❶ 推薦10部大學生必看的書和電影
書：世界通史
資本論
國富論
君主論
精神分析引論
幸福論
東周列國志
宋詞
元曲
道德經
電影：Cinderella Man (鐵拳男人/灰姑娘男人)
Dead Poets Sciety （春風化雨/死亡詩社）
Schindler's List （辛德勒名單）
One flew over the cuckoo's nest (飛躍瘋人院)
The Great Debaters （偉大的辯論家）
The Patriot （愛國者）
Good Will Hunting （心靈捕手/驕陽似我）
Kramer vs. Kramer （克萊默夫婦）
A Beautiful Mind （美麗心靈）
rain man （雨人）
❷ 大學生必須看的電影
大學生必看的20部勵志電影
1、《黑暗中的舞者》
一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。
2、《喜劇之王》
小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。
「如果人活著沒有理想，那麼和咸魚有什麼分別？」
3、《千鈞一發》
盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套，但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理，你可以不了解你自己，但你必須相信他（她），因為一切皆有可能。
4、《飛躍顛峰》
《飛躍顛峰》是比較容易被忽略的一部，在這部影片中，史泰龍飾演一位長途貨車司機，為了重新得到兒子而拼盡全力，並且意外地獲得扳手腕冠軍。個人覺得這是他個人表演最為成功的一部電影，不但是一部勵志動作片，同時也是一部感人至深的親情片，遠遠超出了動作片的慣定范疇，尤其是他與小演員亨利配合默契，父子感情的真摯讓無數影迷流下了眼淚。
5、《當幸福來敲門》
每一次的感動都來自平凡的生活，如何去追求幸福、珍惜幸福，努力之後方知珍貴，清晨的陽光總是那樣的耀眼美好!生活如此多嬌，我有豈能浪費！
你剛剛拿到大學文憑，雄心勃勃，希望在事業上大展身手，可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷、有能力、有勢力的人多如牛毛，四處碰壁後怎麼辦？這時候，你可以看這部片子。想想再怎麼樣，你也比威爾·史密斯演的男主角好吧！他能在如此艱難的情況下涉足一個完全沒有經驗的領域，並且最終贏得了高層的首肯。相信自己，他行，你也行！
6、《跳出我天地》
你是否有這樣的難題，你找的工作是你不喜歡的，或者與你大學辛辛苦苦所學的專業完全不對口，完全提不起你的興趣，那麼你會妥協嗎？看看這部影片吧。11歲的礦工之子，在面對家裡的男孩一定練拳擊的傳統，他勇於挑戰，堅持練自己鍾愛的讓貧民老百姓不能期冀的芭蕾舞，最終夢想成真。看一看吧，一個孩子都有這樣的決心與勇氣，那麼你會怎麼選擇？
7、《阿甘正傳》
美國近代史的縮影。無需多言的經典。
「人生就象一盒巧克力......」經典的台詞。
也許你進入職場後會覺得自卑，比你有能力的人簡直太多了，你有多麼的不起眼！但是你總會比智商只有70的阿甘強吧！並不是所有人都能夠成為阿甘，我們都是平凡人，如果可以就給自己樹立一個目標，一直走下去。
8、《美麗心靈》A Beautiful Mind
同樣根據正真實故事改編，講述一個諾貝爾經濟學獎得主的人生經歷
