❶ 暹羅之戀的觀後感
暹羅之戀 終於看完了《暹羅之戀》， 我想它觸動我們的原因，很大一部分出自於它的純凈。《暹羅之戀》里，那種默默無語的感情繾綣，也就激起了我們心中關於美好的最初記憶。其實我認為，大可不必從gay的角度來評價他們。mew不是，tong也不是。他們互相喜歡著對方，也僅只是因為喜歡上的那個人，剛好是個男孩子而已。 都還是少年，雖然經歷了成長，可畢竟涉世未深，眼睛中還有清亮的光輝。他們體會著成長的寂寞。寂寞是什麼呢？印象最深刻的是Mew與Tong躺在綠色的床上，緩緩訴說寂寞，「小時候，寂寞是因為沒有朋友；長大了，寂寞就是比沒有朋友更寂寞。我有時在想，如果真的很愛一個人，我們能接受這種事么？如果有一天，他死了，離別這種事是生命中的一個部分。我們都知道，我們真的能釋懷嗎？我們真的愛一個人，不害怕他離我而去嗎？還有就是，我們必須接受，無論我們在哪裡，所愛的人不在身邊了；這樣吧，就是寂寞。」那種習慣至坦然至成熟的語氣讓我一度疼憐。兩個安靜的少年。十幾歲的年紀，說，我很寂寞。寂寞五年了。 片中許多細節打動了我，然我並沒有落淚，至少Mew曾對著Tong表白過，他站在台上為他唱歌，眼神歡呼雀躍，「或許你聽過的情歌不計其數，但這首是只屬於你的情歌。」還有那個淡淡的吻，電影一貫干凈純澈的鏡頭將每個人的感情表達地細致婉轉，一如少年的愛戀，朦朧又美好。這樣的結局，其實最好不過了。 這或許也關乎我們每個人曾經的追尋。我們是多麼渴望可以有一個人和我們心意相通彼此理解。可事實上，我們一直在相互錯過，相互傷害。當我們以為，純凈的感情就要滅絕的時候，幸好給我們這么一部電影。一個浮躁的世界。竟讓我們看到兩小無猜，看到最多不過一場親吻，看到相互喜歡著就好的感情，我們該有多麼驚喜？這些應該都是我們心中最干凈的聖地里企盼的，只是我們得不到。哪怕他們最後只是朋友，哪怕半開放式的結局傷透了大家的心，他們的感情確實也是我們嚮往過的感情，叫我們如何不歡喜呢？ 整部片子的高潮在於結尾十多分鍾。當mew和tong那麼久不聯系之後，他在唱歌之前還是會在人海中尋找tong的身影。Mew站在舞台上，可我覺得他的眼睛看不到光亮。他曾經甜蜜地唱，「如果告訴你，為你寫情歌，請別不相信。」可是現在，他只是有些懷疑地試探著，「如果告訴你，為你寫情歌……」——你會相信嗎？我唱著這首為你而寫的情歌，你聽得見嗎？mew唱著歌，可是觀眾裡面沒有那個最應該來聽這首歌的人。他的視線漂浮在舞台下方，看不見tong，於是笑容空洞，歌聲空靈。 而當我看到tong朝晚會現場奔跑起來的時候，我的心也為之雀躍。我期許著，那一相逢，將是怎樣的怦然心動？ Mew的視線還在漫無目的地游盪，然後在那個角落，他的視線停住了。他的笑容充實了。他的聲音在歡呼了——「就在最近，你的出現」——tong，是你來了嗎？你來聽我為你寫的歌了嗎？mew整個人像被點亮，作為觀眾的我也是喜極而泣，我以為，只是以為，他們會選擇在一起了吧。 結果mew高興還來不及長久，他的笑容又熄滅了。鏡頭轉過去，原來他在那個位置找不到tong，他看不見tong了。 我在想，其實青春年少也不過如此。感情像一種意象，懵懵懂懂，若隱若現。