⑴ 莱奥·卡拉克斯:抑郁的电影天才，隐居在电影里
他被称为“后新浪潮”导演，在他30多年的拍电影史中，只独立拍摄了五部电影，最近的一部还是2012年拍摄的，但就这五部电影已足够把他推上“大师”的座席了。基本每部电影中的女主角，都和他有一段情缘。
他的电影不卖座，甚至遭到他人的质疑，他说：“我的电影都是长效电影，在播放过去10年15年，人们才会走进电影院观看。”他，让－雅克·贝内和吕克·贝松并称为80年代法国电影“金色少年”。他就是莱奥·卡拉克斯，一个抑郁的电影的天才，当今法国导演新贵。
一、世界上最个性的电影人
莱奥·卡拉克斯1960年11月出生于法国，从他拿起摄象机的那刻起，就成为了一个受争议的人。有人说他是“鬼才”导演，也有人说他是“流氓”导演。
他总是保持沉默，根本不在乎别人对他的评价，脱离现场，一个典型的天蝎座男人。他是法国为数不多几个享有世界声誉的青年导演之一，也是一位“低产导演”。
卡拉克斯的每部电影只为女人去构思。只有女人，他才能拍得出电影。他16岁辍学去巴黎，17岁开始迷恋上电影，几乎看过当时巴黎上映的所有新电影。从那时开始，他就为自己的第一部影片《男孩遇见女孩》写剧本。从那以后的30多年中，他只拍出了五部电影。前三部电影《男孩遇到女孩》（1984年），《坏血》（1986年），《新桥恋人》（1991年）。讲述的都是“当男孩遇到女孩”的爱情故事。直到《波拉X》（1999年）他才讲述了一个属于自己的故事。
1983年，卡拉克斯终于筹集到钱拍摄长片处女作《男孩遇见女孩》。他只拍摄他认为出众的人，在他拍摄《男孩遇到女孩》时，因为没有找到合适的女主角，因此停拍一年，后来又因为男主角而受阻。直到遇到德尼·拉旺，这个男人成为了卡拉克斯前三部电影中的男主角，演的都是一个叫阿莱克斯的男人，用的就是卡拉克斯的原名。
而女主角米埃勒·皮埃尔就是他的恋人。在黑白的构图中，压抑沉闷的氛围，还有一股深深的怀旧味道。黑白影像本是一种樱答震撼人心的色调，再加上导演独特的影音剪辑，展现了极具个人魅力的电影语言。
卡拉克斯第一次将自己的内心情绪用黑白电影胶片传达出来，并获得成功。具有导演、编剧、演员等多重身份的卡拉克斯，跻身法国新锐导演中最有才华者之列时还不足23岁。
处女作就获得成功，无疑是对卡拉克斯电影天赋的肯定。在观众的期待中，卡拉克斯并没有马上投入到新的电影拍摄中。在他看来，除了没有资金，最关键的就是他没有遇到可以爱的女人。
也许爱情对他来说没有什么规律，爱了就是爱了，不爱就是不爱，没有任何源头的开始，也可以无疾而终。他只想去拍摄他爱的女人的面孔，只到他遇到了朱丽叶·比诺什。那时候的朱丽叶·比诺什带着大围巾，只露出两只眼睛，独自走过巴黎的街头，被迎面走来的年轻导演卡拉克斯一眼相中，成为《坏血》的女主角。两人也成为恋人。
《坏血》当中的亚历克斯离开了女友小丽莎，迷上朱丽叶·比诺什，他在前女友和比诺什之间徘徊。他真的是一个很偏执的人，一个为爱疯狂的人。电影充满了黑色浪漫主义和绚丽浪漫主义色彩交织的印记，而涵盖了梦幻、爱情和黑色的成分，制造出了华丽炫复电影情景。
《坏血》在努力摆脱法国新浪潮的风格，开始了法国电影多元化的开始，导演破坏了传统的影响技巧，使用了多样化的风格。电影注重画面的造型艺术，充满了思维的力量，继承了默片的优秀手段，甚至采取了声画不同步，完全颠覆这电影的常规手段。在这部电影中，我看到了最美丽的朱丽叶·比诺什。在卡拉克斯的注视下，她走进了他的生命，开启了另一个神话。
卡拉克斯的前两部作品，明显受到戈达尔风格的影响。直到1991年，卡拉克斯才推出了他的第三部作品，带有明显个人风格的《新桥恋人》。而《新桥恋人》无疑成为了他与比诺什热恋的华彩。
二、乌托邦的爱情，难忘的新桥
世界上最美好，也是最痛苦的东西，莫过于爱情。一部《新桥恋人》似乎可以轻易的搭建起人们心中这个雄伟的工程。在看《新桥恋人》以前，影片的名声已经远播。在我的周围听过这部电影名字的人很多，看过的人很少。
有朋友问我，《新桥恋人》到底讲了一个什么故事。我总是一句话概括：富家女爱上流浪汉。朋友不相信，说这部人人称赞的电影真的这么俗套。我告诉他，这个故事真的很简单：有钱人家的小姐米谢尔，因为被男朋咐颂和友抛弃，又患上了眼疾，流浪到新桥上，遇到了流浪汉阿莱衡盯克斯。彼此因为孤单，在绝望中相爱，温暖对方。当得知米谢尔可以回到家中治好眼疾，阿莱克斯，为了阻止米谢尔的离去，误伤了他人，被抓进监狱。3年后，释放出来的他和米谢尔在新桥上再次约会，落水被救起后，两人随鱼船准备去大西洋那边。听起来俗套，看起来波涛汹涌。这部电影除了让你感受到这样一种疯狂极致的爱，更让你明白：法国人的浪漫真的是彻底地超脱了现实。
电影的开头，没有画面，只一段悠扬的琴声，这琴声中有着焦虑和抑郁，如一阵隐隐的风，穿过耳畔，不能捕捉。镜头随着大提琴的伴奏，在漆黑、蜿蜒的隧道中急速的向前行驶着，直到在那抹亮光的尽头。在巴黎的新桥上，少了一种优雅，只有破败。只有阿莱克斯那句：“我要回到桥上去。”在桥上，那才是他命运和爱情的开始。
在新桥上，阿莱克斯和米谢尔两个因为孤独绝望，却渴望温暖的流浪汉。用酒买醉，观看绚烂的烟火，城市到处都流淌着音乐。两人在桥上那段疯狂的舞蹈，动作不协调，像两个孩子，天真的拥抱。不是人人都可以完美的表现，内心激情的释放，更是对爱的绝望。
在黑夜中，两人坐在雕像上，对着夜空开枪，和焰火彼此辉映；在雪地里两人欢乐的行走，在桥头相拥入眠，彼此诉说，我们在这场奇异的疯狂的爱情中，体会爱的盛宴邀请。
难以忘怀的是米谢尔急速划过水面的那一段，激起的水浪，留下的只是白线，歇斯底里，像人的感情一般疯狂。那种镜头，看起来更像一幅水墨画，而不是电影。这样的场景也只有法国人想的出，在贫穷的两个小人物身上，更加从容和放纵，依然可以制造华丽的浪漫，不可以复制的浪漫，精神的浪漫。
当米谢尔离开，阿莱克斯的疯狂举动。他用一粒子弹，打断自己一根手指。这换不来的爱情，没有人教他该如何忘记。《新桥恋人》里面所表现的爱，太自私，太狂放，太自由，太不可理喻。因为它所表达的并不是一个现实的故事，因为它的导演也不是一个现实的导演。
这样一个不照常理出牌，少言语的导演，用独特的特写镜头，用疯狂的电影语言，俘获了观众的心。这种电影从开始就注定了，它不可能受到大部分观众的喜欢，却会在时间的沉积中，被文艺电影迷所喜爱。
结局那乌托邦式的爱情将故事推向了高潮。3年后，圣诞，午夜，在漫天的大雪中，两人同时落入塞纳河。一切的骚动，不安，痛苦，绝望，都在消逝。以为用这样一个特写镜头结束一切，因为悲剧可以让人记的更久。
导演却让他们被一条前往大西洋的鱼船救起。站在船尾，寒风中，两人相拥，温暖的画面。不真实的、美好的结局比死更残忍。这个镜头温暖镜头，6年后被电影《泰坦尼克号》克隆，露丝和杰克的这一造型却被无数的人记住了。《新桥恋人》从一开始就选择了属于它的观众。
这部电影在1991年上映后，卡拉克斯与朱丽亚·比诺什的感情也画上了句号。这段6年的感情在电影的完美的终结中，划上了不完美的音符，留下的只是叹息。在成功的现实却分手了，在电影中，落破的生活却拥有灿烂纯真的爱情。
