A. 哭聲的結局是什麼意思
韓國電影《哭聲》的結局表面看是真正的怪物是這個日本人，但是實際這個電影主要是揭示了：日本人並非一開始就是魔，他只是一個試圖成為魔的人族，在一步步地引誘人族，吸魂之後，在影片的末尾成魔。
雖然影片前半部分都幾乎只用敘述的手法來鋪墊村莊內警察們被詭異事件弄得焦頭爛額，但中間就開始強烈反轉，讓人越看越過癮，越不捨得揭開真相。
(1)日本有個電影是講捨得的意思擴展閱讀：
《哭聲》影片保留了羅宏鎮一貫極端的狠辣，包含對社會現實的諷刺，警方對殺人案件的無能等等，但也多了很多宗教、迷信、超自然的元素，甚至出現了鬼魂、喪屍等重口味畫面，導演製造了多重反轉，各種人物關系、各種交叉剪輯和蒙太奇，刻意製造懸念的同時又提供了很多暗示的線索，甚至到結尾一刻都出人意料。
電影的整體風格上依舊遵循著羅宏鎮一貫的陰郁潮濕「臟亂差」美學，雨天和故事發生地谷城山中的霧氣更加重了凝重的懸疑氣氛。
B. 請問一部電影的名字
岩井俊二的《煙花》
《煙花》是岩井的成名之作，從這部僅有50分鍾短片約略可以想見以後《情書》的風采。現在回顧這首小詩，更感覺它與《情書》的刻意求美相比，更加自然樸素，平易動人。
小學生典道和佑介是好朋友，兩個人都戀著同班早熟而美麗的女孩阿薺。煙花節這一天，他們和同班想去看煙花的孩子們為"煙花是圓的還是扁的"爭論不休，最後打賭要到最高的的燈塔上面去看清楚，而此時阿薺卻因父母離異的郁悶而企圖離家出走。在游泳池旁，她象典道和佑介聲言要和比賽獲勝的一方去看煙花。此時，故事分成兩半。典道因為被游泳池邊碰傷了腳而輸掉了比賽，佑介獲得了和阿薺去看煙花的機會，然而，他為了和朋友們的賭賽而沒有赴約，而典道卻因為去佑介父親工作的醫院打破傷風針而遇到了在那裡等候佑介的阿薺，其實阿薺是想和佑介一起出走，知道佑介爽約，失望的提著箱子離開，半路碰到嚴厲的母親，被拖回家去。而此時來接典道一起去看煙花的佑介他們也目睹了這一情景，典道認為佑介辜負了阿薺，沖上去給佑介重重一擊，然後拖著傷腳走回家去。
典道思緒萬千，他想如果是我贏得了比賽，會是另外一番情景，這便是第二個故事。典道和阿薺約好在家見面，雖然他也為是否要耽誤和大家一起去看煙花而猶豫了很久，但終於和阿薺一起走了，兩個人乘車去了火車站，阿薺幻想著要去大城市做女招待賺錢，然而就在火車來之前，阿薺才對典道說她不過是想試一試出走的感覺，兩個人乘車又返回了學校。二人摸進學校，在游泳池中嬉戲，阿薺的心情好多了，決定面對現實，兩人就此分別。而此時佑介等人一邊向著燈塔前進，一邊仍為煙花的形狀爭論不休，等到最終登上燈塔，焰火卻已經結束了。這時典道也來到了煙花節現場，在那裡他見到了晴子老師和他的男朋友，晴子老師曾經向他們講解煙花的化學原理，於是典道就向她詢問煙花是圓的還是扁的，沒想到晴子也說不準，還和男朋友爭論起來。最後他們找到了煙花師傅，他聽說了孩子們的疑問，破例為他們點燃了最後剩下的一個煙花，而此時遠方燈塔上失望的孩子們也驚訝得看著這個他們歷盡艱苦終於得到的意外禮物，盡管仍舊沒有人能夠說清煙花是圓的還是扁的，但他們彷彿已經有了自己的答案。
