⑴ 周迅的新电影《侍神令》票房惨淡，最主要的原因是什么
首先，《侍神令》票房惨淡最主要的原因还是剧情太拉胯了，没什么吸引力。很多喜欢《阴阳师》这类日式奇幻故事的观众，对郭敬明的《晴雅集》以及这次春节档的《侍神令》都十分期待，但是《晴雅集》除了精美的画面，就没有什么看点了，随后又因为导演个人原因，草草从影院下映。观众对这类故事的期待就转移到了《侍神令》上面，而且《侍神令》还有很多《阴阳师》的玩家十分期待，期待高，剧情又不给力，口碑自然暴跌，票房必然会十分惨淡。
最后，当然了《侍神令》票房表现不佳也有外部原因，春节档有太多好看的电影了，竞争力不强，票房自然不佳了。如果是比冷淡的时期，大家没得选择，又想去电影院看电影，可能也会捏着鼻子选择《侍神令》这样的影片打发打发时间，但是春节档，有竞争力的电影真的太多了，有系列片《唐人街探案3》，有口碑极佳的《你好，李焕英》，小众一点的也有《刺杀小说家》和《人潮汹涌》，还有口碑不错的动画片，选择太多了，《侍神令》真的没什么竞争力。
⑵ 侍神令：日本的妖怪还蛮有趣
《侍神令》剧情很简单，没有什么悬疑可以分析，无非就是一个少年见识了妖力的强大，主动从人变成妖，不想却是相柳故意的引导，只为了引出另外一个半人半妖的具有潜力的存在，并且引导其成为真正的妖皇。
这些年，电影特效真的是越来越好，和郭敬明的晴雅集相比，特效也是旗鼓相当。而且充斥着正常的情感、剧情、节奏，不至于让人看半天摸不着头脑。
不过有些奇怪的是，怎么大家都瞄上了日本的阴阳师呢，中国神话故事难道已经不够研究了？算了也罢，博采众长嘛！
话说回来，这部电影里最出彩的竟然是三只镰鼬和小赤鬼，演技超群不说，呆萌自带戏点，完爆一种高冷的阴阳师和侍神们。
总体来说，还是及格的玄幻作品。即使不是游戏玩家，也蛮有乐趣的。
《侍神令》
（玄幻/【中国】陈坤、周迅/2021）
简介：穿行于人妖两界的阴阳师晴明，因与一众妖怪缔结契约，酿成大祸，深陷危机。而与此同时，妖皇势力正卷土重来，一场恶战一触即发。在风云突变、局势动荡的危急时刻，晴明恍然发现，自己人妖混血的身份，竟是这一切灾祸的关键。
⑶ 这部《侍神令》，拍的奇幻又唯美，却成了观众咽不下去的一根刺
投资6个亿，拍摄周期10个月，后期制作长达两年。由中、日、韩、美等多个国家的8支视效团队共同完成。超过两千八百多个视效镜头，创作七百多个数字角色。
如果说在宣发之初，《侍神令》吊足了大家的胃口。那么票房2.73亿，豆瓣评分5.8，却成了《侍神令》难以掩饰的尴尬结局。
幕前卡司大，幕后团队强，为什么票房还是扑街了呢？
我把电影认真看了三遍，发现了问题所在。
《侍神令》讲的是穿行于人妖两界的阴阳师晴明与一众妖怪缔结契约，共同守护平京城的故事。
看到没，这是讲的一个故事，而不是讲特效多么华丽，多么难以实现。
故事是核心，笑点、特效、演员阵容都只是依托于这个核心而做的锦上添花的东西。
那么，《侍神令》把故事讲好了吗？
在这三点上，我感觉有很大问题。
首先是剧情设定
侍神令
电影中只要涉及到侍神令，基本都会强调这么一句话：“ 同生共死，绝不背叛 ”。这本应是体现侍神跟主人情感羁绊的地方，也是特别容易制造泪点的地方。但在剧情中，却显得很鸡肋。
镰鼬吞下鳞石，最后被晴明用涂山剑斩杀。
也就是侍神死了，对主人没影响。
晴明被慈沐丢下山崖，其他妖怪以为晴明已死，然后树妖让大家散伙。
这告诉我们，主人死了，对侍神没什么影响。
晴明成妖，其他人身上的侍神令全都消失，各自散去。
这里说明了，背叛还是没什么影响。
