A. 最新上映電影有那幾部
《郊區的鳥》、《貓和老鼠》、《第十一回》、《秘密訪客》、《我的姐姐》、《陽光劫匪》、《合法伴侶》、《又見奈良》、《古董局中局》、《尋龍傳說》。
一、《郊區的鳥》上映日期: 2-26(中國大陸)
總希望在文藝片中找到那種想不到的意境，可是好像又在揣測中花了更多時間在驗證導演是否是在埋下什麼線索。沒有沉浸在故事中但又好像被某一個場景召喚回來。我好像看到了那個在放學後田野中奔跑的自己，與夥伴們一起摘野果、下河摸蝦。那種快樂是回也回不去的。
二、《貓和老鼠》上映日期: 2-26(中國大陸)
盼星星盼月亮，盼的都沒有童年了，終於把貓和老鼠大電影盼到了，看了預告倒是給了我很多驚喜，覺得湯姆跟傑瑞更加活靈活現了，裡面很多小表情都非常生動。
三、《第十一回》上映日期: 3-05(中國大陸)
30年前一樁殺人案，被市話劇團拿來改編成舞台劇，馬福禮作為殺人案的當事人，舊事重提讓他的生活再起波瀾。馬福禮一邊忙著和話劇團導演胡昆汀糾纏掰理，一邊找律師翻案尋求真相還自己清白，還要忙著調和妻子金財鈴和女兒金多多劍拔弩張的關系。
四、《秘密訪客》上映日期: 5-01(中國大陸)
陳正道的片子故事也是我偏愛的「闖入者」構架，幾年前跟朋友一塊研究劇本的時候構思過類似的故事，但我對自己的結尾不滿意，所以很想看這片的故事該怎樣發展的。
《秘密訪客》是由新麗傳媒集團有限公司、阿里巴巴影業集團有限公司出品的懸疑驚悚電影。該片由陳正道執導，郭富城、段奕宏、張子楓、許瑋甯、榮梓杉領銜主演。
劇情簡介
校車司機於困樵因失職釀成了一起重大的校車車禍，困樵拚死救出了似與車禍背後真相息息相關的汪楚祺，校車上的其他學生無人生還。 得知此事家境顯赫的汪父為了隱藏這個秘密，不得不把困樵藏在自己家的地下室里長達三年，卻處處暗示困樵何時自首。
隨著訪客的到來，這個原本溫馨和睦的四口之家變得越來越詭異，母親整日惴惴不安，姐姐舉止一反常態，家人個個心懷鬼胎，怪事頻出，這個家背後不可告人的秘密似乎即將浮出水面。
以上內容參考：騰訊網——2021年十部電影上映時間表出爐
B. 專訪丨楊祐寧：站在40歲的門檻前，正是有沖勁的時候
不久前公布的台北電影節提名名單中，楊祐寧憑借《復身犯》提名最佳男主角，一同被提及的，還有《緝魂》的張震、《當男人戀愛時》的邱澤等。
這個頗具科幻感的故事，講述一場車禍發生後，發生意外的五個嫌疑犯的意識被下載到一個「載體」身上。警方審訊的過程中設定好程序，每次喚醒一個不一樣的人。楊祐寧就是這個載體。
《復身犯》劇照
在一部電影里，他要「演」名利中沉浮的中年房地產商人、家庭狀況出現問題的老人、草根屬性的公車司機、因為生理缺陷個性陰暗的名校高材生和性格叛逆的女大學生……
人格的個性差異完全依靠表演展開，不再依靠妝化造型和戲劇發生的環境，全然依靠「內力」去展現同一張臉的不同面貌，對於演員是極考驗功力的事情。這是個復雜到演起來虐極了身心又太過癮的角色，和楊祐寧這些年在大陸影視作品裡塑造的那些正能量暖男、完美男友很不一樣。
《都挺好》劇照
《都挺好》的石天冬、《流金歲月》的王永正，可能是楊祐寧近年來最「圈粉」的兩個角色，連同他在綜藝節目《花兒與少年》第三季中展現出來的個人本色一樣，是良善溫暖大男孩，周全照顧所有人，熱門冷門運動都全能，做得一手好菜且真心熱愛這樣的生活方式。
這些年，楊祐寧在大陸的出鏡率越來越高，去年末今年初接連趕上《風聲》《流金歲月》《上陽賦》《一起深呼吸》先後播出，他甚至有了一段「霸屏」的時光。但也不是每個角色都討喜，比如一邊是《流金歲月》中王永正俘獲萬千少女心，一邊是《上陽賦》中原著里翩翩如玉的三皇子，被網友吐槽成了「駱駝祥子」。
《流金歲月》劇照
最近，楊祐寧和觀眾見面的角色是《真·三國無雙》里揮著雙劍發「無雙」大招的劉備。和以往各個版本的影視劇不同，這個劉備23歲，還尚有青春朝氣。故事的整體背景和人設在 游戲 的框架之下，而屬於這個人物的野心和儒雅氣質，在勃發英姿之下亦有復雜性。
《真·三國無雙》劇照
楊祐寧自己高中就玩過這個 游戲 ，有點情結，覺得能用電影的方式做個呈現是很有趣的嘗試。 游戲 里的劉備「無雙」技能不是玩起來最帶感的，到了電影里，這技能卻要下苦工去耍練。雙劍極為講究協調性和流暢性，就算是運動細胞很發達的楊祐寧一開始也會覺得礙手礙腳。開機前一個月，楊祐寧就和武術指導開始死磕練劍，到拍攝的整個過程中，他也堅持每天練劍不鬆懈。