我們的心在穿越了各種愛後硬了起來，成長畢竟是個不可逆的過程。可是他們的心在穿越這場愛後會變得怎樣？ Mew意興闌珊地走在過道上，他或許也懷疑，今天tong的出現，是幻覺嗎？然後我就聽見tong的聲音，他喊，mew。 Mew走向tong，站在大大的落地窗前面。他們還是那樣默契，如同昨日才分離的那樣，mew回打一個招呼，「嘿tong。」 「歌很好聽。」 那一刻，mew大概想起的是那個唯一的親吻。那天的場景也是，tong說了很好聽後，mew問他，聽了有什麼感覺啊。Tong想了很久，說，難以言表。於是，有了那個來得太晚走得太早的親吻。所以，mew埋頭一笑，然後問，「除了好聽呢？」 他大概期待的，是tong的感情再流露一次吧。 可是，憂郁爬上的tong的眉間。tong說，「哦，我們還是，不要在一起了。」 mew的笑容一點點凝固，像是黑夜中唯一的光亮在悲傷中搖搖欲墜。他低低地埋下頭，不想讓tong看見自己失落的樣子。 Tong眨著眼睛，認真地說：「但是，這並不代表，我不愛你。」 Mew抬起頭，等這句話等了多久呢？可是終於等來這句本應該是開始的話，卻意味著結束。不過，總算等到了吧，畢竟他們是彼此的記憶，彼此的年少。就算以後——「不知道我們以後會是怎樣的」，起碼曾有過溫暖，也好。也還好。所以他笑了，心酸而破碎的笑容，這感情剔透得容不下抱怨，就像玻璃杯。 mew說，「謝謝你。」 沉默。他接著說，「那，我的朋友在等我，先走了啊。」 tong突然喊，等一等。 mew的眼裡又亮了起來。他接過tong遞來的東西，「這是什麼？」 「送你的聖誕禮物。」 「謝了。」 「那，先走了啊。」mew說。 於是，再道一句保重。 終於明白，我們分開，因為我不愛你，因為你不愛我。或者，因為我們相愛。 mew回到家，把鼻子插到木偶上。這個鼻子，和木偶竟不能很好地構在一起。這是不是隱喻了他們的感情到最後不能圓滿呢？mew坐在空盪盪的房間，他的寂寞最終沒能治癒。他註定是個孤獨的人，可是他還是只能說：「謝謝你。」 最後十分鍾，mew就謝了tong三次。他在謝什麼呢？ 我想，是謝謝tong，給過他美好的回憶。 謝謝tong，至少曾經讓寂寞那麼脆弱。 謝謝tong，雖然讓寂寞更寂寞。但他們畢竟都要長大，就算寂寞，也有了緬懷。 他看著木偶，終於笑著哭了。笑著哭最痛。而他們都將在各自的世界裡，溫柔尚在，寂寞永生。 ?
又寫觀後感啦，就像小時候老師給布置的作業一樣。不過這是有感而發啊~~~
暹羅之戀講的是與眾不同的戀愛，裡面描述了兩個男生之間的戀愛。可能有好多人接受不了這種愛情，就像劇中男生的媽媽一樣，因為人們總是用慣有的眼光看世界，就像魚只能跟魚戀愛，斑紋只能愛斑紋不能愛圓點。我卻對這種同性之間的愛情很支持，說支持可能有點過，也許應該說是可以接受吧。
就劇情來講，我很喜歡這個電影的結局，這種不被社會認可的愛情，在主人公的理智下結束了，而他們之間的愛是永恆的！
電影中有許多寓意很強的鏡頭，冥冥中提示著我們接下來要發生的事情。不知道是不是泰國電影都是這樣的，前面的小細節都會是給後面做鋪墊的，給人一種前後呼應的感覺。
