Ⅰ 如何评价比利时电影女孩（girl）
在电影界璀璨的舞台上，比利时电影《女孩》（Girl）无疑是一颗熠熠生辉的星。自2018年戛纳电影节惊艳亮相以来，它凭借深入人心的故事和导演卢卡斯·霍德特（Lucas Houdt）的魅力，赢得了观众和评论家的一致赞誉，被誉为电影节的宠儿。
导演的才华和颜值并重，他执导的这部作品不仅摘得“一种关注”单元的最佳表演和金摄影机最佳处女作两项大奖，更在观众心中留下了深刻印象。电影的主角并非传统意义上的女性形象，而是一位名为Lara的男孩，由维克托·波尔斯特（Victor Polster）完美诠释。在银幕内外，他都以令人信服的演技，挑战了性别刻板印象。
影片通过细腻的描绘，展现了Lara复杂而真实的情感世界。他热爱女性化的装扮，渴望被他人接纳为女孩，每当被唤作“姐姐”时，他的喜悦溢于言表。然而，对自我性别身份的困惑和不自信，使他在社交场合显得羞涩，甚至在尝试追求芭蕾舞梦想时，面临着生理与心理的巨大挑战。
Lara的父亲，一个开明而理解的人，成为她勇敢探索自我认同的关键支持者。他鼓励她接受药物治疗，勇敢面对自己的身体差异，甚至在她想成为芭蕾舞者时，给予了坚定的信念和必要的支持。然而，这背后的心酸与坚韧，如她每日练舞至脚尖流血也不放弃，以及在公开场合的尴尬与挣扎，都让观众看到了跨性别者的勇气与痛苦。
电影中的生日派对冲突，揭示了Lara所承受的社会压力，她被迫在众人面前暴露自己的身体，这种经历无疑是对她脆弱心灵的考验。尽管如此，影片并未停留于表面的异样眼光，而是深入探讨了性别认同与社会接纳之间的复杂关系，以及个体在寻求自我认同过程中所面临的困境。
《女孩》的故事并非孤立的个例，它揭示了全球范围内跨性别者面临的普遍挑战。与中国的跨性别者相比，Lara的经历显得较为幸运，但电影中的痛苦和挣扎同样触动人心。电影中的Lara，尽管在生理与心理之间挣扎，却始终坚定地追求自我，这种坚韧与勇气令人动容。
通过真实原型Nora的故事，导演传达了一个重要的信息：每一个寻求自我认同的人，都有一段独特的斗争之路。《女孩》并非简单的性别探索，而是一部深入探讨人性、勇气与接纳的动人篇章，让观众对跨性别者的理解与尊重更加深沉。
Ⅱ 电影乔治娅的简介
电影《乔治娅》的简介：
《乔治娅》是由乔美执导的电影，徐千雅担任总制片人，乔治娅主演。2022年12月24日，在第4届海南岛国际电影节期间举行了首映。2023年5月24日，该片宣布定档6月3日，并首度曝光定档海报。5月，该片在中国电影家协会举行了点映场及映后座谈会；6月1日，在北京举办了首映式；6月8日，在重庆进行了首映。此外，该片还入围了第4届海南岛国际电影节剧情长片单元金椰奖。
电影讲述了小女孩乔治娅意外走丢后，结识了因父母离异而缺失家庭温暖的少年。乔治娅的纯洁、善良、信任与爱，不仅帮助内心善良正直的男孩以更加坚定的勇气与信念面对现实，也让自己原本濒临破碎的家庭重获温暖。
影片主人公乔治娅是一个2岁半的混血女宝宝，母亲是中国人，担任企业高层；父亲是比利时人，从事电影导演工作。乔治娅的姥姥离异，退休在家，负责照顾宝宝。父亲犯了一次母亲不能原谅的错误，导致母亲坚决离婚，双方在孩子的抚养权问题上互不相让。姥姥因自己也曾放弃婚姻，在女儿的婚姻危机中失去了发言权。
乔治娅在寻找狗宝宝的母亲时与姥姥走失，遇见了与大金毛一同流浪的父母离异的大男孩哥哥。哥哥将乔治娅送往派出所，却因自己曾参与一起重大故意伤害案被警方留置。姥姥对自己曾经对婚姻的态度感到愧疚，因为这可能影响了女儿对婚姻的选择，导致外孙女不能拥有完整的家庭。她在孙女意外走失后，经救治无效去世。
乔治娅的母亲被流浪男孩的身世经历触动，感激男孩帮她找回了女儿，感谢不幸的男孩唤醒了她冷硬的心肠。她意识到自己不仅是独立自尊的现代女性，更是一名母亲。乔治娅的妈妈原谅了认识到自身错误并愿意改正的爸爸。最终，可爱的乔治娅又拥有了相亲相爱的爸爸妈妈。
Ⅲ 荐影——达内兄弟导演影片《罗尔娜的沉默》
《罗尔娜的沉默》（The Silence of Lorna）是一部移民题材电影。由比利时导演达内兄弟拍摄，该片获得2008年第61届戛纳主竞赛单元最佳编剧奖。故事发生在比利时列日市，讲述的是一个阿尔巴尼亚人籍女子Lorna罗尔娜为了得到比利时的户口，经一个地痞中介Fabio费比奥的介绍，假装与当地有毒瘾男子Clandy克劳迪结婚，得到户口后试图与克劳狄离婚。为了离婚她去法院起诉克劳迪犯毒瘾时有家暴倾向，并用头撞墙，制造家暴假象。