他其實是個對拍戲很認真刻苦的人，比如要求自己提前練好劍招進組，比如幾年前，楊祐寧意識到台灣口音會讓觀眾出戲，花了很多時間去訓練口條。比如為了演開頭提到的《復身犯》，他瘦身八公斤，為了讓自己看上去更憔悴而去「脫水」，心情也抑鬱焦躁到差點失控。
常有人說楊祐寧是「佛系」的，事業上似乎不見太大野心，也不太主動爭取什麼角色，也不積極「營業」。但真的拿到的角色，他又是非常悶頭鑽研和付出的那種演員。
楊祐寧進入演藝行業的起點頗高，第一部主演的電影《十七歲的天空》就拿下了當年的最佳新人。但拿獎後，他沒有趁熱打鐵，也經歷過沒人找他演戲的低谷彷徨期。因為近些年參演的作品幾乎全部都大牌雲集——梁朝偉、劉德華、章子怡、舒淇……宛如「大咖收割機」般的體質，有觀眾給楊佑寧冠上了個「資源咖」的頭銜。
許多人感慨他「資源太好了」，一路演的都是在配置陣容上堪稱「頭部」的作品，但似乎又沒有透過這些極好資源的戲，讓自己「大紅」起來。
問他怎麼看待作為「資源咖」卻「不紅」這件事，楊佑寧說：「如果我真的有那麼好的資源，是所謂的『資源咖』，又怎麼能說我『不紅』呢？」
細想來，這種「不紅」，許是一種「不出挑」的舒適感，因為一部部作品幾乎都高手如林，他也就安於做其中的一片綠葉。姚晨和他合作完《都挺好》，形容他是一碗白米飯：「太常見，有時候擱在桌上，好像最不容易注意到，但當你需要它的時候，它又很重要。有了它，好像什麼菜都變得很鮮美。」
這種「白米飯」般的氣息，可能得益於他一直是享受家庭生活的人，沒結婚的時候，在家裡的陽台上種了花，每天起床的第一件事，是去侍弄它們。疫情年裡，他的生活發生巨大的變化，結了婚，成了奶爸。這件事發生在他的38歲，令他思考安排事情的邏輯，都圍著一個小朋友轉悠起來。
奶爸楊佑寧
每晚睡前，他會和妻子一起做晚禱：「為著我們現在的生命，為我們所能夠擁有、能夠見到的這一切，充滿著感謝。」
【對話】
希望自己的角色有更多可能性
澎湃新聞：這些年，在大陸銀幕上看到你的角色，大多還是比較正的，《復身犯》這樣的角色，是不是演起來特別過癮？
楊祐寧 ：事後看來，當然會覺得，這件事情是超過癮的。在提前准備的過程中，也會覺得很享受跟大家一起共同去塑造角色，去塑造整個劇本的走向。但在整這個拍攝的過程裡面，最大的感覺其實還是辛苦，同時壓力非常大。
《復身犯》劇照
最大的挑戰是在克服自己在情緒上面。為了更貼近角色看起來更憔悴、更病態，要瘦身、脫水，過程里你會流失很多的身體的電解質，晚上睡覺的時候很容易抽筋，睡眠上非常不好，吃的東西也少，整個人的情緒就很難穩定下來，又必須要用很大的力氣，才能夠讓自己很專注在劇本跟角色上面。不管在生理或者在心理上面，都是要承受比較大的壓力，情緒上面的波動就會很大。
澎湃新聞 ：你第一部出演的電影《十七歲的天空》，就拿了最佳新人，你還記得當年拿獎的心情嗎？現在想來那個獎項對你的意義是怎樣的？
《十七歲的天空》劇照，左為楊佑寧
楊祐寧 ：那個時候真的年紀還比較小，也是第一次在表演上面有這樣子的一個提名，光是提名這件事情就已經讓我非常興奮。到了頒獎典禮聽到自己名字的時候，是一片空白。事後看網路上的回放，才知道自己講了些什麼，因為是完全沒准備的，其實最擔心的是，感謝幕後的主創工作人員的名字有沒有漏掉。
那一天，我記得因為頒獎典禮是在台中，大家在我們家的餐廳看直播的，我們整個店裡都是我們的朋友。那晚狂歡慶祝，我爸媽很高興地說那天吃的都他們請，我姐姐讓朋友們自己去廚房切肉。我很想和他們一起慶祝，就連夜從台中趕回台北，已經凌晨三四點了，結果大家都已經回家了。對我來說，這個獎項確實是給我在演員生涯裡面一個很大的鼓勵，也讓我開始有更大的動力，想要真的去做好一個演員的角色。
澎湃新聞 ：因為這算個蠻高的起點，但是不是這幾年來大陸發展，演的作品都比較偏向於商業主流和類型化，在獎項上面的收獲反而比較少了，這一點上面會失落嗎？
楊祐寧 ：我覺得不會，我覺得這幾年的表演，讓我接觸了比較多的類型，不管是現代的、古裝的，或者是不同類型的電影電視，我自己也沒有那麼在意說，可以有獎項的入圍或者什麼之類的，我覺得應該是更專注在自己是不是還有更多的可能性，或者在每一個劇本上面，能不能夠讓他發揮得比較有趣一點。