我用電影中最後的那段字幕做我的結尾吧，「如果真的愛一個人，怎能不害怕和他分離，而我們必須接受現實，於是，長大了，寂寞就是沒有了愛，比沒有朋友更寂寞。即使短暫也會刻骨銘心，那些點亮我們生命的愛，就彷彿這個發生在暹羅的愛情故事」。
前天和舍友閑來無事，便一起觀看了《暹羅之戀》這部電影。以前曾聽朋友講起，說是很經典的關於同性愛的電影。所以出於好奇，也想看看到底這部電影到底有多麼精彩。
總的來說，我覺得這部電影並不是單純的講同性戀吧，電影中的母愛更為偉大，男主角棟的媽媽是一位堅強，理智的母親，她既要面對失去女兒的痛苦，還要面對頹廢哀傷的丈夫，撐起整個家庭，最後當她知道自己唯一的希望就是她的兒子棟喜歡的是從小一起長大的同性朋友謬，可想而知當時這位母親得多麼的難受。棟是她唯一的希望，也是她的寄託。無可厚非，她當然不可能接受自己的兒子是同性戀，所以只能「強迫」謬離開她的兒子，也要求她兒子不去見他。本來，看著謬傷心的不見棟，挺可憐的，但是這並不會讓人對棟的母親產生厭惡。畢竟她是一位可憐的母親，更是一位偉大的母親。
再者，電影的另一主線，2個男主人公的感情描寫，也頗為感人。其實我對同性戀並不持贊成的意見，但是看到謬和棟之間的感情，倒是讓我挺揪心的。聽朋友介紹過BL，耽美，說那是一種很純真，很美好的愛情。就不知道現實生活中的男男們，到底是怎麼樣的了？！
看到繆和棟在街角的偶遇，看到謬為棟創作的歌曲，最後在聖誕夜棟對謬說的「我不能做你男朋友，但這並不代表我不愛你....」以及謬最後的「謝謝你」，回家後謬對著棟送給他的小木偶失聲痛哭，當時我的眼淚禁不住就掉下來了，這是我看這部戲第二處讓我哭的地方，另一處是棟的爸媽最後明白那個很像紅的女孩June說的話留下的照片時抱在一起哭。我覺得棟為了他的母親，為了他的家人，他不得不放棄謬，而謬也只能選擇放棄棟，不能因為自己而讓棟的一生就像棟媽媽說的那樣「錯」下去。「如果真的愛一個人，怎能不害怕和他分離。而我們必須接受現實，於是，長大了，寂寞就是沒有了愛，比沒有朋友更寂寞。即使短暫也會刻骨銘心。」這段話是謬說的，應該也算是這部電影的一個主題吧。電影的最後一幕便是謬在自己的房間里失聲痛哭，那是他的無奈，無望與傷心.....看這部電影，我挺喜歡那個謬的，感覺那個演員演的很不錯，並沒有想像中同性戀的那種「娘娘」的...呵呵。很陽光帥氣~~！
影片中的另一個女角色，謬的鄰居Ying，她暗戀了謬很多年，最後知道謬與棟相愛後，除了傷心，生氣外，最後卻是毅然的接受，並且幫助謬走出心結，「有愛，就有希望」，幫助棟買回那個木偶的鼻子，讓棟在聖誕之夜送給了謬...而最後ying自己也只剩下流淚來緬懷自己的那段感情吧！
總之這部電影要表達的情感很多，並不止單單的繆與棟的愛情，是很讓人的心靈受到震撼的一部電影。也許是兩個男主角長的都很帥氣，所以看到兩人站在一起時，倒是挺美好的那個畫面。。。
看完這部電影，我為棟與謬的愛情動容，為棟的母親感動，為Ying的善良感動...很多感想的，了了草草的幾行字，希望各位朋友有機會也去看看這部電影吧，大家一起分享一下！！
下面是幾張劇照：
（左：謬 右：棟 至於演員的名字，泰國名，看不懂）
木偶人的鼻子...
