① 哥斯拉大戰巨蛾劇情簡介
《魔斯拉對哥斯拉》（日文原名：モスラ対ゴジラ）於1964年4月29日上映，是哥斯拉系列電影的第4部作品。影片在上映時吸引了720萬日本觀眾。故事背景設置在東京，講述了一個貪婪的商人意外孵化了一隻巨型幼蟲，而哥斯拉則再度出現在城市上空，引發了一場新的災難。
颶風將魔斯拉的卵從嬰兒島吹離，使得卵飄至日本。商人巴諾·托爾哈塔看到了從卵中孵化的巨大利益，並試圖將其據為己有。然而，魔斯拉的兩位女祭司出現了，懇求他將卵歸還，否則孵化的幼蟲將會在尋找食物的過程中對日本造成巨大的破壞。托爾哈塔拒絕歸還，並試圖綁架兩位女祭司。於是，兩位女祭司聯系了記者一郎佐和香織，試圖說服托爾哈塔歸還卵。盡管托爾哈塔依然拒絕，兩位女祭司帶著成年的魔斯拉離開了。
與此同時，哥斯拉從沉睡中蘇醒，開始了新一輪的破壞。面對日本即將面臨的危機，人們唯一的希望是魔斯拉能夠回歸，不僅拯救其未孵化的後代，也拯救整個國家。
在這個充滿緊張與期待的故事中，貪婪與正義的沖突，自然與人類的和諧共存，以及最終的拯救與和平成為了主題。觀眾在緊張的劇情中，見證了魔斯拉與哥斯拉之間的對決，以及人類對自然力量的尊重與保護的重要性。
② 《天空之城》的影評
《天空之城》(Laputa - The Castle in the Sky）是吉卜力（GHIBLI ）工作室的開山之作。1986年作品。
《天空之城》是一部宮崎駿由Jonathan Swift寫的小說《Gulliver's Travels》（格列佛游記）萌生創意而作的電影，某些人認為其故事情節較為傳統，但這不等於它沒有新意，相反，《天空之城》一劇充滿了很多新元素。電影中近乎完美地刻畫出故事所發生時代的世界的景觀，有點科幻色彩，也有點神話色彩，還有點歐洲工業革命時期的味道，諸如高架鐵軌上的舊式火車，黑漆漆的礦洞，飛空艇，象泥塑的機器人等等……
緊張激烈的情節貫穿整部電影，但蔚藍的天空和濃濃的白雲反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味；人物的表達很多時候不是靠台詞而是靠人物的具體動作，使人物的性格更顯深刻。
小姑娘希達（SHEETA）是傳說中「天空之城拉普達（Laputa）」王族的後裔，那曾是超越地上文明不知幾千年的空中文明，但不知為何，希達的祖先離開「天空之城」，拋棄發達的科技，在地面上過起隱居的生活。然而一天，幾個不明身份的男子出現在她家門口……
故事由希達所坐的軍隊飛行船遭到空中海盜的襲擊而開始。爭斗中希達從萬米高空的飛行船上跌落下來…… 故事另外一個主人公少年巴斯（PASU）是礦工機師的徒弟，這一天收工時，發現天上有個亮晶晶的東西正在慢慢地下落。是什麼？UFO？他飛也似的跑過去，發現是一個好可愛的女孩子，在一團藍光的包圍下從天上飄下來了……
第二天希達在巴斯的房間里醒來，發現房裡有一張「天空之城拉普達」的照片。這是巴斯的父親冒著生命的危險歷盡艱險才拍到的真正的天空之城，但除了斯威夫特之外，沒有人相信他。於是父親在鬱郁寡歡中去世了。巴斯發誓，一定要向他人證實，世上真的有天空之城存在！
嗅覺靈敏的海盜很快就找上門來了。接下來就是一段令人眼花繚亂的追捕與逃跑鏡頭，最後二人在眾目睽睽之下掉入萬丈深的礦井，希達戴的飛行石又一次發光，令他二人安全飄落。礦井中，飛行石和井下的礦石發生共鳴，原來這里曾是開采飛行石原料的地方，但提煉飛行石的技術，傳說只有拉普達人才掌握著。
二人剛出礦井，就被軍隊的人抓住了。希達被帶往要塞，在那裡,一個叫穆斯卡的人給希達看一個巨大的機器人，說是從天空之城掉下來的，憑當時的科技無法令它再啟動。當天晚上，希達念起祖輩所流傳的尋求幫助的咒語，飛行石發出光，令機器人再次活起來，整個要塞變成火的海洋。
巴斯趁亂和海盜達成聯盟飛入要塞救出了希達。匆忙中希達丟失了飛行石，而穆斯卡得到了寶石，命軍隊按照寶石上聖光的指引，飛向天空之城。另一方，海盜媽媽從希達的記述中算出了天空之城的方位，帶著希達的二人乘海盜飛艇全速前進！
即將到達之時，忽然前方出現龍卷風，和穆斯卡的艦艇又狹路相逢，交戰中巴斯和希達的滑翔機被捲入龍卷風里。
這里是被上帝拋棄的領域，自然的恐怖與眾神的憤怒在這里集結，飛越濃重的黑暗，在縱橫飛嘯的電光中，穿過閃電的迴廊，突破生與死的界限，命運之門再次敞開在少年的面前……龍卷風的中心，正是傳說中的飛鳥「天空之城拉普達」！這兒是寂靜的天堂，只有機器人值守的空中都市，植物和遠古生物的家園。
宮崎駿的作品中，科學技術最好的地方就是沒人居住，在柯南的「未來世界」以及「天空之城」都是如此。反之，「風之谷」中為生存而奮斗著的人們雖然只有古老的技術，但卻是機器的主人，《天空之城》的飛行海盜們也是這樣。
穆斯卡抓住了海盜們，也來到了拉普達，他迫使希達和他一起進入中央控制室，啟動黑石碑上的文字，即將開始他稱霸世界的野心。希達搶回飛行石，為了阻止穆斯卡，她和巴斯一起念起毀滅一切的咒語：巴魯斯。拉普達解體，邪惡和助紂為虐的武器系統一同化為大氣層的火球墜入海中，而使拉普達漂在空中的巨大飛行石結晶載著拉普達的生命之樹，上升到天空的盡頭……