澎湃新聞 ：看你早年在台灣的一些作品，比如《孽子》《十七歲的天空》，或者像這次的《復身犯》，反觀大陸的一些作品，好像都非常「正能量」或者過於「穩」了，你自己會有這種感覺嗎？
楊祐寧 ：我覺得可能也是跟故事的題材有關。我們也是希望能夠跟一些好的劇本，或者是好的團隊能夠有合作，希望先有合作的機會，再多了解。當然未來也很希望能夠有比較不一樣的演出，或者不是這么「正」、這么「穩」的，可以在角色上面給人是比較有多變性的。接下來會有一些要跟觀眾見面的角色，都不是那麼正，會有一點 「歪歪斜斜」的狀態。
《復身犯》花絮照
享受帶孩子的生活
澎湃新聞：現在采訪你，最大的不同是你是一個爸爸了，你自己覺得這個身份帶來什麼樣的轉變？
楊祐寧 ：說實在的，真的當爸爸還不到半年的時間，真的轉變需要更長時間累積，才會有一個比較明顯的呈現吧。現在來講，可能表現在生活作息上有比較大的變化，比如小孩什麼時間要吃奶，你要提早起床，或者是他什麼時間要睡覺，你就不能在外面太晚，要早點回家。還有會對生命這件事情，發出很奇妙的感嘆。當你觀察一個小孩子，你才會想到，好像一個生命的長成，是多麼不容易。
澎湃新聞 ：有種說法是，男生在變成爸爸那一刻，會突然覺得自己成熟了，你有這種感覺嗎？
楊祐寧 ：我一直都很成熟啊，所以就不用一個小朋友來給你這種感受。我跟我的孩子相處的方式，是比較偏幼稚一點，我就常常跟她自言自語講話，或者自己也像小孩子一樣和她玩樂。
我覺得成熟對一個男人來講，可能是在責任感上面的改變，以前你只需要為一個人負責，你現在需要為一個家負責，那你做很多事情的考量上面，就會把家庭跟孩子放在第一位去做考量跟選擇。
曬娃
澎湃新聞 ：你好像是帶孩子比媽媽還起勁的那種爸爸？
楊祐寧 ：如果跟我太太比起來，我太太是比較輕松的那一個，我是比較處女座、比較操心的一個。我蠻享受這個狀態。可能我女兒的配合度也比較高，照顧起來，還算得心應手。好多人說照顧小孩很麻煩，我好像沒有什麼搞不定的事情。
澎湃新聞 ：婚姻和孩子，都是人生特別特別重要的決定，是什麼讓你覺得可以決心步入這樣一個人生階段？
楊祐寧 ：我也不是說下決心，對我來說，我的人生的計劃一直是有這一個階段的，只是覺得這個時間點到了，我想要進入到這樣的階段，也准備好進入了，就公布這樣的喜訊，跟大家分享這樣。
楊祐寧夫婦
澎湃新聞 ：你一直有這種「完美老公」「理想男友」的人設，包括最圈粉的角色，也是例如王永正、石天冬這樣的形象，這算是一種本色演出嗎？
楊祐寧 ：我覺得王永正或者是石天冬，都有一部分貼近我，但也不是那麼的貼近我自己，如果你會覺得我比較擅長這樣的「理想男友」，其實我是把這些角色塑造成沒有那麼所謂的「理想男友」了。
這些角色原本存在於劇本的時候，才是最接近理想男友的一個狀態，我在我的演繹里所做的，反而給這些角色一些小缺點，或者是加一些讓人覺得有點討厭的特質在這些人身上，讓這樣的角色更生活一點，好像是你日常身邊可以碰到的一個人，接受起來也就更自然。
我覺得我的家庭給我的安全感，或者說愛的感覺，對我的表演是很有幫助的。它讓我作為一個演員，可以更有同理心去理解劇本裡面的每一個角色。
不愛營業的「資源咖」
澎湃新聞：這些年，有些聲音說你很「佛」，沒什麼野心，很多時間花在享受生活上，也不怎麼「營業」，你覺得自己身上有矛盾性嗎？
楊祐寧 ：對於「營業」這件事情，我可能是沒有那麼積極。但是這個跟我想當好一個演員這件事情，它本身肯定沒有矛盾。我拿到的每一個劇本，還是會花很多的心力在劇本上。我願意為了角色去付出很多，但生活狀態上，我是一個比較享受的狀態，比如說去沖浪、去騎車、去山裡面。
澎湃新聞 ：也有一些聲音，會說你好像這些年資源很好，但是又沒有很紅，這個會讓你困擾嗎？
楊祐寧 ：我的理解，「資源咖」本身就是紅的表現吧？如果不紅，那怎麼當「資源咖」？那如果是「資源咖」，怎麼會不紅？所以我覺得這件事情是說，我們確實是很認真看待劇本的人，我們合作的每一個人或者製作公司，到後來都可以變成是很好的合作夥伴。
澎湃新聞 ：這種「不夠紅」的感覺，會不會是因為每一部劇都「資源很好」，那麼在眾多的明星里，你自身的光彩也比較難得到發揮？
