A. 哪些精彩的打鬥片段讓你念念不忘
我感覺格鬥動畫的定義還不是很清楚，但根據大多數觀眾的認知，我普遍認為，以戰斗為重要部分的動畫的一般人物設計不會很美，但他們很注重動作的流暢性和每一面鏡子的協調，這很可能被認為是一部更好的動畫。"如果主體能接受這一點，那麼以下幾點應該給你安慰：拿女孩KILLla很火的作品，即使主角是女孩，但她的粗心性格和干凈利落的做事方式，我們可以直接認為她是男主人，繪畫也很好，戰斗誇張是有趣的。
不可多得的經典黑幫動畫，里邊人物真的強的變態其實jojo系列打鬥也非常爽的，但它內容好像更偏智斗由ufo製作的fate系列，雖然單獨動作作畫沒有太突出，但配合炫酷的特效和真實的環境，視覺效果也是一流的，表現打戲的部分十分耐看3d的：rwby打戲表現特別好，武器簡直帥爆，人物各有特色；寶石之國打戲絲滑無比，劇情引人思考，整部作品的建模材質也完全貼合漫畫還有很多國創打戲也十分優秀，但由於長篇里維持狀態短，暫時不推薦了。如果有興趣可以在b站搜搜：畢業生動畫作業，隨便打開一個，旁邊推薦有很多優秀的小短片打鬥類作品有很多很多，這里我就推薦我還能記的動畫和回答區里的一些動畫，歡迎補充～
B. 誰能給我提供幾部關於打越南戰爭的電影~~~~~~~~~謝謝了 老的新的都可以
阿甘正傳
第一滴血1 2 3 4
越戰突擊隊」（Go Tell The Spartans, 1964）
就在美國全面參戰前夕，好萊塢在1964年推出由畢蘭卡斯脫主演的「越戰突擊隊」。這部電影描述美軍顧問在越南協助南越ZF軍清鄉、剿共實錄，反共、批共意識強烈，充分顯示美國當年全面圍堵共產勢力的心態，堪稱越戰電影鼻祖，是美國電影界第一部以越戰為題材的作品。
由1965年至1967年底，駐越美軍司令魏摩蘭將軍徹底執行Search And Destroy 戰術，在南越鄉村取得決定性勝利，越共據點逐一被清剿。1967年底，美國樂觀預期，越戰即將結束。詎料，北越翻新打法，開創都市游擊戰新猷，在1968年2月春節期間，於南越幾百個城市發動游擊戰，戰局立刻翻轉。
越南和中國一樣過春節，英文稱之為Tet。1968年的春節大攻勢，美軍稱之為Tet Offensive。此役，美國駐西貢大使館都被攻陷，重創美軍士氣，在此同時，南越古城順化淪陷，南越西北部靠近高棉邊境的溪生，則有整個美軍陸戰隊炮兵團被圍。
美軍苦攻順化，浴血奮戰始告奪回，而溪生之役則差點成為美國的奠邊府。1968年為越戰的轉折點，美軍此時總共在越南投入54萬大軍，東南亞諸國如泰國、菲律賓、台灣、關島、日本的美軍也相機助戰。在此同時，美國國內反戰呼聲大起，反戰運動、黑人民權運動、婦女解放運動、學生運動風起雲涌、鋪天蓋地而來，整個亞美利加國頓時陷入亂局。
對美國新聞界而言，越戰是史上難得一見的戰地新聞全面自由化?凇C攔鶽F對各傳播媒體自戰場所發新聞，完全不加干涉。因此，1968年新春大攻勢?冢�刻煸縞廈攔�彝ゴ蚩�縭櫻�塗吹矯攔�蘢釉諞煌蛄ㄔ兜腦僥銑鞘欣錚�捅痹秸�婢�胗朐焦燦位鞫郵饉老鎿劍�恃�崍鰲?
