1. 如何評價電影《阿基爾，上帝的憤怒》
電影《阿基爾，上帝的憤怒》：赫爾佐格與金斯基的瘋狂探索
1962年，德國電影新浪潮以26位青年導演的《奧伯豪宣言》揭開了新篇章，其中赫爾佐格作為新浪潮四傑之一，以其「狂人」之名在電影界獨樹一幟。黑澤明曾言：「電影之外，無我人生。」這句話同樣適用於赫爾佐格，他為電影付出了極致，甚至不惜跳入仙人掌、請精神專家催眠演員，甚至逼迫印第安人參與拍攝（詳情可深究他的傳奇故事）。其中，他讓「蝙蝠俠」克里斯蒂安·貝爾減重40磅，並讓他大口吃蛆的場景，更是成為了電影史上的一段趣談，被記錄在《赫爾佐格吃他的鞋子》這部紀錄片中。
赫爾佐格的瘋狂不僅體現在對演員的「折磨」上，他以探索人性的邊界為己任，拍攝了70多部實地取景的電影，足跡踏遍七大洲，這種執著與決心在電影史上罕見。他的電影《阿基爾，上帝的憤怒》（或譯《天譴》），正是這種精神的結晶，其中演員克勞斯·金斯基的表演，更是癲狂至極，被赫爾佐格稱為「極端自我主義者」。
在《天譴》中，金斯基飾演的阿基爾，彷彿希特勒的影子，揭示了人類慾望與自然力量的沖突。影片從壯麗的亞馬遜森林開場，揭示了探險隊在追求黃金與權力的道路上，如何被原始的自然環境一步步逼入絕境。赫爾佐格以其獨特的視角，讓觀眾看到人類的虛妄與自欺，同時也揭示了電影在探討生命意義和文明沖突上的深度。
楊德昌導演，這位台灣新電影的代表人物，正是在《天譴》的影響下，堅定了自己電影創作的決心，甚至將赫爾佐格、布列松和他自己列為了最喜愛的導演。這部影片的拍攝條件艱苦，僅用一台偷來的攝影機，深入亞馬遜，展現了導演對自然與人性的深刻洞察。
《阿基爾，上帝的憤怒》是一部對人類慾望、權力追求和自然法則的深刻反思，它與庫布里克的《2001太空漫遊》在宏大主題上的比較，無疑證明了其藝術價值。然而，這樣的「瘋子導演」和「瘋子演員」已不再活躍於主流電影，我們只能在歷史的痕跡中，懷念他們的瘋狂與藝術追求。
盡管歲月流轉，這部作品的震撼力和深度依然值得我們銘記，它以獨特的藝術手法，探討了人類與自然、慾望與權力的永恆主題，是赫爾佐格與金斯基聯手創作的一部不朽之作。
2. 5部恐布電影收好，記得不要獨自觀看第一部
對於恐怖電影我更有發言權了，小時候就特別喜歡一人在房間裡面，大晚上的看恐怖電影，緊張又刺激真的讓人久久不能忘懷！因此我看了很多恐怖電影，在此我分享5部恐怖電影供你觀看：
1.《咒怨》系列電影
《咒怨》(The Grudge)系列是日本恐怖電影的代表作之一，講述了一個自殺的女性怨恨的詛咒，使得她的惡魔般的影響在不斷地延伸，慢慢地擴大到整個城市乃至整個國家，無法阻擋。
3. 最惡心電影排行榜(全球公認最惡心恐怖的10部電影)
第一部，黃海，該片講述一名為了逃債而偷渡到韓國成為殺手的男人與追殺這名男子的另外一個殺手的故事，是一部極端殘酷的現實主義作品。棉先生的大斧頭，我至今難忘。
第二部，追擊者，故事根據轟動整個韓國歷代最殘忍的殺人魔柳永哲真實個案改編，主人公英民（河正宇飾）和為了拯救一個女人追擊他的唯一一名追擊者忠浩（金允石飾）之間驚心動魄的故事。最後女主還是沒能活，心痛。
第三部，新世界，金門集團會長、暴力組織在虎派大佬石東出遭遇車禍身亡，該事件在黑白兩道引起不小震盪。為了遏制金門集團進一步向合法領域滲透並持續壯大，警方及時提出「新世界計劃」，旨在干預金門集團繼任大佬的選舉。電梯戰神李青是亮點。
第四部，金福南殺人事件，影片講述了由淳樸女性向殘忍的女人蛻變的故事，以濃縮的形式震撼人心的展示了一個女人悲催的一生。結局女主喝水拿鐮刀那一刻，電影高潮來了。
第五部，殺人回憶，「華城連環殺人案」，發生在韓國京畿道華城郡。在1986年至1991年的4年零7個月時間里，接連有10名女性被害。其中年齡大的是71歲，年齡小的僅有14歲。
第六部，親切的金子，該片講述年輕貌美的金子在漫長的牢獄生活終於結束。出獄的她成為了一個復仇女神，她的復仇對象就是陷害她入獄的白老師。