楊祐寧 ：我們現在所演的戲，口碑都是好的。這種口碑的積累，得益於它們都是很平衡的戲，當一部戲很平衡的時候，所有的角色都是在一個狀態內，並且把劇本能夠以一個很正確的方式去呈現給觀眾，所以觀眾才會喜歡這個戲。它不一定需要某個角色單獨跳脫出，或者某一個演員大紅這樣子才算成功。我很喜歡我合作過的每一部戲。
《上陽賦》劇照
澎湃新聞 ：相比於大多數時候的「穩」，難得比較受爭議的是《上陽賦》里三皇子的形象，這樣的爭議會令你不開心嗎？
楊祐寧 ：我不會，但是我有一點意外。因為這是我們剛開始在拍攝時，我沒有想到的。我沒想到有一天居然會因為外形被人家吐槽這樣子。做演員很多年了，我對於網路上的一些評語，不太會往心裡去，即便是誇獎的評論，我也不太會往自己的心裡去。但是觀眾對於表演的批評，我自己有去注意到一些點，我覺得這是一個學習。一些比較中肯的意見，或者他們非常代入角色去看到的角度，對下一次的表演都是有幫助的。
澎湃新聞 ：因為你愛戶外運動，所以膚色偏 健康 一點，是不是會有不太符合主流商業影視劇男演員審美的困擾？觀眾審美上的偏好，會讓你有一點顧慮嗎？
楊祐寧 ：關於審美的事情，很早開始，我跟我的公司就已經是兩極的意見，公司也會希望我白一點，只是他們也拉不住我，哈哈。他們的審美，還沒有達到我的狀態，但他們慢慢知道，怎麼樣是一個「審美」正確的方式。如果今天要為了一個角色，他的背景、他的生活狀態，調整我的膚色，我會去改變。如果去迎合大眾審美改變自己，就沒有必要。
楊佑寧
澎湃新聞 ：聽說現在有開始做一些幕後的工作，可以跟我們介紹一下嗎？
楊祐寧 ：我們現在在做的電視劇叫《接招吧，製作人》，它的故事是講上世紀90年到00年那個唱片最輝煌的時代。當時有很多真正的大歌星，是屬於「大製作人」的時代，過了2000年以後，就進入另一個數碼時代了，唱片製作人的職業，也開始慢慢沒落了。過去的時代里，有很多很經典的唱片製作人或者是歌手的故事，希望把那些故事給傳達出來。
因為我一直以來對於幕後都有點興趣，就提出這次是不是能夠讓我有一起參與的部分，一起討論關於劇本和角色的事情。我覺得，自己這10多年來的工作狀態裡面，也吸取到蠻多經驗和啟發，跟不同的演員、不同的製片人，或者導演在合作的過程裡面，對於看待劇本會有自己的觀點，對於整個劇本的節奏，也會有不一樣的理解。
澎湃新聞 ：在不同的人生階段，追求會有所不同的嗎？怎麼評價自己現在的狀態？
楊祐寧 ：二十幾歲真的是渾渾噩噩的，對我來講，比較漫無目的在晃悠，可能更多想的是下一次去哪裡沖浪啊之類的。我真正很認真對待自己的工作，是應該准備要進入30歲的時候。
接下來也准備進入到40歲的狀態了，也有自己的家庭，我還是會希望能夠在工作上面會有突破，只是現在想要的突破，可能不太一樣。以前是希望能夠接到更大的戲，更好的角色等等，現在的突破，可能希望自己在現有的角色上面，能夠有不一樣的轉換，開始涉足製作這一方面，不管是在製作方或者是導演，都希望可以有機會能夠嘗試。
楊祐寧
澎湃新聞 ：這算是快到40歲有危機感要謀求一些轉型嗎？
楊祐寧 ：沒有想要轉型，我最喜歡還是做演員這件事情，只是說我希望在一部戲裡面能夠參與更多，不是只把自己的角色演好，而是希望我的經驗和能力，也可以去幫助到這一部戲，能帶來更好的東西。
我自己身邊的朋友，到了這個年紀可能有危機感，會突然開始買些蠻奇怪的東西，比如說花了15萬買一台腳踏車，類似這樣的事情。我蠻享受現在的年齡狀況，如果說中年危機，可能要50歲了吧，40歲好像太早了，還是一個屬於一個比較有沖勁的階段。
澎湃新聞 ：你過去上綜藝的效果挺好的，去年也有熟齡男藝人去「追光」這類綜藝，你有興趣參與嗎？
楊祐寧 ：我覺得如果有，應該也是一個很有趣的過程，真人秀的話，也許會考慮去參加吧。但是「哥哥」，我覺得他們都有一些唱歌或跳舞的狀態，這個我不行，我就是沒辦法唱跳，那我去了的話，節目就會變得太「綜藝」了。
校對：丁曉
C. 科幻電影《緝魂》即將在大陸上映，這部劇有哪些精彩的地方值得期待
這部電影是一部涉及科幻、兇殺、犯罪、懸疑等類型的電影，就我個人而說，我是比較期待的。這部電影有張震和張鈞甯主演，我相信大部分對於張震是很熟悉的，作為一名武打影星，張震的打戲非常精彩，而張鈞甯，很漂亮，演技也有保證，所以對於我來說，我是比較期待的。