，《煙花》隱喻了孩子們成長中的困惑與迷惘，他們面對的是知識、責任、自我、友情、愛情和初初萌發性意識。在第一個故事中，佑介爽約，在友情和愛情之間，他做出了自己的選擇。典道憑著從成人世界學來的責任感打了佑介一拳，然而，佑介作為一個孩子，即使按時赴約，也不能改變阿薺的命運。典道盲目的信奉著成人世界的責任，而輪到自己的時候，他"勇敢"的選擇了陪同阿薺出走，然而阿薺其實不過是想疏解一下郁悶，因為早熟的阿薺畢竟明白，典道和自己都不過是孩子，他們無法憑著孱弱的臂膀赤條條的去和世界戰斗。對花花世界的恐懼戰勝了花花世界對孩子們的誘惑。孩子們的成長也正是在這種充滿誘惑而又令人害怕的環境之中。有意思的是，導演在此處明白地告訴我們，這些都不過是典道的幻想而已，也就是包括阿薺的去而復歸都不過是由典道一個人設定的。可見，輪到典道承擔責任的時刻，他便用自己的臆想給了故事一個既成全了自己的自尊，又使阿薺恢復好心情的結局。對於阿薺的渴望，在他來說，也只不過是借趕走蟲子之機碰觸她頸上的皮膚以及在她換衣服時審視隔板下面露著的雙腳。這樣的故事如果發生在成人世界，則必定含著辛辣的諷刺，然而，對於孩子們來說，卻完全可以接受，並且充滿了童趣。畢竟面對這樣的抉擇，一個成人也未見得做得很好，甚至多半把故事變成悲劇。
C. 人生大事這部電影有哪些感動的瞬間
在看電影的時候,彈幕說的最多的一句話是我欠這個電影一張電影票」，的確，從最開始。上映時就想去電影院看，但因為疫情等因素，一直沒能去成，結果在網路上觀看了，確實是一部難得的、感人的、走心的好片，誠意推薦!雖然電影講的是有關生死，但我認為他更告訴我們什麼是真正人生的大事!
首先，生死肯定是這部電影要著重說的，這部電影把死亡變得溫暖溫情，從小哪吒一直想念著外婆到朱一龍的父親死去，整部電影都在告訴我們，那些我們曾經害怕的所謂「死人」、不吉利的靈車、棺材、骨灰盒，其實都是這世間很多人最愛的人以及附屬品，沒有什麼可怕的，每個人都深深地思念著他們，所以靈車被朱一龍飾演的三妹和小哪吒畫上了很好看的星星和顏色、電影中那個逝去的小姑娘骨灰盒也被小哪吒畫的五彩繽紛，包括她在幼兒園畫的畫雖然是棺材之類的,但是讓人充滿了溫馨。這是任何一個真正經歷過親人離去過的感悟:記得小時候，特別害怕棺材、葬禮、太平間、墳墓，有一次爸爸參加葬禮回家，我害怕的一晚上睡不著覺，直到長大遇到親人離去，當你走在墓地，經過那一排排的墓碑，你才發現所有的害怕都煙消雲散，那每一個故去的人，都是很多人最愛的人，就像我們那些深愛的人一樣，所以電影把這些展現了出來，讓人明白死亡、死人、殯葬行業都不可怕，他們都在為我們所有愛過的人服務著，這是電影偉大的意義，正如它的名字《人生大事》，這是一件真正的人生大事，我們不該輕視它甚至害怕它。
曾而這部片子我覺得更重要的是告訴我們，除了生死，找到生命的意義更是人生的最最最最重要的大事，它是我們活下去的勇氣、是我們灰暗生活里的光、是我們變成更好的人的動力...就像朱一龍從最開始厭惡殯葬，過著混亂頹廢的生活，到因為要照顧小姑娘，開始找到生命的意義，再到後來他在父親的指導下，把前女友老公因車禍.而殘缺的身體重新拼湊完整，讓他的家人得到了最後的安慰，他在這一步步之中，找到了生命的意義:生命的傳遞和敬畏，對死亡的尊重和告慰....所以，他在最後把父親的骨灰放成煙花的那一霎那，眼裡充滿了光，那既是對父親最後的成全，也是他終於找到了他生命里的光，他找到了生命的意義、人生的意義。
所以，生和死都是我們必須要面對的功課，但能否找到人生的意義、生命的意義，更是人生大事，它讓我們在艱難的世間堅定的覺得，人間，值得!