第七部，犯罪都市，2004年，來自哈爾濱的黑幫組織大舉入侵首爾，引發社會恐慌，以張謙（尹啟相飾）為首的新興犯罪組織「黑龍派」目標制霸全國，不僅在各地深根鋪路，同時也威脅到了當地的黑道勢力，一時間黑社會的肅殺之氣迅速席捲首爾全城。而此時，以鐵拳聞名的怪物刑警馬錫道（馬東錫飾）帶領全員強勢掃盪，誓要將「黑龍派」一網打盡，不斬草除根絕不罷休。哈爾濱張謙，在韓國犯罪電影里也是個人物。
第八部，共同警備區，《共同警備區》是由朴贊郁執導，宋康昊、李秉憲、李英愛、申河均主演的懸疑冷戰電影。影片以朝鮮半島南北關系為背景，講述了韓朝士兵從對立的駐守軍人發展為好友卻又兵戎相見的故事。結局讓人唏噓不已。
第九部，殺人者的記憶法，該片改編自金英夏的同名韓國小說，主要講述了患上阿爾茨海默症、已經金盆洗手的連環殺手變身為新型殺人犯，重新記憶起曾經忘卻的殺人習慣的故事。記憶不斷穿插，讓人情緒也跟著起伏。
第十部，嫌疑人x的獻身，影片改編自日本推理作家東野圭吾的代表作《嫌疑人X的獻身》,原名《完美的愛情》,後仍改為和原著接近的《嫌疑人X》。沉默寡言的天才數學家金石固(柳承范飾)每天唯一的樂趣,便是去固定的便當店買午餐,只為看一眼在便當店做事的鄰居白花善(李瑤媛飾)。今天就把自己珍藏的十部犯罪懸疑片推薦給大家了。
《生吃》這部電影講述了一個素食主義女孩在機緣巧合的情況下發掘了自己內心野獸般嗜血的慾望，從而引發的一系列事故，從生吃動物內臟到吮吸親姐姐的手指，再到吃人這個過程可以說十分重口味，讓人在看電影的時候汗毛聳立渾身顫栗，可以說是一部不可多得的重口味電影了。提到重口味電影，喪屍系列也絕對是其中的佼佼者，而《生化危機》更可以說是喪屍類電影的經典了，裡面喪屍生吃人類的場景不計其數，人與人之間的相互傷害的血腥場面也有很多，更可觀的是大量的喪屍暴露著內臟渾身血腥的再狂奔或者撕咬人類的畫面，可以說是及其重口味了。綜上所述，我看過的重口味電影中這幾部可以說是非常經典也非常優秀，喜歡這類電影的小夥伴們可以選擇去看一看。
1．活跳屍（Re-Animator）：製片人布里安.尤茲納，導演斯圖爾特.戈登。
2．活跳屍（二）：導演布里安.尤茲納。3．活魔人（FromBeyond1986）：導演布里安.尤茲納。4．養鬼吃人（系列）：迄今已拍7集，以一、二、三集最有價值。一、二集導克里夫.貝克。5．群屍玩過界：導演彼得.傑克遜，這是他才華盡顯的成功之作（他就是《魔戒3之王者歸來》的導演）。
下面我就為各位小夥伴介紹一下這10部電影
1.潛伏2
2.招魂2
3.驚聲尖叫3
4.安娜貝爾2
5.小丑回魂2
6.奪魂連線
7.墜入地獄
8.太平間鬧鬼事件
9.鬼使神差2
10.鬼玩人2
感興趣的小夥伴可以欣賞一下
4. 找一些傷感的電影 有種說不來的感覺 讓人有點想哭的電影
<海上鋼琴師>海上鋼琴師目錄[隱藏]
【電影《海上鋼琴師》】
1.基本信息
2.劇情
3.影片解析
4.演職員表
5.製作發行
6.精彩台詞
7.精彩花絮
8.配樂曲目
【圖書《海上鋼琴師》】
1.作品簡介
2.作者簡介
3.獲獎情況 【電影《海上鋼琴師》】
1.基本信息
2.劇情
3.影片解析
4.演職員表
5.製作發行
6.精彩台詞
7.精彩花絮
8.配樂曲目【圖書《海上鋼琴師》】1.作品簡介2.作者簡介3.獲獎情況
[編輯本段]【電影《海上鋼琴師》】
原片名 La Laggenda del pianista sull ' oceano（義大利文）
系列簡介
義大利導演托納托雷的三部作品——《天堂電影院》（又譯星光伴我心），《海上鋼琴師》（又譯聲光伴我飛），《西西里的美麗傳說》（又譯真愛伴我行），我們可以將它們定義為「時空三部曲」或者是「尋找三部曲」。導演運用了一種相同的敘事結構——「回到」，讓我們不斷穿梭於「現在」與「過去」之間。
[編輯本段]1.基本信息
更多中文片名 1900海上鋼琴師 聲光伴我飛 一九零零的傳奇
更多外文片名 The Legend of the Pianist on the Ocean .....(USA) The Legend of 1900