除了角色本身，張君寧在《反省》中的演技也給觀眾帶來了新的驚喜。此前，導演程偉豪曾點評張君寧，張君寧的哭聲讓整部戲更完整，至於女警、妻子、准媽媽和女兒的身份轉換，張君寧也很不錯。有網友說，張君寧的表演細節很精彩。她對梁建沖微笑，面對選擇的痛苦，在審訊中冷靜客觀。太真實了。她完全可以感覺到演員們對角色進行了深入的探索和扮演，觀眾們也稱贊張君寧全新的角色形象，在看張君寧的戲之前，我只知道她很美。這一次，我真的很驚訝她的模特和角色感。阿寶是如此深情。我覺得阿寶應該是這部戲里的另一個英雄。
D. 國產十大懸疑片
國產十大懸疑片是：《心迷宮》、《血觀音》、《暴裂無聲》、《誤殺》、《烈日灼心》、《天方異談》、《記憶大師》、《緝魂》、《盜墓筆記》、《使徒行者》。
1、《心迷宮》
《心迷宮》的故事運用了懸念迭生的鋪墊，邏輯縝密的敘事，真假時空的交叉替換，三組故事因為一口棺材被串聯起來，可獨立存在又互有牽連。這是一部需要自己去看，自己去揭曉謎底的影片。它就像一副多米諾骨牌，泄露其中一環，則整個故事潰散。一部很精彩的懸疑類型國產電影。
E. 電影《超能一家人》的看點是什麼
看了《超能一家人》的預告，我的感受就是，似曾相似，又期待有新亮點。
以前有部動漫叫《超人總動員》，或許部分設定與這部電影類似。《超能一家人》里擁有打不死超能力的大叔，居然是《新喜劇之王》里演技精湛的父親。星爺就是星爺，對後來的喜劇電影無論是喜劇橋段還是演員選擇上還是有許多影響。當然我也忍不住提一下劉鎮偉，就是被吐槽拍爛片的葡萄，我原來在《功夫聯盟》里還提起他借鑒了開心麻花《羞羞的鐵拳》里的一個包袱，那個包袱是沈騰扮演的角色從高空落下，跪在地上的情景。萬萬沒想到的是，《超能一家人》預告片里，那個大力一拳打倒電燈桿，電燈蓋砸到另外一個人的包袱，和《功夫聯盟》里打倒電燈桿，電燈蓋砸到葉別問腦袋上的包袱相似度很高。所謂見微知著，這不是一個好現象。喜劇包袱難寫，但模仿借鑒容易。模仿借鑒容易，但在原來的基礎上推陳出新難。如果一個創作者熱衷於模仿別人的創意，而不是自己創新，或者在借鑒的基礎上別具一格，那麼頂多算一個融梗的，更何況現在演算法那麼發達，將觀眾喜歡的元素堆砌起來也不是不可能，但就是少那麼一股精氣神。對於《超能一家人》里的超能力，那恐怕就是影片的亮點所在了，超能力設定比較常見，小時候有葫蘆娃，還有十兄弟，但這部電影里怎麼用特效展示，就看導演和編劇的想像力了，畢竟預告片展示的信息有限。希望看完這部《超能一家人》，是帶著笑容走出影院的，而不是尬笑。
F. 電影公司半年報：光線、萬達狀態回暖，華誼、北文持續失速
暑期檔即將收官，仍未出現一部爆款，這也成為了上半年電影市場疲軟前行的縮影。
上半年，電影市場的發展情況並不樂觀。貓眼專業版數據顯示，2021年上半年中國內地票房總收入為275億元，相比2019年同期下滑了36億。
雖然，春節檔在《你好，李煥英》《唐人街探案3》的帶動下，以78.22億的成績創下了華語影史新高，但後續整個市場呈現出內容供給嚴重不足的局面，本被寄予厚望的暑期檔，也因疫情反復下部分地區影院的閉門而啞火。
不過，對不少電影公司來說，相比於2020年上半年，2021年的電影市場已經為它們提供了一個相對穩定的發展機會。從上半年光線傳媒、萬達電影、華誼兄弟、北京文化、橫店影視五家上市電影公司的財報來看，光線傳媒、萬達電影、橫店影視的經營狀況都已經回暖，其中光線傳媒凈利潤更是飆漲2255.45%。
而華誼兄弟和北京文化，目前則仍面臨著營收壓力，前者雖扭虧為盈，但扣非凈利潤為虧損狀態，後者凈利潤虧損達到4506萬元。
《你的婚禮》以小博大，光線傳媒凈利潤飆漲2255.45%
業績： 上半年營業收入7.55億，較上年同期增長了191.37%，歸屬上市公司股東的凈利潤為4.85億，較上年同期增長了2255.45%。
2020年上半年，光線傳媒凈利潤僅2057萬，這也是因為原定於去年春節檔、情人節檔上映的《姜子牙》《蕎麥瘋長》等影片均撤檔延後上映，上半年僅依靠《誤殺》《兩只老虎》《南方車站的聚會》等2019年年末上映的影片來支撐營收。