《天空之城》是吉卜力工作室的開山之作，也是宮崎駿的集大成之作。宮崎駿一人兼任了原作、監督、腳本和角色設定四項重任，使得這部作品從頭到章節附註入了純粹的宮崎理念。宮崎駿的音樂搭檔久石讓，這次達到了他配樂生涯的頂峰。
[編輯本段]天空之城 動畫相關評論
1、文明的困惑
——淺析《天空之城》
古希臘有一個神話：有一個巨人，他是大地的兒子。大地母親賜予他無窮的力量，沒有誰能夠戰勝他。但有一次，他的對手將他誘到空中去決斗，雙腳離開了大地的巨人無法再從母親那裡獲得力量，最終戰敗被殺。離開了大地母親的懷抱，即便是神勇無比的巨人也會變得不堪一擊。古希臘的先民們也許沒有預想到他們那個時代里尚如嬰兒般的人類文明會成長為今天巨人般的現代社會，但他們當年先知先覺般地試圖通過神話留給後人的這個忠告，卻在被人類遺忘了數千年之後，由一位東方人在這喧囂的世界中用心靈聆聽到，並用他那獨特的、比神話故事更有震撼力的方式，向世人解讀出來——這就是動畫電影大師、日本著名導演宮崎駿和他的作品《天空之城》。
情節的設定
縱觀宮崎駿的所有動畫電影作品，不難發現「飛翔」是其永恆的主題。在本片中，他更是將舞台搬到了一座「空中樓閣」之上——天空之城拉普達。這是一座以反引力裝置的飛行石為懸浮動力的空中城市。滿懷強烈的社會意識和人文關懷的宮崎駿試圖通過對文明失落的根本原因的追問，影射出人類文明的現存弊端，並對文明如何才能生存、發展的哲學命題進行探討。而這一切，都是通過拉普達這座虛構的天空之城的興衰來表現出來的。
在影片中，拉普達城出現時已是一座空無一人的廢城。人們只能通過巨大的飛行石、不計其數的機器人、堆積如山的財寶來遙想其當年的繁盛。宮崎駿顯然無意於著重向觀眾介紹拉普達文明產生與發展的過程。他僅僅是以這種曾經極度繁盛的文明的最終毀滅來強烈地震撼和沖擊每位觀眾的心靈，從而對現代社會中的芸芸眾生提出質問，並最終來思考人類文明應向何處發展的現實問題。
當然，宮崎駿不會像某些所謂的科幻片那樣淺薄地將天空之城拉普達的文明歸功於外星文明的教化或神秘力量的恩賜。他在觀眾通常不太注意的片頭中，以短暫的幾十秒鍾時間，用幾組畫面向觀眾簡單而有序地展示了這個神秘文明的演化過程：
風之女神微笑著俯視大地，她輕緩地吹著一陣陣和風，吹散了雲層，也吹散了拉普達人心頭的蒙昧。於是，在一望無垠的草原上，拉普達人架起了第一架簡陋的風車。繼而風車進化了，它有了高聳的塔樓作軀干，無數的齒輪和杠桿作肢體。接著，拉普達人的采礦機不停地向地下深入挖掘。在地面上，綠色的草原消失了，取而代之的是龐大的工廠和不停地冒出滾滾濃煙的煙囪。同時，拉普達人也沒有停止向天空進軍的腳步。由單個的簡單的飛艇到配有先進動力源的飛行艦隊；由靠無數螺旋槳才能緩慢升空的形如航空母艦的「空中母艇」，到只需底部的一個大螺旋槳就能懸浮於雲端的空中城市；直至配備有反引力裝置飛行石的天空之城拉普達。而這些翻天覆地的變化，在風之女神的眼中，僅僅是微不足道的一瞬間。接下來，伴隨著烏雲和閃電，一艘龐大的飛行器從天空之城飄降地面。從那裡走出成群結隊的人們，投入到大地的懷抱中。風之女神依舊含笑地關注著這一切，依舊用柔風輕撫著大地。最後一個畫面中，在廣袤的綠色草原上，又出現了一架簡陋的風車，旁邊站著一個提著竹籃的小女孩——希達。和風緩緩地撥動著風車，也輕輕地舞動著希達的衣裙。一切有如一幅靜謐、祥和、自然的銅版畫。翻開這恬美的扉頁，跌宕起伏的故事情節隨即展開。片頭中留給觀眾的那些懸念也隨之被慢慢解開。
整部影片講述的是主人公少女希達和少年巴斯以及海盜、軍隊、穆斯卡等三股勢力尋找天空之城拉普達的歷險記。在情節上分別以現實的和歷史上的拉普達文明為明暗兩條線索，並利用兩者的交錯來推動情節的演進。下面讓我們跳出影片情節的先後順序，而按照時間的流程來重新審視一下故事的來龍去脈。
很久以前，拉普達人經過漫長的歷史發展之後，擁有了高度的智慧和文明。他們從埋藏於大地深處的礦石中提煉出飛行石的結晶體，建造了天空之城拉普達。七百年前，拉普達人離開天空之城返回大地，並散居於大地上的各個角落裡過著平靜的生活。時光飛逝，希達作為現在的拉普達公主，從母親那裡繼承了王室世代相傳的飛行石，同時也銘記下了能喚醒飛行石魔力的咒語。雖然希達一族對遠世的繁華早已淡漠，但拉普達王室另一族的後裔——穆斯卡卻是野心勃勃，他一直企圖重返天空之城，並利用其統治世界。而在這七百年間，大地上人類的文明也在飛速發展。隨著飛行技術的成熟發展，人類不斷地尋找著傳說中的天空之城。有人還曾經親眼目睹過這座神秘之城，巴魯的父親就是其中一位。某一天，從天而降的一個拉普達機器人，更是證實了天空之城的存在，堅定了人類尋覓它的信念。尤其是在機器人身上所體現出的尖端智能，更是地面上的人類所無法企及的。於是，政府出動了大批軍隊，還派遣了一個由穆斯卡領導的類似克格勃式的神秘組織一起來尋找天空之城拉普達。與此同時，一群垂涎於拉普達財寶的海盜也在行動。最終，為了不讓穆斯卡的野心得逞，希達和巴斯一起念出了毀滅之咒，天空之城的科技、財富和武器等所有拉普達文明的痕跡統統化為灰燼，只剩下一棵大樹載著拉普達城的殘骸永遠地消失於天際。