影片類型 奇幻 / 劇情 / 音樂
片長 160分鍾/法國：120分鍾
國家/地區 義大利
對白語言 英語 法語
色彩 彩色 混音杜比數碼環繞聲
評級 Rated R for language.
級別 Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/12 Australia:M UK:15 Finland:S France:U USA:R Italy:T Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Switzerland:7
製作成本 9000000 (estimated)
版權所有 Mesa, 1999 (on print)
製作日期 1997年7月
[編輯本段]2.劇情
一九零零年的第一天。郵輪維珍尼亞號載著熙熙攘攘的歡呼人群在紐約港靠岸。在夢想的鼓動下黑壓壓的人流涌下船，迎接充滿可能性的美好未來。喧囂過後，船上除了船員所剩無幾。添煤工人Danny Boodman於是偷偷跑到餐廳搜羅客人遺落下的貴重物品，結果一無所獲。失望之餘，他在鋼琴架上發現一個漂亮的嬰兒。他抱起嬰兒，看見他的目光清澈，皮膚白凈。Danny Boodman對這意外收獲十分驚喜，於是收留了這個孩子，起名叫1900，紀念這孩子在新世紀的第一天被他收養。
善良的Danny Boodman十分疼愛小1900，教他讀書，不讓他受苦。但因為沒有任何出生證明之類的文件，Danny Boodman害怕1900會被別人搶走，不許他離開船艙一步。
在1900八歲時，Danny Boodman死了，在懵懂的1900於生離死別前迷茫時，突然聽見遠處傳來美妙動人的聲音，他回過頭，身邊一個亞洲女人告訴他，這是音樂。
幾日後，1900在夜裡偷偷溜進餐廳，來到白天船屬樂手演奏娛樂上等乘客的鋼琴前，彈起了自己即興發揮的曲子。歌聲吵醒了許多乘客，他們好奇的想去探個究竟，卻都陶醉在這小傢伙如天籟般的音樂中。直到音樂停下來，船長才過去對他說，「1900，你不可以彈琴，這完全不合規矩。」年幼的1900任性的回答說：「讓規矩全都滾蛋。」 （Fuck the regulations）
幾年後，成人的1900成了維珍尼亞號樂隊的鋼琴師，雖然他從未下過船，但是已經名聲遠揚。在一次暴風雨中，他巧遇了正在暈船的Max，兩個人十分投緣。從此，Max成了他一生的知己。
Max十分欣賞他的音樂才華，但也同時對他固執的不肯下船登上陸地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才華，得到世人的承認，名利雙收，過上好的生活。但對1900而言，世人嚮往的生活對他而言太過遙遠，無法理解，也因此根本不具備誘惑力。
即使彈琴勝過爵士樂的始祖Jelly Roll Morton，讓1900名聲大噪，唱片出版商希望為他錄制唱片，並保證他會名利雙收，他的內心依然平靜，安於生活和音樂帶給他的快樂。直到他遇到一個樸素而迷人的女孩。那一天他正在錄制唱片，女孩順著窗子向里看，和他四目相對，盡管女孩僅僅是在用窗戶的反射照鏡子,他卻立刻愛上了她。隨興而發彈奏了一曲為愛情的柔情似水的曲子。（那個女子就是手風琴匠的女兒，老人走出了自己的天地，來到了美國。開立了一家魚店。建立了屬於自己新的世界。而1900卻始終不能釋懷。直到最後一刻。）
在女孩下船的幾周後，1900十分的痛苦，他想去找她。Max的勸說和對愛情生活的憧憬打動了他，他最終決定下船，登上陌生的陸地。那天所有的船員都和他揮手告別，他穿著max送給他的大衣，緩慢的走下船梯，但當他即將踏上土地時，他茫然的看著諾大的紐約市，凝視了一陣，他突然拿起禮帽拋向遠方，然後回頭，返回了船上。他對Max說，我再也不下船了。
直到許多年後，大戰結束，早已離開維珍尼亞號的max偶然發現破舊的維珍尼亞號就要被炸掉，他堅信1900在船上，幾經周折，最終找到了他。但是1900執意不肯下船，世界太廣闊了，讓他陌生得害怕，這個船對他就是一切。Max最終悲傷的離去，在遠處目送維珍尼亞號和1900一同被炸彈粉碎。