D. 好看愛情電影推薦（十部好看的虐心催淚愛情電影推薦）
《我腦中的橡皮擦》：鄭雨盛、孫藝珍
劇情簡介：
影片講述了哲洙是一個私生子，在建築公司當工人，他的夢想是成為建築師。秀真是富家千金，可她卻有著非常嚴重的健忘症。有一天，秀真在便利店錯把哲洙誤認為偷喝自己可樂的流浪漢，兩人不打不相識，雙雙墜入愛河。很快兩人結婚了，可婚後的秀真，記憶力越來越嚴重的消退，就像橡皮擦擦掉了她腦中所有的事情。
《借著雨點說愛你》：竹內結子、中村獅童
劇情簡介：
秋穗巧（中村獅童%20飾）的妻子檟田泠（竹內結子%20飾）一年前去世，便和6歲的兒子佑司（武開證飾）過著相依為命的日子。妻子臨終前跟他們說，翌年的雨季便會跟著雨點回來看他們。兒子深信母親會在這個時候回來他們的身邊，雖然秋穗巧知道這是一件很荒唐的事，卻不忍心向兒子說。%20雨季如期而至，父子竟然真的迎來了「重生」的泠，泠雖然失去了所有的記憶，就連自己的身份都不清楚，但她還是像以前一樣無微不至的照顧父子倆。可雨不能總是下，雨季也有了結束的一天……
《胭脂扣》：梅艷芳、張國榮
劇情簡介：
影片主要講述了香港三十年代的石塘咀名妓如花與紈絝子弟十二少的感情糾葛。
《附註：我愛你》：希拉里·斯萬克%20、傑拉德·巴特勒
劇情簡介：
影片講述了霍莉在丈夫格里去世之後，悒悒不歡，但在她30歲生日前，意外受到格里生前准備的各種驚喜，讓霍莉重新又恢復了感動的觸覺和興奮的熱情。
《人鬼情未了》：帕特里克·斯威茲、黛米·摩爾
劇情簡介：
電影講述年輕的銀行職員山姆與未婚妻莫莉相愛至深，而在一次看戲歸來時，遭到歹徒的搶劫山姆中槍身亡，莫莉悲痛欲絕。從此山姆變成一個幽靈，他發現朋友卡爾竟然是導致他死亡的幕後策劃。為了竊取銀行里的巨款，他想要獲得山姆所掌握的密碼，並對莫莉展開追求……
《假如愛有天意》：孫藝珍、曹承佑、趙寅成
劇情簡介：
2003年的大學生梓希（孫藝珍%20飾）無意中發現一個神秘的盒子，裡面滿載著母親珠喜（孫藝珍%20飾）留下的情書，在閱讀中她重溫著母親的初戀回憶。1968年的珠喜，是一個清純可愛的少女，與窮學生俊河（曹承佑%20飾）一見鍾情，由於珠喜顯赫的家世，令兩人的戀愛陷入俗套的門不當戶不對的痛苦糾結中。梓希愛情同樣坎坷，她暗戀著戲劇學會的尚民（趙寅成%20飾），卻一直難以表白自己的愛意。%20而巧妙的是，梓希發覺母親的初戀故事跟她自己遭遇十分相似。自己能得到幸福嗎？還是如母親一般曲折難求？
《留住有情人》：朱莉婭·羅伯茨、坎貝爾·斯科特
劇情簡介：
一次偶然中，希拉里得到了一份看護的工作，她所要看護的對象是一位名叫維克托的百萬富翁，維克托患上了白血病，需要接受化療，在希拉里的精心看護下，他的病情漸漸好轉，兩人之間亦產生了深厚的感情。 一日，維克托突然將希拉里帶到了位於海邊的小鎮上，兩人在那裡度過一段幸福而溫馨的時光。好景不長，卷土重來的病痛讓維克托陷入了痛苦中，而他為了隱瞞病情竟然開始偷偷注射嗎啡止痛。希拉里發現了維克托的秘密，傷心的她懇求他繼續接受治療，沒想到後者斷然拒絕。難道病魔真的要將這對心心相印的情人殘忍的分開嗎？