从上面可以看出， 设定上给足了面子，实际上一点用处都没有。 所谓的“同生共死，绝不背叛”仅仅是一句口号而已。
在这点上，其他电影却有不同的表现手法。
在电影《魔童降世》中，哪吒也有“我命由我不由天”的口号，但电影是把这句话融入到了哪吒的行为、思想里，最后喊出这句话时就特别有分量。
《侍神令》只有口号没有行动的骚操作，完全偏离了初衷。观众观看过程中，体会不到那种联系，自然也不会为几句空洞的口号而感动。
涂山剑
在相柳肆虐时，阴阳师们合力造出这么一把神器，成功打败相柳。
背景给的很丰满，实际应用却很骨感。
电影中，涂山剑发挥了这些用处
1、袁柏雅拿到涂山剑后，朝着守卫挥了几下，除了后期加了点颜色特效，貌似没啥用处，跟普通武器差不多
2、在庭院里，晴明用涂山剑杀掉了异变的镰鼬
3、晴明用涂山剑杀掉了雪妖
4、涂山剑对慈沐不起作用，被毁
看看，这就是传说中的神器的威力，跟路边捡根木棍的作用差不多。
鳞石
相柳被击杀后，灵力长久不散，最终被炼化为鳞石。后来，阴阳寮的人把鳞石放在金塔中看管起来。
在很多电视剧或者电影中，一般会有这样的设定：如果反派太过强大，消灭不了，那么只能把它以某种形式封印起来。 这也是鳞石的设定一。
鳞石是相柳的灵力所化，也就代表着相柳的力量。 这是鳞石的设定二。
电影是怎么处理这种设定的？
晴明打败慈沐之后，随手就捏碎了鳞石。也就是说，花了那么多人力物力看守的鳞石，就这么轻易被破坏了。那其他人努力守护的意义在哪里？
这里打破了不容易毁坏的设定一。
相柳认主之后，晴明获得了很强的力量。假如说晴明获得了相柳的经验和能力，但自身灵力还是那么多，并不会爆炸性增长。而作为相柳灵力集合体的鳞石，可以说是力量之源，慈沐吸收了鳞石怎么说都要比晴明强才对。不然鳞石作为灵力的化身，意义又在哪里？
这里打破了鳞石代表力量的设定二。
作为重要道具的鳞石， 由于设定前后不一，再一次加强了观影的违和感 。
神乐
神乐的角色设定是从小跟着妖怪长大的人，这点是没有问题的。
问题出在她对晴明的态度上。
小时候，无家可归的神乐被几名女妖所救。后来，阴阳寮的人把这几名女妖要么封印、要么杀了。同是阴阳寮的晴明，在这过程中并没有动手，神乐就下定决心认晴明为主。
这个意思就是，我亲眼看到亲人被阴阳寮的人所杀，其中一个人没有动手，所以我就对他感恩戴德，甚至不惜一切想追随他？这里人物动机的不合理简直要破除屏幕了。不说恨屋及乌，也绝对不会上升到认其为主的程度。
难道观众的智商在导演的眼里都是这种水平吗？ 这种逻辑怎么敢的啊？
其次是故事线
电影上映后，不少网友感觉被骗了，打着陈坤与周迅的幌子，实际是在捧屈楚萧跟沈月。
从整体剧情来说，前半段男主是屈楚萧，后半段男主是陈坤。但女一肯定不是周迅。
让观众蒙圈的原因就在于： 主创团队太贪了，一条线都没讲好却想讲两条线。
陈坤在电影开头漏了几分钟脸之后，视角就开始跟着屈楚萧走。
一般来说，由于电影的时长有限，电影视角都是跟着主角走，尤其英雄主题式的剧情，更要把握好主要角色。但《侍神令》偏偏用了一个很奇怪的手法。前面以袁柏雅的视角找到晴明，后面又以晴明的视角去推进反派的剧情。这个神奇操作直接把观众看蒙了： 究竟谁才是主角？？
《侍神令》跟双男主的设定还不一样。
在《人潮汹涌》中，刘德华跟肖央就是双男主的设定，但故事是围绕着两人互换身份展开，虽然也有反派，但核心故事是身份互换。
反观《侍神令》这边，陈坤的故事是主线，却又花费了大量篇幅去描写屈楚萧的视角，最后
结果就是两条线都没讲好，感情线更是一塌糊涂。
神乐与袁柏雅
