1. 你們認為那幾部電影是經典中的經典必看的呢
推薦給心靈的八部電影
在電影誕生的一百多年裡,世界仍然是世界,丑惡依然是丑惡。昨天已然是一場幻夢,而生活卻在繼續,未曾停下過他堅定的腳步。
謹以此文送給所有正在仇恨的靈魂。
推薦電影:
一.《暴雨將至》Before The Rain
有什麼可以拯救一個民族的心靈。用愛,用話語,或者是鮮血?電影在不斷的提出這個問題:有什麼可以停止仇恨,又有什麼可以不再輪回。
二.《大話西遊》
周星馳的思考依然顯得那麼誠懇,在時間的面前,在心靈的面前。他說:我真的不明白,為什麼仇恨,可以大到這樣一種地步,而且還要幾百年的這樣恨下去。
500年找不回愛,500年的穿梭也就是在自己漸漸堅硬的皮膚上刻出烙印。
三.《世界末日》Armageddon
電影誕生一百年來,好萊塢一直是好萊塢。
當布魯斯·威利斯,把年輕人推上生命的山峰而縱身躍下,這一幕,這一刻,生命的可貴,被美國人渲染的無以復加——不要再跟我說它在煽情;請不要再跟我說它是矯情。矯情其實是這樣一個詞:我們都忘了,感情是什麼,可貴的是什麼可恥的是什麼可悲的又是什麼,所以當它噴發出來的時候,每個人都在它面前看到了自己。
四.《天空之城》
或許宮崎駿的閃爍著樸素光輝的幻想,終究不會埋葬仇恨,可天空在哪裡呢,城市與文明又在哪裡。
那些可愛的形象,那些純真的幻想,終於有一天,會墜落在無邊的城市之海。
五.《浪客劍心》Rurouni Kenshin
以殺戮終止殺戮,以冷血取代熱血。
劍心的自醒,劍心的回歸,是用愛人的血換來的,而我們也需要清醒的是,是不是他人的血,就更值得流。
六.《恐怖分子》
也許等到我們都平靜下來,可以用一些時間,去回想楊德昌的這部老電影。誰是真正的恐怖分子,在這個社會文明的表象下,每個人的苦悶如何解脫,每個人的自私與冷酷如何化解,我們怎樣才能學會去愛別人而不是當這個人被社會拋棄的時候遺忘他們。也許這終究與真的暴力沒有關系吧,可是我們內心的暴力,當它終於需要爆發的時候,有兩種途徑:殺了別人,或者自己。
七.《鋼琴課》The Piano
「如果沒有女人,這個世界早就沉淪了。」
八.《破浪》Breaking The Waves
天外的鍾聲,依舊在我的心中回響,請跪下吧,象她一樣,哭著跪下來,和自己說話,和心靈說話,去坦白自己心中的愛,與罪。
從今天開始,你,記住所有你受過的傷害,肉體與心靈,牢牢的記住它們,記住那些曾經傷害過你的人然後問自己一聲:我是否還要用這樣的方式,去傷害別人。推薦給任何一個陌生女孩的十部電影
最讓女人心馳神往的影片——《歲月的童話》
日本動漫大本營,是宮崎峻,高火田(注意:火田本為一字,電腦上沒有而已,下同)勛共同主持的「吉卜力工作室」——吉卜力的意思,就是沙漠上吹過的熱風。熱風也分兩種,一種來自九天之上,是從飛機上俯瞰著院子里玩耍的小孩子的心情,是對塵寰眾生的哀惋眷顧,那就是宮崎峻的系列——《風之谷》《天空之城》《龍貓》《魔女宅急便》《紅豬》《幽靈公主》《千與千尋》;一種呢,則是來自階旁檐下,是草蟲游魚都能感受的微風,是身邊細碎生活的溫暖回憶,那就是高火田勛的世界——《再見螢火蟲》《百變狸貓》《歲月的童話》。