而这场婚姻骗局的背后策划者是中介费比奥，他假装给克劳迪一部分离婚费，背地却把他害死。他这样做的直接目的是，要将罗尔娜快速嫁一个俄罗斯黑社会老大Andrei ，这位黑社会老大希望通过婚姻拿到当地户口，快速解决在欧洲遇到的麻烦，不惜出高价格。
罗尔娜为什么要卷入这场婚姻的骗局？罗尔娜的扮演者Dobroshi在《罗尔娜的沉默》戛纳首映记者会上说，阿尔巴尼亚、塞尔维亚和土耳其的移民，在欧洲发达国家度日艰难，他们的生活目的，“也仅仅是为了活着”。她和同样是阿尔及利亚籍的男友Sokol索科尔生活很艰难，索科尔为了讨生活走遍了欧洲各地，有一次见面经历了一千多公里的路。 见面没一会就说道，“这是1200块钱，现在总共有多少了？” “将近2万、、、、、、很快就可以开快餐店了” 。
两人去街上看出租的门店，一家又一家扒着门缝看过去，在一个贴满报纸的门店停下来，索科尔扛着罗尔娜，罗尔娜说“我看见了，里面空间很大，有三个屋子，中间有个花园，夏天可以放几张桌子，当露天咖啡馆了”。后来，她就去见了俄罗斯黑社会老大，收到了一笔结婚定金。她拿着这笔钱把那个门店租下了。满脸动人的喜悦，赶紧给男友打电话，从一楼到二楼，从二楼到三楼。这种喜悦在以前也出现过一次，是克劳迪骑在新买的自行车上，罗尔娜在他旁边慢跑。
之后，在去三楼的楼梯上意外情况发生了。
故事到此没有结束。
达内兄弟是一点一点向观众灌输剧情，徐徐道来罗尔娜遇到的新困境。罗尔娜发现自己怀孕了，她把埋在后院的钱拿出来，去银行试图为未来的孩子存钱。在这与黑老大签结婚合同的“关键”时期，这种新的状况在多方的利益关系中，是不被允许的。中介、男友、黑老大的坚决态度，逼迫她做出选择。一场人性的较量拉开帷幕。中介抓着罗尔娜的衣领咆哮 “下不为例。懂吗？照我说的做！”，黑老大冷冷的说 “我不可能为孩子付钱，我只按说好的事来办。” 男友此时要把她返送回Gramsh家乡。
在送男友赶班车的路上，两人有一段短暂的对话。罗尔娜：“索科尔”。索科尔：“嗯？”。罗尔娜：“........”。索科尔：“我先在米兰待一个月，然后就去Gramsh找你。” 罗尔娜：“........”。
索科尔下车........罗尔娜逃跑。影片到此结束了，但这种生活的困境似乎还在继续。
影片探讨了婚姻移民、两性关系（情感与理智）、社会制度等诸多问题，是一部社会现实题材的影片，也是达内兄弟一直关注的主题。 达内兄弟作为电影人，说过“我们愿意了解那些从别处来的人们，我们要表现他们如何来到这里，又将如何安置自己的生活。” 在片中饰演索科尔角色的Alban Ukaj，出生在普里斯蒂纳。科索沃战争后，他一度沦为难民。在记者会上，他发言说，移民他国的生活是一种“莫大侮辱”，“还不如死了”，电影中的故事让他有很强的震撼。然而，作为电影人，也只能做到呈现问题，影片最后依旧是达内兄弟式的结尾，问题还在继续。
影片的开头伴随着一阵高跟鞋的声音，随后，出现罗尔娜在银行窗口存钱的场景。一个身材高挑、干练的短发、穿着紧身牛仔裤和短款上衣、、、、、、而面容是肃穆而沉默的，若怀心事，更准确的说是心理像是压着大块石头。说道，比利时户口、贷款、客户经理等一些词汇，她的生存的目的性很强。
罗尔娜是沉默的。
沉默有多种样态，而其中一种是罗尔娜式的。想在异国他乡留下来，中间有很多不得不做的事情，嫁给有毒瘾的克劳迪，换取比利时户口，嫁给俄罗斯黑老大，来获得开快餐店的资本。而她并不是不劳而获的人，也是在洗衣店努力工作的。压抑本我，缩小自我，结果是不快乐且沉默的。是才下眉头又上心头的心绪。和陌生男子同住，受地下中介的操纵，演一出出有目的戏。她甚至不知到自己的男友在哪里？德国？比利时？还是更远的地方，而这样的漂泊的原因也只有一个：生存。或者说，是对未来美好生活的构建。
罗尔娜又是觉醒的。
当她有一天发现自己有了孩子，意识到曾经扮演别人、被安排、被架空、被分离生活是那么的荒谬。她说，“他们想杀了我们，别怕，我会保护你。” 这是说给未来的孩子听，又像说给醒了的自己听。这一幕让我落泪。随后，她捡起一块手头砸晕司机，拼命向森林深处跑去。
“我们再跑远点，会更安全” 。像所有电影里的身处绝境的主人公一样，在一片荒无人烟的森林里，会遇到一个荒废的小木屋。罗尔娜也一样，她撬开门锁、找树枝生火、找吃找喝、睡觉、自言自语、、、、、、直到结尾音乐响起。曾经被压制的力量有多大，现在求生的力就有多大。此刻她是觉醒的，她用行动证明自己不再沉默。
在一个没有国别、没有文化印记、没有语言的荒废木屋里她是否可以真正找到内心想要。 一个女人是否可以以爱、生活、幸福、孩子的名义，来彻底忘掉自己曾经犯下的错 ，或罪行? 仍没有答案。