2021年上半年，《人潮洶涌》《明天會好的》《你的婚禮》《陽光姐妹淘》等新片接連上映，成為了光線傳媒凈利潤暴增的關鍵。財報顯示，上半年光線傳媒參與投資、發行或協助推廣並計入本報告期收入的影片總票房約為16.97億元，其中口碑穩健的《人潮洶涌》在春節檔收獲7.62億票房，之後，《你的婚禮》則收獲了7.89億的票房。
從《從你的全世界路過》《悲傷逆流成河》《超時空同居》等影片的票房來看，光線傳媒確實如財報中所言，在中低成本高回報的類型片上具有成熟經驗和駕馭優勢，《你的婚禮》也是此類作品。不過需要警惕的是，近幾年這些以小博大的影片中普遍缺乏口碑之作，《你的婚禮》豆瓣評分甚至未達到及格線，未來光線在強調方法論的同時，或許更應注重內容質量。
財報顯示，光線傳媒的內容儲備中，《五個撲水的少年》《沖出地球》《堅如磐石》等均已完成製作，《狙擊手》《十年一品溫如言》《一年之癢》《會飛的螞蟻》《深海》等影片正在製作過程中。由此也不難看出光線傳媒的投資戰略，即以《狙擊手》《堅如磐石》等大導演作品、《十年一品溫如言》這種IP項目、《深海》等頭部動畫電影為主力，以其它中小體量的影片為「配菜」。
《哪吒之魔童降世》和《姜子牙》兩部動畫電影的成功，對光線動漫業務的意義暫且不談，這兩部電影帶來的營收，顯然讓光線在內容投資上更有底氣了。接下來的項目儲備中，《狙擊手》《堅如磐石》《十年一品溫如言》等影片的出品方都為光線，其中《狙擊手》還為投入成本相對較高的戰爭題材。
2018年影視行業進入變革期後，各大電影公司之間的合作便在加速，大片或中成本影片由多家頭部影企聯合投資出品已成為常態，這也是單個電影公司降低投資風險的最好方式。比如上半年的《懸崖之上》背後，就集結了中國電影、英皇影業、上海電影、阿里影業等多家投資方。
近幾年來，光線傳媒在動畫電影領域的投資布局已取得建樹，但在主流電影領域，光線的布局一直以擅長的中小成本影片為主。如今，在公司運轉穩定，營收和現金流皆向好的情況下，強化對《狙擊手》這種頭部內容的主投主控，或許也是光線傳媒實現突破的機會。
上半年僅上映兩部影片，萬達電影「內容荒」
業績： 上半年營業收入70.34億，較上年同期增長了256.64%，歸屬上市公司股東的凈利潤為6.39億，較上年同期增長了140.77%。
2021年上半年，全國觀影人次達到6.8億，較2019年同期下降15.9%，但相比於2020年長達半年多的歇業，觀影人次的復甦已經足以令萬達電影、橫店影視等恢復元氣。財報顯示，上半年萬達電影觀影收入達40.4億元，占營業總收入的57.43%，而去年同期這個數字只有5.33億。
半年報里，萬達電影公布了最新的院線資產數據，截至2021年6月30日，萬達電影在國內擁有已開業影院712家，6174塊銀幕，影院規模還在持續提升。但對萬達電影來說，觀影業務「投資回報率低」的困局仍在繼續，上半年萬達電影觀影業務的毛利率僅為13.38%，而商品、餐飲銷售收入，以及電影製作發行及相關業務收入的毛利率都在60%以上。
近幾年，萬達電影一直在向覆蓋電影投資、製作、發行、放映的全產業鏈業務發展，提升上游內容參與度，平衡自身的營收結構，但在內容投資與製作上，萬達電影的速度和成果顯然都不及外界預期。可以發現，在2018年和2019年，萬達電影每年出品的影片都在10部以上，但在票房和影響力上雙雙取得成功的主控作品，似乎只有《唐人街探案》。
2020年，《唐人街探案3》延遲上映，就已經暴露了萬達電影在內容儲備上的乏力。去年一年，萬達電影只上映了三部作品，其中主控的《月半愛麗絲》票房為2847萬，雖然參投的《金剛川》和《我和我的家鄉》都取得了不錯的票房成績，但萬達電影都為聯合出品方，且位次並不靠前。
2021年上半年，萬達電影的內容儲備依然乏力，僅上映了《海底小縱隊：火焰之杯》和《唐人街探案3》兩部電影，前者票房為5326萬。下半年，萬達電影的待映影片雖然不少，但除了已經上映且票房表現乏力的《我的父親焦裕祿》《二哥來了怎麼辦》外，《陪你很久很久》《沒有一個春天不會來臨》《天星術》等待映作品中，僅《天星術》這部奇幻冒險片體量較大。
收購萬達影視時，萬達電影的預期是讓院線業務與內容業務產生協同效應，但通過單一爆款獲得長遠發展並實現協同顯然是不現實的。如今，萬達電影也意識了這一問題，在半年報里提出將 探索 主旋律、合家歡、懸疑犯罪、 情感 青春、科幻玄幻和親子動畫等六大系列影片，並通過「菁英+」電影人計劃繼續挖掘和培養導演、編劇領域的新生力量，為內容業務輸送人才。