ying和謬（話說裡面的ying還是華人來的，劇中她的母親講潮州話，哈哈，我也是潮汕人，倒是挺親切的）
電影最後一幕
先前看過一點點泰片，多與巫蠱、蛇妖甚有關聯，不是怪力亂神不好，而是影片在敘述時，雖有意將神秘氛圍作為一種民間文化來展示，卻又無故摻雜諸多線索，在看似時尚、多元的同時，卻模糊了主題，顯得表達無力。混亂、焦躁、廉價的戲劇嫁接形成了先前我對泰片的觀感。我沒有對《暹羅之戀》抱有更多的期待，海報上兩個面目清秀的男孩子，所謂少年，更讓我覺得不抱有期待的心態理當正確。
然而，隨著影片的展開，我們穿堂過巷，中國調的老音樂，小孩子坐在台階上的執意，鄰家姐弟的嬉戲在巷子深處一字排開，一派生火做飯的生活氣息撲面而來，顯得簡易平常。巷子就是這么個靜謐的地方，在哪裡都一樣，看似沒有華彩，卻細細密密地布滿了生活情調，老奶奶的一根銀針，淘米的筲箕，一勺一碗便有了一個家。嫩綠的植物旁小孩子們圍著螞蟻列隊當動物世界現場版，少年人放學歸來穿過端午的粽子香，急急地停住腳踏車，一轉身掀開門，一戶人家的洗碗聲、流水聲、說話聲，合著門外孩童的追打嬉笑蔓延開來。暹羅戀的故事便發生在這樣的氛圍里，略去戀的深沉炙熱，於此處敷衍一股子少年溫情，合適不過。
片中的少年人是有夢想的。夢想，是該片令我感動的源泉。暗戀MEW的鄰家女孩，善良可人，溫柔多情。夏日的午後，男孩在房間譜曲，他要譜什麼呢，有主題的，愛情。女孩子搖著男孩子的肩開玩笑，你看你不懂愛情要怎麼譜呢，沒有女朋友的吧，那麼我來做你的女朋友好了。男孩子一臉羞赧。關於愛，自然都是期待的，至於愛是什麼並不要緊。
鄰家女孩的暗戀是動人的，此番試探後，確知MEW並無女友。之後拐彎抹角地弄到男孩子的發絲，依著占卜書的指示，鑲到玩物里，期待奇跡。此番無果，便獨自坐在房間里剪玫瑰，一房間的笑臉都圍著她轉，那都是她心上人的笑臉，一房間的，都屬於她一個人，自然無比幸福。等到去給男孩子送玫瑰，無意間聽到MEW與TONG母親的對話，女孩子這才傷了心，回家扔了玫瑰，上床去一張一張揭掉少年的照片，一面哭一面凄苦地笑，笑什麼呢，笑自己暗戀的少年原來一輩子都無法喜歡異性，女孩子從自己的一針一線，細密堆積的暗戀里覺出了諷刺，覺得自己的愛受了侮慢。單是如此，女孩子許是值得同情的，但卻並不感人。還好，鏡頭之下，我們看到的女孩子要立體的多，MEW問女孩找老唱片，在床鋪下，偶然發現了自己的照片，暗戀心事浮出水面，男孩子結結巴巴地問，女孩子走過來，收起照片，一字一頓，那句歌詞的意思是只要你還愛，就有希望。看似煽情的橋段因為關乎一段少年心事，看來極為動人。女孩子在這場無名之戀里，看似輸掉了愛的立場，卻因執著而獲得了愛的尊嚴。當TONG陷入自我認同的危機時，女孩子緊緊地抱住他安慰他，當TONG拉緊她的手沖向舞台時，女孩子默默地松開、放手、回頭，這樣的女孩子因為純然的母性與愛的執著而變得形神豐滿。始終葆有愛的能力是非凡的，惟有如此，人的生命才能自覺地令人動容。 www.130q.com
兩個少年人，MEW和TONG，彼此原本幸福。前者生性喜靜，後者喜動。兩人既是同窗又住對門，彼此要好的程度不輸至親。TONG的家庭因為長女失蹤的陰影而要搬離。此處沒有過多渲染別離，只是透過車窗看到MEW抬手擦眼淚的畫面還是讓我熱淚盈眶。一個人，一個孩子，他總要離開故所投向更新的天地，難免和一些人事別離，雖說難免，卻總想要做些挽留，心裡默念著夕陽別走，晚山別走，你也別走，然後不得不再見。十年過後再相逢，各自的生活里多有變故，一時間遇見，萬語千言不曾說，只能微笑致意。還好，童年的感覺並未消失，MEW依然痴迷音樂，TONG也神清氣朗。
