Ⅰ 求一部伊拉克戰爭的電影，名字忘了
《奪金三王》
本片的故事其實從波斯灣戰爭結束才開始。四名美軍因為從伊拉克戰俘的屁眼中發現了一張薩達姆秘密碉堡的地圖，決定偷偷到碉堡奪取一批搶奪自科威特的黃金，只要此舉得手，退伍回國就可以高枕無憂。他們本來以為此行輕而易舉，不料各種意外接踵而至。
本片用玩笑嘲諷的口吻和奪寶冒險動作片的包裝來檢討波斯灣戰爭，把好萊塢主流片拍出了另類趣味。本片對美伊雙方在這場戰爭所扮演的角色作了相當深入而有趣的分析和批判，四名主角的個性亦塑造得鮮明有趣。在鏡頭和音響處理上本片還有一大特色，便是將「子彈穿腸過」的威力十分形象化地呈現在銀幕上。
這個故事原可拍成主題嚴肅的戰爭冒險片，但導演戴維羅素堅持自己的獨到見解，以不露痕跡的高明手法，讓觀眾看不到沉重使命，反倒是運用大量動作場面、尖銳的嘲諷笑點、誇張的橋段，創造出一種屬於新世代的動作喜劇。羅素的劇本很不平凡，他藉由四人至陌生國家作戰，歷經深入沙漠尋寶的冒險過程，才讓他們了解到每隻槍管的背後都存在另一個人的生命，進而尊重這場戰爭對當地人民的意義。戴維的故事透過這四個人的觀點，粉碎美軍的戰爭的態度，並闡述了他們在旅程中，對戰爭的崇高使命由忽略轉為了解的過程。
導演表示，片中的大部份情節幾乎都是真實故事改編，海珊從科虧特手中偷得黃金一事也非捏造。他認為這會是一個很有趣的故事背景，讓這些在戰場上沒機會表現的軍人，自辟戰場，只為尋寶回家過好日子。同時發展出令人省思、娛樂效果並重，劇情十足的動作戰爭片。
《鍋蓋頭》
講述的是一場沒機會開槍的戰爭，主角和隊友們始終找不到一個能夠射擊的目標，於是，戰場這種適宜大肆宣洩荷爾蒙的場合，變成了強制禁慾的修道院。片子的氣氛可想而知，正如伊拉克人焚燒油井燃起的漫天黑煙一般，壓抑、沉重、枯燥。不過，這一切的背後，戰爭的殘酷仍舊可見。士兵們不期然地闖進一條高速公路，路面上寂靜無人，但堆滿了汽車殘骸。士兵們漫步其間，好像撞進一個荒唐的地獄。說地獄，因為那裡顯然經歷了猛烈的炮火襲擊；說荒唐，因為那裡太安靜了，看起來就像一個遠古戰爭的化石場。
如果給第一次海灣戰爭找一個象徵物，大概沒有比這條公路更合適的了。
現實中，它就是著名的「死亡之路」，即連接科威特城和巴士拉的80號公路。1991年2月26日至27日夜間，美軍從空中和地面對沿著這條公路撤退的伊拉克車隊進行了猛烈的轟炸。轟炸的結果，便如《鍋蓋頭》中陸戰隊員所見，把這條公路變成了人間地獄。轟炸造成的傷亡數字，至今仍眾說紛紜，從數百到十萬，都有人主張。
第一次海灣戰爭的戰場正是如此———交戰的雙方很少能面對對方，一方的攻擊全靠遠程火力甚至精確制導火力來解決，另一方處處被動挨打；一方盡力避免傷亡，另一方上天入地也無處逃生；最終，一方以陣亡126人的代價結束戰斗，另一方的傷亡數字，大概永遠都無人知曉。戰場外的善惡，歷史自有公論；戰場上的情形，就是單方面的屠殺。
戰爭方式的演變會改變許多東西，改變的關鍵則在於距離。無人機、巡航導彈、精確制導炸彈，以及衛星電視、網路，這些都是戰爭中利用距離的手段。距離給士兵們帶來安全，也給旁觀者帶來安慰，當然，只是漠然和錯覺式的安慰。兩次海灣戰爭中，高科技手段的使用，似乎降低了戰爭的殘酷程度，至少，公眾所能見到的殘酷程度被降低了。特別是第二次海灣戰爭，幾乎是一場全程電視直播的戰役，電視這邊，觀眾看見美國大兵散步或者飆車一般地攻城略地，一切都是如此真實，一切又都如此虛假。戰爭仍舊殘酷，只不過你不大看得到罷了。