其實，遍觀萬達電影近幾年的投資足跡可以發現，《我和我的祖國》《中國機長》《我不是葯神》《戰狼2》等爆款背後都有萬達電影的身影，但和《金剛川》和《我和我的家鄉》一樣，萬達電影在其中的參投比例都不高，可見其投資策略一直存在問題。
靠轉賣資產扭虧為盈，華誼的實景 娛樂 沒有「新故事」
業績： 上半年營業收入5.79億，較上年同期增長了78.37%，歸屬上市公司股東的凈利潤為1.06億，較上年同期增長了145.75%，扣非凈利潤為-2.26億，較上年同期增長3.01%。
從表面來看，華誼兄弟上半年實現了扭虧為盈，但若拋開對華誼騰訊 娛樂 有限公司部分股權、騰訊音樂及貓眼 娛樂 等金融資產、部分實景 娛樂 項目的資產處理，華誼大概率仍處於虧損狀態。
上半年，華誼收入前五名的影視作品為《侍神令》《溫暖的抱抱》《超越》《謝里》《你好，李煥英》，合計實現收入2.79億，占營業收入的48.27%。其中雖有拿下了春節檔票房冠軍的《你好，李煥英》，但華誼在其中只是第六大聯合出品方，能從54億票房裡獲得的分成是極為有限的。
在《超越》《謝里》《你好，李煥英》三部作品中，華誼都為參投方，而上半年華誼主投的《侍神令》和《溫暖的抱抱》，票房分別為2.73億和6.69億。對曾被爆料成本高達6億的奇幻電影《侍神令》而言，口碑失利導致原IP《陰陽師》帶來的票房加持寥寥無幾，2.73億的票房收入下，華誼兄弟面臨巨額虧損。
從華誼下半年的內容儲備來看，除了已經上映的《盛夏未來》和《混沌行走》，華誼接下來還有《鐵道英雄》《749 局》《美人魚2》《假如愛有天意》《搖滾藏獒：藍色光芒》等國產片，以及參投的好萊塢科幻片《月球隕落》等待上映。從海外影片來看，同為科幻題材的《混沌行走》內地票房最終可能難以突破千萬，無知名演員加持的《月球隕落》票房或許更不理想。
從華語片來看，華誼的《鐵道英雄》《749 局》等都難以邁入頭部大片梯隊，目前定於國慶上映的《鐵道英雄》想看人數僅3萬多人，後者則為4.4萬人。此外，《美人魚2》或許要等到2022年才能上映，但在當下電影市場的大環境里，《美人魚2》想如前作般豪取數十億票房已是難事。
如今，華誼兄弟的內容業務多少缺乏看點，也是因此，半年報里華誼才耗費了大量篇幅來講述實景 娛樂 的故事，稱將繼續聚焦「影視+實景」，完善並加速IP的製作和轉換，以提高內容變現能力。上半年，華誼品牌授權及實景 娛樂 板塊營業收入5295萬元，較上年同期相比上升433.11%，但這更多是受疫情影響，從收入佔比來看，品牌及實景 娛樂 僅貢獻了9.15%的收入。
財報里，華誼對實景 娛樂 信心大好，但現實動作卻與之反向而馳。今年上半年，天津實景 娛樂 退出了河南建業華誼兄弟文化 旅遊 產業有限公司和南京華誼電影小鎮文化產業發展有限公司，8月份，華誼又發布公告稱，擬以2.25億元的價格轉讓天津實景 娛樂 15%的股權。或許，實景 娛樂 業務的盈利及前景並不樂觀，否則華誼也才會接連做出割捨。
從財報來看，華誼兄弟在元氣大傷後，依然沒有回歸正軌，仍在掙扎當中。如今，北京環球影城主題公園開放，與上海的迪士尼樂園一南一北遙遙對望，未來華誼的實景 娛樂 之路或許會更為艱難。
《你好，李煥英》收入去向成迷，北京文化仍陷虧損漩渦
業績： 上半年營業收入2156萬，較上年同期增長了281.79%，歸屬上市公司股東的凈利潤為-4506萬，虧損比重較上年同期縮小了29.92%。
上半年，北京文化2156萬的營收，是由《沐浴之王》《特警隊》《雲邊有個小賣部》《四十九日祭》《金剛川》等作品貢獻的，其中《沐浴之王》帶來的營收為1445萬。這些作品多於去年上映，而北京文化今年上半年上映的《你好，李煥英》，並未計入業績之內。
《你好，李煥英》上映前，北京文化發布公告稱已經賣出了電影的發行權，委託第三方公司進行保底發行，保底票房收入為15億元，截至2月17日，北京文化來源於該影片票房的收入約為6000萬至6500萬的區間。當時《你好，李煥英》的票房為27.29億，最終影片取得了54億的票房成績，但因保底協議超額部分的分成比例會降低，北京文化的最終收入不可能直接翻倍，但大概率也在8000萬左右。