思考的軌跡
在對全片的時間脈絡進行了梳理之後，我們不難發現宮崎駿的思考主要集中在兩個時間點上。
第一個時間點即七百年前，宮崎駿提出了這樣一個問題：拉普達人為何要放棄已有的繁華和強盛而重返大地？
從影片中，我們可以看到天空之城上的建築只是由於年代久遠而顯得古舊，一點也看不出遭受人為侵略或被自然災害破壞的敗落。無盡的財寶完好地封存於倉庫中，根本沒有遭遇洗劫的跡象。成百上千威力驚人的機器人沉睡於類似蛋殼的裝置中，毫無曾經戰斗過的傷痕。由此可見，拉普達人離開天空之城的原因並非是遭到其他文明的攻擊或者內部戰爭，也不是因為自然因素的侵襲，更不是由於自身財富或能源的耗盡和枯竭。也就是說，拉普達人根本不是被迫地背井離鄉，那麼只剩下一種可能：他們自覺自願地選擇了放棄一切而回歸大地。由此我們會進一步思考：拉普達人為何會心甘情願地舍棄天空之城，而腳踏實地地去過那種原始、簡單卻平靜、恬適的生活呢？
顯然是因為拉普達人察覺到了表面的繁盛下所潛伏著的危機。正如希達最後對穆斯卡所說的那樣——無論擁有多麼可怕的武器、擁有多少恐怖的機器人，離開了大地的泥土，拉普達文明的生命之樹就不能夠生存。
也許，當拉普達人終於使自己的城堡浮上天空，使大樹之根游離於土壤的時候，他們還沾沾自喜於自己扭轉乾坤的力量，還沉醉於飛翔於雲端的快樂，還洋洋自得於對自然的控制和對大地的俯視。不過，當天空之城越飛越高，自身文明越來越發達的時候，他們終於通過不斷的自省，悟到了自己的文明只有在代表著自然的大樹的蔭護下才能生存發展，正是大自然給了拉普達文明以生命力。於是，他們毅然放棄了那些現代人類夢寐以求的東西，褪去了拉普達文明浮華的外衣，讓它如初生的嬰兒一樣，以最本真的狀態重新投入到大自然母親的懷抱中。
這種回歸從表面上看起來似乎意味著一種文明的倒退或者說是消亡，但就其本質而言，卻是文明進步的一種標志。因為它表明拉普達文明在對世界的認識以及對人與自然關系的理解上得到了進一步的深化，從而也證明拉普達文明自身在文明程度上達到了一個更高的層次。進而我們可以說，拉普達文明正是在拉普達人於七百年前集體回歸於大地、回歸於自然的行為中得到了升華。
第二個時間點即希達和巴斯一起念出毀滅之咒的一瞬，拉普達人封存在天空之城裡的，那些在現代社會中被普遍用來判斷一種文明是否先進是否強大的東西，最終還是灰飛煙滅般地消失於天空。還有那個看似堅不可摧的黑色半球體也崩潰、瓦解得如此迅速。此時，宮崎駿又提出一個問題：是什麼力量如此強大，如此可怕呢？
表面上看起來當然是希達的一句咒語，但實際上卻是無盡的貪婪、慾望和野心——這才是毀滅天空之城的真正元兇，也是導致一種文明歸於消亡的根本原因。
如果將文明比作人體，那麼貪欲並不是破壞其生理機能的病毒，而是直接操縱其精神和思想的惡魔。它會將文明的軀體——科技、財富和武器的效用向邪惡的方向發揮到極致並以之去破壞一切直至自我毀滅。
當天空之城已經處於野心家穆斯卡的控制之下的時候，當大地上的生命都在「天火」武器系統的炮口下戰栗的時候，拉普達文明的毀滅已成定局。這樣先進、發達的文明都無法擺脫被貪欲控制的命運，最終甚至不得不以自我毀滅來做最後的反抗，如此的結局實在是令人感到可惜、可嘆、可悲。
即使沒有穆斯卡，隨著飛行技術的不斷提高，人類最終也會尋找到天空之城拉普達，並會在貪欲的驅使下利用被封存於其中的東西來進一步「統治」自然，甚至自相殘殺。到那時，拉普達的文明還是在劫難逃，而人類的文明也勢必葬送在自己手中。
綜上我們可以看出，在本片中，宮崎駿的思考是分為兩個層次的：在第一個層次中，宮崎駿認為文明與自然的關系，就如同樹木與泥土的關系一樣。如果不植根於大地的泥土，即使是參天大樹也無法存活。同樣，妄圖脫離自然、控制自然、凌駕於自然之上的文明也一樣無法生存。只有「植根厚土，沐浴清風，和種子一起過冬，和鳥兒一起歌唱」，文明之樹才能枝繁葉茂，四季常青。在第二個層次中，宮崎駿認為如果說自然會賜予文明以生命力的話，那麼貪欲則會奪取文明的生命力直至徹底毀滅文明。
尤其值得注意的是，以上這兩個層次的思考並不是一種平行的關系，而是交織於影片之中，並最終為人類文明的發展問題貢獻了一條真知灼見、一劑苦口良葯——只有融合於自然，並能抵禦住貪欲侵蝕的文明才能不斷進步以至永存。應該說，正是這種結合人類自身現實命運的人文思考，形成了宮崎駿動畫電影作品永恆的魅力。
未解的難題
如果沿著宮崎駿的思路對拉普達文明的得失與興衰做更進一步的深層次分析，我們會發現影片中仍留下兩點懸疑令所有的觀眾一起去思索：
其一，如前所述，拉普達人的回歸行為是拉普達文明進步的一種標志。但這是一種認知和精神層面上的進步，並且拉普達人獲得的這種進步是以現實和物質層面上的犧牲為代價的。有沒有可能找到一條可以實現精神層面與現實物質層面相並舉的進步之路呢？追求高度發達的物質文明與追求融合於自然的生存狀態，一定是「魚與熊掌不可兼得」嗎？人為的科技能否完美地融合於原生的自然呢？