那天他告訴曾對之提起過1900的傳奇故事的樂器行老闆1900死了，老闆也感到惋惜，於是把max因為窘迫賣掉的小號還給了他，對他說，一個好的故事比一個舊小號值錢。帶著僅值舊小號的1900的故事，Max離開了，從此，很少再有人會記起那一生不會踏上陸地的天才鋼琴師和他傳奇的一生。
[編輯本段]3.影片解析
關於電影
這是一部盪氣回腸的詩意旅程電影，那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成「最好看的爛片」。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
整部片子隨著Max回憶中的1900，與現實中Max追尋1900的下落這兩條主軸，交互穿插，緊緊牽動著觀眾的心，而當Max從樂器行老闆口中得知，Virginian號即將被拆解時，故事也達到了最高潮。
從戰前離開Virginian號之後便未曾聽說過1900消息的Max堅信，1900必定還在船上，他努力延阻了船隻拆解的時間，來到這艘已殘破不堪的廢船上欲尋找1900最後的蹤影。1900還會在船上嗎？還是如Max的期望，已經找了個地方，娶了老婆、生了小孩，並在茶餘飯後之際同她們提起Max這個好友……
除了曲折的情節，幾個精彩的橋段更是令人吟詠不已，包括Max初識1900時，兩人在海上狂風暴雨之際松開了鋼琴的固定栓，坐在鋼琴前隨船擺動著，一邊彈琴一邊在大廳里四處滑動，像極了跳著華爾茲或探戈的舞者；而面對傲慢的Jelly來勢洶洶的挑戰，1900如何展現出他過人的鋼琴天賦，讓與會者由輕蔑轉為震驚；以及那個不知名的女孩（曾與1900用手風琴合奏的老人的女兒。），如彗星般的散發出耀人光芒卻又快速離去，使得1900淡淡的憂愁，回憶的感傷，在片里充斥的偏黃色系影像中，益發顯得鮮明。至於移民懷著夢想乘船來到新大陸，在看到自由女神像之際驚叫「America！」的喜悅，卻也與孤寂的1900看著旅客上上下下的冷漠相映……
1900這個角色，因為孤寂落寞的經歷，使其更能敏銳的看透人心，並藉此彈奏、創作出感動人心的樂曲。但一生面對海洋、面對鋼琴，陸地上的一切，對他來說有著太多的不確定性，使他一直對陸地躑躇不前。正如他所說：「我看不到陸地的盡頭」，或許對1900而言，海天一色的景緻看得到地平線，往返多地的郵輪也有靠港停泊的時候，88個琴鍵是有限的，他可以據以創作無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市，是他所看不清也無法掌握的。
這個很經典 我看一遍哭一遍
《人工智慧》
這個我看的時候也哭了 很感人
中文名 人工智慧
片 名 AI( Artificial Intelligence)
年 代 2001
國 家 美國
類 別 劇情/科幻/冒險
語 言 英語 漢語普通話
片 長 146 Mins
導 演 史蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg
主 演 裘德·洛 Jude Law .... Gigolo Joe
羅賓·威廉斯 Robin Williams .... Dr. Know (voice)
威廉·赫特 William Hurt .... Prof. Hobby (the Visionary)
梅麗爾·斯特里普 Meryl Streep .... Blue Mecha (voice)
本·金斯利 Ben Kingsley .... Specialist (voice)
克里斯·羅克 Chris Rock .... Comedian (voice)
阿德里安.格蘭尼 Adrian Grenier .... Teen in van
海利·喬·奧斯蒙特 Haley Joel Osment .... David