比这部电影更加传奇的，是发生在电影之外的故事。这部影片是大多数卡拉克斯影迷的最爱，但令影片“名留青史”的却是“大手笔”：他们原本得到许可，在巴黎最古老的“新桥”实景拍摄16天，但由于不断地停拍、拖延，超出了许可时限，卡拉克斯只得将剧组迁至巴黎郊外，在一个叫郎沙格的小城外，造一座桥，甚至按比例造塞纳河两侧的巴黎布景。谁也没有想到一部原先预算只有3200万法郎的低成本之作，竟然会变成1亿6000万的巨作，拍的居然还是一个简单的爱情故事！拖垮了三批制片人后，当时的法国文化教育部长雅克·朗终于插手，宣布影片成为“国家资产”，这才使它得以完成。《新桥恋人》成了法国史上最昂贵，从制片角度最声名狼藉的电影。在法国公映后，票房不振，赔钱无数。问世后，赢得多项影展大奖，更成为卡拉克斯的代表作和法国文艺爱情电影的经典作品。
《新桥恋人》成为卡拉克斯“当男孩遇到女孩”的爱情的最后绝唱。此后七年没有上映任何新作品。新桥，巴黎最古老的桥。如果你不知道新桥，请你一定要看《新桥恋人》。在卡拉克斯营造的世界里，我们向往着自由，那是一个可以让我们在成熟的年纪无限的延伸一个不成熟的世界。请记住电影里面最文艺的对白：“如果你爱一个人，就对他说，天空是白色的。如果那个人是我，我就会说，但云是黑色的。这样我们就能知道我们彼此相爱。”
三、波拉X，爱情的终极灭亡
如果说哪个导演多年没有出过作品，也许观众就把他忘记了。卡拉克斯几乎可以在差不多10年左右的时间出一部作品。在《新桥恋人》上映7年后，卡拉克斯才拍出了他的第四部电影《波拉X》。剧中女主角是他的新任女友叶卡特琳娜·格鲁贝娃。
如果说《新桥恋人》，让人们知道浪漫不定是美好的情绪，爱可以是疯狂的自私的绝望的。这部《波拉X》，更是一部让人不知所措的电影，因为我感受到了卡拉克斯内心的不知所措，和疯癫状态。在这部电影中卡拉克斯提出了无数个问题，估计他自己也无法给出答案，观众可想而知。这可以说是卡拉克斯最自我的作品。
电影开始的画面，前面安详，很小资，后面很疯狂，我的思维的确跟不上。涉及的东西太多，贯穿始终的就两个字“真相”。皮耶是个成功的小说家，与母亲住在郊区的别墅，和美丽的女友露丝即将结婚，一切都显得平静美好。直到有一天，无意撞见一张似乎在梦中见过的脸孔，闯入了他的世界。
影片的故事发展到皮埃尔去追在梦中出现的那个女人，在树林里，两人始终保持着那几步的距离，开始讲述着一个遥远的，语无伦次的故事。宿命，戏剧化的变化就来了，这个还不心智尚未成熟的成熟男人，将决定故事的发展。牵引我们还有那始终没有出现的，却不断提起的的伟大的外交官父亲。当他得知这个女人是他的私生姐姐伊萨贝尔。故事就开始变的混乱幽暗，甚至绝望。
问题也就来了，皮埃尔为什么非要跟伊萨贝尔搬到巴黎？在路途上怎么又多出了两个人，最后那小女孩，莫名其妙的死亡。更奇怪的是他们为什么回到那个被废弃的工厂，他们和那里的人什么关系，怎么还会有一个庞大的地下乐队，鬼魅的人群，疯狂的音乐。这一切都让感觉不安，前后景色变化让人在心理上得不到安慰和舒适，最终不得不承认，导演从开始就想导演一场悲剧。
不现实，又有点类似神话故事。而这个故事晦涩在于故事主线并不明晰。姐弟乱伦本是血缘禁忌，到最后却精妙的构思出古典式悲剧。姑且相信伊萨贝尔那句话：“我是你的姐姐，我告诉你的都是真的”。否则被导演玩弄后，那种失落的心情更没有办法体会。人们内心的挣扎不仅仅来自爱情，但是挣扎的源头却找不到。
最后那一声枪响，成了这部电影的结局。让一切看起来都不现实，什么东西都瞬间消逝了。寂静，黑暗，挣扎，绝望，打破了观众的期待。影片总是包含着欲说还休的含蓄，往往点到即止。
卡拉克斯本人对最后这个镜头，如是说：是波黑的战况让他有了这种噩梦体验，飞机和炮弹不仅想摧毁一切，还想毁灭掉记忆。最后，他说他觉得这次自己没有玩好。但是就算这样，还是有人说：这是卡拉克斯迄今最深沉有力的自我、创作告白。
而我终于意识到卡拉克斯的另类，这部电影，没有让观众觉得有种酣畅淋漓的感觉，却有一种纠结！甚至在想卡拉克斯导出这部作品的原因，最后还是放弃了。人物最后的邋遢疯狂，只能说很震撼。不知道如何定位这部电影是惊悚，悬疑，文艺还是伦理。他的电影语言，走向一种文本极致，背离传统，语言表达思维能力的魔幻张力，因为这就是卡拉克斯的风格。
而这次拍摄，同样也是“大手笔”。为了拍摄《波拉X》，卡拉克斯请来了老牌女星凯特琳娜·德纳芙和纪尧姆·德帕迪约。说服演员前三个星期都不领薪水，把拍摄的拿出去宣传，找赞助商来投资，有魄力。后来，在拍完这部电影之后，卡拉克斯同样与叶卡特琳娜·格鲁贝娃分道扬镳。
从那至今，卡拉克斯也只独立拍出一部《神圣车行》。卡拉克斯只有谈恋爱才能拍出电影的举动，一点也不压于他的前辈电影大师弗朗索瓦·特吕弗。
四、卡拉克斯在行走
卡拉克斯拍电影不卖座，喜欢他的人却一直在等待。
他只为爱的人拍电影，爱的人不出现，他的影迷就只能等待下去。在他的电影中，你会发现很多自己青春中一种疯狂的呐喊，一种原生态的东西。甚至在现实中，你莫名的孤独，绝望，焦虑，不安都可以找到发泄的出口，他的电影直击你的内心。也许，你会发现这个爱吸烟的矮小的男人，眼神犀利，看起来的确很独特，爱理不理的状态，感觉是在梦游。
当有人说他的电影不好懂的时候，卡拉克斯干脆说：“我的电影是拍给死人看的或者是给动物看的。”是的，他的电影太真实，那样的热烈，直接，疯狂，呐喊，所有的一切都来源于我们的内心真实感受。
莱奥·卡拉克斯一个沉默的人，但是他的电影充满了激情的释放。他是一个不喜欢剧本，不喜欢拘泥一种模式，大胆创新，偏执狂才，隐居在电影中的“低产导演”。却以他非凡的才华，走入影坛，成为了一个只为电影而奔跑的人。
漫长的等待，也许下一个10年，我们才能再看到他的新作。我们要记住雷奥斯.卡拉克斯的方式，最好记住他的影片和他的女人。
⑵ 急求一片《天堂电影院》的影评
《天堂电影院》[观感影评]
作者：小康街53号2000
在这里，请允许我套用诗人于坚的一句话：《天堂电影院》是一个故乡！它是那种在所有人的故乡都消失之后，可以把关于故乡的记忆一次次复活的电影。
在我们这个镇上，也有那样的一个电影院，在幼年时代，我也曾是个多多那样的小男孩，无比地热爱电影，实际上，在我的身边，有好多个多多，我们甚至把电影作为一个最大的欢乐源泉，我们模仿电影中的人物动作，重复电影中的台词，在数不清多少个晚上，我们能想起来最好的事情，就是去电影院看电影，在《天堂电影院》中，一些场景使我恍若做梦一般，那些总是坐在前排的晃着小腿的儿童，那些瞪大了的双眼，人们一同哭一同笑，电影院门口拥挤的人群，电影院里卖吃食的小贩……
这部电影如同记忆本身，而电影中的那些电影，无疑就是开启记忆之门的钥匙，当这扇光影之门被打开之后，我们一同回到了故乡，回到了那个宁静的小镇。
多多就是你我
这个长着一对招风耳，有一双聪明大眼睛的小男孩多多，的确很能讨大家的喜欢，电影开场不久，我们几乎就爱上了这个没有父亲的小男孩，他总是仰起头和大人说话，总是弄一些小把戏使大人们又好气又好笑，拿他无可奈何，因为他那么小，那么聪明，如果我是艾尔弗雷德我也会佯装生气地把他抱在桌子上，并一本正经地说：“在我踢你屁股之前，快点跑回家去，别再找麻烦了！”可是我不是艾尔费雷德，我是多多，我在小提琴温暖的曲调里，在故乡的橄榄树下，早已回到童年，我想我应该有权利得到庇护，我会再次央求艾尔弗雷德留我在放映室多玩一会儿，因为我早就对放映厅后墙上的那个小洞里面感兴趣了，神奇的电影是怎么放出来的呢？艾尔弗雷德是怎样使那五彩的光束从小洞里射出来，最后又投到银幕上，放成一部电影的呢，我着迷地看着那个小洞，此时银幕上的人对我说：“喂！多多，查理卓别林来了。”
在银幕上清澈明亮的光影中，在放映厅温暖的黑暗中，你我重又变成了坐在第一排的小多多，所有坐在身边的人都望着大银幕，所有人的情绪都随电影情节潮涨潮落，在这样休戚与共的场所里，我们将不再感到害怕和孤独。
