特别的电影项目评出前100名。05年取得经典台词榜第一的电影《乱世佳人》是克拉克·盖博在1939年出演的的一句台词。那是瑞特对斯佳丽说的一句话：“坦白说，亲爱的，我一点也不在乎。”“盖博的这句台词被人们在不同的场合引用，”鲍博说。“无论男女，当他们陷入一种并没有完全投入的恋爱关系时，想要控制局面，就会用到这句话。”
经典片段
瑞特离开斯佳丽后，斯佳丽最后坐在楼梯的台阶上说——“After all， tomorrow is another day。”
斯佳丽在回到被毁的家园后,在山头上说----“上帝为我作证,上帝为我作证,北佬休想将我整垮.等熬过了这一关,我决不再忍饥挨饿,也决不再让我的亲人忍饥挨饿了,哪怕让我去偷,去抢,去杀人.请上帝为我作证,我无论如何都不再忍饥挨饿了!”
[编辑本段]【小说译序】
绝版的傅东华先生的译序
前年我将《吉诃德先生传》续译完书之后，便颇倦于译事，以为这种工作究属太机械，于人于己都没有多大好处，不如趁我这无几的余年，多做一点不为他人作嫁的笔墨，或许可以比较心安理得。所以当时我曾对朋友们宣说：《吉诃德先生传》是我最后一部译稿了。
今年夏初，由本书拍摄成的电影《乱世佳人》(前曾译作《随风而去》)在上海上映四十余日，上海的居民大起其哄，开了外国影片映演以来未有的纪录，同时本书的翻印本也成了轰动一时的读物，甚至有人采用它做英文教科书了，我却还象一个初到上海的乡下人，全不晓得这回事。当电影开映的前几日，有些朋友怂恿我译这本书，意思甚是殷切，仿佛这书的翻译非我莫属似的。那时我厌倦译书工作的心理并未改变；又以为一部时髦书未必一定就是一部好书，所以迟疑不决，停顿了近一月。直至书的内容涉猎过了，电影也领教过了，才觉得它虽不能和古代名家的杰作等量齐观，却也断不是那种低级趣味的时髦小说可比——它的风行不是没有理由的，它确实还值得一译。同时那位怂恿我译的朋友又告诉我，这书日本已经有两个译本，都销得很好。于是我就发了一股傻劲，把事情决定下来—— 他们有，我们怎么能没有?
但是这么一部百余万言的巨著，碰在这么一个纸昂墨贵的时期，即使我自己不怕精力的中折，又哪有不怕资本亏折的出版家呢?真是事有凑巧，那时节国华编译社刚刚组织起来，听到我有意思要译这部书，立即派代表跟我接洽。我们彼此至诚相见，三言两语就把事情商妥了。于是我从六月二十五日动起笔来，现在邀天之幸，总算可以如期出版上册了，下册的时间比较从容，而且已经驾轻就熟，大约可以不成问题的。
以上就是我翻译这书的缘起。读者诸君如果读了之后觉得还不大失望，那我可以代替诸君谢谢那几位怂恿我译的朋友，以及国华编译社的诸君，因为没有他们的怂恿和帮忙，这一个译本是无从产生的。
照理，译者已将一部译本奉献在读者面前，他的任务就已算尽了，无须再说什么了。但是为对读者诸君特别表示殷勤起见，有几句话似乎不能不说一说。
从前我们的诗人李义山指出“杀风景”的事情一共十二件，如“花间喝道”、“月下把火”之类(见(《杂纂》)。我现在要给他补上一件，就是“给艺术品戴帽子”。譬如我们从前的老先生们不许年青人看《红楼梦》、((水浒》．(虽然他们自己都是看过的，并且也喜欢看的，不然的话，他们怎么知道应该不许人看呢)，说它们是一“诲淫诲盗之书”，便是“给艺术品戴帽子”的一种方式。现在这种方式的帽子已经没有人戴了，但是红红绿绿的新式帽子仍旧是层出不穷。虽则凡是好的艺术品总一定是真金不怕火，绝决不是一顶帽子所掩没得了的；但是，譬如是一块纯净无瑕的白璧，凭空给它涂上了一笔颜色，那也不是大杀风景吗? 凡是真正的艺术品，它的结构必定都是极复杂极精微的，尽可由鉴赏者自己去见仁见智，但决不容人一眼看穿。单以好的小说而论，你若要从人物方面去看它，你总可以看出里面有一些是你在哪里见过的，有一些是你的朋友，甚至有一些就是你自己。但是实际上，那些人物决不会和你所见过的人或是你的朋友或是你自己完全一样。你在那些人物身上见出来的你见过的人或是你的朋友或是你自己，都不过是那些人物的—部分，决不是那些人物的全体。因若不然，那部小说就没有具备创造性，因而也不能成其伟大了。就如本书的女主人公郝思嘉，你有时觉得她很面熟，有时又觉得她很陌生，有时你很能谅解她，有时却要觉得莫名其妙，然而你始终都会觉得她十分真实，始终都会觉得作者的写法无懈可击。这一点就是一个人物描写成功的要素，而唯其具有这一种要素，这一个人物就不容你给它戴帽子了