【影片簡介】這故事裡的主人公是確有其人的。天才的數學家約翰·納什在麻省理工學院工作，很年輕時就作出驚人的數學發現，奠定了經濟學中博弈論的數學基礎，開始具有國際聲譽。但30歲時他被診斷出患有妄想型精神分裂症。他在自己的天才與狂亂中歷經痛苦。他的那個美麗的頭腦，不僅有過人智力更有過人勇氣，使他終不至於沉入深淵。這是長而痛苦的旅程，然而疾病逐漸恢復，他更是因為關於博弈論的研究成果獲得諾貝爾經濟學獎。但是這並非一般意義上的傳記電影。「它不是通過事實，而是通過想像來試圖贊美一個生命的精神，並達到一些真理。」
也許你在你的事業上極具才華，像約翰·納什的數學天分一樣，可是卻遇到了這樣那樣的問題，來自於你自己或者來自於周圍，千萬不要氣餒，看一看納什，即使嚴重如精神疾病也沒能阻止他在事業上的成就——諾貝爾獎，那麼你還有什麼困難克服不了的呢？另外，事業成功的一半來自於那個愛護你、支持你、不論發生什麼都不放棄你的伴侶，所以和諧的家庭也是非常重要的。
9、《穿普拉達的女王》
作為新人，你也許會遇到像惡魔一樣的boss，怎麼辦呢？不妨學一學這部片子里的女主角。如果你喜歡這份工作，那麼好好乾，拚命展現自己，以博得上司的青睞；如果不再喜歡了，那麼何不瀟灑的炒老闆的魷魚！
10、《天使艾米麗》
作為新人，來到新環境，也許會受到排斥與冷落。想處好人際關系，也許你可以像艾米麗一樣，去主動關心別人，做一些小小的努力，哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝，但是你逐步建立起來的良好的人際關系會讓你事半功倍。
11、《肖申克的救贖》
現代版本的《基督山伯爵》，這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。
12、《勇敢的心》
也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。在你站在霓虹閃爍的街頭，當你面對卑鄙委瑣的笑臉，你又想起了那個讓你汗顏的華萊士，這時你收起臉上慣帶的笑容，默默地向梅爾。吉布森致敬，從來沒有這么莊重。因為他讓我們明白，什麼才是真正的英雄。「Freedom ！」華萊士臨死前的一聲吶喊，把你的血也點燃了。
13、《百萬美元寶貝》
對於整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，"這不是一個關於拳擊的故事，而是關於希望、夢想和愛的故事"，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。
14、《心靈捕手》
一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的，《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有細細品嘗，方能享受到其中的濃濃香味!
15、《洛奇》Rocky
講述拳擊手的故事，是這種類型的故事中最經典最偉大最不可錯過的影片
【影片簡介】洛奇·巴爾博居住在費城，他最初曾夢想成為一個偉大的拳擊手，可隨著時間的推移，他的幻想破滅了。但他為了保持體形，從未停止過訓練。洛奇常靠幫別人討債獲得一些收入。全國拳擊重量級冠軍阿波羅·羅里德做巡迴訪問來到了費城，他的經紀人為他安排了一場比賽，對手將是一個沒有名氣的拳擊手，他們選中了洛奇，當然，他們只是把這當作一個玩笑。（勵志名言 www.lz13.cn）但洛奇卻開始了更為刻苦的訓練，他來到女友哥哥工作的屠宰廠，對著凍肉揮拳練習。比賽開始了，這本來是一場公認的一邊倒的比賽，但實際上卻變成了勢均力敵的較量。比賽極為殘酷，洛奇百折不撓，他與阿波羅打滿了15個回合，打斷了拳王的一根脅骨，並最終擊倒了拳王。
16、《告別昨日》 Breaking Away