賣掉發行權後，北京文化不再是《你好，李煥英》的最大受益方，但是若這筆業績計入上半年收入，對經營不佳的北京文化來說，也能稍微提振士氣。可在財報中，北京文化卻給出了「受電影項目收入確認周期影響未計入業績」的說法，對比《你好，李煥英》已經計入華誼兄弟上半年的業績，北京文化的說法顯然存疑，但具體原因為何尚不得知。
接下來，北京文化待上映及仍在籌備中的項目有《東極島》《749局》《來都來了》《讓我留在你身邊》《白蛇前傳之封魔錄》，以及《封神三部曲》和《畫江湖》系列。其中由烏爾善執導的《封神三部曲》採取三部連拍的模式製作，目前影片的外景拍攝基本殺青，其中第一部的特效製作也已完全，只待上映。
今年上半年，北京文化出於分散投資風險、緩解公司流動資金壓力等多重考慮，與西藏慧普華企業管理有限公司簽訂了協議，作價6億元轉讓了《封神》系列三部影片各25%的份額。之前轉讓《你好，李煥英》發行權時，北京文化的出發點更多是對影片的市場表現不看好，但轉讓《封神三部曲》的份額，更多是出於經營壓力。
轉讓三部影片各25%的份額，確實分攤了一部分風險，但《封神三部曲》對北京文化而言，仍是「定生死」的存在。據業內爆料，這三部影片的投資成本高達30億元，也就是說，《封神三部曲》的票房至少需要90億以上才能回本，若票房不能達到90億以上甚至更低，那北京文化就會面臨虧損局面。反之，如果《封神三部曲》能一戰封神，那北京文化或許就能翻身。
8月27日，北京文化發布了《行政處罰及市場禁入事先告知書》的公告，公告顯示，北京證監局確認了北京文化藉助《大宋宮詞》《倩女幽魂》兩部項目虛增業績的事實。利空落地，某種程度上對北京文化來說是一個好消息，不過，至今仍在內斗下風雨飄搖的北京文化能否等到《封神三部曲》「救命」，還是未知。
《送你一朵小紅花》斬獲12億票房，橫店影視進入轉型關鍵期
業績： 上半年營業收入14.75億，較上年同期增長了1239.73%，歸屬上市公司股東的凈利潤為2.01億，較上年同期增長了167.41%。
上半年財報中，橫店影視並未公布院線業務和內容業務的具體營收比例，但財報顯示，報告期內，橫店影視在全國擁有影投公司574 家，實現票房收入10.85億元。由此來看，目前院線業務仍是橫店影視的支柱業務，而影視製作和銷售賣品、發布廣告等業務合計貢獻的營收在4億元左右。
2021年上半年，橫店影視上映的影片並不少，其中作為出品方參與的有《你好，李煥英》《熊出沒·狂野大陸》《我的姐姐》等4部影片，聯合出品的有《緝魂》《武漢日夜》2部影片。此外，上半年計入橫店影視業績的，還有2020年年末上映的《送你一朵小紅花》，這部票房達到11.9億的影片，為橫店影視主投主控。
《送你一朵小紅花》是迄今為止，橫店影視主投主控電影中票房最高的一部作品。2016年，橫店影視開始涉足上游內容製作，但過去幾年參與的80餘部影片中，橫店影視基本都是以參投為主，主投的作品寥寥無幾。《送你一朵小紅花》這部小成本影片的成功，對橫店影視而言意義重大。
去年12 月，橫店影視與橫店控股簽署了相關轉讓協議，收購了橫店控股持有的橫店影視製作和浙江橫店影業有限公司100%的股權，在內容製作端加大發力，向「內容+渠道」全方位發展。這次收購的成果很快體現了出來，《送你一朵小紅花》的第一出品方就為浙江橫店影業，影片的票房也反映在了橫店影視的財報中。
其實，做院線起家的橫店影視，當下和萬達電影的發展方向是類似的，即從發行端向內容端轉型。對此類公司來說，一部主投主控作品的成功是值得肯定的，但能否真正從「院線公司」升級為「電影公司」，還是需要長線耕耘，產出更多爆款來證明自身的內容製作能力。
從上半年五家電影公司的業績來看，2018年開始，資本市場對影視行業的態度發生重大轉變，且影視行業結束高速發展期後，那些沒有在浪潮褪去後爆雷的電影公司，基本都抗住了行業轉型和疫情帶來的壓力，就如光線傳媒、萬達電影、橫店影視等，這些公司今年上半年的業績都有了大幅提振。
不過，對比往年電影公司們的內容儲量來看，今年各家電影公司的存糧都減少了，這背後的原因有很多，如疫情影響下不少內容製作延遲，如不少項目因資本撤離而難以開機。從大環境看，整個電影行業依然未能脫離低谷期，2021年下半年，電影市場或將繼續負重前行。