「越南大戰」（The Green Berets, 1968）
就在這一年，華納公司推出大堆頭越戰電影「越南大戰」。這部片子由約翰韋恩導演，約翰韋恩、大衛強森主演，是過去三十年來所有越戰電影中，主戰鷹派的扛鼎代表作。約翰韋恩根本就是好萊塢大美國沙文主義的典範，他在西部片里殺印第安人，在「最長的一日」里殺德國人，現在又在「越南大戰」里殺越南人。
由「越南大戰」的英文片名，即可看出本片在於歌頌美國扁綠帽特種部隊。事實上，這部電影獲得五角大廈鼎立協助，外景隊還拉到扁綠帽總部（United States Army John F. Kennedy Center For Special Warfare, North Carolina）去拍攝。
美國軍方在這部片子里下足了本錢，而華納公司也全面配合，為五角大廈拍軍教片，甚至，連片中主題音樂都是軍歌進行曲。不過，本片的戰爭、動作部分，以1968年的標准來看，絕對是世界級的。現在講起越戰電影，絕對不能少掉「越南大戰」。
在「越南大戰」之後，美國電影界反戰意識抬頭，再也不見鷹派主戰作品，在此之後，幾乎所有越戰電影都一面倒反戰。
Woodstock - 3 Days of Peace, Music & Love, 1970
1969年初秋，50萬美國青年聚集於紐約州胡斯脫鎮，整整三天三夜，聆聽搖滾天籟，是為搖滾史上著名的「胡斯脫演唱會」。這場演唱會，以反越戰為主題，演唱會上有著這樣的表演∶One two three, what we fight for? Don t as me, I don t give a damn, next stop is Vietnam. 華納公司把這場曠世反越戰搖滾盛宴的實況，剪輯為兩個多小時的電影Woodstock - 3 Days of Peace, Music & Love，獲得1970年奧斯卡金像獎最佳記錄片獎。
「草莓宣言」（The Straberry Statements, 1970）
1970年，米高梅公司推出著名的反戰電影。這部電影，拍攝、推出於70年代伊始，為過去五年翻江搗海的學生反戰運動作出結論，片中，融合了學運、反戰，並具體而微以警察暴力（一年多以前，芝加哥警察寫下暴力新歷史）、軍事鎮壓（兩年前，肯他基國民兵射殺肯州州立大學學生）為經緯，反映時代精神。
值得注意的是，「草莓宣言」大量採用Neil Young以及CSNY所演唱的民謠搖滾，為越戰電影開風氣之先。本片當中，John Lennon也現身說法，演唱著名反戰歌曲（Give Peace A Chance）。自此以後，除了少數例外，幾乎所有的越戰電影都少不了搖滾樂。
「草莓宣言」拍攝?冢��得攔�緇岫�抑�剩�贅咼飯�駒��⑹栽諶舾擅攔�鞘信納惚酒����餼芫��詈螅�鯰芯山鶘絞型�餘浜稀T謖�齠�業?0年代中，舊金山堪稱最大「亂源」，嬉痞運動發源與此，Jefferson Airplain, Grateful Dead 等迷幻搖滾樂隊也出身於斯。
1969年元月，尼克森就任美國總統，致力於使美國拔出越戰泥沼。他派遣國務卿季辛吉與北越外長黎德壽，在巴黎展開一連串和平談判。1972年底，談判陷入絕境，北越停止談判，尼克森下令美軍空中兵力，在聖誕節期間全面轟炸河內。聖誕節後，北越回到談判桌上，並立刻達成全面停戰協議。從1973年元旦開始，美軍陸續撤出越南，並以越戰越南化（Vietnamization）為主旨，將越戰轉手給南越ZF。
「歸鄉」（Home coming, 1973）