《拆彈部隊》
電影的主角是個有些瘋狂的傢伙。本來，拆彈部隊配備有機器人，雖然不是所有場合都好用，但好歹能創造出一些安全距離，而這個傢伙從來不屑於使用機器人，每次都是親自上陣的。
拆彈是一個很特殊的工作，既需要技術，也需要賭運。即便能夠辨清每一個起爆器的走線，你也不能保證周圍沒有窺伺的敵人正在按下按鈕。電影里，主角每一次都能夠從鬼門關全身而退，現實中，我記得早先看過一則新聞，稱英軍在阿富汗的頭號拆彈手不幸殉職，三百次以上的成功記錄戛然而止，在他之前，排位第二的傢伙早已罹難。
全身而退也不是沒有代價的。電影為主角塑造了一種深不可測的心理，雖然這是好萊塢戰爭片的慣常手法，但此時此人的心理狀態，已經全無———譬如，《戰爭啟示錄》中庫爾茲上校那種殘酷的崇高感。拆彈手的心理，只是讓人覺得悲涼、苦澀、無可奈何。戰爭形式的改變，早晚也會影響到人心。
埋設炸彈與拆除炸彈，這場博弈，已經不是典型的戰場行為。在伊拉克和阿富汗之前，經常需要拆彈部隊的地方，是巴以和北愛爾蘭。在那裡，「佔領者」，他們的敵人，還有中立的人民，都緊密地纏繞在一起。炸彈會造成不分敵我的殺傷，而爆炸產生的影響，則波及到社會的每個角落。這已經不再是軍事斗爭，而是事關政治、文化、心理的全面戰爭。海灣戰爭之後，伊拉克的狀況也正是如此。在這種戰爭中，沒有比直面炸彈更短的距離了，因此，這大概最適宜用來象徵美國在後海灣戰爭時期的處境。
從沙漠風暴到如今，從《鍋蓋頭》到《拆彈部隊》，看起來就像是一個循環：當時以為能夠遙遙操縱來解決的問題，最終發現，還是得直接面對。
而在今天，他們要從那裡撤出了。
Ⅱ 求一部電影
〖影視片名〗 ： 《搭車人/魔鬼搭車人/不要與陌生人同行/幽靈終結者2007/奪命公路—客似死神來 》
〖領銜主演〗 ： 肖恩·賓、索菲亞·布希、扎迦利·奈頓、尼爾·麥克唐納
〖導 演〗 ： 戴夫·邁爾斯
首映:2007-01-19
〖出品公司〗 ： Intrepid Pictures、Platinum Dunes
〖出產地區〗 ： 歐美 地區
〖影片大綱〗 ：
肖恩·賓--飾John Ryder
索菲亞·布希--飾Grace Andrews
扎迦利·奈頓--飾Jim Halsey
尼爾·麥克唐納--飾Lieutenant Esteridge
【內容】
是一個發生在高速公路上的恐怖經歷，相信看過這個故事之後，你可能永遠都不會讓想搭你順風車的人上車……格蕾絲·安德魯斯和吉姆·哈爾西是一對年輕的情侶，在學校放假的這段時間里，他們決定結伴自駕游，開車橫穿整個美國。他們駕駛著1970年產的奧斯莫比442上了路，可是旅途並不若他們預計的那般愉快，沒走出多遠，兩人就開始有了這樣或那樣的小摩擦。而他們不知道的是，這只是以後地獄般的噩夢的一個序曲而已。開車旅行的過程是漫長而無聊的，所以當格蕾絲和吉姆發現路邊有人伸手想搭順風車時，就載上了他，這樣可以有效地減少兩人爭吵的空間。搭車的人自我介紹叫約翰·懷德，喜歡自顧自地喋喋不休，但是約翰透露出的信息越多，格蕾絲和吉姆就越覺得心驚膽戰，直到約翰說到自己剛剛殺掉上一個被搭車的司機時，吉姆終於忍受不了了，將約翰趕下了車。