【影片簡介】這是一部奧斯卡獲獎影片。故事發生在印第安那州，四個出身低微的好朋友剛剛高中畢業。面對著與校園截然不同的現實社會，他們感到茫然無措——究竟將來自己要何去何從呢？按照慣例，畢業後的年輕人都要在當地的一家採石場里幹活。可是這家採石場現在已經關閉了。於是，四個人不得不告別父輩們傳統的生活方式，重新考慮自己的未來。就在丹尼斯.柯維德（Dennis Quaid）、丹尼爾.斯特恩（Daniel Stern）和傑基.E.哈雷（Jackie Earle Haley）考慮結婚、參軍及找工作的時候，戴維（由Dennis Christopher 飾）作出了一個大膽的決定：當一名義大利自行車賽選手。
銀幕上的戴維為了實現自己的夢想，全力以赴。他滿口義大利語，甚至在向他那個脾氣又壞、腦筋又頑固的老父親（保羅?杜里 Paul Dooley）打招呼時，也用「Ciao」。這些對於觀眾來說，顯得新奇而有趣。片中還出現了大量的啦啦隊鏡頭，尤其是在著名的印第安那大學500米自行車賽上，氣氛熱烈得難以想像。影片自始至終都充滿了幽默感。然而，人們捧腹大笑的同時，也能體會到其中淡淡的辛酸。相信每一個看過該片的人都不會忘記這樣一幕：在一次職業賽上，戴維不幸被淘汰了。當他一瘸一拐、傷心失落地回到家中時，一直不能諒解他的父親卻緊緊的擁抱了他。這一刻深深的打動了每一位觀眾，堪稱經典。
17、《我的左腳》 My Left Foot
一部愛爾蘭的勵志電影，根據因先天大腦癱瘓而導致痙攣的愛爾蘭畫家克里斯蒂的真實故事改編，告訴我們任何成功的取得都不會是一帆風順的，但努力終會獲得回報。
【影片簡介】任何成功的取得都不會是一帆風順的，對正常人況且如此，更不用說對於像克里斯蒂這樣大腦有殘疾的人了，然而克里斯蒂卻是一個敢於與命運抗衡的人，所以他成功了。克里斯蒂出生於1932年6月5日，然而這個新生命的到來並沒能給家人帶來歡樂，先天大腦癱瘓導致的痙攣使他無法和正常人一樣用肢體或語言來表達自己的情感……
18、《東方不敗》
大學生不應該不看武俠片，如果你只能看一部武俠電影，你會選擇什麼？我想應該是《東方不敗》.滿堂花醉三千客，一劍霜寒十四州，劍客的身姿隨著劍在空氣中的遊走而起舞，翩若驚鴻，宛若游龍。金庸的《笑傲江湖》講的是對自由的追求，徐克、程小東、張叔平、李連傑等一干天才用電影再現了金庸筆下這個瑰麗無比的武俠世界。滄海一聲笑的曲子傳唱至今，成為我們一個幻想的憑籍，一個逃避現實的出口。
19、《美國往事》
《美國往事》包含了一個男人在這個世界上所能遇到的一切。友情、愛情、幻想、責任、沖突。它更像是一場讓人不願醒來的夢，當面條躺在床上，在溫暖的燈光和的迷離的電話鈴聲中回到那些逝去了的歲月，這場夢便開始了，直到最後的面條終於露出笑容，我們才回到自己的人生，去繼續那些不盡的故事。什麼幫派，什麼仇殺，原來都不重要，印象中只有一個毛躁的少年，偷看一個美麗女孩兒跳舞；只有一個負罪的兄弟，每天早早地上床睡覺；只有一個白發蒼蒼的老人，面對背叛了的友誼，語調平和，不動聲色。《美國往事》帶著你作了一個三小時四十五分鍾的夢。人生如夢，這也許是惟一的感受。
20、《E.T》
如果看《E.T》時你流淚了，你不要害怕也不要慚愧，不管你有多大的年紀。實際上，能夠和孩子們一起為E.T 的遭遇而悲喜，是一件多麼讓人慶幸的事，這代表著我們還有一點童心未曾泯滅，代表著我們有一些夢想還藏在心底。當長著一雙孩子的眼睛的E.T 用超能力讓孩子們的自行車飛上夜空，穿過那輪明月的時候，你是否感到了震憾？是否對自己一些已經習慣了的東西產生了懷疑？
❸ 與大學生有關的電影
《三傻寶大鬧寶萊塢》印度片，看了三遍，很有教育意義，還有《一隻狗的大學時光》現實
❹ 求一部與大學生有關的電影的名字
中文名稱：上海交通大學自製DV劇——我的太陽WMV
英文名稱：Mysun
發行時間：2005年
地區：大陸
語言：普通話
簡介：
簡介：
上海交通大學自製DV劇。2005年1月25日在上海永華影院舉行的「索尼DV盛典」，上海交大學生創作的DV電影《我的太陽》在會上作了觀摩播映，深獲好評，並獲得了「最佳導演」獎，頒獎嘉賓王家衛、李欣等著名導演向獲獎者頒發了獎杯。