美軍陸續撤退回國之後，返鄉美軍立刻面臨社會適應不良症。就在這一年，好萊塢推出「歸鄉」由強沃特、珍芳達分任男女主角。這部電影描述重度傷殘的美軍自越返鄉後，所遭遇的悲慘命運，算是第一部以嚴謹態度，探討越戰對美國青年影響的電影。
1975年4月底，越南阮文紹政權、高棉龍諾政權同時完蛋，棉越戰爭就此結束，美國也進入「後越戰時代」。自此爾後，越戰題材電影接踵推出，以迄今日。
「獵鹿人」（Deer Hunter, 1978）
越戰結束之後，最令人震撼的越戰電影，當推1978年由麥克希米諾導演的「獵鹿人」。根據美國國防部調查，在美國國內愈是大的城市，所受到的越戰後遺症沖擊愈小；反之，小鄉鎮因為人際關系緊密，子弟一旦戰死，鎮上人盡皆知，所受沖擊極大。「獵鹿人」即以賓夕法尼亞州一個小鎮為空間，描述美國青年在越戰中所受到的終身創痛。
這部電影捧紅了梅莉史翠普、克利斯多夫華肯，並在1978年的奧斯卡金像獎中，大放異彩。一直到現在，「獵鹿人」中那段憂怨的空心木吉他獨奏主題音樂，還經常可以在電台中聽到。
「現代啟示錄」（Apocalypse Now, 1979）
緊接著「獵鹿人」之後，好萊塢在1979年又推出重量級越戰電影「現代啟示錄」。這部電影堪稱所有越戰電影中的經典之作，但生不逢時，沒能在美國拿大獎。事實上，「現代啟示錄」開拍時間遠早於「獵鹿人」，該片導演卡波拉一心求好，外景隊在菲律賓叢林里待了好幾年，男主角馬丁辛甚至在菲律賓爆發心臟病。
「獵鹿人」在泰國出外景，可謂後發而先至，搶先推出，拔了奧斯卡頭籌。等「現代啟示錄」推出以後，因為越戰題材電影前一年已被「獵鹿人」搶盡風光，所以，盡管「現代啟示錄」的整體成績優於「獵鹿人」，卻只在1979年奧斯卡獎中，得到最佳音效獎。
那年的奧斯卡最佳影片，被「克拉瑪對克拉瑪」奪走。不過，真金畢竟不怕火煉，「現代啟示錄」最後還是奪得1979年法國坎城影展最佳影片獎。
「越南血戰史」（Vietnam--Ten Thousand Days War, 1979）
就在「獵鹿人」、「現代啟示錄」掀起越戰電影高潮之際，美國Embassy Entertainment公司，剪輯推出了一系列十三集越戰記錄片「越南血戰史」。純粹就戰爭角度來看，這部電影是目前已知的越戰電影當中，最完整的一部。
「藍波」（Rambo, 1980）
進入1980年代，越戰電影繼續風起雲涌。1980年代初期，史特龍以後越戰?諤獠模�瞥鏨桃檔纈啊咐恫ā梗�斐墒瀾緙逗潿��撕舐叫�峙牧說詼��氳諶��?然而，除了第一集稍有誠意以外，第二集、第三集根本是極盡剝削之能事，扭曲越戰真貌。有趣的是，在整個世界裡的一般大眾心目中，要論越戰題材電影，恐怕「藍波」的知名度要數最高。
「紫霧」（Purple Haze, 1982）
1982年美國一家小公司推出了「紫霧」（Purple Haze）。這部電影敘述1968年一名普林斯頓大學學生因為參與反戰運動，遭到退學，最後反抗體制，為社會環境所不容，最後終於成為逃兵。基本上，這部電影的調子和十二年前的「草莓宣言」十分類似，立意誠佳，但似乎晚了一些。
「殺戮戰場」（Killing Fields, 1984）
1984年，越戰題材電影再度在奧斯卡囊括大獎，這一年，以高棉戰場為主軸的「殺戮戰場」成為奧斯卡焦點，為當年度最成功電影。諷刺的是，「殺戮戰場」的男主角吳漢在奧斯卡頒獎典禮上，所獲得的不是最佳男主角獎，而是最佳男配角獎。
好萊塢一方面悲天憫人，重新詮釋越戰，多少有些懺悔的意思在裡面；但是，懺悔越戰歸懺悔越戰，骨子裡根深蒂固的種族歧視，還是作祟不已。電影裡面，吳漢被他的白種僱主拋棄；電影外面，吳漢被奧斯卡的白種評審擺了一道。