此片重點描述了TONG的家庭，早年的幸福已被長女失蹤所沖淡，女兒失蹤導致父親常年酗酒，終日無所事事，TONG母操持里外，心力交瘁，只能寄希望於獨子。生命里那麼多不期然的變故接踵而來，愛的缺失導致了靈魂麻木，長女的失蹤便成為一種象徵。從一般意義上來說，每個人的成長都是無端的序列，遇見什麼，變成什麼，每一個問題都看似可解實際枝杈橫生，於簡易處滋生暗門，通向一個又一個未知。人若為未知而生，依豐子愷老先生的話來說，渺渺人生如同三層樓，第一層為衣食，第二層為學術，而人生欲過於強烈的，則上了第三層，探求茫茫塵世的本真與究由，邁向未知之生，便投向了宗教。此片沒有強烈的宗教感，但人生的虛無卻貫穿全篇。簡易與虛無看似不協調，前者內容可感形而下，後者無形形而上，但是卻道出了生活本質，此片的偉大在於以少年成長為依託揭露了某種世間人生的本然狀態，邁向虛無何其玄遠，也並非本片題旨，但鼓勵人在虛無中求生便顯得難能可貴。長女失蹤擊碎了一個家庭的幸福，一種生的軌道就此轉向，轉機隨著負責MEW樂隊的藝術助理阿準的出現而產生，阿准像極了阿紅，經MEW介紹，阿准最終接受了TONG家人的囑托，決意幫助沉醉酗酒的父親恢復生的鬥志。這場面向人生的虛無之戰導演著筆不多，但借用幾個細節展開了這場戰役中個人的內心紋理。
先說母親，自開篇便可知道，母親在家中的地位。兒女游戲，女兒外出，飯前祈禱，一概由母親作出最終安排，父親和善隨意，也就稍顯附和。一個人長久處於家庭的中心，容易與至親產生微細的疏離。女兒失蹤的消息傳來，是誰將消息傳給了兒子TONG，是父親。在一個家庭里，通常沉默的應當是父親，而與兒女話家常的多是母親，愈悲痛愈柔弱的應當是母親，母親在失去女兒的時候，因為巨大的傷痛而需要得到慰藉與愛的溝通。所以由母親來向TONG轉達消息才符合常理。但在TONG的家庭里，母親立在廚房裡雙目悵然，父親黯然地講長女失蹤的消息傳給了兒子。可見兒子與母親是疏離的，這種疏離與母親在家中的地位、母親的個性不無關聯。父親思念女兒酗酒落淚並不瞞著妻子，妻子難道會不思念女兒么，當然不是，作為家庭中心的女性，她的精神不容垮塌，她走進房間抱緊女兒的枕頭暗自落淚。她帶著家人逃離遷徙，她掩埋傷口為老公安頓飯食，為兒子前途焦慮，只是她仍然放不下作為家庭中心的尊嚴，一次次地向丈夫宣告女兒不再，擔心兒子的學業前途事業家庭，直至一次聚會後看見兒子與MEW接吻，這個女人惘然若失地感到自己一生的經營不過是一場生命的報復，對自己生命的質疑挽留住了這個女人的尊嚴。聖誕節前夜，兒子和她一起裝點聖誕樹，兒子說，我掛在哪裡比較好，掛不對怕你生氣。語氣是體諒的，溫柔的，也是隔了一層的。女人也意識到了自己的問題，她說，兒子你選擇自己喜歡的就好了。簡簡單單的一句溝通，放下了好惡，摒棄家庭中心的標准，便能感受到親子間最真誠的愛。
TONG在母親的規矩中成長，母親的言傳身教讓他對女性的專橫保持距離。他在前女友搖擺不定的愛中感受不到溫存、慰藉與關愛。母親的專橫讓他渴望溫柔與自由。兒童時代的美麗印象再度泛起，MEW與TONG睡在床上，簡單一說，便產生了無限交集，TONG說你孤獨么，TONG自然是孤獨的，MEW說小時候，阿媽在的時候也會孤獨，自阿媽離世長到如今孤獨更甚。TONG便抱緊了MEW，因為兩個人手拉手，在面向孤獨的時候，並不會落單。TONG對MEW的愛出於天然，出於愛本身，小時候，大家圍毆MEW時他奮勇解救，被打成熊貓眼也再所不辭，他有保護別人的力量，同時也在茫茫塵世中尋找能夠給予關愛的源泉，TONG與MEW相比，更具有尋找愛的自覺。