劇情梗概
大四准畢業生阿博，在他前二十二年的生命軌跡中糗事連連，就因為不時的腦筋秀逗和過於單純留下了一連串「光輝」的足跡，被光榮地譽為「霉礦」。面臨畢業的他為前途拚命打拚，卻仍與幸運之神失之交臂。不過誰都不會事事倒霉，丘比特在他信心漸失的時候眷顧了他，自信獨立的漂亮女孩馨兒出現了……一個美麗的愛情故事、一段勇敢的奮斗歷程、一次輕松搞笑的旅程在他和她之間上演。生活、學習、事業，一切都漸漸地紅潤明亮，滿懷希望的阿博在轉身的瞬間卻發現馨兒刻意地遠離。是自己不夠出色？還是老天爺又一次的惡作劇？無論如何，都要找回一生的真愛，抓住生命中最美好的東西。這一次，他絕不放手……
演職員名單
片名：《我的太陽》
片長：114分鍾
總策劃/製片人/編劇：汪遠
導演/後期製作/動畫：韋正
監制：陳曦光
攝像：王俊豪、鄒傑
執行製片：秦玲娣
製片助理：陸麟、楊晨
導演助理/演唱：陳每文
攝像助理：徐未誠
財務總監：倪晨嶢
化妝師：蘇文秀、李文靜
燈光：楊鵬、黃耘
劇務：張文印、劉俊傑
布景：楊吟凱、韋佳園
音效：鄒傑
原創音樂：陳韻若
藝術顧問：劉忠芬、李志良
製作顧問：王澄
劇組使用設備
攝像機：索尼PD150和索尼DVW700混拍
三角架：隨機配套原裝腳架+萬向腳輪
監視器：普通攜帶型特麗瓏監視器
磁帶：DVcam和DigialBetacam
後期非編設備：PinnacleLiquidEdition、AfterEffects、PinnacleCommotion
音頻設備：Sampliltude&Cubase
關於《我的太陽》的一些數字
1.ZworksII核心成員5人、全部成員20餘人、平均年齡21歲，所有主要演員均為專業演員。
2.2003年10月起策劃，5萬字的劇本六易其稿，啟動資金僅數千元。
3.2004年3月正式開拍，拍攝期共3個月，6月上旬封鏡，全部在業余時間完成。
4.2004年6月起開始漫長的後期製作過程，於2004年11月底正式完成，實拍素材1200分鍾，最後片長114分鍾，全片共81個場次，1400餘個鏡頭，多達500GB硬碟用於存放素材和數字化編輯，為保證優良的音響效果，劇組不惜投入巨大精力進行全程配音，全片一萬多個音效和台詞片段全部來自後期製作的精雕細刻。
5.影片主題曲創作過程耗時兩個月，全曲4分12秒，錄音720分鍾；作曲配樂和填詞演唱均為交大學生。
6.2004年12月2日晚6：30影片在交通大學閔行校區公開試映，1800張票一搶而空
7.2004年12月中旬起影片通過出品方之一的教育部中國大學生在線（www.univs.cn）在全國30所著名高校進行巡演，以此作為走向社會的第一步。
❺ 關於大學畢業的電影推薦幾部
1，《畢業那年》
《畢業那年》是北京七宏佳藝文化發展有限公司出品的一部校園音樂電影，由姚宇導演，顧莉雅和朱文超主演。
該影片主要講述一對青年男女的愛情故事，大學生康林和艾拉在大學期間的相愛相知，從象牙塔走入社會互相改變的過程，影片中除了清新的愛情故事之外，更多的融合了勵志，歌舞，時尚，鄉村支教等新鮮元素，使整個電影既時尚又充滿了浪漫的人文氣質。
2，《同桌的你》
《同桌的你》2013年由北京光景瑞星文化傳媒有限責任公司投資出品，製片人杜揚。是一部由高曉松監制、《李獻計歷險記》導演郭帆執導，周冬雨、林更新主演的青春愛情影片。2014年已上映。
3，《初戀這件小事》
《初戀這件小事》是由普特鵬·普羅薩卡·那·薩克那卡林 、華森·波克彭執導，馬里奧·毛瑞爾、平采娜·樂維瑟派布恩、阿查拉那·阿瑞亞衛考、蘇達拉·布查蓬等主演的泰國青春愛情喜劇電影，於2010年8月12日在泰國上映。
4，《致我們終將逝去的青春》