這部電影當中，吳漢明明是男主角，可是，後來電影在奧斯卡獎大放異彩之際，吳漢卻只得了最佳男配角，而非最佳男主角。這吳漢，也挺衰的，他自稱，當年在高棉習醫，是個醫生。不過，逃難跑路到了美國，卻什麼也不是，演出「前進高棉」，紅了一陣子之後，似乎也沒有在好萊塢，繼續闖出個名堂來。
大約三年前，吳漢在東洛杉磯被人刺殺，延醫後不治死亡。戲里、戲外，吳漢都是個悲劇人物，悲劇演到最後，連命都陪上。
「野戰排」（Platoon, 1986）
1986年，美國奧萊恩公司推出「野戰排」，這部電影由奧立佛史東同時兼任製片、編劇、導演三大工作，第三度在奧斯卡獎頒獎典禮上，掀起越戰熱潮。
這部作品，捧紅了查理辛、湯姆貝林傑、威廉迪佛，其中，查理辛為「現代啟示錄」男主角馬丁辛的兒子。「野戰排」為奧立佛史東投入越戰電影的濫觴，號稱是史東的「越戰三部曲」第一部。
「早安越南」（Good Morning Vietnam, 1986）
也是1986年，美國Touch Stone公司推出「早安越南」。這部作品，嚴格說來對於越戰本質涉入並不多，全片精華在於男主角羅賓威廉斯個人精湛的演技。
仔細觀察，其實不論是越戰題材的「早安越南」，或是男扮女裝的「窈窕奶爸」（Mr. Doubtfire），羅賓威廉斯在兩部片子里所作表演，都極為類似。
「早安越南」這部電影，以越南美軍電台（American Forces Vietnam Network, A.F.V.N）為空間，也算是電影史上，唯一一部關於美軍電台的電影。
「越戰家書」（Dear America, 1987）
1987年，繼「越南血戰史」之後，好萊塢又推出第二部越戰記錄片「越戰家書」（Dear America）這部電影以越戰記錄像片為經，以駐越美軍寫回美國的書信為緯。
片中旁白，全為書信內容，電影公司請來大量好萊塢著名男女明星，為家書念旁白。這些明星包括湯姆貝林傑、馬丁辛、威廉迪佛、勞勃迪尼諾、麥特迪倫、麥克福克斯、西恩潘、羅賓威廉斯、凱薩琳透納、伊麗莎白麥高文。
「漢堡高地」（Hamburger Hill）「金甲部隊」（Full Metal Jacket）, 1987
同樣在1987年，描述美國第101空降師浴血奮戰的「漢堡高地」，以及大導演史丹利庫布列克力作，以海軍陸戰隊為對象的「金甲部隊」，也相繼推出。
基本上，「野戰排」、「漢堡高地」、「金甲部隊」這三部越戰片極為同質，都是直接切入美軍在越南的第一線熱戰。其中，「野戰排」影射了當年美軍屠殺越南平民的「美萊村事件」；而「金甲部隊」則以一九六八年春節大攻勢，為闡述主軸。
曾經有人作過實驗，找從來沒有看過這三部片子的觀眾，連續把這三部電影看一次。看完之後，觀賞著根本分不出哪部是哪部，因為，這三部電影太類似了。
「越戰傷痕」（Casualties of War）「七月四日誕生」, 1989
到了1989年、1990年左右，驚悚片大導演布萊恩狄帕瑪推出了「越戰傷痕」，而奧立佛史東則完成越戰三部曲的第二部「七月四日誕生」。
這兩位大導演，拍起越戰片來還挺迎合年輕觀眾口味，前者以麥寇福克斯，後者以湯母克魯斯，分別擔任主角，兩位青少年偶像金童一對，分別在越戰片里擔綱。
「越戰傷痕」根本是以當年著名的「美萊村事件」為藍本，而「七月四日誕生」則著重於後越戰?諍笠胖ⅰT謖飭講科�又�螅�恢鋇?994年，奧立佛史東才完結越戰三部曲，在今年初推出「天地」。
「天地」（Heaven & Earth, 1994）
「天地」這部電影，充斥太多的荒謬內容，是西方人不了解東方文化的典型產物。片中，越南鄉村下里巴板的莊稼人，以英語為唯一語言，明明是越南農村，卻聽不到一句越南話。