从最后的结局来看，神乐跟袁柏雅有一个团圆结局。但前面的铺垫太少，导致看到这个结果时没有感动、没有爱情，只有突兀。这里的铺垫不是指剧情、互动少，而是两人感情升温的过程。
之前还誓死追随晴明的神乐，突然就变了心。
一直跟神乐不对付的袁柏雅突然就喜欢上了神乐。
一切都太突然了。
晴明与百旎
晴明与百旎的感情线有结果却没有开头。
对于这两人前期的感情，电影给了我们两个镜头：一个是在金塔前念护身咒，晴明突然失控。另一个是两人签下生死不弃的侍神令。然后镜头一转就说两人感情很深。
感情变化是一个过程，而不是一个点。因为经历了一些事，两人有成长，有思想的转变，所以有了感情。但《侍神令》的操作就是，他们两人以前有接触，所以我把他们设置成一对情侣也是合理的。
问题是，真的合理吗？
逻辑上说得通，观影体验上却不合理。
第三是战斗力
《侍神令》里面可以说没有战斗力划分，全都靠着创作团队的随意发挥。
比如阴阳寮完全是一个很奇葩的设定。
作为与妖怪作战的主要团队，身负看管封妖塔的重要职责。仅仅一个照面，就被雪妖团灭了，里面甚至包括了长老级别人物。
就这水平，还捉什么妖啊？
多年来阴阳寮一直负责看管鳞石，但是鳞石经过多年淬炼，反而变强了，导致涂山剑发挥不了作用。 那么问题来了阴阳寮究竟是在镇压鳞石还是在强化？
前面刚大展神威的雪妖，还没得意几分钟就被晴明给秒了。
种种情节来看，雪妖是个衬托晴明强大的工具人无疑，同时又反衬出阴阳寮的弱小。
问题又来了，一个晴明等于多少个阴阳寮的战斗力？
战斗力体系的崩坏，导致战斗场面除了看看特效，没有任何激情和压迫感。
甚至能感受到主创团队在说 “剧情不重要，看特效就行”。
《侍神令》这部剧，要说没用心，它的特效挺好，人物背景也都有，故事线还比较完整。要说用心，却总能感觉到满满的不和谐感。
这种矛盾感其实是来源于创作团队的傲慢。
创作团队以自己的视角拍了这部电影，而不是以观众的视角去思考怎么展现更合理。所以在观影过程中我们能理解到创作团队想表达的意思，却完全没有代入感。
所谓的“笑点”“泪点”这些情绪不是我们看完故事后自己感受到的，而是电影创作团队一直在耳边告诉我们的：这里你该笑了，这里你该哭了。
这算什么？
“笑点”“泪点”“特效”等镜头的设置，应该依托于故事本身，通过故事让观众感受到那种情绪。别人强行给的，并不是观众想要的，最终票房的不如意也反应了这一点。
⑷ 《侍神令》本以为是春节档黑马，却意外口碑票房双扑街，这是为何
每一部影视作品正式和大家见面之前，这些影视作品中的主演和幕后团队就会进行大量的宣传活动。当这些宣传活动引起人们的重视，这些宣传活动将给予幕后工作人员和演员最大的票房保障和收视保障。更何况每一部电影的工作人员和主创人员都希望该部电影可以获得票房和口碑双丰收，人们万万没有想到陈坤和周迅共同主演的《侍神令》却获得了口碑和票房的双扑街。第一个方面：这部电影不符合过年期间上映电影合家欢的氛围，而且这部电影的整体观感与过年的气氛充满着许多差距。另外一方面：前期两位主演宣传电影的方式并不相同，甚至我们很难看到两位明星共同出现在同一个场合或综艺节目宣传整部电影。
总的来说，这部电影的主题和内涵更偏向于国庆假期，而不符合符合春节等电影的内涵和主题。虽然前期的宣传工作会投入大量的人力和物力，但是互联网平台和短视频平台为电影宣传起到了莫大的促进作用。这些平台具有大量的流量，从而保证电影可以在最短的时间内获得大家的普遍关注，而《侍神令》却完全不符合这个条件，所以它才会获得口碑和票房双扑街。
⑸ 侍神令导演说花了4年心血打造，为什么还是被骂烂片