然而，不詳的陰影並沒有隨著約翰下車而消失，反而加速了事態的發展，約翰如影隨行地跟在他們身後，而新墨西哥州的警官不但不能幫助他們擺脫麻煩，反而將他們當成了通緝的要犯，格蕾絲和吉姆首先要做到的，就是戰勝讓人窒息的恐懼感，這樣才可以有機會活命，從殺人犯手中逃脫。
【看點】：驚悚動作公路驚魂
在廣袤炙熱、空曠無人的新墨西哥沙漠里（沒錯，也是《隔山有眼》的「慘案」發生地），1986年曾發生過的「搭錯人事件」又一次掀開了帷幕。公路旅行，雨夜狂魔，自願上鉤，而後為了逃命嚇得半死，看起來似乎沒什麼新意的劇情，因為其1/3恐怖驚悚、1/3飆車追逐，再加上1/3結果讓人大吃一驚的心理折磨，成為了80年代的美國恐怖經典之作。
雖然也不乏頂禮膜拜的死忠影迷，但原版影片至今為止還從來沒有出過質量上乘的影碟，加上「動作+飆車+驚悚」的組合，邁克爾·貝旗下公司插手自然成了理所當然的事。而拍慣廣告和錄影帶，以其視覺和風格化特點聞名的新新導演戴夫·邁爾斯，則被選中負責掌控這次洗牌工作。
除去題材就投邁克爾·貝所好，《德州鏈鋸殺人狂》、《鬼哭狼嚎》接連兩部恐怖經典大翻新作品的驕人票房也無疑為本片產出打了強心針。就算評論界對這股翻拍風直吐唾沫星子，可絕不缺乏娛樂性的它們顯然對了需求爆米花電影的觀眾的胃口，而每一個要素都在尖叫著「娛樂」「過癮」的《魔鬼搭車人》，在青黃不接的春季票房榜上殺出一片血腥基本沒有懸念。
【點評】：
這年頭，連傻子都知道，讓一個陌生人在雷鳴閃電的雨夜隨便搭車，絕對有自找死路的嫌疑。雖然咱們都明白，恐怖片之所以成為恐怖片，總有些改不過來換不過去的定律，比如：主角總愛往陰暗的地方瞎跑，看見面具殺手還光顧尖叫...，但那部80年代經典原作的搭車前提，換到如今，似乎還是有點說不過去。好在新版導演年紀輕輕，比誰都清楚影片雖然翻拍卻不可以瞎話連篇，於是電影劇本反而添加了不少現實的成分。孤獨逃亡的一個主角變成了邦尼與克萊德式的情侶，恐怖陌生人也經過鋪墊才敢公開攔車，原作的開頭和結尾都一一被置換，而《指環王》里那個被魔戒引誘卻最終力戰而死的西恩·賓則成了沉默的殺人魔頭。有了不少新意，並不算坐享經典翻拍潮流餘威的本片，大概還是恐怖電影中最需要體能的一部--四處奔跑逃亡不提，飆車、拔槍、肉搏，甚至連直升機都出來湊熱鬧。影片最後差點NC-17的評級和導演在開拍第一天都差點碰開花的腦袋則至少向你保證：血漿會毫無顧忌地四濺，暴力和屍體免不了堆積。
【關於製作】
影片重拍自1986年的同名經典驚悚電影，是大導演邁克爾·貝旗下的「白金沙丘」製作公司出品的第四部作品，同時也是導演戴夫·邁爾斯(Dave Meyers)進軍大銀幕的第一部作品。那個讓人心生恐懼的搭車人約翰·懷德由肖恩·賓(Sean Bean)飾演，據他的說法是，自己在現實生活中從未載過陌生人、也未搭過陌生人的車，同時，他還承諾，演過這樣一部影片之後，這輩子都不會再有類似的想法了。至於那對受到無限驚嚇的年輕情侶，則分別由扎迦利·奈頓(Zachary Knighton)和索菲婭·布希(Sophia Bush)詮釋。