如果始終如此倒也罷了，偏偏，這些從小以英文為唯一語言的越南孩子，到了西貢之後，和美國大兵對話時，卻又結結巴巴，講些Me don t love you之類的爛英語。更絕的是，兩個越南人在美國大兵面前，突然又改口講起越南話。
光是語言一項，就讓人看得一頭霧水。此外，這部電影里太多說教，田裡的泥腿子一張嘴就吐出大量深奧的東方哲學，莊稼人沒了莊稼人應該有的的草根特色，全成了經綸滿腹的聖賢，彼此講話根本不像日常對話，而是彼此向對方傾倒散文佳句。
奧立佛史東本身就是越戰老兵，因此，他處理「前進高棉」、「七月四日誕生」游刃有餘，因為那是他所熟悉的題材。可是，他顯然對越南人的本質（或是東方文化）欠缺基本了解，「天地」一片拍起來非驢非馬，十分四不像。
分享到搜狐微博
C. 如何評價電影《危機13小時》
這部電影真的是非常好看，從戰爭片的角度來看，這是一部非常好的片子，他的題材很吸引人，而且故事背景離我們也不是很遙遠，容易產生共鳴。而且這部影片在視覺效果上做的也算不錯。整體來說是一部不錯的影片，所以我很推薦大家去觀看。
D. 十部不得不看的特戰電影是哪些
最重頭的戰爭戲，一場是鎮泰立功的戰斗，一場是攻克平壤，一場是結尾38線上的戰斗。第一場是夜晚攻堅戰，主要以近距離的肉搏為主，第二場是步兵配合裝甲部隊的大城市巷戰，大場面拍的真實而壯闊，在布景，武器展示等方面都很出色，第三場則是白天的陣地爭奪戰，則盡力突出了殘酷真實的效果。雖然整部影片給人的印象是朝鮮戰爭只是韓國人在打朝鮮人，沒外人啥事兒。但其技術方面確實是亞洲領先的，只是稍欠靈氣。2、完美與真實 拯救大兵瑞恩 《拯救大兵瑞恩》在戰爭電影歷史上的地位是里程碑式的，這主要是指它的技術方面，之後的戰爭電影很少有不受這部影片影響的。《拯救大兵瑞恩》的戰爭場面追求真實，質感，每個細節都經得起苛刻的研究，而同時又驚心動魄。其中最具代表性的還是開頭的諾曼底登陸，相比於經典《最長的一天》的諾曼底登陸戰的盪氣回腸，《拯救大兵瑞恩》的表現更接近紀錄片式的殘酷，使用了很多手提攝影機的拍攝，另外《拯救大兵瑞恩》還注意到了大部分電影中諾曼底登陸戰中忽視的細節：當天是在下雨的。 3、血與火的歌劇 現代啟示錄 現代啟示錄是古典戲劇功底極強的老科波拉的一部華麗戰大歌劇，其戰爭場面的拍攝也相當沉穩充滿靜力，特別是影片開始時的美軍攻擊機對越共村莊的轟炸，在指揮官下令「把他們炸回石器時代」之後，在瓦格納歌劇《女武神的騎行》音樂背景下，美軍飛機以機炮和火箭彈狂轟越共村莊和平民。瓦格納是希特勒最喜歡的音樂家，這段音樂的運用是在探求人內心暴力感的釋放，瓦格納的音樂被納粹利用，也是因為他的音樂的力量感之下，所隱藏的人性的自我與暴力感。4、庫氏真實 全金屬外殼 庫布里克的這部戰爭片經典，主要集中在戰爭對人性的異變方面，但在影片後半段的越戰戲中，因為庫布里克一貫事事要求完美的個性，其戰爭場面也拍的十分真實可信，其城市高樓間的巷戰，既通過大規模的定點爆破造出真實的戰斗情景，也通過肩扛攝影等手段營造出紀錄片式的效果。越共女狙擊手的出現是點睛之筆，與《拯救大兵瑞恩》中的狙擊場面相比，庫布里克的這段表現反而讓人看到其電影中難得一見的悲憫之情。5、以武俠的方式 兵臨城下 《兵臨城下》由好萊塢出品，但因為是法國導演拍攝，其意味與好萊塢還是大不相同。比如影片開始也有千萬人的戰爭場面，但在構圖、氛圍上都不是追求壯觀和沖擊力，相反倒是充滿了諷刺和憐憫，有一將功成萬骨枯的意味。後面蘇軍兩人拿一支步槍，在督戰隊機槍的威逼下發起自殺性的攻擊更是再明顯不過的諷刺。