拉普達人回歸大地後雖然過著安適恬淡的生活，但是同時也必然要忍受繁重、辛苦的勞動。我們不禁會想，以拉普達人的聰明才智，能否改造幾個機器人讓它們去「晨興理荒穢，帶月荷鋤歸」，而自己悠哉游哉地「採菊東籬下，悠然見南山」呢？ 其二，拉普達文明毀滅了，但「貪欲」這個罪魁禍首並沒有隨著天空之城的崩潰而消失。相反，它正以勝利者的姿態獰笑著，而它的魔爪下一個伸向的也許就是我們人類的文明。宮崎駿通過在影片中對現實世界林林總總的影射，來反映他內心對於人類文明前景的憂慮。天空之城拉普達的文明本身就可以說是人類歷史上許多曾經輝煌但現已消亡的文明的縮影。看到那座浮於天際的城市，人們很容易就會聯想到古巴比倫的空中花園、已化為流星的「和平號」以及人類正在建設中的國際空間站……細心的觀眾還不難發現，影片中出現的巨型空中戰艦，是以第一次世界大戰中德國用以空襲英國的「齊柏林」式飛艇為原型的；軍隊中那個大腹便便的將軍，胸前掛著的也正是德意志第三帝國的納粹鐵十字勛章；拉普達在穆斯卡的控制下所發出的「天火」，與廣島原子彈爆炸時的蘑菇雲無甚區別；而被穆斯卡控制後高懸於大地上的已伸出武器的半球體，不是正好象徵著從東西方冷戰開始至今一直懸於人類頭頂的大規模殺傷性武器的達摩克利斯之劍嗎？
拉普達文明在貪婪、慾望和野心面前所表現出的無力、無助和無奈已經為我們提出了振聾發聵的警示，而現實世界中的這一切，卻似乎表明人類仍在執迷不悟地、一步步重蹈著拉普達文明的覆轍。那麼人類究竟能不能迷途知返、懸崖勒馬呢？人類憑自己的努力，到底有沒有可能探尋出另一條全新的發展道路，以避免悲劇的重演呢？
對於上述這些決定著人類自身文明的興衰、存亡的問題，宮崎駿並沒有在本片中給出答案。也許他也無法給出答案，因為這些問題必須匯聚全人類的智慧去思考。在本片中，宮崎駿通過清晰鮮明、栩栩如生的人物形象，懸念迭生、扣人心弦的故事情節，天馬行空、經天緯地的虛構想像，將動畫電影天然的娛樂性與閃耀著智慧光芒的思想性完美地結合在一起，深深地感動了無數觀眾，同時也必然引發觀眾對人類文明的關注、反省和思考。而照亮人類文明前景的火炬，也許將由這些受到感動和啟發的觀眾的腦海中劃過的一簇簇星星之火所點燃。從這個角度來說，宮崎駿既是一名卓越的電影導演，更是一位人類思想的先行者。
尤其需要指出的是，《天空之城》作為吉卜力工作室的開山之作，宮崎駿一人在其中兼任了原作、腳本、導演和角色設定四項重任，從而使得這部作品從頭至章節附註入了純粹的宮崎駿理念，而成為他的代表作品之一。因此，這部作品所獲得的熱烈好評和巨大成功，不僅為吉卜力工作室的事業發展贏得了良好的開局，也對宮崎駿日後的作品產生了深遠的影響。而其中作為思考的主線，貫穿於宮崎駿此後創作生涯的，正是本片中所提出的兩個斯芬克斯之謎般的未解難題。
2、作品中寓含神話結構
在導演宮崎駿的構想里，天空之城並不是圍繞著空心的浮島，雖然飛行石供給天空之城的能源，卻不是唯一的核心所在，真正撐起天空之城的是「樹」，是那根參天巨樹，令人印象深刻！這棵樹使我想到神話結構的問題。為什麼是樹？而不用其它的東西？天空之城究竟是靠什麼樣的系統在維持，這個問題必須回到古老的農耕文化與狩獵文化／畜牧文化諸民族的世界觀來探討。
不管是父系社會也好，母系社會也好，農耕文化的世界觀，有一套公式可循，那就是「大地－肉體－靈魂－生與死」，由這些來形成世界的圖像，進而內化到人們的心中，就好象中國以五行來看待萬物消長，而人的身體五臟六腑也以五行來說明內部的運作與調和；靈魂離開了身體，必須入土為安。在這個秩序里，大地佔了極重要的角色，就好象希臘神話里的大地之母蓋婭是孕育萬物的女神，而中國的女媧，也是以泥土造人，以泥土補天。萬物皆植根於大地，就好象希達面對穆斯卡最後說的「如谷之歌，與風共舞，與種子過冬，與鳥共鳴，無論多麼可怕的武器，無論擁有多麼可怕的機械兵，人一旦離開泥土就活不下」。
然而狩獵文化／畜牧文化滋養的民族，他們基本的自然－世界觀，又是如何呢？以本來的素材〈森林－海洋－天空以及星辰－動物－力量〉建構的公式，更擴大了農耕文化的視野。如果我們把世界觀和神話擺在一起，就會發現它們的一致性，神話與其被創造出來的環境是息息相關的。宮崎駿在動畫影片中也展現他的神話觀，從《風之谷》、《天空之城》、《幽靈公主》、《千與千尋》，一路走來，不變的是以「樹」撐起的神話結構。
像是《風之谷》因為人類的污染，造成「腐海」的蔓延，森林的功能在於凈化，以確保地下水源不被污染；像是《龍貓》里孩子們和胖胖的龍貓，在夏天的夜晚，種橡樹，只要心裡想著會長高，樹彷佛吹汽球一樣膨脹，快速地發芽、茁長，在孩子的心裡埋下種子，樹成為人格教育的隱喻，如同中國人所說的「十年樹木，百年樹人」；像是《幽靈公主》扣緊毀滅性武器禁絕後，人類文明的再生與發展的母題，而森林裡住著野豬（山神），麒麟（又名四不像，介於人與神之間的聖獸，其形體時有變化，神出鬼沒，掌管萬物的生命）當人們任意地開采自然資源時，對環境造成了嚴重的破壞，為了生存就要砍伐森林，而森林的消失令動物無棲身之處（像是亞馬遜的熱帶雨林正面臨相同的處境，為了生存，當地原住民必須燒林以闢田耕作）。影片到了最後，則是以麒麟之死來交換自然環境的恢復，著實令人感到悲哀；像是《千與千尋》最終前往沼底的電車，來到了猶如《龍貓》片中出現的鄉間森林，也暗寓著日本必須重新回到過去的農業社會來思考資源過度浪費以及社會價值迷失的課題，無言的森林傳達了「回歸」的命題。還記得，千尋的爸爸也是開車在森林裡迷路的，失去的東西，卻等到拜訪了住在森林裡的錢婆婆才找回來。到了結尾，千尋和爸媽穿過車站的隧道，開車走出森林，故事始於森林也終於森林，這是善的循環，這也是輪回。