艾尔弗雷德与电影
在影片中，多多的父亲在前线阵亡了，电影放映员艾尔弗雷德就成了替代性的角色，实际上，艾尔弗雷德就是电影的化身，当记忆与一种事物紧紧相联，这种事物（电影）就会被主观化，变成了成长的参与者和见证者，就像父亲一样，在多多的各个年龄段给予指导和抚慰。
那个上唇有厚厚胡子，笑起来很慈祥很可爱的老艾尔弗雷德，符合我们对于父亲的想象，我们就希望自己的父亲也像他一样和蔼，有幽默感，和我们有共同语言，能给我们感兴趣事物的专业性指导，必要时还得变得深刻，但是在实际生活中，这几乎是不可能的，其实我想说的是，艾尔弗雷德和电影是一回事儿，艾尔弗雷德就是电影，我们就好似坐在第一排的幼小的观众多多，满怀期待着等待着电影开场，等待他亲切的光辉洒满我们的全身，每晚如此，所以在电影中，多多的亲生父亲必将缺席，给记忆，也给电影中的成长另外的一个空间，那个成长空间，就是艾尔弗雷德和电影组成的。
如果你也是从那个电影时代走过来的话，是可以理解这种情感的，对某个时间段的回忆和某一部电影相连，儿童对电影几乎是不加选择的观看，使得不同类型不同风格的电影牢牢地扎根在脑际，多多的脑际就被这些电影填满：维斯康蒂与西部片，卓别林和让雷诺阿，克拉克盖博与基顿，安东尼奥尼与《关山飞渡》，而这些远在亚平宁半岛的电影回忆使我微笑着想起我们黑白时代的上海电影制片厂，小蝌蚪找妈妈的动画片和大量讲述红色革命的战争片，在那些观看电影的日子里，我们的的成长经历几乎可以用那些电影指代。
老艾尔弗雷德就是那个放电影的人，就是天堂电影院小小放映室里孤独的父亲，他的死亡通知惊醒了我们后来在城市中做的那些梦，一瞬间，家园和乡土占据脑际。
乡土面孔
在《天堂电影院》中，令我动容的还有那些乡土面孔。据说同样是来自意大利的导演贝托鲁奇来到中国拍摄《末代皇帝》，事后人们问他对中国的感受，他说最让他感动的就是人们的面孔，那是前消费时代的朴实面孔。
《天堂影院》采用了倒叙手法，影片开始时，已经成为大导演的中年多多开车在罗马街头，疲惫麻木的神色溢满了他的面孔，在交通灯闪烁的时候他瞥见旁边车里的一对打扮怪异嬉皮士，对方对他的惊异嗤之以鼻，当晚，多多就接到电话，电话里说，艾尔弗雷德去世了。
记忆又回到童年时代的天堂电影院，在当地“电影审查官”—教区牧师眼中，吻戏等同于色情，所以永远应该剪掉，那是老派的道德家，记忆原谅了一切，在记忆的眼中，来到天堂影院的几乎每一个人都可爱，总是来迟到的老头，愚蠢而善良的领票员，爱在后排呼呼大睡的中年汉子，当然，除了那个坐在楼上包厢，充满恶意与鄙视向下吐痰的“绅士”，最后，他终于被来自下面的一包大便击中面孔……吵吵嚷嚷的意大利乡村居民，就如那波利民歌般浪漫开朗，在放映基顿的电影时，所有的人都在笑，镜头一个个缓缓移过在那些开怀大笑的面孔，此时，摄影机后面的那个人，看着银幕上的笑容的你我，内心又作何感想。
多多回到故乡
孙甘露在一篇叫《亚平宁半岛的阳光》的随笔中写道：“与《天堂影院》一样，意大利的乡村使意大利电影在自然风光的映衬下用闭塞蕴含了永恒，在一个小宇宙中成长，诗意地幻想着遥远的外部世界，最终犹如回到家乡一般回到自己的内心。”而孙甘露这样的文字，也让我们回到内心，回到故乡。
故乡有时也会深深地伤害我们，但是多年后我们发现，故乡就和老艾尔弗雷德一样，对那个关于伤害的秘密守口如瓶，他们促使我们出走，他们对我们说：“多多，不准回来，永远不要妥协，不准给我们写信。”
于是我们挣扎在异乡，我们学习长大，我们永远得适应新环境，我们成为了一个顽强的成人，但是疲惫与麻木也爬上了我们的面孔，那些爱呢？那些在故乡的阳光下玩耍的日子和心情呢？老艾尔弗雷德死了，我们背负着故乡的死讯归来，到处是遗迹，到处是记忆的点滴见证，但是另一些人和事已经占据了主流，天堂影院成了被废弃多年的破败建筑，没有人再进电影院看电影了，电视，录像带，碟片，每个人都躲在家中独自观看，仿佛大家遗弃了大家，人们同时成了遗弃者和被遗弃者，城市化转眼就替代了乡土。
多多在旧日的遗迹中寻找着，他自己发现了伤害的秘密，就在一堆废弃物之中，初恋被埋葬了，多年前，老艾尔弗雷德对多多的爱人说：多多要我转告你，你们之间是不可能的，这一深深的伤痛被埋在心里，故乡也被尘封在爱恨交织中。
“未老莫还乡，还乡须断肠”
原谅一切吧，当我们回到故乡时，我们已经有了足够的勇气和力量翻动那些往事，我们将会看到所有的吻戏被重新串联起来，爱的主题又占据了一切，要回到故乡。
⑶ 直面创伤，凤凰涅槃——《杰罗德游戏》电影解析
这部电影是根据美国著名小说作家斯蒂芬·金写的《杰罗德游戏》拍摄的。《闪灵》、《肖申克的救赎》、《死光》、《绿里奇迹》等都是他的代表作品。
女主在小时候经历的日食事件可以说影响了女主从十二岁开始到她整个一生。生活、婚姻因此不幸。
一、创伤事件
在日食事件刚开始的时候，女主的父亲和她的母亲在为女主不想去海上游玩而进行争吵。电影中的比较含蓄表示了母亲对女儿比较依赖父亲的这种不满，事实上在小说中说得更加直白。在小说的描述中，母亲对丈夫说：“有时候你的表现仿佛她就是你的女友，而不是你的女儿。”
而在接下来女主和父亲单独在海岸边的椅子上看日食时，父亲的眼神一直在女儿身上裸露的皮肤上，他的眼睛中对洁丝是有种欲望的。之后，父亲让女儿坐在他的腿上，并且在日食发生的时候对女儿做出一些侵犯的举动。这里在小说中是这样描述的：洁丝的脑海里突然冒出一个声音，他在猥亵你。
小说中有段父亲对女儿猥亵的具体描写。
“接着，那个硬东西抵着她的屁股了，那个既不是螺丝刀柄，也不是妈妈的钉锤的东西在抽搐了。一种热乎乎的液体喷射而出，将她的短裤濡湿了一块。‘这是汗水。’有一天将属于伯林格姆太太的那个声音即刻说道。‘就这么回事，他意识到你怕他，怕坐在他的膝上，这使他感到了紧张，你应该感到抱歉。’”
而这里女主洁丝在对父亲的行为进行合理化，告诉自己父亲喷射在她身上的体液，只是汗水而已。她的念头在把这个事件进行合理化而不愿意去面对事实的真相。在日食事件发生后，洁丝和父亲是有机会去面对并处理这件事情的，然而在卧室里父亲与洁丝的对话，就让这件事真正地埋藏在洁丝心底并影响了她的一生。
在卧室里父亲故意说要把这件事告诉母亲，然后又说“我与你母亲关系紧张，你与母亲也关系紧张，她又不能杀了我们。”父亲制造并加大了女儿的恐惧，让女儿不要说出去。也就是父亲在给杰丝灌输这样的观念：说了会有很多麻烦，不说对大家都有好处，可以保持现状。父亲的行为可以看到小我的本质就是在害怕变化。这里父亲灌输的念头可以说是造成了洁丝日后对于各种事情压抑沉默的一种习性。
很多事情的发生都跟原生家庭有关，女主的经历就是。电影中可以看出女主父母的关系并不好，而女儿和父亲的关系却非常亲密，这里就相当于女儿带入了妻子的角色。当带入妻子的角色后，母亲就相当于把女儿当成了情敌，那自然会讨厌她，想去打压她。而父亲只是把女儿当成了母亲的替代品，这样自然他和妻子的关系就会造成僵化。整个家庭里，因为家庭成员关系的越位导致了这个家庭处在一种比较紧张、僵化的状态。
二、 创伤诱出
电影开头杰罗德和女主和洁丝在准备一场远离都市的性游戏，然后开车前往郊区的别墅。有个细节，他们在车内播放的歌曲跟日食事件中父亲爱听的那首歌是一样的。接着男女主角在路上遇到一条饥饿的狗，到达别墅后女主角还把神户牛排给狗吃。