但瓦西里出場的那場狙殺五名德軍的場面確實拍得精彩之極，大有俠之大者的風范。最後瓦西里與德國狙擊校長之間的對決也拍出了高手對決的風采。6、鋼鐵大屠殺 珍珠港 以現代電影特效技術再現現代場爭場景的典範電影，雖然同時也是矯揉做作，內容空洞的失敗商業片典範。本片同樣用了幾十分鍾的時間來再現日軍偷襲珍珠港這場歷史著名的鋼鐵大屠殺，與《虎虎虎》相比，因為特效技術的突飛猛進，可以以數字技術模似亞歷桑納號被摧毀的全過程，也可以用第一視角讓觀眾參與到這場戰斗之中，本片與相對古典的戰爭電影相比已顯得相當浮躁，美軍戰機升空後狂揍零式戰機的場面雖然精彩，但在行家來看來卻是可笑之極：歷史上零式戰機與P40的近距離纏斗，在戰爭前期幾乎一直如貓戲弄老鼠般的輕松。7、鋼與血的廝殺 黑鷹降落 現代高科技戰爭條件下的戰爭電影中的經典之作，一場由美國特種部隊執行的軍事行動意外失敗，原因是兩架黑鷹直升機被游擊隊的蘇制反坦克火箭擊落，這種打法是阿富汗游擊隊對抗蘇軍時的發明，在電影開始還由索馬里游擊隊員炫耀了一回，其後果是一百餘名特種部隊成員遭到數千名索馬里游擊隊的圍攻。雷德利·斯科特與他的團隊再現了這場以索馬里游擊隊武裝圍攻美軍高科技精銳部隊的殘酷戰役，沙漠作戰的各種特殊元素也得到表現，其細節之完美經受了所有苛刻的軍事迷的挑剔。漢斯·基默的配樂也成為了這場戰斗絕佳的襯托。8、古典戰爭片範本 巴頓將軍 「為國犧牲從來都不是贏得戰爭的方法，贏得戰爭的方法是讓你的敵人為國犧牲！」這句話最能代表巴頓的風格，這種個性也導致了他的軍事風格的強硬霸道，也為他贏來了鐵血老將的稱謂。這部70年代的電影主要把重點放在巴頓個性的描繪上，戰爭場面並不太多，在特技上沒有今天的的數字技術，但非洲大平原上的陸空一體的美德坦克大決戰還是拍出了波瀾壯闊的效果。只可惜的是隆美爾軍團的主帥已退出非洲戰場，未能令世人一睹當世陸戰兩大頂級高手（而且二人軍事風格完全迥異，隆美爾詭異而巴頓強悍）的對決，令今人大為惋惜。9、地獄的亂步 父輩的旗幟 《父輩的旗幟》把更多的筆觸放到了歷史的真相和對真實「英雄」的還原上面，但並不妨礙它所拍攝的戰爭場面成為近年來最傑出的戰爭場面之一，甚至僅從視覺沖擊力而言，它甚至可以說是最好的一步。地獄般的硫磺島，在美軍艦炮的轟炸下騰起陣陣非人間式的煙霧，三天的轟炸沒有摧毀日軍的防禦，三天後的登陸仍成為一修羅場般的廝殺，在這場海陸空三位一體的現代戰爭中，傳統電影手法與電腦CG的運用結合得恰到好處，遍布大海的登陸艦確乎氣魄宏大，展示出工業時代的人類所能營造出來的巨大的破壞力，盡管，還遠不是極限。10、什麼是戰爭 細細的紅線 我們把最好的放在最後。大部分的戰爭電影，只是一架望遠鏡，帶人們去觀賞戰爭，而《細細的紅線》不同，它是一台時空機器，帶你去親身體驗戰爭，以一個士兵的身份，來親身體會戰爭所帶來的死亡的恐懼，精神的折磨，心靈的扭曲。就如那場攻擊日軍高地堡壘的戰斗，幾十分鍾的時間里，你可以循著導演的鏡頭來親自聆聽一次死神的召喚，完全第一視角的表現，一切未知，日軍直到白刃肉搏才真正出現，而當美軍沖入日軍軍營雙方血拚的時候，你會體會到「巴別」的意味，也會因此明白為什麼在戰爭中，會有那麼多人類的喪心病狂，會有那麼多永遠洗也洗不清的仇恨和血腥。讓我們套用一位越戰老兵對《現代啟示錄》的評價：《細細的紅線》不是戰爭電影，它就是戰爭。如果你要問戰爭是什麼？那我么我請你去看《細細的紅線》。
E. 巷戰的戰爭特點
在街巷中進行短兵相接的戰斗。狹窄的街道、復雜的環境、看不見的敵人、殺人於無形的槍火......這一切都使現代背景下的街道戰爭充滿了詭異和不可預知的復雜因素。