《狼少年》：宋仲基、朴寶英
劇情簡介：
講述了一個體溫46度、血型不明、極度危險的狼男孩流落民間，從與一位女子奇妙相遇到被迫分離的浪漫凄美愛情故事。
《比悲傷更悲傷的故事》：權相宇、李寶英、李凡秀
劇情簡介：
從小被父母遺棄的電台製作人凱伊（權相宇%20飾）和因交通事故痛失雙親的作詞人洛琳（李寶英%20飾），兩人似家人、朋友和戀人一樣生活在一起，填補了彼此生活里的空席。但一場絕症讓凱伊只剩下200多天生命，他不捨得留下洛琳一人決定隱瞞病情為她尋找一個可以託付終身的男人。事業有成、溫柔體貼的牙醫朱煥（李凡秀%20飾）適時的出現，凱伊決定讓他成為照顧洛琳的最佳人選。首次見到洛琳的朱煥便對其一見鍾情，不可自拔，而洛琳也似乎對他存有好感。一切都在凱伊的計劃中，洛琳和朱煥順利發展著感情，並到了談婚論嫁的地步。凱伊親自為洛琳挑選了結婚的禮服，帶著留戀和真摯的祝福在教堂牽著她的手一步一步走到朱煥身邊。最後沒有任何遺憾的凱伊離開了人世，而事實上，故事，遠比這里所寫更悲傷......
《泰坦尼克號》：萊昂納多·迪卡普里奧、凱特·溫絲萊特
劇情簡介：
影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景，講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人愛情故事。
E. 求一部電影的名字 一個日本女老師課堂上回答一群小學生的問題
谷岡ヤスジのメッタメタガキ道講座(1971)
導演:江崎実生
編劇:山崎巌/鴨井達比古
主演:松原和仁/アタック一郎/三波伸介
類型:喜劇
製片國家/地區:日本
語言:日語
上映日期:1971-03-20
片長:84分鍾
F. 如何評價日本電影《情書》
1、 劇情散而不亂，層層遞進
影片開頭從躺在白茫茫的雪地上的渡邊博子切入，一身黑色的渡邊博子和空無一人的雪地形成極其強烈的對比。然後，在大遠景鏡頭里，渡邊博子化為一個小小黑點，隨著鏡頭的移動，漸次出現的是遠方層層疊疊的居民樓，這意味著故事將要走進人群和煙火之中。
隨之而來的畫面是博子的未婚夫——藤井樹（男）三周年葬禮，鏡頭里出現了一群身著黑色衣服的人，背景同樣是蒼白和悲涼的雪景，不僅將開頭強烈的色彩對比和哀傷情緒延續了下去，還順便交代了故事背景，層層遞進，可見情節設計之用心。
這種層層遞進的劇情推進方式並不只這一處。在博子和藤井樹（女）通信的過程中，得知藤井樹（女）是樹（男）的中學同學。博子出於對樹（男）的想念，希望藤井樹（女）寫信將樹（男）學生時代的故事告訴她。於是劇情便水到渠成的將藤井樹（女）拉進了回憶中。
在回憶中，藤井樹（女）曾經用過照相機觀察過操場跑道上的樹（男），於是博子給她寄來了相機，懇求她去樹（男）的學校拍一些照片寄給自己。藤井樹（女）便拿著相機，來到已經沒有了樹（男）的學校操場，接著又去拍了教室，並且遇到了曾經的老師和學妹，知道了「尋找藤井樹」游戲和樹（男）在山難中去世的消息。