小说中对这一部分有一个细节的补充。这只狗名叫“王子”，曾经是一个七八岁的小女孩养的，在小女孩八岁的时候，她喜欢上了布偶玩具，然后就把这条狗给遗弃了。事实上洁丝是感受到这条狗没有得到关爱，保护，内心感同身受。因为洁丝心底渴望被关爱保护的感受与这条狗产生了共鸣，所以才会主动去喂这条狗。
之后，女主躺在床上穿着新买的睡衣，在床上换了几个姿势，动作有点生硬的，可以看出其实她很不自然，她以为用忍耐和讨好可以挽回婚姻。男主杰罗德呢，准备了手铐，准备了壮阳药，准备妥当一切。其实男主杰罗德还是在积极主动地想要面对（尽管表现方式有点欠妥），因为从后面洁丝对老公说过一句:这样是没法挽回我们的婚姻的。这里的细节可以看出其实杰罗德是在主动面对，期望能够改善他们之间的关系，但因为女主内心的创伤而始终没有走进她的心中。
在女主和杰罗德性游戏过程中，当听到杰罗德说到“Daddy”这个词时，女主开始了挣扎和反抗。“Daddy”这个词初步勾女主潜藏在内心几十年的创伤。
三 、契机来临
杰罗德由于心脏病突发而死去，开始洁丝的反应是希望杰罗德能够醒来并说“如果你能够醒来，无论你对我做什么都可以。”面对困境洁丝的第一念头不是自救，而是外求，渴望外界能够让自己得救。当发现找不到人可以帮助后，洁丝处于一种停滞状态。她躺在床上，整整发呆了五个小时。
其实生活中也有很多类似的场景，遇到问题第一念头都是想求助外面。我想起了以前我自己做项目的时候，领导交给我一个任务，而我自己这一方面并不会做。我当时的念头就是：怎么领导交给了我这个任务，完全不会做怎么办？然后不断地来回翻看网页，看看表格也处于一种停滞状态。当时念头就跟洁丝一样，觉得怎么会这样，怎么会遇到这种情况。其实都是被念头完全可以控制住了，而内心没有升起一点面对事情的想法，这种无助的念头是在帮助我们逃避现实。
电影中女主内心的无助和绝望让她精神恍惚，面临崩溃的状态，脑海里臆想出了一个杰罗德和一个自己的分身。杰罗德代表的是丈夫过去对她的打压质疑而在女主内心形成的一种压力，恐惧。以前女主对此选择沉默，而现在又把这种压抑恐惧给重新释放出来了。可以看到后面的对话中臆想出来的杰罗德分身经常会说一些死亡的威胁来恐吓女主，叫女主放弃。而女主的分身是在告诉女主要面对创伤，是一种内在成长的潜能，不断地在提醒女主回归当下。
影片臆想分身对话中杰罗德不断地说浪费了五小时，清洁人员不会来，园丁除过草，朋友六月才来，床柱经过强化等等，不断告诉女主，让她绝望。而女主自己的分身则告诉女主：“你必须逃脱，你正在浪费时间，你不必重复事情给我听，赶快醒来。”
臆想的杰罗德代表的是一种无效的思维，她被念头给控制住，念头给自己设限，看不到事物的可能性。而女主分身是在不断提醒洁丝觉察自己的念头，是种当下思维、有效思维，是在提醒她要面对创伤。
在脑海里妄念的碰撞下，杰罗德告诉她就这样吧，逐渐昏睡，假设一切都没事。这个昏睡其就是一种内在的逃避心理。
这个平常跟我们对一些事情的反应也是类似的。我在学习中就会经常出现当看书看到十几二十分钟的时候，就感到脑袋有点发晕、发困。然后习惯性地逃避，要么去床上躺一会儿，睡一会儿，要么就是拿起手机开始看小说，玩游戏。像平常静坐中，在妄念多时也会有种昏睡的状态，这个昏睡就是内心在事情面前的逃避。
四，揭露轮回
在女主回忆日食事件醒来后，女主分身先是对比了父亲和律师两人的相似之处。
女主的父亲是一个律师，老公杰罗德，也是一个律师。父亲年龄比较大，女主找的老公杰罗德也比她大很多。女主父亲对她进行了性侵，对于母亲是出轨表现，而电影中前面提到说男主经常会消失几个月跑到外面，这里是暗示男主出轨了。因为女主小时候形成的创伤一直在，导致她成年后婚姻里的另一半就是父亲的缩影。因为没有面对创伤，相似的事情会再次发生，这个就是一种轮回。就像女主分身说的：“你选择的婚姻是你知道的唯一种情感关系。”女主和杰罗德的婚姻就是她和父亲关系的轮回。在父亲性侵事件面前女主选择了沉默，而在男主杰罗德把她物化，还性虐她的时候，女主也选择了沉默。
女主分身揭露这段轮回后，女主的反应是什么呢？她说：“我困在这里还不够，我还得重回那里再经历一次？”她的念头表现出来的是在创伤被拉出后的恐惧、逃避。然后，女主分身提出男主出轨事情时，女主说：“我处理了”。女主分身说：“就像坐在父亲大腿上的最后几分钟。”然后女主开始强大的合理化说：他没有性侵我。并且自责，责怪船，责怪母亲，责怪自己的洋裙太短了，说：“这是我的错，我没有办法改变现实。”
女主在面对日食事件的时候，其实一直在合理化，逃避，处在一种受害者模式的状态。她内在一直没有面对自己，没有对过去的创伤接纳。
事情已经发生，已没法改变过去。虽然痛，虽然是创伤，但它是有效的，因为创伤的存在是提醒我们要成长，要面对。而由创伤引发的各种合理化的念头，其实都是无效的，是妄念。把创伤转化为自身内在的能量，这才是真正有效的。
成长道路上，小我确实很强大，通过各种合理化来拉扯我们的脚步。面对自己从来都不是一件容易的事，所以要更坚定地勇敢成长，守住内心的坚毅。
五，直面创伤
电影中一个非常重要的场景：女主与十二岁自己的内在对话。
可以看到女主心里充满了对父亲的抱怨、合理化、自责，小时候的创伤让她失去了灵魂，但同时她已经会去看这件事情了。她以前一直被包裹在受害者模式中，是没有选择的。而通过对话让她看到自己其实可以有另一种选择，就像12岁的洁丝说的一开始就有足以生存的工具。
生存的工具，这里其实有两重含义：
一是告诉她要从受害者模式里走出来，人生可以有不一样的选择，是要坦然面对，说出事情真相。
所以只有灵魂觉醒，走出自己的受害者模式，那才是真正的生存下来。
二是提醒女主，像上次手被玻璃扎破一样，她可以用血来润滑，逃脱手铐。通过划破手腕，用血来逃脱手铐，也影射了直面真相是需要巨大的勇气和承担巨大痛苦的。
内在对话之前女主一直是处在一种抱怨逃避的状态，她的灵魂是没有觉醒的，是一个没有灵魂的人。内在对话之后，她开始愿意正视伤痛，看见真实。
而后女主对于解脱的意念非常坚定，念头里坚信自己可以逃脱，坚信自己可以承受划破手腕带来的痛苦，也告诉了我们，成长中发心、意念非常重要，一个坚定的成长信念，将会带给我们巨大的勇气。
电影里提到血的特点就是在凝结之前像油一样润滑，也就是逃脱必须快速完成，要么顺利逃脱，要么昏死过去，在面对事情时执行要有执行力。
然后洁丝对脑中的声音说了声“good bye”，在小说中也有提到洁丝脑海里两个臆想的声音开始合在一起，表示她内在开始有一种合一的状态，开始和解。
之后是影片中最鲜血淋漓也是最勇敢的一幕，洁丝割腕，挣脱了手铐的束缚，身体首先从手铐中得救。
在小说中有提到这样的细节：她的一只脚碰在了什么东西上。她向下看去，她踢到了杰罗德肉乎乎的右肩。血啪嗒啪嗒地落在了他的胸口和脸上。一滴血落进了他的一只凝视着的蓝眼睛里。她对他没感到同情，没感到憎恨，也没感到爱。
这段描写也表明女主对杰罗德已经能够如实地看待以及对自己的这段婚姻开始有一种接纳的状态。
小说中还有一段描写：她在水池前弯下腰来，她的嘴一张一合像条鱼的嘴。她吸入那种苔藓泉源的香味。这也是那种矿物质的淡味。自从日食期间她爸爸骚扰了她以后的这些年来，那种淡味一直萦绕着她。可是现在这种味道很正常了。现在这不是令人恐惧的味道，不是耻辱的味道，而是生命的味道了。
这种矿物质的味道其实是指父亲体液的味道，以前这种味道相当于创伤一直伴随着她，而现在这已经不是令人恐惧的味道，不是耻辱的味道，而是生命的味道了，就是她已经开始能够去正视父亲性侵这件事。