巷戰與城鎮游擊戰有許多相似點，都是在城鎮街巷進行的戰斗，特點是短兵相接，對堅固建築物，主要街道，制高點進行激烈爭奪，軍隊行動受到限制，常常形成許多局部的獨立戰斗。 巷戰和野戰的最大不同在於，戰場被無數按照一定規律排列的建築分割，任何戰術單位都處於一個相對封閉而狹窄的場景之中，這給本方觀察、火力的運用都帶來了限制。同時，對於你的敵人而言，這個問題也是同樣存在，只不過他們對於場景的構造更這熟悉，並且處於守勢，這一切都更為使得巷戰術成為最復雜的步兵戰術，街道兩側的牆壁阻礙著敵人視線，也保護著本方戰術單位免於火力的直射，所以從某種意義上說，巷戰戰術就是圍繞牆壁而展開的戰術，這直接體現於對各種拐角的運用——無論是觀察還是攻守，都是通過拐角來實現的。
在敵情不明的區域進行拐角觀察，無疑是對執行者勇氣和智慧的雙重考驗。在戰況復雜多變的特殊環境下，延遲一秒往往就會給己方小隊帶來毀滅性的後果，所以飛虎隊成員們在潛入滲透作戰時所使用的光纖探頭，在街道戰場中的價值往往要大打折扣，因為為些器材的使用會拖慢整體行動節奏。美軍在上世紀90年代初就開始研發的，旨在提升數字化單兵作戰能力的「大地勇士」系統（其中就包括傳輸到頭盔中液晶顯示器上的拐角觀察探頭）遲遲通不過最產評估，其根本原因就在於過分依賴設備的特性，可能導致士兵在激烈戰況中喪失最有效的對敵反應時間，況且當電池在消耗戰中用完之後，身上的大量科技裝備就如同廢鐵。所以，拐角觀察在21世紀的高科技戰爭中依然要依靠肉眼來完成，而如何在執行這個危險動作的過程中既清楚觀察到敵情，又能有效保護自己，就要看對拐角觀察戰術運用的熟練與否了。
在警匪片中「背貼牆站立式探頭」動作極具表演性，但在真實環境的巷戰場中，這就是屬一種典型的自殺行為，因為它違反了探頭觀察的基本原則之——頭部的暴露位置不能出現在敵人槍口所習慣指向的位置。如果正好有一支黑洞的槍口對著拐角警戒，那麼像這種「要風度不要老命」的動作使用者只有被「爆頭」一種下場。電影《黑鷹墜落》中兩個小隊長徒步穿越敵情不明地區前墜機現場，在通過數個街口時，游騎兵士兵們為我們演繹了真實的探頭觀察動作：行進到拐角後背對牆壁單膝下跪，重心調整到拐角的相反方向（立足腿），這個對重心的調整動作非常重要，因為對於當今負重普遍超過20千克的步兵而言，在探身後往往會因為裝備重量的勢能而將自己直接「推」出拐角，成為敵火的活靶。如果是從拐角右側位置探頭，還要用左手抓住武器，避免讓暴露出拐角的槍械「出賣」自己的位置。探頭動作不能有所顧忌，因為只要對面街道有敵人在警戒，一旦探頭就肯定會被敵人發現，這種情況下，縮小探頭的時間和幅度不可能減小自己被敵發現的幾率，所以要看就必須徹底觀察清楚，尤其要看清楚自己牆角平行位置的死角。觀察後小隊長要在第一時間報告敵情，或用手勢來指揮隊友的下一步行動。事實上，最為安全的觀察方式在當今的所有巷戰題材電影中都沒有展現出來，這就是卧姿探頭觀察。執行前，士兵要摘下頭盔，避免目標過大。看似缺乏保護，但在交戰距離一般發生在80米以內的這種特殊環境下，一旦頭部被命中，戴不戴頭盔是沒有任何區別的，且不說M2HB機槍的50mm口徑子彈，單說AK47的7.62mm子彈對公認防彈效果最為優秀的凱夫拉頭盔，被擊中後頭盔即便能擋住子彈，士兵的頸部也會由於子彈的強大動能而在瞬間折斷，所以摘下頭盔對於觀察者而言是最好的選擇。錈縮軀干前進到和牆角平行的位置後，將軀干調整到正常姿勢，就可以觀察到街道內的戰況，並且這個位置是任何人都不可能直接瞄準的，即便有敵火直射，也可以在瞬間回到牆角後掩護自己。 在巷戰中，交火才是真正的主題。如果在拐角觀察中發現敵人，就必須進入下一步——拐角射擊。在以4 人小分隊為單位的戰斗模式中，比較常見的方式是，小隊長以蹲姿緊貼牆壁，機槍長手持機槍面向牆壁站在拐角處，要盡量保證不提前暴露。這樣做的好處是，機槍手只需向外跨一步便能進入交火，將腿收回便能退回牆內。小隊長身後的一名隊員做好救援的准備（如小隊長或機槍手中彈受傷，需將其拉回牆角並頂替其位置繼續射擊）離牆角最遠的一名隊員則警戒整個小隊身後。