3、轉生之章
★照葉林文化論
如果看過宮崎駿早期的畫風與題材，可以發現到他的畫風與後來的動畫電影有顯著的不同。幾部長篇動畫片拍攝下來，走出了另一個嶄新的視野。宮崎駿面臨一個思考上的大轉變，是1970年代後半的事，當時他接觸了植物學者中尾佐助所主張的「照葉林文化論」。
遠古的地球，從喜馬拉雅山麓一直綿延至日本，常綠的照葉樹林呈帶狀分布，生長得十分茂密，在這個范圍內的，各地以森林為根據地發展出來的文化，食衣住行的傳統有著許多共通點，可以視為相同的文化圈。另外，照葉樹林只生長在溫暖潮濕地帶，再生力特別強，因此即使人為加以破壞，隔了幾十年又能恢復原本的面貌，即使是屬於先進國家的日本，照葉樹林仍能寬容地面對自然環境的破壞。這個理論的重心擺在不論是國家或是民族，原生植物的屬性決定人類的文化。
這樣的觀點，為宮崎駿的思想注入了一股新鮮的活力，他發現原來自己對於暗郁的森林以及日本的繩文文化有著憧憬，好象找到了尋覓已久的水源。對於祖國的歷史、與政治、經濟體制，他的看法比較偏向左派，反而對於中亞、東歐、歐洲諸國有著濃厚的興趣，從動畫片中故事發生的地點和背景就可以看得出來。但是，當他確立了「把世界觀和森林連系在一起的子民＝日本人」這套邏輯之後。他開始在自己的作品中融入日本的風土以及照葉樹林的特色。
面對被獨裁者、軍火商和資源大量消耗的世界，唯一的做法就是採取一種反其道而行的態度，世界的秩序終會被大自然的力量平衡過來，新聞所見的天災僅僅是大自然反撲的一種手段，目的在調整生態環境達致新的和諧狀態。宮崎駿作品的主題在進入1980年代以後，踏進了復雜難解的思想領域。不再只是圍繞著冒險故事打轉，也希望在其中表達對人與自然互動的課題。這時候，宮崎駿作品是以「照葉林文化論」為核心，開始朝植物學、考古學、民俗學探索，只是他始終不願被定位，仍持續尋找新的可能。
★人與土地共生
《天空之城》的片尾，抱著必死的決心要拯救希達的巴斯，最後兩人被天空之城僅存的大樹樹根所救，暗示著財寶與武器爭奪戰的外部，應該還有人與自然環境和諧共存的世界——「人與土地共生」的主旨昭然若揭。雖然並沒有詳細說明，未來「人與土地共生」將會是什麼樣的形態？但是從天空之城美好的空中花園，我們彷佛看見宮崎駿心中對於美好的未來透視圖，從《風之谷》的殘破荒蕪又倒退，回到他早期的作品《未來少年柯南》的時代，即使是高科技的帝國，還是被生命力強勁的大樹所寄生，整個城堡中到處都是蔓生的植物，猶如原始森林一樣。暗喻著文明破滅之後，人們依然可以找到新天新地，追尋自己的伊甸園，讓後代子孫能延續下去。就好象身為公主的希達，雖然眼睜睜看著祖輩的基業在瞬間瓦解，但是她澄澈的瞳孔中依然閃耀著希望之光。
從作品中，可以看出毀滅性武器如原子彈、核武的威脅，以及獨裁者的嘴臉，甚至也預言了如果發動毀滅性武器，世界將藉由人類的手消滅，這部作品公開放映於1986年，當時各國仍在進行軍備擴張的競賽，也是冷戰結構將要徹底崩壞的前三年，1989年柏林圍牆倒了，東西德宣布合並，蘇聯共產體制瓦解，冷戰時代正式結束，進入了後冷戰時代。宮崎駿的先知先覺，開啟了世紀末對於未來的美好憧憬，確實有激勵人心的作用，即使單純地把它當作一個故事來看，也能夠領會故事的背後，是一個人心所嚮往的桃花源。
4、冒險故事現代版
回到孩子們最喜歡的冒險故事，我們看到了巴斯和希達兩人互相扶持，彼此搭救對方，彷佛受到命運的主使，但是他們兩人毅然決然地接受了這個命運，也沒有逃避也沒有放棄，當希達為阻止穆斯卡企圖用飛行石及機器士兵來稱霸全世界，而念出毀滅的亞語「巴魯斯」！，整個「拉普達」旋即崩潰，好象解開了千年的咒縛似的，被王宮繁茂的大樹保護的兩人，即使沒有了手中的飛行石也絲毫不以為意，縱身跳下原先停在天空之城的飛行器與海盜們會合，這時候男女主角的表情和從前的冒險故事有著極大的轉變。現代版的冒險故事，並不是找到寶藏或是打倒壞人，故事就這樣結束，一場追尋自我，最後肯定自我的冒險之旅才是宮崎駿作品中所傳達的訊息。
天空之城不只有活在記憶里，只能在考古的素材中翻尋，看完這部片，我相信還有許許多多的天空之城，飄浮在未來的時空，向我們招手，也許下一個科幻版的天空之城，從你的手中浮現也說不定？
③ 一部電影，說的是黑人小孩與海龜的故事
The;Silent;One;(1984);;別費工夫了，這部電影恐怕很難找到，反正我只搜到英文名，是紐西蘭的電影。
④ 依稀記得我當年還是個小孩子，家裡買了彩電，CCTV6在中午的時候就播放過一部《哥斯拉》電影，請大家賜教！