女主挣脱手铐，准备离开屋子的时候第二次见到了她认为的死神，然后说了句：“你不是真的，你只是月光的产物。”而在影片最后这个“月光男”同样也对女主说了这样一句话。
因为月光是一种虚的，不真实的东西，月光的产物表示面对的是一种不真实的物体。洁丝说这句话表示她觉得月光男是她内心的恐惧，不是真的，而“月光男”说这句话并且没有杀害洁丝，暗示的是洁丝过去是一个没有灵魂的人，跟死了没区别。洁丝一直活在创伤当中，没有真正地活出自己，所以就像一个虚假的，不是真的人一样。
离开时洁丝把她的婚戒交给了“月光男”，表示她对这段婚姻的告别和释然。
六，疗愈内在
洁丝获救后还是会经常做梦，梦见有“月光男”的出现。身体虽得到救助但是她的心还没有完全得到救助。而电影中最后她做的一些事情就是疗愈自我的过程。
洁丝面对创伤，通过给过去的自己写信，告诉自己，我们值得见到阳光，并且设立基金会，把自己的经历分享给需要帮助的人。写信让内在和解，让内心被埋在深处的那段经历重见阳光；分享经历，通过不断标注消融内在的伤口。
其实抱怨指责都是原始创伤所引发的，只有不断标注、安住，回到当下才是面对创伤的最佳途径。
洁丝通过在不断收集有关“月光男”的信息，并且在法庭上勇敢地直面“月光男”。“You are so much smaller than I remember.”你比我印象中要小多了。而洁丝在日食事件中第一次看到房子的时候，也说了同样的一句话，当时父亲回了一句：因为你长大了。小时候表示她身体的成长，而面对“月光男”时表示她内心真正的成长，敢于直面。电影最后“月光男”、洁丝的父亲、杰罗德三者面孔合一，也就代表着洁丝内心的创伤疗愈，内在合一。她的内心不会再被创伤拉扯，不再分裂，也没有任何纠结。
最后电影里有个镜头，女主走向阳光，上方的太阳也从过去的日食也一点点变成整个圆形的太阳，表示她的内心也由缺憾变成圆满，人生也重新开始。
人生中或多或少我们都会经历这样或那样的创伤，尤其是原生家庭带来的伤害对一个人的影响更是巨大的。虽然面对自己就像割腕一样，就像跳悬崖一样，但割了才能解脱，跳下去才能重生，最后那便是凤凰涅槃！
2018.7.4
本心社---曹鲁
⑷ 问电影《闪灵》的结局 杰克出现在那张老照片上是什么意思
其实网络上有相关解释，可以参考一下，这是我摘下来的：
旧照片与殖民主义—— 看似毫无联系的两个概念，却构成了整个影片最精华也最值得回味的部分。影片最后那组含义暧昧、费人猜疑的照片在影片放映后着实引起了不少争论。这便是编剧及导演斯坦利·库布里克玩弄的一个耐人寻味的小把戏。照片中占据显要位置的是一幅酒会场景，画面逐步拉近，赫然出现一张熟悉的面孔，最中间的侍者就是杰克·托伦斯，但是照片右下角显示时间是：1921年7月4日。 回想影片开始酒店经理告诉温蒂“酒店的位置原来是印第安人的墓地，我相信他们当初在建造它的时候，肯定还要对付印第安人发起的攻击吧。”加上杰克幻想自己回到1921年在酒店对酒保说的一句毫无指向性的话，即题记中那句“白人应把文明带给落后民族……”，这样一来，不难推断出了望酒店发生的一系列惨案，很可能是当初生长在殖民主义压迫下的印第安民族为了让人们不要忘记这段历史而对白人进行的复仇。特别具有讽刺意义的是“7月4日”这一有着特殊含义的日期——美国国诞，这一值得欢庆的日子恰恰不属于那些美洲大陆的原住民…… 如果观察细致的话，在照片中还可以发现一个人，那就是了望酒店的前任管理员葛瑞蒂，那个曾经在杰克梦中出现过的人，他和杰克都只是在不同的时间两次来到了望酒店，也可以看作是了望酒店困住了在战争中死亡的印第安人的灵魂，以示警醒，正是他们把一个又一个的人牵引进酒店，作出令人发指的行为。 从这一方面看，是导演精心策划的美国人对于殖民主义污点的反省，殖民主义以及对印第安原住民的残忍虐杀带给当今美国人的不仅仅是不光彩甚至耻辱，更令骄傲的美国人作为污点而感到难堪……
⑸ 国外版《画皮》，母亲撕下女儿的脸抢女婿：原始的人性，最可怕
我是作者//人间小Q
被生存逼出来的人性，最可怕。
这是一个善良的女人沦陷成为杀人恶魔的故事，那些不幸的遭遇，逼出了她心中最原始的人性。
母爱和友情，在原始的人性面前，是那么的不值一提。她也曾心怀美好，可最后丈夫被杀，情人背叛，女儿要离开她， 她心中的不平在生存面前被无限放大，最后被自私吞噬。
这部电影是《遥远的北方》，改编自英国小说《真实的北方》，这是一部国外版的《画皮》，却不同于神话版《画皮》，这部影片体现的现实更为残酷，将真实的人性体现的淋漓尽致 。
这部电影由杨紫琼、肖恩·宾为主演的影片，豆瓣评分6.6，这并不是一部大制作影片，也没有动人心魄的超大特效，也并不能给观众带来大片既视感。
这部影片不见刀光血影，却处处是人性之下的悲哀，这种悲哀远比直接的流血打斗更让人觉得可怕。 我在看这部电影的时候，内心的最大感觉，就是平静。
平静之下，却是惊涛骇浪，影片最后，母亲撕下了女儿的脸，与女儿的男人忘情地偷欢，男人发现了脸皮之下的面孔，落荒而逃。
这是一部三个人的电影，却暗含时代的不幸和悲哀。善良女人的沦陷，究竟是谁造成的悲哀？
是战争的残酷，还是女儿的自私，又或者是情人的背叛，这背后的原因，值得深思。
或许，是藏在内心深处的人性，人性的可怕，在于无法控制， 而我们要做的，就是相信美好，用美好控制那想要喷薄而出的自私和贪婪。
以战争为背景，一个被萨满预言为不幸的女人，开始了漂泊的一生。
萨满称她为不祥的女人，会给身边的人带来不幸，可她却并没有感觉自己与其他人有什么不一样，她有爱她的丈夫，也有一群可爱的族人，她叫安娜。
她和丈夫与族人们一起生活在北方，过着游牧狩猎的日子，平静且祥和。虽然战争不停地爆发，也并未影响到他们的生活，直到那一天，她才意识到原来战争离他们这么近。
她放羊归来，族人是出奇的安静，她像往常一样走进帐篷，面对的却是一张张已经死亡的面孔，每个族人的脖子里都有一道很深的伤口，伤口的血还未完全凝固。
她惊恐地跑出帐篷寻找丈夫，却发现丈夫像牲口一样被绑在了树桩上，看到丈夫的她，像是看到了希望，还未近身，丈夫的眼神却在告诉她不要靠近。
她藏在远处，眼睁睁地看着几个军人残酷地折磨丈夫，并杀害了他，她忍住了寒冷和惊恐，直到那群人走了以后，才抱住丈夫的身体痛哭不已。
敌军却突然回来了，到处是冰封的北方，他们找不到回去的路，原路返回，却看到一个女人正在哭诉。 萨满的预言实现了，身边的人，一个个离她而去，就连她自己，也被那几个男人糟蹋了。
但是那几个男人却没有杀她，因为他们需要这个本地女人给他们带路，带他们走出这冰封之地。为了防止女人逃跑，也为了不掉队，他们用绳子将女人与他们串在一起。
路过一个悬崖的时候，女人用匕首偷偷地隔开了绳子，用尽全身的力气，将他们拉下了悬崖，几个不擅长走冰路的人，就这样摔到了悬崖之下。
几个男人的恶行，注定了他们的恶果，安娜并不觉得愧疚，只有报复的快感。 或许，在这个时候，她心底最原始的人性，已经在渐渐侵蚀她美好的灵魂。
回去安葬族人的时候，安娜发现了那个婴儿女孩，弱小的她，没有被那几个男人发现。
安娜收养了这个婴儿，将她当成自己的女儿抚养和照顾。她带着女儿去了北极，在那遥远的北方，她与女儿相依为命， 靠打猎维持生活，虽然不易，但贵在平静 。
在这样的环境之下，女儿在安娜的悉心照顾下长大，虽然生活的不容易，但女儿出落得很漂亮。原著小说里的一个漂亮女人，一个丑陋年迈的女人，就是母女两人。