《歲月的童話》,是此刻最想提及的作品。那是一個小女孩子的回憶,回憶自己的挑食歲月,賭氣歲月,逃課歲月,那時候是何等的苦難深重——盼了那麼久爸爸才買回來的菠蘿一點也不好吃,數學卷子的低分數讓媽媽和姐姐懷疑她是白痴,陌生男生的名字居然會跟她名字一起寫在牆上,遭人圍觀被人八卦,臟兮兮的同桌男生還敢對自己傲慢,轉學告別的時候竟不跟自己握手……說來說去最大的苦難卻是,那個名字和她寫在一起的男孩子,守在她回家的路口,厚皮厚臉地問她:「晴天、雨天和陰天,你最喜歡哪一種天氣?」他問得很快,她答得很輕,心中羞的不知如何是好,更羞的卻是他因為自己跟他一樣喜歡陰天而興高采烈,狂奔而去。她自己呢,好好的轉身回家,卻走得越來越輕快,索性走著走著就走到了空中,於是在空中翻著跟斗,游著泳,一直游到可以容納所有青春秘密的自家床上。
那是動畫片才能容納的美麗景象,那是朦朧中才能保存的少女情思。
最讓女人默默心痛的影片——《卧虎藏龍》
一個人,要多久才能在塵世人海中認出自己愛的人,有時候是一瞬,有時候是一生。
孤傲莫名的少女玉嬌龍,她不知道自己的芳心要寄託給什麼樣的人,她偷去了大俠李慕白的青冥劍,卻不貪戀這俗世豪傑們貪戀的神兵利刃,她其實只是看不得李慕白俞秀蓮那久而彌篤萬事心照的情分,才將他們的信物當作自己的戰利品。其實,女孩子,你自有你的宿命在前方等待,你在大漠上結識的青年馬賊,他已經拋開他的大漠他的兄弟,進京來尋你。
但是,羅小虎註定要徒勞往返了,因為他想的是要做出一番轟轟烈烈的事業,「讓你爹娘看得起我」。玉嬌龍聽不得這樣的混帳話(賈寶玉曾經如此命名),做出了事業又怎麼樣,說穿了不過光宗耀祖蔭子封妻,她既是從似海的侯門一躍而出,就不想再遇見一個二十歲的英豪,三十歲的庸人。
真正懂得玉嬌龍心思的是李慕白,他知道這女孩的難馴野性,其實是她最後的指望,她不想過娘的生活,就不能嫁爹一樣的人。他在夜空穿行,在竹海佇立,一心只想讓這女孩子學會對成長的感恩,對真情的愛惜,他不是來捉拿白骨精的齊天大聖,他內心深處何嘗不祈禱這孩子能逃脫俗世塵網。
最後,一件暗器,一個偶然,割斷了一切。李慕白之死,未曾點化玉嬌龍什麼——她也沒有什麼差池悖謬需要點化,玉嬌龍最後的平靜內斂,僅僅是因為一個自己剛剛愛上的男子此刻已經離去。
青冥劍入水,你可以找得到,懂你的人去了,你追得上嗎?
最讓女人期待成長的影片——《鐵道員》
高倉健,那是個多麼遙遠的名字。我們記得他的沉默如金,記得他的堅忍如鐵。他沒有展露過他的脆弱,我們也不相信他會有一份脆弱。可是,樹猶如此,人何以堪,高倉健如今也著實老了。《鐵道員》這部片子,要不是他老人家主演,我們也許會當作一個中國大陸的主旋律影片來看待,因為講的不過是一個風雪小車站上,一位老站長兢兢業業的生涯。他為了工作,耽誤了給襁褓中的女兒治病,小生命就此夭折,妻子也因此離他而去……留下他與風雪凝結在一起。這一天,站台上來了一個小女娃娃,站長陪她玩的高興,卻不知這是誰家的孩子,再過兩天,來了那小女娃的姐姐,再往後,來的是姐姐的姐姐,白雪飄舞的站台開始有了別樣顏色,老站長不再打聽「你是誰家的女孩子」,因為他漸漸已經明白,這就是他自己的女兒,三四歲的女兒,十一二歲的女兒,還有十六七歲的女兒。那是已經與他人天永隔的孩子,想讓老父親看看,他自己的骨肉長大以後是什麼樣子。
「我們家的孩子,要是活著,也該有這么大了。」這是文藝片中常見的台詞,聽得耳朵生繭,可是,人家降旗康男導演真的把這句話拍成了一個這么長的電影,我們卻發現,這句話有何等的摯愛深情,讓我們恨不得時時長大,長大給他們看。哪怕他們與我們已經不在同一個世界,我們努力長大的樣子,一定是他們眼前最美好的景象。
最讓女人冷暖自知的影片——《麥兜故事》
《鐵道員》讓女人懂得怎麼做女兒,而香港有史以來最美好最明亮最傷感最樂觀的動畫片《麥兜故事》,讓女人開始捫心自問,我能不能也做個那麼偉大的母親。