交火時，小隊長率先探頭射擊，盡量殺死或殺傷敵人。機槍手向外跨一步對敵人進行火力壓制，而小隊長則繼續「點殺」敵人。然而，這種作戰方式只適合用於三名以下的敵人。當敵人人數有三名以上時，這種作戰術對機槍手的生命將構成極大威脅。機槍手以站姿向敵人射擊無疑增加了被敵人擊中的機率，而且機槍手可能會因敵人火力過猛而感到緊張加上機槍巨大的後座力而誤傷到小隊長，甚至是牆後的隊友。所以，在這種情況下小隊長的拐角位置應讓位給機槍手，機槍手將機槍三角架打開，以卧姿向敵人射擊，力求壓制住敵人火力。而小隊長則在機槍手身後蹲姿向敵人射擊，必要時可讓另一名隊員進入交火。
當敵人躲要掩體後射擊時，可考慮讓所有隊員沖出牆角，站成一排火力全開壓制敵人。這里需要注意的是，所有隊員沖出牆角的行動必須迅速，而且必須是火力全開，要將敵人打得連將槍舉過頭頂盲射的勇氣都沒有。在這種火力全開的壓制方式下，彈夾的消耗也是迅速的。一旦彈夾耗盡，出現集體換彈夾的場面，將給整個小隊帶來極大的危險。所以，一旦有人彈夾耗盡一定要高喊「換彈夾」。讓周圍的隊友調整射速，保證壓制火力。當然，這種火力全開的壓制方式也適用於撤退。美軍將其稱為「地獄火」撤退。在《太陽之淚》結尾處，美軍面對潮水般的非洲叛軍用的就是這種「地獄火」撤退。 在復雜多變的巷戰環境中，在各條街道上快速移動到目的地並不是一件容易的事情。復雜的街道環境，幽靈般的敵人，突如其來的冷槍，都將嚴重製約著整個小隊的行進速度。在這里，就必須要用到街道移動戰術。如果是狹長的小巷中，比較安全的行進方法是所有隊員背靠牆面作橫向移動，這樣整個小隊能在第一時間壓制住對面窗戶中的敵人的火力，而自己又處於上方窗戶敵人的射擊盲角之中（上方窗戶的敵人如果想要對你射擊就必須將身體探出窗外）。在電影《黑鷹墜落》中，占據明顯地利的索馬里民兵被游騎兵隊員死死壓制在窗戶內正是得益於這種戰術。這里需要注意的是，在移動過程中，槍的指向必須與視線在一條直線上。也就是說眼睛看到哪裡，槍就必須指到哪裡。這樣才能在第一時間對敵人進行打擊，端著槍左右張望的行為是絕對不允許的。
但是，如果是在寬闊的大街上，這種戰術就與自殺無異了。在寬闊的街道上，敵人的火力點要比小巷多得多。所以，在大街上移動，應採取交替掩護移動，這就是經典的2x2掩護戰術。首先將小分隊分為兩組，在分組中小隊長應與機槍手分開。一組先向前移動，由另一組負責掩護。一組到達一處掩體後，立即進行警戒，掩護另一組移動。這時，先到達的一組的隊員應專心警戒，絕對不能回頭觀察隊友是否就位。另一組就位後，應輕拍前一組隊員的肩膀，表示「我已就位，你可以移動」。以此反復。同樣，在撤退時，也應該逐個撤退，絕對不能一鬨而散，將整個小隊的背後暴露給敵火。在街道中移動應盡量在陰影處進行（如屋檐下），因為在類似中東的強光的照射下，敵人對陰影處的人將不再敏感，並且可以躲避敵方的偵察衛星。就像在《黑鷹墜落》中，美軍的偵察衛星只能告訴車隊哪條路最近，不能告訴車隊哪條路最安全，因為敵人可能躲在屋檐下，衛星也無法捕捉到他們。
F. 一部外國電影有巷戰
兵臨城下，又名決戰中的較量
裘德洛，蕾切爾威姿演的