㈠ 在过去的五年里，香港最好的电影是《无双》吗
过去的五年里，香港最好的电影就是《无双》，这部电影制作非常精良，演员阵容十分强大，这些演员在国内拥有很多粉丝，演技也很扎实，电影剧情也很棒，观赏相当高。
㈡ 单从《无双》看，郭富城和周润发谁的演技更佳
从无双上来说确实是郭富城演的要好，因为他的演绎需要跟周润发的演技衔接上毕竟是自己幻想出来的人，难度上比发哥的要难一些而且这种人格分裂角色拿捏起来也是很考验演员功力的尤其可证明郭天王这几年在电影里下了不少功夫！
单从《无双》看，郭富城和周润发谁的演技更佳？
刚开始看《无双》这部电影的时候，并没有抱多大希望，因为近几年国产电影确实有些不敢恭维，满屏的特效，特写，情节还不咋地！
其实看这部电影的时候是奔着发哥去的，毕竟，发哥的演技那是没得说的，但，看着看着，忽然觉得，郭富城的演技在这部电影里面应该说属于最好的！
发哥一直在影视剧作品中给人的感觉就是赌神，自带气场，绝对的老大级别的！这是毋庸置疑的！
而郭富城所饰演的角色，本身就是表现出来两种性格，印象最深的片段是，发哥带着他去抢油墨的那个桥段，郭富城拿枪的那个姿势，给人的感觉绝对的真实，完全有种吓破胆的感觉！还有就是最后被保释出来以后和张静初在船上的那段对话，把狠辣，果断的性格阐释的近乎完美！
如果说单从影片的角度而言，在剧中郭富城的演技比发哥的要好些，毕竟，所饰演的人物不同！
在这部剧中他两个相比较的话，郭富城的演技最佳！
你们觉得呢？欢迎下方评论区留言交流！
发哥可以演李问，郭富城演不了吴福生，这就是区别
写之前，围观了一下大家的回答，好像大部分都是表扬郭富城，确实，从郭富城以前的作品来说，《无双》他是进步了的，但要论演技的话，我还是站发哥的台。
评论里有一句讲得特别好，不得不引用一下。
如果说发哥在片中自带“赌神”气场，会让人出戏，那何不想想，自带气场是不是也是因为剧情需要。
其实我是特别不愿意要怎么怎么去比较两个演员之间的表演的。
因为作为演员，把戏演好，应是本分。
两位都是获奖不少的演员，这是观众给予他们的认可。
但非要给出一个答复，那必须是周润发比较好的。
你们说本色出演也好，没有发挥好也行，但就作为《无双》来说，周润发的表现也不至于让人这么诟病的。
特别是作为李问幻想出来的人物，本身就会是基于以前的影子，多少带着发哥自身的特色才是正常的，而且就这点来说，本色出演才是应该的，不然就会让人物失去原有的味道。
但不得不提的是，郭富城确实是有进步的，这几年的作品越来越好。
好了，就写到这里，论演技，郭富城是不错，但也不能踩着发哥来上位。
郭富城有演技好。周润发是本色出演。
我来唱个反调。
我觉得是发哥表现得好一些，演技挥洒自如，嘴角眉间、举手投足都是戏。相比之下，郭富城表演功底还是不及，懦弱有余，层次不足。
周润发被称做香港之子、演技之神，这是 历史 地位。而且他在香港影坛发光发热的时候，郭富城还是个上学的少年。
在访谈中，郭富城也流露出对发哥的景仰和足够的尊重。
但如果说到《无双》的表演，郭富城当仁不让、全剧第一。
《无双》这部电影，对主角李问，有三个层面的角色设计，亦即郭富城需要精准把握每一种状态下的表演，还不能与编造版李问即吴福生的表演重叠，也就是说发哥可以在电影里痞帅优雅就行，但郭富城不可以，他需要按照剧本将不同面的李问角色进行精准演绎，既要有整体的一致性，又要有局部的惊艳。
第一个层面，是警察眼皮底下的李问。
这个层面的表演必须是完全纯良无害的类型，也要表露出对“画家”的真实的恐惧，他需要在取信警察的同时，取信观众，要让所有人认为，他是被迫犯罪。
第二个层面，是叙述中真假交织的李问。
叙述部分，郭富城表演的是戏中戏，要和第一个层面的设定保持一致，又要流露出犯罪天才的细节，譬如讲自己不得志，烧掉画作的那个部分，郭富城展露了全片最惊艳的眼神、肢体语言与微表情的演绎，一气呵成、无懈可击。
第三个层面，后半段反转版李问。
发哥的潇洒写意，郭富城演不了吗？当然不是，质疑的人可以去看看2012年《浮城》里的布华泉，再看看《寒战》里的刘杰辉，以及《道士下山》里的周西宇，气度、气质、气场绝不会逊色任何人的任何银幕角色。
这里只留了很短促的时间和片段给郭富城，而且这个时间段还有一半用来回顾周润发的表演，以让观众形成对比印象，所以我们就看到一个癫狂的、卑微的、粗鄙的李问跃然眼前，所以才明白，叙述中的优雅、痞帅，与枪林弹雨间的无双帅气居然都是假的、假的、假的！
尾声部分还有一点延续的时间给了郭富城，用以再度丰满这个角色的表达，那就是脱困之后的李问，冷漠无情的真面，而这也导致了最终沉落大海的结局。
郭富城接力周润发，以《无双》登临自己的演技巅峰。
下一个十年，是郭富城的时代。
单从《无双》来看，在演技方面我觉得郭富城更胜一筹吧，虽然我喜欢的发哥演技也是绝对在线的。发哥咱就不多说了，细说一下郭富城。