MEW的孤獨是成長性的，也是一般性的，所以更具有悲劇的內容。心思細密的MEW從小被認作娘娘腔，在廁所受到欺負，這種心靈傷害產生了自我的孤獨與對他人的排拒，他的成長更多依靠自我的力量，即便組建樂隊，即便聲線優秀，即便可以面對心愛的人唱出我愛你，可他的世界仍然孤獨，惠特曼的世界有大海和夜晚，魏爾侖有一片綠色的阿爾蒂爾蘭波之夢，MEW有什麼，他坐在老掛鍾前面認為自己勢必破壞TONG的幸福，口是心非地說自己與TONG只是朋友，他有什麼，他走在街頭與TONG相逢無言，認定自己是最後轉首的那一個。是的，他也有一場夢，這場夢即便永遠實現不了，他照樣會說「謝謝你。」，親愛的，我們的世界何其孤獨。
TONG與MEW的戀情尚未開始，便悄然結束。平常聚會，平常故事，兩個人在涼亭下接吻的場景令我心動。TONG說我也不知道是為什麼，是啊，哪有那麼多為什麼呢，朋友說你在你的人生里碰到一個誰，喜歡就喜歡上了，性別也就無關緊要了。
《傾城之戀》里有一段著名的話，在淺水灣的那一堵牆下，范柳原對白流蘇說：「有一天，我們的文明整個的毀掉了，什麼都完了——燒完了，炸完了，坍完了，也許還剩下這堵牆。流蘇，如果我們那時候在這牆根底下遇見了……流蘇，也許你會對我有一點真心，也許我會對你有一點真心。」，這里范柳原的說話，充滿了不住探向人生終極的孤獨況味，每個人的人生都會有不住的問詢，無奈的孤單與惆悵。那麼，我們靠什麼生存下去，我想大抵是愛，愛人愛物。《暹羅之戀》是關於愛的影片，此片中的少年，都具有健康的愛的能力。他們用少年之心，挽回親情友愛，唱出一片青空，雖然人生此路孤獨愁苦，虛空彷徨不盡，但是只要有愛，便無需心憂。
❷ 《吹落的樹葉》是否刷新了你的三觀
《吹落的樹葉》是近日超火的泰劇，男主變性愛上姑父，然後男主爸爸也愛上了變性後的他……集顏值變性復仇亂倫於一身，狗血劇情刷新三觀，卻也真是好看到停不下來，真香啊。
這部劇其實更多探討了變性者自我認同的過程。
Nira這樣的跨性別者有人支持有人覺得是瘋子，他們承受著很多社會、文化方面的壓力。但更重要的是變性者要直面自己的內心，弄清楚自己是誰，想過什樣的生活，Nira復仇的過程也是找尋自我的過程，每一個人都應有選擇自身性別存在方式的權利，他們獨特勇敢，不妨礙別人的自由，值得被人更好的對待、配得上更好的生活。
❸ 電影告訴我們什麼║之二《春心盪漾》
有什麼比自己兒子愛上一個大他14歲的女人更悲催的事了，而這個女人還是自己的心理輔導對象。面對這個與丈夫結婚9年最終離婚，情緒DOWN到低谷的女病人，在面對如何應對這樣的新戀情時，這位媽媽、心理咨詢師鼓勵自己的病人勇敢追求愛。這樣戲劇性的故事情節在電影《春心盪漾》里為我們展開。
女病人在跟自己的心理咨詢師講述她與小男友，愛的細節時，已經知道那小男人就是自己兒子的媽媽，控制住自己不抓狂。她告訴兒子，她在意的是他的女朋友不是猶太教，其實真正的原因是那女人的年齡。當兒子反問媽媽，她當時是鼓勵她的病人不要在乎年齡，勇敢去愛的時候，媽媽只說了句「因為你是我的兒子」。畫外音是，她的病人可以愛別人的兒子，但要愛自己的兒子，不行。很真實的反應出，每個人都有虛假的一面。無關自己利益時，我們的態度極其大方，一旦觸碰到自己的利益，人的自私本性就顯露無疑。
愛是在一起的基礎，而在一起是要有相同的生活方式、人生觀、價值觀等的理念作為前提的。14歲的相差，在相處中時常會發出不和諧的聲音。女病人和她兒子最終選擇分手。雖然，在這個過程中，媽媽還是很坦誠地接受了這個「兒媳婦」。她明智地把一切都交給時間去處理。她相信時間會給出正確的答案。為人父母，有時在面對自己子女選擇了自己不能接受的伴侶，表現得太過激，只會像打結的繩子，越拽纏得越緊。