在這部影片之前，「白金沙丘」製作的三部影片都是恐怖電影，但都為公司贏得了不少利潤，《德州電鋸殺人狂》、《鬼哭神嚎》(The Amityville Horror)以及《德州電鋸殺人狂前傳》，都是小投入、大回收。就像邁克爾·貝形容的那樣：「恐怖類型的電影對於初來乍到的導演來說是一條成功的『捷徑 』，而我們成立『白金沙丘』就是為了這個目的，讓那些才華橫溢卻苦於沒有門路的電影人有機會一展所長。」而戴夫·邁爾斯雖然是邁克爾·貝在劇本完成後接觸的第一個導演人選，卻最終留了下來。兩人促膝長談了多次之後，邁克爾·貝看了一些邁爾斯拍攝的膠片，然後將劇本交給了他。
邁克爾·貝能夠感覺到這部影片對於邁爾斯的重要性：「我們共同討論了影片會以何種形式呈現：要將整個故事放在盡量真實的環境里，不能過於浮誇，更不能因為某些奇怪的鏡頭效果與電腦數碼而使得影片看起來太過虛幻。」對此，戴夫·邁爾斯表示同意：「這里有恐怖的東西，有汽車，有鮮血，有公路上的追逐場景，當然，還有愛情。這么說吧，《搭車人》是一部非常有現代氣息的驚悚影片，這在重拍片中是不多見的。」
雖然在電影工業中名不見經傳，戴夫·邁爾斯卻是MV和商業廣告領域中的王牌導演，能夠執導電影，也一直是他的追求：「我是以一個觀眾的角度出發的，好電影中必須得有有戲劇張力的角色……這個劇本吸引我的地方就在這里，不僅僅因為它改編自上世紀80年代最值得紀念的恐怖片，而是因為故事中那兩個陷入困境的年輕人……在大多數電影中，像格蕾絲和吉姆這樣的角色大多在半路上就被殺死了，而到了這里，他們要團結，要共同面對困境。對於年輕演員來說，在一部恐怖電影中能夠活到最後，應該也是一種幸運。」
確實，這個故事挺簡單的，一對小情侶，開著車……既真實，又有濃厚的象徵意義，也代表著一種轉變，就像邁克爾·貝描述的那樣：「公司製作的前三部影片，大多以女性為主角，但是，讓一個年輕的女人自己駕車橫穿美國？還敢在路上讓陌生男人搭車？說出去誰也不會相信，不過如果駕車的是一對情侶……情況就完全不一樣了。」
【關於重拍】
對於戴夫·邁爾斯來說，影片真正困難的地方就是如何讓影片盡可能地真實，如何讓約翰·懷德成功搭車，卻又不會顯得突兀、做作。這一部分是相對於原著改動最大的地方，因為20年後，人們不再隨便讓陌生人搭車了，所以，約翰必須得有充足的理由……
確實，重拍片最難的不是「還原」，而是在經過了這么多年後，如何讓它具有時代感。這意味著必須為原版影片注入一些新鮮元素，而不只只是「復制」而已。就像導演戴夫·邁爾斯說的那樣：「當然，對於幾組非常關鍵的場景，我們原封不動地將其搬上了大銀幕，但你會從中發現一些不一樣的地方，如果兩個版本進行比較，你會發現，原著會更加夢幻一些，而新版影片則要現實一些。」這里最令人興奮的改變，無疑是主角從一人變成兩人，角色之間有了情感方面的互動和交流，這場旅行也因愛情而變得更加美好：「由於角色的變更，就意味著要給重拍版的影片加進更多的對話，因為這對男女朋友從上路開始，就不停地拌嘴，吵得都是些情侶間的瑣事，觀眾甚至能感覺得到他們之間濃濃的情懷。」