因为生活的艰难，安娜偷偷地杀死了女儿养的狼狗，看着狗的血缓慢地流出来，安娜是那样的平静，平静的让人觉得可怕。这个善良的女人，已经习惯了流血牺牲。
她骗女儿说是其他肉，可聪明的女儿却识破了， 但生存的艰难，容不得她们有过多的矫情，生活依旧平静的往下走着。
长期的平静生活，让安娜忘记了曾经的不幸和痛苦，而和女儿的差距，在只有两个人的荒岛，也没有那么重要。直到一个男人的出现，打破了这份平静。
那是一个重伤的男人，突然冲进了她和女儿的领地，经历过伤害的安娜，并不想救下这个男人，但他却突然倒地不起。善良的安娜，再一次动了恻隐之心，将她带回了自己的家中。
安娜不想让这个男人冻死在冰天雪地之中，却没有想过这个男人的出现，也许是打破她平静生活的源头。
一男二女在岛上的生活还算平和，多了一个男人，母女两人的生活，不再那么艰辛，更重要的是，生活也不再是那么单调乏味，三个人的生活经常是欢声笑语。
可这样平静的日子，并不会长久下去，这是一个不平衡的存在。但处在幸福之中的母女两人，却并没有意识到。或许安娜考虑过，也说过让男人走，但却不能下定决心赶他走。
长期寂寞之后，只会无限地贪恋这种感觉，造就了最终的悲剧。
男人向安娜表白了，想要和安娜在一起，但自卑的她，却拒绝了这个男人。
女儿意识到了这个男人和母亲之间的情愫，常常在关键时刻冲进帐篷，因为她也喜欢这个男人。长期的岛上生活，让女儿不愿意失去这个可以带给自己幸福的人。
安娜是有自己的考虑的，她知道女儿的心思，也明白这个男人和自己并不会有结果，所以敬而远之，并不断地让男人离开。可惜，自己的女儿却与这个男人有了私情。
每天晚上，他们会趁安娜睡着以后，肆无忌惮地做着自己想做的事情，没有睡着的安娜背对着他们，只觉得伤心和难过。 一边是她养大的女儿，一边是她喜欢着的男人，她只能默默地忍下这份意难平。
可是，这两个人终究是伤了她的心。
两个人在一起不久之后，就决定离开，是女儿告诉安娜这个决定的。 她要和男人一起离开岛上，去外边看看，而并没有准备带上安娜的意思， 更让安娜觉得痛苦的是女儿要带走一半的粮食。
如果安娜一个人生活在岛上，那等于要了她的命，而这两个自己最为重视的男人，却没有想过她的处境，内心的恨，再一次充斥在安娜的内心。
男人外出打猎之时，她给女儿梳最后一次辫子，辫子梳好之时，她绕着女儿脖子一圈，生生地杀死了女儿。女儿死后，她撕下了她的脸皮，贴在了自己的脸上。
男人回到家中，昏暗的灯光看不清楚面孔，他抱着安娜，忘情的亲吻，而安娜也迎合着这个男人，一个不小心，男人发现了安娜脸上的人皮面具，他惊恐的跑了出去。
影片到这里结束，安娜在帐篷里大哭，她做尽了坏事，却让人恨不起来， 从头到尾，她不过只是一个悲剧的女人。
永远不要去考验人性，也不要去触碰人的底线。
不管多隐忍，多善良的人，都会有被人性侵蚀的那一天。
善良，不只是为了别人，更是为了自己。美好，是抵制恶魔的有力武器。
我是小Q，一个热爱文字的90后
微风不燥，遇见你刚刚好
⑹ 恐怖电影的十大镜头
身体逐渐消融，再加上一双蓝溜溜的会说话的眼睛，让你体会到生与死的刹那快感，其恐怖程度让你身临其境，冷不防的摸摸自己的身体还在否，超恐怖加巨冷！
独眼龙，并且是美女，还不是恐龙。单看到独眼龙MM可能还不觉得可怕，特别是那种护士装，更能打消人们心中的恐惧，可要是变成下面的双眼龙，也就是瞎子了，恐怖感暴增啊，当然前面应该还有怎么样从独眼到双眼的铺垫了，嘿嘿，有够恐怖了吧！ 1．活跳尸（Re-Animator）：制片人布里安.尤兹纳，导演斯图尔特.戈登。
2． 活跳尸2：导演布里安.尤兹纳。
3． 活魔人（From Beyond 1986）：导演布里安.尤兹纳。
4． 猛鬼追魂又名养鬼吃人（系列）：迄今已拍7集，以一、二、三集最有价值。一、二集导克里夫.贝克。
5． 群尸玩过界：导演彼得.杰克逊，这是他才华尽显的成功之作（他就是《魔戒3之王者归来》的导演）。
6．德州链锯杀人狂（系列）：托比.胡伯的成功之作，该系列共四集，后三集具有一定价值。
7． 幽浮魔点：查克.拉塞尔的早期名作，1988年公映，对50年代旧作的翻拍。
8． 鬼驱人（系列）：托比.胡伯与斯匹尔伯格打造的名作。后又续出两集。
9． 美国人狼在伦敦：又称鬼追人、人狼咬哗鬼，人狼题材中的经典，悲剧。
10． 猛鬼街（系列）：名导韦斯.卡拉文的惊世之作，以一、二、三集最好，四、五、六、七集虽逊色，但绝对值得全部收齐。而且几个名导均涉入其中，该系列片成了他们在恐怖片领域的演军之所，如查克.拉塞尔（三集）、雷尼.哈林（四集）、史蒂芬.霍普金斯（五集）。
11．黑色星期五（系列）：迄今共十集，该系列片仁者见仁，智者见智，毁誉参半。该片也译为《太凶杀人狂》。
12．月光光心慌慌（系列）：迄今共八集，名导约翰.卡朋特是始作俑者。它潜移默化影响了一批以凶杀案为主题的恐怖片。
13． 闪灵：库导的大作，不收遗憾终生！！！！！
14． 梦幻杀人档案：克里夫.贝克风格的作品。
15． 驱魔人（系列）：共三集，第一集绝对经典！宗教色彩浓厚，二、三集价值不大。
16． 人狼（系列）：八十年代的人狼系列片，是人狼类恐怖片的全面教材之作。共六集。
17． 哗鬼番生（系列）：又叫灵魔翻生、生人回避。活死人题材的经典，比乔治.罗梅罗的僵尸电 影要活泼得多，共三集，一、二集强调特技，第三集由布里安.尤兹纳执导，特技+情感，还感动了不少人！
18． 差品味：彼得.杰克逊的作品。
19． 烈血海底城：属于变异生物类的恐怖片。第一滴血续集的导演乔治.卡斯梅托的作品。
20． 地狱之城：意大利导演Lucio Fulci之作，该导演特色有二：故事发生地总在外国，以美国居多；有刺激人消化道之作用！
21． The beyond：译名：来世，克林特·伊斯特伍德Clint Eastwood导演的作品。
22．僵尸（系列）：原名ZOMBIE，共四集。Lucio Fulci是始作俑者，第一集最为经典。
23．丧尸出笼：乔治.罗梅罗的作品，此君的电影适合给Micheal Jackson作MTV背景用。该片一度被奸商作为电影版的《生化危机》出售。
24． 死亡的黎明：乔治.罗梅罗的另一代表作。
25． 恶夜僵尸：乔治.罗梅罗僵尸电影的得意之作，1968、1990共拍了两次。
26．天魔回魂：约翰.卡朋特的宗教类恐怖片，观众需要知道一些基督教内容，是一部在科学与宗教中作妥协的产物，符合八十年代的科学宗教之风。
27． 变种夜魔：克里夫.贝克的作品，名导大卫.克罗南伯格在片中饰一杀人犯。
28． 撒旦回归（系列）：共三集，也是宗教类恐怖片。
29． 鬼娃回魂：鬼娃新娘共四集。颇具特色，独树一帜，确立了一种以玩具为主角的恐怖片类型，开创了此类低成本片的先河，有一批追捧者。一、二集最好！尤其是第二集！特技+情节不错！
30. 恶魔玩具：鬼娃回魂的成功仿制品。
31． 突变第三型：80年代至今，是未知生物、外星生物（异形）的风摩期，约翰.卡朋特的这一作品较好地赶上这一潮流。
32． 穿梭猛鬼城（系列）：宗教类恐怖片。
33． 闯错鬼门关（系列）：即children of the corn，邪 教题材恐怖片。
34． 试管人魔：与“苍蝇要反映的主题类似，人类永远不要充当上帝的角色，否则只能作孽！
35． 异形怪体：经典片，多次重拍，最后一次是1993年，导演斯图尔特.戈登。
36．夜夜破胆：布里安.尤兹纳95年的宗教类恐怖片。
37． 魔鬼牙医（系列）：布里安.尤兹纳作品，心理扭曲的世界的真实反映，两集。