麥兜是一個生長在香港的小朋友,他長個豬頭,因為他媽媽麥太也長個豬頭。麥太開美食網站,做美食節目,推銷保險經紀,一專多能,成天「多勞多得」地給自己打氣。她和麥兜一樣嚮往水清沙幼的馬爾地夫,可是麥太知道這樣奢侈的事情是做不得的,只是——她不想讓自己兒子那麼早明白生活的真相。於是,麥太帶麥兜在港島的高空纜車上實現了出國夢,麥兜沒覺出自己吃得津津有味的飛行套餐,其實是媽媽早上從冰箱里拿出來的罐頭魚,而一天的「馬爾地夫游」結束後,哄睡了麥兜,麥太自己在電視前出神地看起馬爾地夫的風光片,她也好想去那個「椰林樹影,水清沙幼」的地方……後來麥兜想學「搶包山」,想讓這種古老的運動列入奧運會的比賽項目,想成為香港的金牌師姐李麗珊的天才師弟,想讓媽媽高興,因為他看到了媽媽寫給奧運會主席的一封信:「雖然我不過是什麼微末的東西,但是我看到我的仔,很大很大,我看到他搶到一個奧運金牌……」
結果,李麗珊第二次沖擊金牌則未果,「搶包山」也沒列入奧運項目,屬於香港人的夢想一個個破滅,媽媽化作了殯葬場上空的白煙,麥兜就此長大,他再難維持童年時開始的天真自信,他開始知道——原來胖不一定就力氣大,力氣大不一定就得到,原來笨不是好玩的事情,笨會失敗,笨會輸……他還知道自己有過一個偉大的媽媽。
《麥兜故事》——香港人自己的《阿甘正傳》,麥台不象阿甘的母親那樣,說得出深刻的格言,她只在自己的美食入門里告訴大家,如果想把雞燒得好一些,那就要,用一點心來燒。
最讓女人理解男人的影片——《薄荷糖》
韓國電影中,我最喜歡掛在嘴邊的,就是李昌東導演的《薄荷糖》。這部影片里沒有薄荷的清涼,純是灼痛,因為通篇講述的是一個鐵石心腸的警察追憶自己是如何走到這一步,他站在隧道口面對呼嘯的火車,不閃不避,喊的卻是「我要回去「!
回哪裡去?象我這樣玩慣了游戲存慣了進度的糊塗蟲都知道,生命中沒有哪個進度容你載入之後重新開始——他是想回到愛人還沒死去的那一刻,回到膠卷還沒曝光的那一刻,回到自己當了警察卻沒學會狠下心腸毒打犯人的那一刻,回到自己當了士兵卻沒有色厲內荏誤傷無辜的那一刻,甚至乾脆回到未被現實威脅未被未來玷污的一九七九年,他想在那春遊的歌聲中,從從容容地對第一個愛人說:我做了一個夢,夢到我以後的生活。
女人們常常不知道男人為什麼會那麼鐵石心腸,現在她們可以懂一些了。宛如香港電視連續劇《武則天》中的主題歌:「誰人做我公正,靜靜聽我心聲,易地換處境,你說應不應。人從熱漸化冰,冷麵是我承認,誰能再假定,知我無情有情!」
最讓女人如釋重負的影片——《甜蜜蜜》
看了陳可辛導演黎明張曼玉主演的這部電影,也許很多女孩子都對自己說著同樣的話:「從今以後可以放心失散了,因為有情人總會相聚如初。」
黎小軍和李翹,兩個來香港淘金的大好青年,本來是沒想過在這里成雙作對,一個有愛人在家鄉,一個有理想在遠方,可是春去秋來多少急景凋年,總有些夜晚催人相互取暖。到後來,他們怕看對方的眼睛,也怕松開對方的手了。他們想簡單地生活,於是各自男婚女嫁,他們也想誠實地生活,所以還是走到了一起。可是,造化弄人,從香港到紐約,他們失散了,霧重煙輕,不見來時伴。這個在帝國大廈遠眺的時分,那個就在自由女神像旁徘徊。黎小軍在異邦的街頭,將自行車騎得象飛一樣,讓我們見識了勞動者的從容爽利,可是,他知不知道,在他的身後,李翹正在徒勞地追趕著他呢。
好在,還有一個曲終人聚的好結局——紐約的街頭回響著華人的的旋律,鄧麗君的訃告讓櫥窗前走過的黎小軍和李翹駐足,他們相隔咫尺卻沒有彼此發覺,他們都在目送著溫暖過他們千百夜晚的女歌星,目送著有鄧麗君相伴的青澀歲月。