當導演和劇本各就各位，選角工作也就緊鑼密鼓地開始了，影片在角色上的要求比較另類，試鏡的過程也與其他影片不太一樣，邁克爾·貝說：「我們創辦這家電影製作公司的宗旨就是，多給新人機會。一般情況下，我們會坐下來和試鏡的演員交談，從他們的言談舉止中來判斷一個人的性格。我們會錄下這些談話的內容，然後進行篩選。女主角索菲亞·布希是第一個進入劇組的演員，我曾看過她的另一部影片，布希在裡面看起來精力充沛--這正是我們需要的，因為她在這部影片中的角色，是被追捕的，所以肯定需要大量的體力消耗。而布希讓我看到的，就是她身體里蘊含的無限能量，並用人格魅力征服了我。」索菲亞·布希本人也非常喜歡格蕾絲這個角色：「我們在很多方面都像極了，喜歡旅遊，有點頑皮，敢作敢當--我一直希望能演一些和自己性格反差大的角色，但我現在發現，其實演繹一個相似之處如此多的角色，也是一種挑戰。」
相對女主角，男主角就完全是靠實力奪得的了。扎迦利·奈頓曾經參加過《德州電鋸殺人狂前傳》的試鏡，邁克爾·貝也認為這個小夥子很突出，可是經過斟酌之後，還是選擇了其他人。這一次，他又回來了，為了與影片中的角色更加接近，他在短短兩個星期里減掉了整整15磅的肥肉。還沒有得到角色之前就肯下這么大的功夫，奈頓是第一人，所以他的入選，既讓人意外，又如此理所當然，而奈頓本人也確實像那種會和自己心愛的女人駕車橫穿整個美國的人。為了最快速度地了解彼此，在鏡頭前有情侶的親密感，拍攝前期，扎迦利·奈頓和索菲亞·布希幾乎天天粘在一起，甚至連購物也要結伴而行……這么做的效果怎麼樣？相信你看過影片後就知道了。
Ⅲ 求這部電影的名字
遺忘星球
影片改編自繪本小說《遺忘》（Oblivion），小說的故事構思來自於約瑟夫·科金斯基本人，故事的主人公是一個被指派到某個遙遠的星球上執行巡查任務的士兵，他在星球上遇到了一種兇猛的外星人族群和一位因飛船墜毀而滯留於此的的美麗女子，在和這名女子的交往過程中，士兵開始質疑自己的世界觀。
電影劇情
版本一：2077年的地球一片荒蕪，遍地是沙漠，人類基本滅絕。「傑克」（Jak，湯姆·克魯斯飾）他是無人駕駛巡邏機的修理工，他有一個搭檔叫「薇卡」（Vika，安德麗亞·瑞斯波羅格 飾）。傑克與薇卡兩個人生活在高聳入雲的49號高塔上，專門負責掃描受損的無人巡邏機（黃蜂），傑克被告知該無人機是和「清道夫」（一種來到地球上的野蠻的外星物種）作戰的武器，而清道夫晚上出來繼續征服地球的大業。控制系統告知傑克和薇卡，人類現已移民泰坦星球，地球在人類與清道夫的戰斗後已不適合人類居住。傑克與薇卡的修理任務在兩周後結束，結束後兩人將返回泰坦星球。傑克在睡夢中總有莫名的回憶在困擾他。在一次修理任務中，傑克發現幾個救生艙，而無人機主動消滅了救生艙中的人類。傑克拚命救出一個救生艙中的女性「朱麗亞」（Julia Kanan，歐嘉·柯瑞蘭寇），而該女性是他的妻子。60年前，傑克的原型和朱麗亞、薇卡都是宇航員，在完成對泰坦星球的科研返回地球時發現地球外有個巨大的立方體，為穩妥起見傑克將茱莉亞等休眠中的宇航員留在太空，自己和副駕駛薇卡駕駛飛船飛進立方體大門並隨即落到外星人手中。外星人利用多個傑克與薇卡這樣的復制人修復無人機，用來消滅地球上殘存的人類。傑克心理變化被薇卡發現，薇卡召喚無人機試圖消滅傑克。傑克逃出後，與地球殘存人類一起，利用繳獲的太空船沖入宇宙。傑克最終與外形基地同歸於盡。