再从小说的情节方面看，那就比较容易引起歪曲的解释。歪曲解释的一个极普通的方式，就是从情节里去断章取义，不加分析地抽取教训，或抽取批判的标准。即如现在这本书，我已经听见有人给它加上“和平主义”四字的考语了。究竟这一个帽子是荣是辱，当然要看那给与者的心理为转移，客观上是无从论定的。但是我极不愿意给这本书戴上这样一个帽子，更不愿意读这书的人先有这一句考语横梗在胸中。因为本书的作者不过要借一段真实的史迹来烘托几个特殊的人物，来刻画一番普遍的人情，此外并无任何的主义，也根本不想宣传什么，鼓吹什么，我们何苦要这样诬陷她呢?何况她这书里所描写的是美国的南北战争，和我们现在时隔八十年，地隔数万里，又跟我们自己的事情有什么相干呢?所以我对于这种断章取义的考语家，唯有名之日“杀风景”而已。
关于这书的译法，我得向读者诸君请求一点自由权。因为译这样的书，与译C1assics究竟两样，如果一定要字真旬确地译，恐怕读起来反要沉闷。即如人名地名，我现在都把它们中国化了，无非要替读者省一点气力。对话方面也力求译得象中国话，有许多幽默的、尖刻的、下流的成语，都用我们自己的成语代替进去，以期阅读时可获如闻其声的效果。还有一些冗长的描写和心理的分析，觉得它跟情节的发展没有多大关系，并且要使读者厌倦的，那我就老实不客气地将它整段删节了。但是这样的地方并不多。总之，我的目的是在求忠实于全书的趣味精神，不在求忠实于一枝一节。倘使批评家们要替我吹毛求疵，说我某字某旬译错了，那我预先在这里心领谨谢。
最后关于本书的译名，也得稍稍解释一下。原名“Gone With The Wind”取义见于本书的第二十四章，原意是说本书主人公的故乡已经“随风飘去”了。上海电影院起初译为“随风而去”，与原名固然切合，但有些不象书名；后来改为“乱世佳人”，那是只好让电影去专用的。现在改为 “飘”，“飘”的本义为“回风”，就是“暴风”，原名Wind本属广义，这里分明是指暴风而说的；“飘”又有“飘扬”、“飘逝”之义，又把Gone的意味也包含在内了。所以我觉得有这一个宇已经足够表达原名的蕴义 。
❻ 有一个爱情电影 男女互换角色 男主角在里面叫雨果
法国电影《床的另一边》，女主角是鼎鼎大名的苏菲·玛索。电影中苏菲·玛索饰演一名叫阿丽亚娜的中年主妇，日复一日面对一些日常琐事，比如早上送两个小孩上学，然后去干洗店取洗好的衣服，随后赶去经营和好朋友一块开的珠宝店，下午抽空回家处理房子的装修问题，晚上哄两个孩子睡觉后，安静地等待丹尼·伯恩饰演的丈夫雨果回家。可是两人一见面雨果便抱怨家里一团糟像垃圾场一样，于是阿丽亚娜二话不说朝雨果挥拳，结束了这疯狂的一天。 电影以快速剪辑和幽默旁白的叙述方式，白描出阿丽亚娜和雨果步入中年婚姻危机的那种状态。阿丽亚娜觉得自己家庭主妇似的生活失去了意义，而雨果则觉得自己起早贪黑在外面辛苦工作不易。一天，雨果带女儿看完牙医之后急着赶回公司，不慎将女儿丢在马路边上。两人的矛盾终于激化摊牌的时候到了，阿丽亚娜再也无法忍受，却又想挽救这段婚姻。于是提出两人互换角色，请一名叫做莫里斯·甘地的传递员作为见证人。雨果无可奈何，答应了阿丽亚娜互换夫妻角色的要求，第一天他们从变换双人床上睡觉的位置开始。接下来剧情朝着这个有点荒唐的方向进行，一发不可收拾。阿丽亚娜经过最初的惊惶失措之后开始渐渐适应新的角色，在丈夫雨果的公司干得风生水起，并且提出了一个新的销售概念，和自己的劲敌进行竞争。此举得到公司很多人的赞赏，可以说阿丽亚娜扮演的新角色是成功的。雨果同样经历了最初的艰难，他开始送两个孩子上学，到处推销珠宝首饰，学着做饭菜烫衣服，在日复一日的琐碎杂事中理解了阿丽亚娜的苦处。最终，阿丽亚娜发现在繁忙的工作中自己最牵挂的还是两个小孩，天生的母性让自己难以割舍和小孩一起相处的时光。加上阿丽亚娜提出新的销售概念模型存在疑似商业盗窃的问题，雨果被带到警察局问话。结果阿丽亚娜大闹警察局，通过警车呼叫系统发表了一通深情的告白，果真是患难见真情。当然，影片又是一个大团圆的结局，事实证明商业盗窃只是诬陷，阿丽亚娜和雨果重归于好，通过角色互换而理解了对方。原本一个沉重普遍的婚姻问题在编剧和导演的共同努力下，以幽默轻松的方式，让我们看到了一对中年夫妇如何通过各自的努力挽救了自己的婚姻。