亞當·亞里克斯·馬里 Adam Alexi-Malle .... Crowd member
Jack Angel .... Teddy (voice)
Clara Bellar .... FemMecha nanny
Keith Campbell .... Roadworker
戴夫·切斯 Daveigh Chase .... Child singer
Clark Gregg .... Supernerd
恩里克·克蘭東尼 Enrico Colantoni .... The Murderer
獲獎情況
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 2002 最佳效果(視效及其他) / Best Effects, Visual Effects 提名 Dennis Muren
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 2002 最佳效果(視效及其他) / Best Effects, Visual Effects 提名 Scott Farrar
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 2002 最佳效果(視效及其他) / Best Effects, Visual Effects 提名 Stan Winston
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 2002 最佳效果(視效及其他) / Best Effects, Visual Effects 提名 Michael Lantieri
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 2002 最佳音樂/歌曲 / Best Music, Song 提名 約翰.威廉姆斯
金球獎/Golden Globes, USA 2002 最佳男配角 / Best Performance by an Actor in a Supporting Role in a Motion Picture 提名 裘德·洛
金球獎/Golden Globes, USA 2002 最佳導演 / Best Director - Motion Picture 提名 史蒂文·斯皮爾伯格
金球獎/Golden Globes, USA 2002 最佳電影歌曲/音樂 / Best Motion Picture Score 提名 約翰.威廉姆斯
英國學院獎/British Academy Awards 2002 最佳特效 / Best Special Visual Effects 提名 Dennis Muren
英國學院獎/British Academy Awards 2002 最佳特效 / Best Special Visual Effects 提名 Scott Farrar
英國學院獎/British Academy Awards 2002 最佳特效 / Best Special Visual Effects 提名 Michael Lantieri
[劇情]
21世紀中期，由於氣候變暖，南北兩極冰蓋的融化，地球上很多城市都被淹沒在了一片汪洋之中。此時，人類的科學技術已經達到了相當高的水平，人工智慧機器人就是人類發明出來的用以應對惡劣自然環境的科技手段之一。
先進的人工智慧機器人不但擁有可以亂真的人類外表，而且還能像人類一樣感知自己的存在。大衛（海利·喬·奧斯蒙特）就是這樣一個有思想、有感情的小機器人，他被一對人類父母所收養，有一個哥哥和一個貼身的夥伴——機器泰德熊。但這些並不能讓大衛滿足，他一直渴望著自己終有一天不再僅僅是個機器人。抱著對這個願望的執著，11歲的大衛踏上了漫長的心路歷程，跟隨在他身邊的，還有另一個善良的機器人喬（裘德·洛）。誰也不知道他們能否完成自己的心願，脫胎換骨成為真正的人，等待他們的只有凶吉難料的對復雜人性的追尋……