郭富城扮演的李问是一个自恋、自卑、懦弱的复杂性格，又是一个仿真高手。电影呈现了李问的双重人格。郭富城把一个自卑、懦弱、又自恋的性格，又不认可犯罪的心理发挥的淋漓尽致。
比如：李问想追阮文，干瞪眼看着又不敢主动去追，画展上看见清秀又慌张跑掉。鑫叔劝李问好好赚钱，不要去想那些有的没的，再看郭富城的表现。
善与恶在郭富城的脸上和心理互相交织呈现在荧幕中，给我们就下了深刻的印象。
郭富城还把李问暴躁易怒、极端的性格通过一个事件隐性的展现了出来。比如，在抢油墨的时候他被警察打了一枪，虽然穿着防弹背心，但还是不惜油墨的毁掉也要把警察干掉，而且开了杀戒之后，李问感觉不过瘾，将所有警察都给弄死了。
《无双》整部影片，郭富城的角色看似寂寂无闻、平淡无奇的人物却是最出彩的、让人印象最深刻的。
好多人说，郭富城的演技比发哥差远了，能拿下香港电影金像奖和台湾金马奖影帝的演员，演技真的就那么差吗？
郭富城的演技越来越好了
郭富城演的最好，当然发哥也很棒！
㈢ 《无双》有哪些精彩片段
发哥曾在《英雄本色》中有过这样的台词“你以为我是臭要饭的。我等了三年，就是要等一个机会。我要争一口气，不是要证明我比别人威风，我是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。”虽然已经过去30多年，但是再次看到这个画面，看着这段台词依旧热血沸腾。不过在《无双》中依旧意气风发。 对于港片爱好者来说，看无双绝对是一种享受。除了精彩的剧情之外，电影中也有很多金句，多年以后必然成为经典台词。“这个世界上只有一个梵高，没人在意第二个，第三个。”
这剧台词来自阮文的经纪人。当时的场景是，李问和阮文两人为艺术奋斗10年，却始终没有卖出一幅画。某一天一个经纪人找上门说要为阮文办个人画展。经纪人认为阮文的画是艺术，而李问的画只是模仿，即使是把4位大师的画融合在了一起，依旧是没有任何价值。
㈣ 电影《无双》有点没看懂额
国庆假期，偷闲和朋友看了一场电影，是冲着发哥和郭富城去的，动作片《无双》。
虽说是动作片，但是剧情却是反转再反转，看到结尾时让人不由一声惊呼。但是现在细想，电影里面有很多不合理的地方，我在这里班门弄斧梳理一些，如果有朋友看了这部电影欢迎大家一起讨论讨论。
故事的情节大概是这样的，郭富城饰演的李问被香港警察带走，追问假钞团伙首脑“画家”的下落，在李问的陈述下，故事慢慢的展开了。李问是怎么遇到画家（周润发饰演），如何将新版美钞做的比真的还真，以及最后如何与影片开头提到的几起命案相关联。如果剧情就这样发展，那这就是一部平庸的动作片，但好在这部片子有着三个反转。
第一，周润发饰演的人物根本不是画家，画家是李问自己。一切都是李问杜撰出来的，他巧妙利用叙事诡计和行动表演，骗过了警方，而导演也通过精心的镜头安排，骗过了观众。
第二，阮文从头至适都是整过容的秀清，真正的阮文直到影片最后一个镜头才出现。
第三，李问和真正的阮文之间根本没有爱情，他们只是邻居，李问只是单方面喜欢阮文。
这是精彩之处，但是却有着很多令人费解的地方：
1.李问的起始资金没有交代清楚。如果李问所陈述的画家的出身就是他的出身，那他已经有那个实力不再当“配角”，毕竟阮文也仅仅是一个画家而已。影片重要一直提到的“不是每个人都会当主角”，显得有些生硬。
2.画展里面的“四季”图到底存不存在？如果李问和阮文仅仅是邻居，就是有这幅图，也不会存在于画展中。秀清当时在画展里看到的画又是什么呢？记得当时秀清还说着：“我终于明白了”。
3.李问到底为什么会被抓？之前陈述的，不是为了不让画家找阮文麻烦才出现，结果因为假币被抓。如果画家就是他自己，他为啥要出现？
4.还有就是酒店里为什么会火拼？画家就是李问自己，他们团伙内部没什么矛盾可言啊？火拼这个感觉理由又不够充分。
完了，感觉越写越觉得费解了，找一下资源回头再看看吧！
还有值得一提的是，影片中对于爱情的看法其实会让人觉得蛮有意思的。“我在信上说的很清楚了，我最爱的人是你啊”“既然真的得不到，我们尽量爱的真一点不就好了”“有时候假的比真的还好”“他只有一个，没有下一个”“你别这么确定。”等等
看得到，这部影片还是花了很多心血的，总体上还不错！现在马上去重温一遍，看有没有要修改的内容。
㈤ 电影《无双》里，为何郭富城能骗过所有人
在今年年初的时候，电影《无双》上映了，在里面郭富城饰演的李问靠一张如簧巧舌，编造出一个几近完美无缺的故事，为何郭富城能骗过所有人？
第三个是凡事点到为止。不能多不能少，多则有疑，少则现漏洞。我们经常说的一句话：吐槽是门艺术，为什么是一门艺术，就是点到为止，而不是将衣服脱光了在你面前，这样的裸露实际上是没有美感的，就是犹抱琵琶半遮面的时候，你脑补上的情节就是他给你的，你自己脑补了内容，你就上当了。
在《无双》里，李问讲故事的水平很高，那么，在现实中，你是不是也会讲故事呢？你讲故事的水平如何呢？