《致我們終將逝去的青春》是華視影視投資有限公司、中國電影股份有限公司出品的青春愛情電影，由趙薇執導，趙又廷、楊子姍、韓庚、江疏影主演。影片改編自作家辛夷塢的同名小說，講述了一群青春少年從大學校園的追愛之旅到步入社會的迷霧和抉擇的故事。
5，《藍色大門》
《藍色大門》是由易智言編導，桂綸鎂、陳柏霖、梁又琳主演的劇情片。影片講述了高中生孟克柔、林月珍和張士豪之間懵懂的愛情以及成長的故事。該片於2002年9月27日在台灣上映。
❻ 有一部電影是講述的一個老教授和一個女大學生的故事，有誰知道電影的名字嗎
輓歌
譯 名 輓歌/禁慾
片 名 Elegy
年 代 2008
國 家 美國
類 別 愛情/劇情
導 演 伊莎貝爾·科賽特
主 演
佩內洛普·克魯茲
本·金斯利
派翠西婭·克拉克森
彼得·薩斯加德
丹尼斯·霍珀
黛布拉·哈里
米歇爾·哈里遜
安東尼奧·庫普
簡 介
本片改編自菲利普·洛斯的小說《垂死生物》。主人公大衛是一位頗有聲望的文化評論家，同時在紐約一所大學里兼任講師。大衛單身漢的不羈生活在遇到24歲的康斯薇拉時受到了嚴重挑戰，這個來自富有的古巴家庭的學生，引起了他強烈的佔有欲……
❼ 作家電影和作者電影的區別
法國新浪潮電影運動是繼歐洲先鋒主義、義大利新現實主義以後的第三次具有世界影響的電影運動，它沒有固定的組織、統一的宣言、完整的藝術綱領。這一運動的本質是一次要求以現代主義精神來徹底改造電影藝術的運動，它的出現將西歐的現代主義電影運動推向了高潮。這一運動有兩個部分，一是作者電影，即「新浪潮」；另一是作家電影，即「左岸派」。
安德烈•巴贊(Andre Bazin)主編的《電影手冊》聚集了一批青年編輯人員，如克洛德•夏布羅爾、特呂弗、戈達爾等50餘人。他們深受薩特的存在主義哲學思潮影響，提出「主觀的現實主義」口號，反對過去影片中的「僵化狀態」，強調拍攝具有導演「個人風格」的影片，又被稱為「電影手冊派」或「作者電影」。
法國電影新浪潮-特點：是其主要成員以前是電影評論人，都來自封面黃色的著名雜志《電影手冊》，由安德列•巴贊和雅克•多尼奧－瓦克羅茲於1951年創辦。在拍攝長片和短片之前，克羅德•夏布洛爾，特呂弗，讓－呂克•戈達爾，艾里克•羅梅爾，雅克•里維特都曾為雜志寫作大量評論和其他文章。新浪潮的歷史特點就是它是業余愛好者的活動，熒屏人們一批接一批改行做導演。這些年輕的作者是在影迷俱樂部開始喜歡上電影的。
法國電影新浪潮-代表作品
有克羅德•夏布洛爾的《表兄弟》和《漂亮的塞爾日》是新浪潮的最早作品，緊接著有特呂弗的《四百下》 ，阿蘭•雷乃的《廣島之戀》 ，後來，1960年及以後，又出了讓－呂克•戈達爾的《筋疲力竭》 ，艾里克•羅梅爾的《獅子座》 ，最後有雅克•里維特的《巴黎屬於我們》 。
【重點】他們的區別是：
1．從他們各自的成分看：「新浪潮」的製作者大都是巴贊創辦的《電影手冊》雜志的評論員，他們是些影迷，由到電影俱樂部中看影片、在雜志上寫評論文章中逐步走上影壇的，如「新浪潮」的主要的干將們：特呂弗、戈達爾、夏布洛爾、里維特、卡斯特等人都是如此。而「左岸派」的製作者們則是聚集在塞納河左岸「門階出版社」這一左翼作家團體的周圍的一批文人。其中有作家杜拉、羅伯—格里葉等；有戲劇家雷乃、亨利•高爾比；有記者阿爾芒•卡蒂；有攝影師阿涅斯•瓦爾達等。而真正搞電影的只有克里斯，馬克一人。不同的經歷決定了他們不同的文化水平。一般地講，「左岸派」導演的文化修養要比「新浪潮」導演高。
2，從時間上看：「新浪潮」運動始於50年代末期，以195S年為誕生的日期。而「左岸派」電影導演的探索要比「新浪潮」導演早。雷乃在1948年就開始拍攝影片了，瓦爾達也於1954年就開始拍攝影片了。