38． 夺命凶眼（系列）：大卫.克里罗南伯格开的头。共三集。
39． 食人族：属人类学题材的恐怖片，真实性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也属于此类。
40． 蚂蚁帝国（食人蚁）：属于自然类或生物学类题材恐怖片，十分真实！
41． 惊异大魔茧（食人巨蚊）：生物学类题材的夸张，看起来像几亿年前一米多长的古蜻蜓。
42． 蛞蝓之灾：生物学类题材恐怖片。
43． 种子人魔：类似“异形怪体。
44． 变种DNA（系列）：生物学类题材恐怖片的又一夸张之作。共三集。
45． 破茧天魔（系列）：共四集，韦斯.卡拉文始作俑。
46． 杀出个黎明（系列）：共三集，塔伦蒂诺的鬼才之作！酷到极点！
47． 夜半鬼敲门（系列）：共二集。史蒂芬.金的作品。
48． 舐血夜魔：史蒂芬.金的悲剧恐怖片，主题曲是ENYA的作品，回味无穷！！！
49． 丧尸特警：活死人题材的佳作。
50． 变形战士：擦“异形边的仿制品，枪战场面不少。
51． 蛇妖：白面小生休.格兰特的作品，英伦风味重。
52． 活死亡归来（BACK FROM THE DEAD）：与《群尸玩过界》类似，绝对刺激视觉与心理防线！
53．人玩鬼（系列）：又译《尸变》，影片中描述了尸体腐烂的千变万化，即恶心又恐怖。共三集。
54． 割人狂医：与“魔鬼牙医一个类型。
55． 狂犬病：大卫.克罗南伯格的作品。
56． 变种血魔：布里安.尤兹纳的作品，生物类题材。
57． 恐怖南瓜头（系列）：美国地域式的恐怖片，共四集。
58．曼哈顿的婴儿：Lucio Fulci的作品。
59． 守墓屋：Lucio Fulci的作品，意大利式僵尸。
60． 变种女郎：一部优秀的人狼题材作品。
61． 杀手的肖像（系列）：共二集。**杀人的真实描写！实在是杀人不眨眼！！！
62． 活死人的孩子：最新的活死人电影！
63． 血腥圣诞夜（系列）：又称超魔空间，邪 教题材恐怖片，共四集。
64． C、H、U、D（系列）：纽约地下生存的变异生物杀人的故事。
65． 蜘蛛岛：布里安.尤兹纳2001年的作品。
66． 食人巨鳄（系列）：共三集。自然类恐怖片。
67． 小强风暴：原称they nest ，自然类恐怖片。
68． 蝙蝠：自然类恐怖片。
69． 梯下亡魂：精神不正常的人离远些为妙！此片是警示。韦斯.卡拉文的作品。
70． 铁血人狼：另类人狼的作品。
71． 神鬼大反扑：韦斯.卡拉文的吸血鬼题材作品，不错！不拖泥带水。
72． 墓穴怪谈（系列）：该系列电影每一集均由二、三个独立小故事组成，题材广泛。其中有一集是施瓦辛格任导演。
73． 猛鼠食人城：生物变异的题材。
74． 猛鬼屋逐个捉：50年代老片重拍。泽梅基斯任制片人，可见此片重要性。
75． 鬼入侵（The Haunting）：与《猛鬼屋逐个捉》题材相同。音效优异。又称“鬼屋凶灵。
76． 瘦到死：史蒂芬.金的作品。
77．深海狂鲨：生物变异的题材。雷尼.哈林的作品。
78． 魔鬼医院：**医生用活人作试验的恐怖故事。
79． 看夜更：丹麦的一部冲入美国市场较为成功的恐怖片。
80． 魔女嘉莉（系列）：共两集，人体特异功能式的恐怖片，复仇至上。
81． 血尸夜/恶夜之吻（黑夜临近）：比尔.派克斯顿演的一部僵尸类恐怖片，人物刻划得不错。
82． 隔离屋有鬼：80年代的片子，属于“小魔怪式的恐怖片。
83．我知道你去年夏天干了什么（系列）：两集。《月光光心慌慌》的追捧作。
84． 夺命狂呼（系列）：三集。又译《惊声尖叫》。第一集最好。
85． 猛鬼学校（大学舞会之夜）：四集。英文名：Prom Night。80年代的作品，类似魔女佳丽。
86． 大白鲨：共四集。斯皮尔伯格始作俑。第一集不错，二、三也可。
87． 凶兆：共四集。类似***师，宗教气氛弥漫。
88． 行尸女郎：Living Dead Girl。活死人题材。
89． 深海异形：自然类题材恐怖片。
90． 不可思议的勾魂事件：彼得.杰克逊到美国后的第一部作品，有些喜剧色彩。
91． 巫毒教：神秘邪 教使死人复活的题材。
92． 禁入魔镜（系列）：共三集。
93． 捉妖小天师：少年儿童也能驱除邪怪。影片里出现了弗兰肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊，吸血鬼等鬼怪。
94． 惊心食人族：另类宗教题材。
95． 口出狂言：约翰.卡朋特的作品。又称战悚黑洞。
96． 巨蛙：自然类题材。
97． 巨蛙镇：变异人统治未来的题材。
98． 凶雾杀机：复仇/复仇……卡朋特的作品。
99． X你老墓（系列）：两集。有点色情，妇女受害复仇，可以理解。
100． 追命传说（系列）：三集。自然+宗教类题材。 ⒈大鳄鱼（系列）：下水道变异巨鳄冲出地面大开杀戒。
⒉杀人魔域：一种奇怪的绿色粘液生物，凡是喝下去的人都会变为慢慢腐烂的畸形怪物。
⒊平安夜，杀人夜（系列）：美国最臭名昭著的恐怖片。当我们甜甜地一觉醒来，发现圣诞老人送来的礼物，是剁在胸口上的利斧！
⒋红海魔影：某科学家利用海豚的智慧、章鱼的力量、还有原始恐鱼的凶残性格等多重基因，将其综合移殖到一条大鱼的身上，使它变成了一个恐怖的水下怪物……
⒌活死人少女：爱上复活僵尸少女的她通过贡献活人鲜血表达爱意。
⒍灵异出窍：《活魔人》原班人马制作。
⒎是谁让我脑死了：很不错的惊悚悬疑片，脑浆在这部片子里出现频率非常高。
⒏恐怖电视：娱乐性很高的B级电影。
⒐白色杀机：连环杀手被化学药剂融成雪人，美丽的雪景下暗藏杀机！
⒑鬼娃杀阵：白色杀机续集，突变雪人复仇归来，最后竟藏身于香蕉奶昔！
⒒祝我生日快乐：生日派对瞬间变成恐怖杀人夜，这样的生日快乐吗？
⒓疯狂祖母：祖母误触潘多拉魔盒，变身杀人怪物。
⒔巨浪白鲨：大白鲨再度血腥出击，上演人类与自然的殊死搏斗！
⒕杀人鼩：一个与世隔绝的小岛，一名异想天开的医生，一次酿成灾难的实验，一群基因突变的巨鼩，一场血腥恐怖的盛宴... ...
⒖吃人父母：怪癖父母疯狂吃人。
⒗青蛙：变异青蛙肆意破坏。
⒘食人鱼2：（又名食人唔舔骨）食人鱼+飞鱼=会飞的食人鱼！
⒙请慎重食用冰激凌：杀人于无形中的美味冰激凌，你敢吃吗？
⒚夜兔：小魔兔，白又白，两只耳朵竖起来；爱吃人类和蔬菜，蹦蹦跳跳真可爱！
⒛无情河畔：一条对游客及当地居民生命造成巨大威胁的鳄鱼。
21.恶魔永生：类似活死人之地。
22.盲流感：未知病毒降临地球，城市瞬间成为疯人满布的人间地狱……
23.毒魔复仇：一个清洁工不小心掉进化学药剂槽里变成了怪物，拿个拖把当武器保护环境。
24.蟑螂杀手：巨型蟑螂汇聚纽约街头上演“小强风暴”。
25.外太空杀人小丑：一群以食人为乐趣的外星人小丑降临地球，他们要吃光地球上所有人类！
26.魔精（系列）：在另一个星系的星球上，生长着长满獠牙的血腥透视动物，特别喜欢人肉......
27.章鱼人：章鱼和人的恶心混合体！
28.凶煞鱼怪：杀人怪物竟是一尾怪鱼，它不但离开水面仍能生存，甚至会强暴女性，剧情极暴力血腥，是不少恐怖片迷的心头好东东 ！
29.异形再现：20世纪十大经典怪物形象之一。
30.深寒食人兽：一群调研小组来到南极考察，但他们发现这里还存在着另一种巨大的生物......
31.巨蟹岛：巨型螃蟹包围小岛，惶恐的人们如何逃脱生天？
32.不可思议的融化人：身体受到辐射开始融化，奇怪的是连性格也开始扭曲......