平成系列的哥斯拉（ゴジラ、Godzilla），為日本東寶株式會社製作的怪獸電影系列。最早的哥斯拉是一部受到美國《金剛》影響的怪獸電影，描述受到輻射污染的海域中產生一隻身高高達100米的恐龍型怪獸哥斯拉。哥斯拉後來成為日本類似電影、動畫、漫畫的怪獸原型，對於日本動漫作品的怪獸形象有很深遠的影響。哥斯拉從1954年推出第一集，到了2004年11月已經足足50年，也在好萊塢舉行了50歲的生日典禮。 1、酷斯拉 Godzilla (1954) (碟編號:TDV-2593D): 由於美國核武器實驗導致生物的無限制擴長，使海上生物變成有400條腿象恐龍一樣 大的怪物酷斯拉，瘋狂的破壞著東京，人們該如何殺死它？這是黑白電影。 2.酷斯拉大反擊 Godzilla Raids Again "Godzilla's Counter Attack" (1955) (碟編號TDV-2624D): Godzilla與Angilas兩只蟄伏了百萬年的古代噴火怪被吵醒, 彼此展開大戰, 在大象打架青草倒楣的狀況下, 日本人民飽受一場摧殘。影迷反應, 兩只大怪獸在一連串生死搏鬥之後, 彼此的武打動作沒有因體力耗盡而緩慢速度, 反而愈打愈快, 實在是令人匪夷所思。 3.金剛大戰酷斯拉 King Kong vs. Godzilla(1962) (碟編號TDV-2599D): 看片名也知道這兩只怪獸在再干什麼, 當然不可能相親相愛! 美國金剛大戰日本酷斯拉。由本片開始進入彩色畫面時代。 4.酷斯拉大戰巨蛾 Mothra vs. Godzilla (1964) (碟編號TDV-2712D): 一隻很酷的超級巨無霸飛蛾Mothra以吐絲的厲害武器困住酷斯拉, 使地球免受酷斯拉的迫害。 5.三頭怪獸 GHIDRAH, THE THREE-HEADED MONSTER (1964) "Sandaikaiju Chikyu Saidai no Kessen" (碟編號TDV-2631D): 酷斯拉只在片尾出現, 幫忙其他怪獸打敗這只外太空來的三頭怪。自本片開始酷斯拉以正義的形象抵抗其他怪獸的來侵。看來它的好人形像不受青睞, 果然自本片開始, 票房每況遇下。 6.怪獸大戰爭 Godzilla Vs. Monster Zero (1965) "Kaiju Daisenso」 (碟編號TDV-2716D): 外星人向地球借酷斯拉等一群好怪獸對抗另一隻惡怪獸, 但沒想到外星人得手之後竟控制這些怪獸, 意圖霸佔地球。 7.酷斯拉大戰龍蝦怪 GODZILLA VS. THE SEA MONSTER (1966) "Godzilla, Ebirah, Mothra: Nankai no Daiketto" (碟編號TDV-2720D): 酷斯拉在某座島上與吃人的龍蝦怪大戰。 8.酷斯拉之子SON OF GODZILLA (1967) "Kaijutou no Kessen Godzilla no Musuko (碟編號TDV-2725D): 酷斯拉在怪獸島上保護小酷斯拉免受其他異種怪獸騷擾。 9.怪獸總進攻 DESTROY ALL MONSTERS (1968) "Kaiju Soshingeki (Destroy All Monsters, Operation Monsterland)" (碟編號TDV-2729D): 受到外星人控制, 11隻大怪獸(包括酷斯拉)發瘋似地攻擊地球上的各大城市。猜猜看酷斯拉負責攻擊那個城市? 竟然是紐約! 看來它與紐約早有了不解之緣。 10.酷斯拉的反擊 GODZILLA'S REVENGES (1969) "Godzilla, Minilla, Gabara - All Kaiju Daishingeki" (碟編號TDV-2785D): 有一名小男生經常受到同學欺負, 因而渴望擁有酷斯拉的力量與勇氣去打倒壞人。 1 1.酷斯拉大戰煙霧怪 GODZILLA VS. THE SMOG MONSTER (197 1) "Godzilla vs. Hedorah (Godzilla vs. the Smog Monster)" (碟編號TDV-2791D): 酷斯拉大戰一隻因人類污染而產生出的煙霧怪。很多人反應這究竟是科幻動作片還是環保電影?? 12.地球攻擊命令 Godzilla vs. Gigan "GODZILLA ON MONSTER ISLAND" (197 2) (碟編號TDV-2849D) 酷斯拉等好怪獸大戰外星來的怪獸。Gigan這只會飛的怪獸假到連眼睛都是「貼」在塑膠皮上, 其簡陋令影迷快抓狂了！ 13.酷斯拉大戰蟑螂怪 GODZILLA VS. MEGALON (197 3) (碟編號TDV-2860D): 住在深海下的怪異民族送來兩只怪獸大鬧地面上的人類, 酷斯拉和同伴機器獸合力擊敗這些怪物。 14.酷斯拉大戰宇宙怪GODZILLA VS. MECHAGODZILLA (197 4) (碟編號TDV-2695D): 酷斯拉大戰一隻由外星人模仿酷斯拉製造出的機械酷斯拉。 15.