3．在年齡上著： 1958年「新浪潮」的幾個代表人物還都是年輕的小夥子：特呂弗和路易，馬勒是26歲，戈達爾和夏布洛爾是28歲。而「左岸派」的導演們在1958年大多數已經都是中年人了：雷乃和格里葉是36歲，高爾比和馬克是37歲，杜拉是44歲。他們是第二次世界大戰的過來人，有的當過游擊隊員，有的被捕過、流放過，死裡逃生。僅這一條，便可以看出「左岸派」導演的經歷與閱歷比「新浪潮」導演要豐富、復雜，他們對生活有著更為深刻的感觸和理解。
4．從影片主題和手法上看：「新浪潮」作者電影有著強烈的個人傳記色彩，而「左岸派」的作家電影反映的卻是帶有普遍意義的全人類性質的主題；作者電影較多採用「第一人稱」的敘事手法，而作家電影則較多採用「第二人稱」和「第三人稱」甚至混亂地採用人稱來敘事；作者電影有一種真實誠懇的風格。而作家電影卻有著強烈的文學、戲劇色彩，藝術的假定性也遠遠超過了「新浪潮」電影。
5．從拍攝地點的選擇上看；由於「新浪潮」電影從來不去反映重大的歷史事件，不具有社會性主題和政治性主題。因此，所選擇的外景地一般都局限在巴黎，故事活動范圍總在這個大城市中進行；同樣基於影片主題的不同，「左岸派」導演們拍攝的地點也極為廣泛，足跡遍及蘇聯、日本、朝鮮及歐洲各地。他們是些跨越國界的人，他們的目標不是巴黎，而是全世界。
6．從美學追求上看：「新浪潮」追求的是向生活靠攏，向真實深入；而「左岸派」電影感興趣的則是人的精神活動，人的思想，人的內心。在他們看來，一個人在頭腦中創造的生活遠遠比生活本身要豐富。他們向內心生活靠攏，向著一種新的真實深入。
7．從製作周期上看「新浪潮」導演們以一種潦草的、半即興方式拍攝電影，因此製作周期短，一年有時能夠拍攝好幾部影片；而「左岸派」導演卻是以仔細琢磨的方式拍攝電影，因此製作周期也比較長，常常是好幾年才拍攝完成一部影片。
8．從影片通過檢查方面看：「新浪潮」電影由於內容簡單，不涉及政治，因此一般都能順利地通過放映(除戈達爾的《小兵士》之外)，而「左岸派」電影由於背景比較復雜，所以一般都要遇到麻煩。比如：雷乃和馬克拍攝的《雕像也會死去》(1952年)就被禁演了長達12年之久。雷乃《廣島之戀》原定參加戛納電影節正式比賽，結果中途被撤下來，只獲得一個評論獎。馬克拍攝的《假如古巴》(1961年)遭到禁演。他的另一部描寫罷工的影片《希望早相見》 1967年)也遭受到同樣的命運。藝術家採取鮮明的立場直接干預生活，把赤裸裸的社會現狀搬上銀幕，觸發觀眾的情感與選擇，這在「左岸派」之前的法國電影中尚不多見。「左岸派」電影是對商業電影的一次強有力的沖擊。從這個意義上講，「左岸派」導演的作家電影是法國五、六十年代「先鋒派」。「左岸派」：現實主義的革新派。
❽ 請推薦幾部關於寫作或者作家題材的電影
全蝕狂愛
這部傳記片以19世紀的法國詩人蘭波和魏爾蘭的生活經歷為主要內容，形象生動地再現了他們獨特的關系。魏爾倫兩人因詩而相識，再由相識而成為戀人。魏爾蘭因此而拋下妻子，與蘭波流浪到倫敦，過著極為貧困潦倒的生活。途徑比利時，蘭波提出分手，被魏爾蘭開槍打傷。魏爾蘭因此入獄。之後，蘭波四處流浪，又有過15年的冒險生涯，蘭波足跡啟蒙及歐亞非三洲。病逝於馬賽時年僅37歲。
還有。。。勃朗特姐妹。。。年輕的安徒生。。。當尼采哭泣 When Nietzsche Wept。。。拜倫 Byron。。。
你可以看看這個鏈接：http://movie.douban.com/doulist/17914/
❾ 大學生必看的電影
嗯，這個我剛看完~~
《阿甘正傳》 課程：執著
每次想起阿甘在美國東西海岸之間的奔跑，心裡都會止不住的傷感，還有振奮。你相信一個智障兒的成功嗎？你相信這世上得到最多的人正是那些不計得失的人嗎？阿甘不懂得他不能總跟著一個女人幫她打架，也不懂得一個成年人不該總把***話掛在嘴邊。阿甘什麼都不知道，他只知道憑著直覺在路上不停地跑，並且最終他跑到了終點。
另外，《阿甘正傳》還會教給你一個男人必須具備的一種素質——困境中的幽默感。