33.蛆虫屠城：小小的蛆儿也能泛滥成灾？
34.巨鳗：凶残鳗鱼基因突变，血腥程度超越《食人鱼》！
35.血腥玛丽：一场灵异游戏唤醒了沉睡千年的血腥玛丽。
36.心脏：变态医生挖取人心做收藏，恐怖体验撕裂神经感官！
37.食脑族：异域部落惊现食脑族，科学考察队顿时陷入危机。
38.行尸走肉：惊世骇俗的邪典片极品，癫狂博士拼凑的完美人类。
39.巨蟒：一场意外惊动了蛰伏在地心深处的千年巨蟒，人类挣扎在地狱的边缘等待着死亡的宣判！
40.大灰熊：嗜血狂熊疯狂追杀游客，穷途末路上演人熊大战。
41.杀人狂魔：精神病患者演绎现实版“侠盗猎魔”。
42.孩子不能同鬼玩：无知小屁孩儿与鬼做朋友，殊不知自己才是即将到嘴的那块肥肉！
43.Slaughtered Vomit Dolls：（译名－－屠宰呕吐娃娃）变态血腥程度堪比《下水道人鱼》！
44.杀手鱼：又一部关于食人鱼的电影，人类的贪欲是世界上最可怕的东西。
45.人食人实录：食人族的饕餮盛宴！
46.杀人鲸：杀人巨鲸复仇归来，没有正义与邪恶的较量，只有生存与死亡的考验！
47.鼠之夜惊魂：看来老鼠对于动画片是福星，而对于恐怖片则是灾难！
48.谁能杀死孩子：孤岛老人与儿童的另一番“迷情记”。
49.血溅海滩：灼热的沙子下边有个家伙会撕烂你的身体，小心！不予预警
50.红色的雪：不可多得的好片，海报有些《德州电锯杀人狂》风格。
51.菲比斯博士归来：恐怖片三杰的璀璨之作，“印第安纳·琼斯”的法老木乃伊版本。
52.死亡繁殖：该片剧情不是太出彩，也不是很恐怖。
53.死亡花园：开创了新丧尸片格局的电影！
54.鬼哭神嚎：类似《驱魔人》。
55.血溅回旋路：卡车司机巧斗变态杀人狂。
56.罗斯玛丽的婴儿：一种诡异的童趣。
57.惊叫不止：一部“剥削电影”的启蒙之作，片中的杀人犯喜欢把“受害者”丢到镪水池子里化掉。
56.魔鬼艾德：很耐看的一部B级片，在CULT片领域非常有名气，史上最强悍的人类疯子！
57.融尸荡魄：一部挑战你忍耐极限的电影，皮开肉绽、碎骨烂肉这类形容词在片中已算是小儿科了。
58.杀出魔鬼镇：取裁于美国犯罪史上一桩极为轰动的无头悬案。
59.死亡爱之屋：E.W. Swackhamer 最满意作品。
60.恶夜活死鸡：凡是被病毒感染的人都要变成顶着鸡头的活死人？
61.蛋娃：讲述一个外星人女性被两个南方佬侮辱以后，生下了一个残暴的孩子蛋娃……
62.魔灵鬼娃：天真可爱的娃娃竟然是恶魔的傀儡？
63.马桶妖怪：一部让你永远不敢上厕所的恐怖搞笑电影。
64.大白鲨大报复：《大白鲨》系列的第4集，与前3集比较起来略显逊色，不值得收藏。
65.邪魔当家：混世魔王上演搞笑糗事。
66.北海巨妖：变异鱿鱼袭击潜水员，生物学家一步步揭开幕后真相。
67.巨鱼：巨型乌贼流窜墨西哥海湾，深邃湛蓝的大海危机四伏！
68.热血摇滚：边杀人边演唱还让听众热血沸腾的情节只有此片才有。
69.食人狗（系列）：一群游山玩水的年轻人抵达小岛，但不幸的是，他们正好赶上一群食人恶犬的交配时期......
70.蓝巨怪：人造鲨鱼也能酿成灾难。
71.刺：异次元生物寄生人体，被困三人如何对抗“天外来客”？
72.灵异村：诡异村庄蹊跷不断，幽灵魔法化为诅咒。
73.番茄杀手：水果蔬菜不再心甘情愿的成为别人的食物，它们要反过来吃人。一部对美国工业食品冷嘲热讽的恐怖片，在取材方面独树一帜！
74.杀人番茄回归：番茄杀手续集，突变长毛番茄复仇归来！
75.杀人番茄的反击：恐怖的杀人番茄又回来了，然而这次却被加工成了番茄罐头！
76.食人蛇鳄：黑暗的湖水中惊现鳄鱼与恐龙的混合体。
77.圣诞老人的谋杀：撒旦的儿子化身圣诞老人，安详的圣诞节隐藏着前所未有的杀机！
78.病房狂魔：医院中一种不寻常的治疗，来过这里的人都会变成神经质。
79.怪医血柩：悉尼．J．弗里早期执导的英国恐怖片。
80.黑暗之外：意大利1979Joe Amato的经典恐怖、激情片。
81.魔岛生死劫：一名从事新闻工作的记者，为了解开加勒比海某岛屿大批游艇和观光游客神秘失踪之迷，冒险前往该岛，终于发现其背后隐藏的令人震惊的真相......
82.可怕的地方：几只受细菌感染的老鼠就会使全地球的人都变成僵尸。
83.精灵隧道：恶魔似的木偶人又开始大开杀戒了！
84.沼泽大怪物（系列）：黑暗无底的沼泽，巨型嗜血的怪物，自以为是的人类，瞒天过海的阴谋。
85.骇人听闻：两位畸形收藏家因为一件收藏品而大打出手，没想到藏品竟然自己逃跑并唤醒了其他畸形儿，一场致命的风波正等待着他们……
86.海底咒语：深蓝的大海里存在的并不仅仅只有大白鲨和大章鱼，还有一串神秘的咒语！
87.黑色遗产：入住古宅就会死于非命，遗产究竟是为何物？
88.夺魂使者：一场交通意外，把一对男女的灵魂与肉体分隔开。他们被困在一片混沌的世界，为保性命而与神秘的夺魂使者对抗！
89.异魔：科学实验的疏忽导致一群名为“异魔”的生化物在城市间四处游走。
90.魔孩：化学工厂的有毒气体泄露导致附近的小孩全变成丧尸。
91.血吻：真心一吻献给的不是白雪公主,而是“邪恶的巫婆”。
92.蜡像馆丧尸：纳粹军官邪恶的灵魂让蜡像馆中所有的蜡雕都变成了活死人！
93.邪夜收魂：Camilo Vila 晚年作品。
94.血腥警长：神秘的山林别墅似乎有双神秘的眼睛在监视着，观察着......
95.鬼哭山河：监狱中的死刑犯人化作厉鬼以残酷手段折磨牢狱中的囚犯。
96.决战野蛮部落：一部让你永远猜不到下一步情节的电影。
97.梦境：如果一个角色在虚拟世界中被杀死，他在真实中也会死亡！
98.追捕虎鲨：热带岛屿出现巨大虎鲨，性感美女抵抗凶残野兽。
99.深海巨灵大海龟：故事结局很虚幻，让人捉摸不透。
100.没有面孔的眼睛：残酷医生为了自己女儿恢复容貌，不惜拐骗妙龄少女，撕下面部移植到女儿脸上……绝对称得上经典！ 1.咒怨 ：共6集，还有一集在拍摄过程中（日本）
⒉鬼娃娃花子：日本校园类型的恐怖片
⒊老师的恩惠
⒋灰姑娘
⒌假发
⒊传说的地方：韩国恐怖片，但并非吓人
⒋鬼来电：日本恐怖片，讲述的是以手机短信杀人事件展开的故事
⒌狐狸的阶梯：
⒍鬼铃：讲述的是手机和婚外情的事
⒎红色高跟鞋：一双高跟鞋的历史.追溯的过往
⒏午夜凶铃系列：共4部.第一部最为经典.第二部贞子缠身和第四部贞相大白也是相当不错.第三部有点脱离灵异.不推荐
⒐古墓学校
⒑突然有一天4部曲；2月29. 黑森林.Dday.第四层
⒒富江系列
⒓抽像画中的越南少女
⒔鬼铃
⒕轮回
⒖死魂曲
⒗笔仙
⒘红色高跟鞋
⒙怪谈新耳袋
⒚美发尸
⒛裂口女
23.恐怖童话
24.豚鼠六部曲（Devil's Experiment 恶魔实验 、Flowers Of Flesh And Blood 花之血肉 、He Never Dies 他不会死 、Devil Woman Doctor 恶魔女医生 、Android Of Notre Dame 圣母机器人 、Mermaid In A Manhole 下水道人鱼）
25.传染歌
26.鬼卜怪谈
27.灵缚
28.怪谈鬼人偶
29.尸怨
30.鬼家怪谈
31.大逃杀
32.人形师 教人不要随便遗弃自己以前心爱的东西！！
33 蔷花红莲 （又名姊魅情深）
34红眼 电影本身其实和红眼没什么有关，是说车祸的，值得一看
35.《催眠》
36.《轮回》 1） 夺命狂呼系列：校园恐怖片的代表作，对年轻人的胃口。
2） 杀出个黎明：另类夸张的恐怖片，不吓人，反而很搞笑和另类。
3） 活死人的黎明：活死人系列代表作，以恶心的僵尸著称。
4） 驱魔人：画面阴郁，声效凄厉，晚上看真的噤若寒蝉！
5） 见鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6） 解剖（1、2）：欧洲恐怖片的代表，内容奇怪前卫。
7） 坏品味：指环王导演的早期作品，恐怖而搞笑。
异形系列：科幻类恐怖片经典，1、2、4都很精彩
9） 咒怨：日式恐怖的代表，极其邪恶！
10）活跳尸：罕见的血腥的黑色幽默！ 廖鸿业