女病人選擇分手，這是對他、對她負責任的抉擇。如果他們在一起，也許會幸福、美滿。可誰又會敢保證，在他們爭吵時，會繞開年齡這個話題。誰又會保證，在爭執中，女方不會因為比男方年齡大，而做出忍讓；而男方不會因為他當初作出的「犧牲」，而肆無忌憚。盡管雙方可能都會想避開這個敏感點，甚至想盡量去彌補這個不平衡，但同時，某些地方的天平已經傾斜了。
兒子的母親、心理咨詢師在女病人面前，她是個很理智、平易近人的咨詢師。在兒子面前，她和大多數母親一樣，對孩子做出的一些出格的事反應會很激烈。而在她的閨蜜、朋友面前，她又是那麼的無助，毫不掩飾自己的情緒。扮演者梅麗爾
斯德里普的表演到位，活靈活現得展示了這個人物的多面。表演看似誇張，可非常出彩。情感、肢體語言都拿捏的很到位。每個角色的轉換都是無縫銜接。我們每個人生活在這個社會中，也是毫無選擇地需要扮演不同的社會角色。要扮演好每一個身份，不可混淆，還要到達每個角色的平衡，確實需要有些智慧。
這部電影劇情看似荒謬，但現實中也不乏此類的愛情故事。在大眾的刻板印象和輿論的壓力下，又有多少人能打破傳統觀念，頂住壓力，只為維護自己的美好愛情。又有多少人能接受，自己的孩子在這樣的愛情關系中，處在「吃虧」的一方。國外那些愛情觀念比較開放的人尚不能接受，何況尚且保守、現實的我們。在這樣的情形下，我們應該放棄傳統觀念追求愛情，還是為了捍衛傳統而放棄愛情？答案在每個人的心裡。
❹ 盤點丨同性電影中的母親和兒子
在這個溫馨的母親節，讓我們一同走進同性電影的世界，探索母子之間那份獨特的情感交流。從屏幕到生活，電影成為我與母親溝通的橋梁，分享8部觸動人心的影視作品，讓我們一同感受母愛的包容與理解。
1.《喜宴》豆瓣8.9分
這部1993年的經典影片《喜宴》，歲月流轉中依然熠熠生輝。李安導演的細膩筆觸不僅描繪了華人在東西方文化沖突中的掙扎，母子間的親情也感人至深。歸亞蕾和趙文瑄在醫院走廊的那幕，偉同背對母親說出的「媽，我是同性戀，賽門是我的愛人」，彷彿在呼籲所有同性戀者勇敢面對自我。
2.《天佑鮑比》豆瓣8.9分
《天佑鮑比》中的母子沖突尤為深刻。母親Mary的一句「我不要有一個同性戀兒子」觸發了鮑比的絕望。然而，鮑比以生命換來的母親理解，揭示了信仰與親情的抉擇，以及母愛的力量。
3.《人生是美麗的》豆瓣9.1分
韓國劇集《人生是美麗的》以其深情的男男關系，展示了母親泰燮面對兒子出櫃時的接納與理解。泰燮向繼母坦白，母親雖震驚，卻以溫暖的話語支持，展現了愛的包容與成長的力量。
4.《誰先愛上他的》豆瓣8.6分
《誰先愛上他的》中，劉三蓮的出櫃場面，母親冷靜的反應讓人難忘。她堅信兒子無論何時都是她的驕傲，母愛的力量超越了誤解和偏見。
5.《愛你，西蒙》豆瓣8.3分
好萊塢電影《愛你，西蒙》中，母親的道歉和鼓勵，為同性戀者提供了接納與自我認知的勇氣，展現了家庭溫暖的力量。
6.《再見，媽媽》豆瓣8.1分
越南電影《再見，媽媽》以細膩的家庭描繪，展現母愛在面對兒子出櫃時的復雜情感，以及無聲的支持與祝福。
7.《暹羅之戀》豆瓣8.3分
這部電影中的母親，雖然起初無法接受，但最終學會了放手，給予兒子追求幸福的自由。
8.《被抹去的男孩》豆瓣7.4分
母愛無疆界，即使面對艱難的治療過程，妮可·基德曼飾演的母親始終堅守，為兒子的勇氣和堅定提供了力量。
出櫃的旅程充滿了挑戰，但每一次勇敢的對話和理解的加深，都是重建關系的開始。讓我們從這些電影中汲取力量，向母親表達愛與理解，共同走向陽光。
圖片源於網路，侵刪