关于《侍神令》电影的播出是收获了很多人的好评，但是还是有不少的人说这个是烂片，但是这部电影的导演为了拍摄这部电影花费了整整4年的时间去拍摄出这样的一部电影《侍神令》， 当然这部电影《侍神令》的播出为什么会有一些人说这部电影是烂片呢?下面小编就带大家分析一下。
这部电影《侍神令》一直都受到很多人的期待，因此有很多人也会去吐槽这部剧，但是大部分都是很喜欢这部电影的,毕竟是导演花费四年的心血打造，所以还是希望很多人都去喜欢这部电影。
⑹ 《侍神令》表现尚可，但为何男主陈坤看起来更像“工具人”
真没想到此前最低调的《侍神令》却是隐藏种子，阵容不差的演员卡司和其特效画面成为这个春节档值得一看的奇幻大片。
当然，比起郭敬明的《晴雅集》那是好了不少，也让我们看到了阴阳师的法术技能和别具一格的妖域风情。
而在妖怪特效这个层面《侍神令》绝对不输《捉妖记》，有自己的思路和架构在里面，只可惜未能扩大优势，倒是有点期待续作了，不知道晴明在妖界又会有怎样的故事。
⑺ 侍神令票房惨败原因是什么
1、电影不合理的变动。
虽然屈楚萧的负面新闻导致观众缘尽失，但一场电影的成败最终还是在电影本身的质量，如果《侍神令》真的优秀，那么观众的讨论点都会聚焦于电影情节等方面，而不会将关注点着重于某个明星身上。
再来看看电影导演的那篇长文，导演大篇幅强调了演员、制作团队所有人的用心付出与真诚投入，而似乎对观众的品位与喜好有所怨念。
一位可以看出对《阴阳师》非常熟悉的观众在评论里连发十问，怒斥影片各种不合理的变动。这个观众作为《阴阳师》粉丝，对作品失望的怒气可以从他的文字里感受出来。
还有《阴阳师》手游死忠粉满怀期待去看电影，当式神出现时，他满头问号？游戏中的cg动画拿出来都比电影里的要精细，既然是游戏改编手游粉丝非常不理解为什么要改造型。基本上对《阴阳师》粉丝来说，这部电影在阴阳师文化中难以引起共鸣，Boss的造型也不好看。
失去了游戏粉丝这一大群体，那么至少还有路人会想去看看。但从路人观众的反馈，基本上大家的评价可以总结为两个字：难看！甚至很多人觉得不如前段时间上映的《晴雅集》。
在对改编上，《侍神令》并未达到创新效果，特效展示上被批审美太过时，而且特效场景过于平庸了，观众已经不是那么容易糊弄了。
有观众是这样总结的：剧情《雪妖魔灵》化，服化道《捉妖记》化，打斗《奇门遁甲》化，整个二流奇幻电影！
2、剧情混乱不顺畅。
故事情节上也被指出有很多bug，两妖对垒居然是拼刺刀和拳击？全部妖怪，要不是冷兵器，要不就是纯肉搏，大家都疑惑妖术到底去哪里了呢？
3、口碑一般以及较低的排片率也会影响一些观众的选择。
虽然片方一系列操作与反应都是为了能够让《侍神令》最后再发发力，将损失降到最低，但是现在看来反而引起了反效果，电影质量不佳的更多弊端与细节被频频爆出，现在大家大概更没欲望去看了吧！
电影简介：
《侍神令》是一部由李蔚然执导，陈坤、周迅、陈伟霆、屈楚萧、王丽坤主演的电影，于2021年2月12日在中国内地上映。
电影改编自手游《阴阳师》，讲述了穿行于人妖两界的阴阳师晴明，与一众妖怪缔结契约，共同守护平京城的故事。
⑻ 春节档第一个出局的电影是哪一部
《唐探3》则经过几轮口碑下滑和预测票房下调后失去了突破50亿的可能，这应该也是陈思诚比较懊恼的事了。
截止2月19日发稿时间，《侍神令》的排片已经降到3.3，上座率也掉到了10%以下，当天票房占比更是仅剩1%左右，这也就意味着该片再无反扑的希望，它也成为了这个春节档第一部出局的大片。
不过好在电影还有2亿多的票房，也算没有输得太彻底，只是可惜了那样的阵容，也希望以后陈坤周迅别再接这样的片子了，耗路人缘。