版本二：人類發射的「奧德賽號」飛船到達火星建設的第一個基地，天有不測風雲，飛船飛行途中遇到了一個突然出現了的巨大白色立方體，從此「奧德賽號」及其飛船成員就杳無音訊……
2045年，地球早已面目全非，人類城市的遺跡被黑色沙丘掩蓋，各種奇特的地質構造儼
劇照 (7張)
然是超自然的場景。原來，當年突然出現的白色立方體是外星人的發明，為的是尋找合適的星球，將那裡改造成適合他們生存的環境，地球現在的樣子就是這個「白立方」的功勞。不過發明「白立方」的外星人已經滅絕很長時間了，他們永遠不會來地球了，空留著這個「白立方」運行在地球的軌道上。「白立方」試圖彌補它對地球造成的損害，遂用克隆人來重新繁榮地球上的人口，而這些克隆人的原形就是當年它捕獲的「奧德賽」號飛船的船員。 這些克隆人中有一個叫做「傑克」（Jak，湯姆·克魯斯飾）的克隆人，他是無人駕駛巡邏機的修理工，他有一個搭檔叫「薇卡」（Vika，安德麗亞·瑞斯波羅格 飾），專門負責掃描受損的無人巡邏機和監視「清道夫」（一種來到地球上的野蠻的外星物種）的動向。有一天傑克看見了一團火球從天而降，那是個逃生艙，裡面是一個叫做「朱麗亞」（Julia Kanan，歐嘉·柯瑞蘭寇）的女宇航員，傑克從「清道夫」手裡救下了朱麗亞並把她帶回了自己和同類的居所——高聳入雲的「摩天塔」。
朱麗亞醒過來之後講述了自己的故事，原來她就是當年「奧德賽號」飛船的船員，在「白立方」捕獲「奧德賽」之前逃了出來，成為飛船上唯一倖存下來的船員，而克隆人傑克的原形就是朱麗亞的愛人！在隱藏於體內基因的作用下，傑克做出了以前他根本不敢想像的決定，帶著朱麗亞開始了自我發現之旅，而這可能會給他們倆帶來災難性後果……[1]
版本三：
2017年，母星遭到毀滅的外星流亡者入侵地球。人類雖然用核武器打敗對手，但也付出失去家園的慘痛代價。在接下來60年的時光中，人類移民泰坦星（土衛六），不過仍有極少部分人類留在故土，掃盪殘存的外星掠奪者。傑克·哈珀（湯姆·克魯斯 Tom Cruise 飾）與維多利亞（安德麗亞·瑞斯波羅格 Andrea Riseborough 飾）即是留守者中的一員，他們的主要任務為保障遍布各地守護水萃取塔的無人機正常運行。看似永無止境的任務終於接近尾聲，而就在此刻，不明飛行器墜落一處無人區。傑克在當地發現數名人類傷員，可是他們卻遭到無人機的屠殺。危急時刻，傑克救下了一個名為茱莉亞（歐嘉·柯瑞蘭寇 Olga Kurylenko 飾）的女子。
這一事件令傑克無意中知曉了掠奪者以及自身背後隱藏的秘密……
《遺忘星球[2]》（英語：Oblivion）是2013年4月19日上映的一部科幻電影，改編自Joseph Kosinski的同名小說。
http://ke..com/view/9742137.htm
Ⅳ 豆瓣評分9.0以上的電影
1、《地球脈動2》9.9分
Маша и Медведь（瑪莎和熊）是俄羅斯家喻戶曉的系列動畫片，可愛、伶俐的瑪莎和憨態可掬的大熊以充滿了童趣的故事、熱鬧輕松的情節、和活潑頑皮的表演。
2019年1月，俄羅斯動畫片《瑪莎和熊》其中的一集《瑪莎+稀飯》成為視頻點播平台優兔點擊量最高的動畫視頻，因此被列入吉尼斯世界紀錄。