機械酷斯拉的反擊 Terror of Mechagodzilla(197 5) "Mechagodzilla no Gyakushu (Meghagodzilla Raids Again)" (碟編號TDV-2696D) : 一位憤世嫉俗的科學家與外星人合作送出兩只怪物危害人間。酷斯拉自然又成了人類的救星。 16.酷斯拉 Godzilla (1984) (碟編號TDV-2645D): 酷斯拉回來了, 但不再是維護地球正義的使者, 而是回到最初的殘暴恐怖使地球飽受摧殘。 17.大恐龍 GODZILLA VS. BIOLLANTE(1989) (碟編號TDV-2654D): 一科學家利用酷斯拉的細胞加上玫瑰花及去世的女兒的細胞, 三合一製造出人心怪樹Biollante, 酷斯拉當然不能免俗地要與此怪大戰一番! 本片用了 一堆生化戰、遺傳工程、靈異科學、飛行戰艦等時髦科技產物, 加上電影特效有明顯的進步, 果然重新吸引年輕人的興趣。 18.六度空間大水怪 Godzilla vs. King Ghidra (199 1) (碟編號TDV-2639D): 未來人回到現代, 與日本政府合作利用時空轉換機想去阻止酷斯拉誕生, 但其實想藉機控制日本。1964年的三頭怪Ghidorah也回到本片作亂, 本片用時空機、心靈力量、機器人等劇情安排又再一次贏得影迷掌聲。 19.蝶龍摩斯拉 Godzilla vs. Mothra:THE BATTLE FOR EARTH (199 2) (碟編號TDV-2641D): 一隕石掉入地球的海洋中, 造成生態上的大騷動, 如火山爆發、地震、大海嘯等天災, 吵醒了一隻邪惡怪獸起來做亂。巨蛾 Mothra回到本片保護地球對付酷斯拉及其宿敵Battra。 20.暴龍誕生 Godzilla vs. Mechagodzilla "GODZILLA VS. MECHAGODZILLA II" (199 3) (碟編號TDV-2656D): 日本造出一隻機械酷斯拉以對抗酷斯拉, 酷斯拉為了找回同類-- 嬰兒酷斯拉而與大怪獸Rodan聯手打敗機械酷斯拉。 2 1.破壞神降臨:酷斯拉大戰太空酷斯拉 Godzilla vs. Space Godzilla (1994) (碟編號TDV-2658D): 酷斯拉的細胞掉到外太空的黑洞, 當這些細胞從銀河系的另一處出來時, 己變成一隻像酷斯拉的太空怪獸, 此怪獸一心一意沖回地球殺掉真正的酷斯拉。外星怪獸唯一與酷斯拉明顯不同之處是它背部長了巨大的水晶狀隆起物, 被影迷評為難看的像塑膠制的假冰塊。 2 2.恐龍帝國 Godzilla vs. Destroyer (1995) "Godzilla vs Destoroyah" (碟編號TDV-2660D): 酷斯拉受到太多核子污染而接近毀滅, 科學家推斷它的死亡會造成地球巨大的浩劫(再一次告誡世人核武之禍患無窮), 同時另一種因核武產生的怪獸也出現要毀滅酷斯拉及酷斯拉二世, 結局是酷斯拉果然回主懷抱歸西去了, 但酷斯拉二世在歷經這些之後, 成長完全繼承酷斯拉的遺志。影迷反應一世毀了, 二世還可以拍續集! 但日本的續集什麼時候出呢? 2 3.哥斯拉千禧版 2000 GODZILLA MILLENIUM (1999) (碟編號TDV-2582D): 哥斯拉突然從海底出現，於東海村登陸將市內的建築物及發電廠完全破壞，雖然自衛隊向哥斯拉展開猛烈攻擊，但卻完全阻止不了它前進。另一方面，危機管理情報局的官博士於茨城縣的海溝發現直徑200米的古代隕石，後來隕石內的有機物質與哥斯拉相遇並自我進化成巨大怪獸奧加，而哥斯拉就與奧加在西新宿展開一場生死戰。 2 4.哥斯拉大戰超翔龍 GODZILLA VS.MEGAGUIRUS:THE G ANNIHILATION STRATEGY (2000) (碟編號TDV-2609D): 1954年，怪獸王登陸東京，首都大阪也被大肆破壞。國防部立刻成立了「G對策總部」，到了2001年，桐子成為哥斯拉部隊隊長，與物理學家佳乃合作研製黑洞炮，把哥斯拉吸到另一次元。可是，當進行實驗時，竟誤把時空扭曲，把古代幻蟲帶來今天的日本。幻蟲迅速成為一條身逾60米的超翔龍。它全面攻擊人類，更狠狠的襲擊哥斯拉，與人類三方斗過你死我活…… 2 5.大怪怪獸總攻擊 Godzilla,Mothra and King Ghidorah:Giant Monsters All-Out Attack "Daikaiju Sokogeki"(200 1) (碟編號TDV-2659D): 自1954年哥斯拉首次襲擊的50年後，哥斯拉向日本大報復。今次哥斯拉附著太平洋戰爭的死者幽靈，並且刀槍不入，唯有三隻神獸與人類合力才有機會打敗它……地球可以逃過大難嗎? 26.哥吉拉大戰庫斯拉 Godzilla
⑤ 變形計里的巨嬰，每天花銷過萬，吃飯靠媽媽喂，如今過得怎樣
在知識類脫口秀視頻節目《羅輯思維》中，著名企業家羅振宇粗暴地指出：「生活中處處都是巨嬰。」
雖然這句話有些言過其實，但是現如今大多數家庭都是獨生子女，大概是只有一個孩子的緣故，這也導致有些家長過於溺愛孩子。