相機、操場、老師和玩「尋找藤井樹」游戲的學妹，種種要素巧妙地連接了回憶和現實，在這樣環環相扣的劇情設計中，一點點將故事推向高潮，卻沒有任何時空割裂感。
2、 角色之間互相都有關聯，無一絲贅余
《情書》中的角色安排，無論是主角、配角還是龍套，都沒有一絲浪費和多餘。博子因遲遲無法接受樹（男）的死亡，在思念驅使之下，向那個已改建成公路的地址寄了一封信。這封實為寄往天國的信，正如博子對秋葉先生所說：「就是知道這封信沒有人能收到，才要寄的。」
博子不過想假裝樹（男）還好好的活在這個世界上。也正是因為角色這樣強烈的動機，才不停的推動著劇情發展。
再看藤井樹（女），在故事前期一直處於被動狀態，卻在無意中被博子推動著走進了回憶中。在故事的中後部分，一點點的尋找自己青春的拼圖，後知後覺地拼出了自己的初戀故事。在故事的結尾處，把本來要寄給博子的信留了下來，完成了從被動到主動的轉變。
不提其他配角，這部電影中就連出場幾秒鍾的計程車司機也身負重任。司機因為剛送完藤井樹（女）回家，又剛好被從藤井樹（女）家離開的博子和秋葉攔到，無意中說了一句博子和藤井樹（女）好像……這一句小小的真相揭露，又將劇情推向一個小高潮。不得不說，這部電影里的每個角色都恰如其分的存在著。
3、故事節奏恰到好處
電影的故事節奏非常重要，節奏失衡的電影往往要遭觀眾拋棄。《情書》作為一部愛情片，沒有狗血，沒有情敵，甚至連男主角都只在回憶里出現。但就是這樣沒有明顯的戲劇沖突，反而更能凸顯故事節奏設計上的不俗。
《情書》在故事的第一段，重心在博子身上。隨著博子和藤井樹（女）信件的來往，博子的疑問和觀眾的好奇都在層層堆積不斷增加。這時候，博子有強烈的動機行動，進而推動劇情發展，而觀眾也迫不及待的想知道接下來會發生什麼。
在影片進行到30多分鍾左右，博子動身去找藤井樹（女），順利進入故事的第二階段。在這一階段，我們會發現，博子的鏡頭逐漸減少，重點則放在了藤井樹（女）的現實生活和青春回憶中，這時故事已入佳境。藤井樹（女）學生時代青澀朦朧的初戀，成為了重要的描寫對象和抒情對象。
故事第二階段結尾處，藤井樹（女）還經歷了一段「肉體死亡」的危機，但這個死亡危機因為之前的鋪墊，反而來的恰到好處。當藤井樹（女）躺在病床上時，影片里穿插了一段平行蒙太奇，將博子宣洩的吶喊和藤井樹（女）的呢喃自語交織在一起，如同進行了一場記憶和身份的置換，博子最終得到了救贖，從刻骨銘心的傷痛中走了出來。
故事的第三階段，也就是結尾處，一群學妹跑來找藤井樹（女），交給她一本《追憶逝水年華》，這是當年樹（男）委託藤井樹（女）歸還的書。在學妹的提醒下，藤井樹（女）看到借書卡後面自己的素描畫像，那是少年未來得及說出口的告白。
在藤井樹（女）手足無措的哭泣聲里，影片迎來結局，為這段遲到的愛情畫上了一個雋永含蓄的句號。如果說這樣高超的敘事手段，能讓我們輕易就沉浸於光影世界中，那麼影片中對於愛與死亡的探討，則讓我們一遍遍流連忘返，遲遲不捨得從中抽身。