《東方不敗》 課程：才華
男人不應該不看武俠片，如果你只能看一部武俠電影，你會選擇什麼？我想應該是《東方不敗》.滿堂花醉三千客，一劍霜寒十四州，劍客的身姿隨著劍在空氣中的遊走而起舞，翩若驚鴻，宛若游龍。金庸的《笑傲江湖》講的是對自由的追求，徐克、程小東、張叔平、李連傑等一干天才用電影再現了金庸筆下這個瑰麗無比的武俠世界。滄海一聲笑的曲子傳唱至今，成為我們一個幻想的憑籍，一個逃避現實的出口。
《美國往事》 課程：人生
《美國往事》包含了一個男人在這個世界上所能遇到的一切。友情、愛情、幻想、責任、沖突。它更像是一場讓人不願醒來的夢，當面條躺在床上，在溫暖的燈光和的迷離的電話鈴聲中回到那些逝去了的歲月，這場夢便開始了，直到最後的面條終於露出笑容，我們才回到自己的人生，去繼續那些不盡的故事。什麼幫派，什麼仇殺，原來都不重要，印象中只有一個毛躁的少年，偷看一個美麗女孩兒跳舞；只有一個負罪的兄弟，每天早早地上床睡覺；只有一個白發蒼蒼的老人，面對背叛了的友誼，語調平和，不動聲色。《美國往事》帶著你作了一個三小時四十五分鍾的夢。人生如夢，這也許是惟一的感受。
《羅馬假日》 課程：愛情
也許《羅馬假日》有點瞎浪漫的嫌疑，但奧黛麗。赫本的出現使它真的成了一部童話。她就像是游歷人間的天使，美麗得不染纖塵。記者吻過濕淋淋的公主，然後看著她慢慢地走向自己的官邸。那一刻，你是否會在心裡默默地說，「別走」？在羅**宮殿里，兩個人站得那樣近，也離得那樣遠。喬只能說：「你的朋友絕不會讓你失望。」而公主也只能這樣回答，「羅馬，當然是羅馬。」在人的一生里，即便只有這樣一刻心靈的相通，也會少卻多少遺憾！
《勇敢的心》 課程：勇氣
也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。在你站在霓虹閃爍的街頭，當你面對卑鄙委瑣的笑臉，你又想起了那個讓你汗顏的華萊士，這時你收起臉上慣帶的笑容，默默地向梅爾。吉布森致敬，從來沒有這么莊重。因為他讓我們明白，什麼才是真正的英雄。「Freedom！」華萊士臨死前的一聲吶喊，把你的血也點燃了。
《辛德勒的名單》 課程：責任
所謂責任，就是未必做得成卻必須去做的事。對於辛德勒來說，救助落難的猶太人是作為一個真正的人的責任。而把那段歷史搬上銀幕，則是斯皮爾伯格作為一個猶太藝術家的責任。《辛德勒的名單》包含著對受難者的祭奠，對拯救者的敬意，和對光明一定到來的信念。在影片放映後的一片贊譽聲中，斯皮爾伯格平靜地把影片的全部收益捐給了美國的納粹大屠殺紀念館。
《肖申克的救贖》 課程：信念
「有一種鳥兒是永遠也關不住的，因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。」一個人能夠在十五年痛苦的牢獄生活里，不放棄對自由的嚮往，這是一種怎樣的精神力量？所以他成功了，成功奪回了自由。《肖申克的救贖》中有這樣一句話：體制化是這樣一種東西，一開始你排斥它，後來你習慣它，直到最後你離不開它。想想看，我們的身體已經有多大一部分被體制化了？
《E.T》 課程：童心
如果看《E.T》時你流淚了，你不要害怕也不要慚愧，不管你有多大的年紀。實際上，能夠和孩子們一起為E.T的遭遇而悲喜，是一件多麼讓人慶幸的事，這代表著我們還有一點童心未曾泯滅，代表著我們有一些夢想還藏在心底。當長著一雙孩子的眼睛的E.T用超能力讓孩子們的自行車飛上夜空，穿過那輪明月的時候，你是否感到了震憾？是否對自己一些已經習慣了的東西產生了懷疑？
《現代啟示錄》 課程：痛苦
戰爭是一種秩序的破壞，世界上最可悲最痛苦的事莫過於戰爭，最痛苦的戰爭電影莫過於《現代啟示錄》。《現代啟示錄》講的是人性的倒退，秩序的破壞。但文明的進程卻沒有人能夠阻擋。
《第七封印》 課程：哲思
希望lz喜歡~~