而當孩子長大的時候，他們的思維還停留在兒時，家長的話也就不起作用了。
⑥ 有哪些比較重口味的電影可以推薦嗎
我很喜歡重口味電影，雖然我只是個小清新。
如果你喜歡惡心、血腥、重口味，來試試下面幾部，保證讓你過癮(萌新請繞道)：
蠕蟲類——首推《撕裂人》
格蘭特是個有錢的油膩大叔，卻擁有一個漂亮性感的妻子瑪麗。一天格蘭特求歡不成，賭氣跑到小酒館找樂子，遇到身材火辣的小辣椒，於是兩人前往小樹林偷情。在小樹林中，格蘭特感染了來自外星的病毒，從此開始變異。
格蘭特胸口被外星蠕蟲刺中的地方開始長出兩根觸手，自己的外形也發生了很大變化，渾身皮膚潰爛，布滿了粘液。而且格蘭特每天都要進食大量的生肉，四處獵殺小貓小狗和牛羊。
在成長期間，格蘭特還用觸手同化了和自己偷情的小辣椒，把她變成了母蟲。小辣椒的食量變的驚人，而且身體膨脹成一間房子那麼大，裡面充滿了類似巨型蝌蚪的幼蟲。某一天身體爆炸後，成千上萬的幼蟲鑽出來，以恐怖的速度開始同化鎮上的所有人。
電影中有個設定很有意思，幼蟲專門往人的嘴巴里鑽，只要一鑽進去，人的意識就會和格蘭特同步，完全聽命於格蘭特，而且還會主動來到格蘭特身邊，和他融為一體，最終變成一個巨型的，渾身粘液的大怪物。
電影主要的看點就是大蝌蚪鑽進嘴巴同化人類，以及格蘭特和被同化人的融合過程，非常下飯！
國產嬰兒類——猛鬼食人胎
電影設定在民國，徐大帥組織人盜古墓，結果挖出了金佛鎮壓的五鬼魔盅，把金佛和五鬼魔盅一起帶回了自己府上。本來相安無事，但是金佛某一天被拿走了，導致魔盅里的五鬼跑出來，分別上了徐大帥和廚師初六的身。四鬼操控徐大帥一夜四次，寵幸了四個姨太。另外一鬼則操控初六，和女朋友小魚一夜風流。從此，五魔就借男女交合，在四個姨太和小魚的身體里扎了根，成了魔胎。
魔胎很有特點，每次吃人的時候，都是母親把肚子裂開，然後魔胎從裡面伸出兩只小手，把獵物(人)拖進母親的肚皮，然後用尖牙一陣亂啃。
五魔成了氣候，徐大帥成了第一個獵物，四個姨太把徐大帥團團圍住，然後裂開肚皮，放出魔胎。四個魔胎瞬間把徐大帥的頭啃成了骷髏，連一滴血都不剩。堪稱童年陰影。
這部電影中看點非常多，除了魔胎的重口味獵殺，還有美女吳宸君扮演的小雨，限制級電影常客徐錦江扮演的大帥，性感火辣的四個姨太，所以你懂的。
昆蟲類——激戰食人蟲
興趣愛好另類的女孩凱米，非常喜歡研究昆蟲，日以繼夜地對昆蟲進行基因研究和改造，終於讓她在不知不覺中，把實驗室的昆蟲培養成了身型巨大的怪物。
在凱米參加聚會的時候，實驗室的巨型昆蟲們跑了出來，開始四處獵殺人類。其中有一人多高的螳螂，桌子大小的甲蟲、蟑螂和蜘蛛，最惡心的是臉盆大小的蛆(本片的靈魂主角)。
螳螂變異後不但身體無堅不摧，而且嘴巴里還長出了尖細的長牙，非常適合撕咬，兩只前肢就像是兩把大鐮刀，碰到就死，挨到就傷。
甲蟲、蟑螂和蜘蛛長大後，性格變的暴戾異常，非常喜歡攻擊人類，常常一躍而起，把人撲倒在地上，然後伸出口器刺入人的身體，並吐出消化液。一旦人類被攻擊並注入消化液，就會渾身無力癱軟在地，但不會馬上死去，而是眼睜睜看著甲蟲，蜘蛛，和蟑螂爬過來，一口一口地吞噬血肉。
最惡心的是變異後的蛆。凱米的小姐妹在床上睡覺，被房頂上巨大的蛆蛹掉下來砸中臉部，吞下了蛆的粘液，從此皮膚開始潰爛，並產生粘液。頭皮里全是密密麻麻的幼蛆，用手一撓直往下掉。而且隨著身體的腐爛，小姐妹還活著，但是已經失去了痛覺，斷個手什麼的眼睛都不眨一下。
如果你看過很多惡心重口味的電影，本片將告訴你，什麼是真正的下飯。
限制級——下水道美人魚
說到重口味電影，就不得不提下水道美人魚。和它比起來，其他的電影都是小兒科。
因為妻子的離開，性格內向自卑的畫家寂寞哥陷入了深深的孤獨。這時候，他卻在下水道意外地發現了一條人魚。人魚長得很美，即使下半身是魚，仍然讓人沉醉於她的美貌，挪不開眼睛。寂寞哥於是把她帶回家中，養在浴缸里，欣賞她的美貌並給她的身體作畫。
但是這條人魚並非十全十美，她的身上有一條傷口，正在腐爛流膿。寂寞哥每天給人魚清潔身體，治療傷口，希望能治好美人魚，讓她常伴左右。可惜隨著時間的流逝，人魚身上的傷口越來越擴大，經常流出惡臭的膿水，混雜著噴出渾濁的血液，還有很多的蛆蟲。
寂寞哥沒有放棄，他忍受著人魚的痛苦尖叫，開始日以繼夜地，用鑷子把人魚身上的蛆蟲一條一條地從傷口裡夾出來。最後人魚的傷口擴展到全身，人魚徹底變成了一條渾身流膿，腐爛發臭的死魚，但她還能轉動的眼珠告訴寂寞哥，其實她還活著。
寂寞哥每天把從人魚身上擠出來的，五顏六色的膿液，當做染料，來給人魚作畫。最後一刻，美人魚的眼球凸出，身體噴出大量的膿液，寂寞哥的畫終於完成了。美人魚請求寂寞哥殺死他，寂寞哥發狠地解剖了人魚，震驚地發現，人魚肚子里竟然有一個成型的人類胎兒。
最後按照鄰居的說法，寂寞哥殺死的，其實是胃癌晚期，卧病在床的妻子，寂寞哥有嚴重的精神分裂症，所謂的人魚只是他自己壓抑生活下產生的幻想，但警察卻在浴缸中，找到了一片不屬於任何魚類的魚鱗。
其實下水道美人魚只是日本《豚鼠》系列的其中一部，不知道有沒有勇士，把這個系列全部看完的呢？歡迎留言評論。