最後,「在哪裡,在哪裡遇見你」,驀然回首,那人卻在,此情不必成惘然了。
最讓女人悚然自警的影片——《阮玲玉》
在影片的開頭,主演張曼玉聽導演關錦鵬講述阮玲玉的生平,講起她剛進明星公司的時候,怎麼只能撈到些花瓶角色,張曼玉訝然失笑:「那不是很象我?」
是的,很象,所以我們看到張曼玉在影片中幽幽演繹著自己,自己的美麗與哀愁。也就是在拍攝期間,張曼玉自己的情書被人家在報章上惡意公開,她體味著與阮玲玉一般的被出賣的感覺,這是天意嗎?如果是,也是太刻薄的天意。
難忘的是舞廳斜暉之中,阮玲玉在那裡陶然獨舞,秦漢扮演的大亨唐季珊走過來,要與她共舞,她哪裡理會,籍著音樂的力量,她支撐著,沒有再容忍這個男人的靠近。
更難忘的則是,梁家輝扮演的蔡楚生導演,在片場與她談起中國的老百姓,說他們總是蹲著受壓迫,蹲著等解放,他問她是不是很久沒有試過這樣蹲著了。阮玲玉淺淺笑著,沒有說話,可是回到家裡,關上門,她一個人站到鏡前的凳子上,緩緩蹲下,她在體味一個她尊重也尊重她的男人所給予的啟示。
最後,在世人眼中,已是姦夫淫婦的面目了,她卻跟所有的同事和好朋友談起,自己明天要去女子中學做三八婦女節的講演——「今天是三八婦女節,我們在慶祝什麼呢,我們是慶祝我們從兩千年的男人歷史中站出來了!」她笑著跟每個人乾杯,問每個人——「我算不算好人?」費穆,卜萬蒼,史東山,孫瑜,蔡楚生,每個人都承認她是好人,於是,好人阮玲玉滿意了,渾忘了自己會在明天早上服下安眠葯,留下「人言可畏」四個字。
最讓女人隔岸觀火的影片——《春光乍泄》
王家衛的影片中,只有這一部沒有女角參演,只有張國榮和梁朝偉星輝交映。這是一部同志影片,或者如張國榮所說,這是一部講述「逃情」的電影。要逃就逃得遠一些吧,於是我們看到了黎耀輝和何寶榮在尼亞加拉大瀑布前,囁嚅著:「或者,讓我們重新開始?」
這個故事的外景地,是南美洲最南端的城市布宜諾斯艾利斯,也就是古人所謂的天之涯,海之角了。天涯海角沒什麼新鮮,一樣盛產著專情與背叛,割捨與糾纏。梁朝偉的守候,未必能夠換來張國榮的回心轉意,所以,我再來時人已去,涉江為誰采芙蓉。這邊已是笑漸不聞聲漸消,那邊還是挑燈意恐遲遲歸。
看著梁朝偉那樣的帥哥作繭自縛,有哪個女人自信能夠幫他解脫,讓他釋然嗎?
看著張國榮那樣的鬼魅負心薄情,有哪個女人自信能夠讓他回頭是岸,立地成佛?
他們兩個糾纏到了天涯海角還不能下決心重新開始,我們這些彼岸之人能做什麼呢?
最讓女人心急火燎的影片——《四個婚禮和一個葬禮》
一個婚禮連著一個婚禮,紅地毯,鬱金香,風琴,戒指,婚紗,親吻,盟誓,這些字眼難免會讓女人們迷亂心神。
那麼多的男人在這里穿梭,遠看是狂花浪蝶,近看也不過是血肉之軀,想上床的怕放不下,想結婚的怕走不脫,一個個的在那裡掩耳盜鈴,刻舟求劍,拔苗助長,守株待兔,削足適履,買櫝還珠,肆意地行使著當傻瓜的權利,見一個槍口就忙不迭地往上撞。
其實呢,我們總是經由對方遭遇失敗,經由失敗學習感情。
休格蘭特心情復雜地躲在聖器室里一遍又一遍地罵著三字經,他罵的是促狹的命運,讓心愛的女人在自己的婚禮上才驚鴻一現。婚禮中可以出很多岔子,戒指忘帶,新人遲到,賓客頑皮,牧師失禮,但是最恐怖的事情,還是發現那個要與你山盟海誓的人,與你各是一座山上的鳥,各是一片海里的雲。
那麼什麼是幸運呢,就是你被怒氣沖天的未婚妻一拳撂倒之後,外面下起蕭索的雨,有人撳響門鈴,你開門時看到的是你希望看到的人,她的頭發被雨淋濕,她的笑羞怯無遮,美得那麼寒酸又那麼親切,讓你知道,愛,就象你此刻鼻子上的淤血一樣真實存在。
最讓女人回頭是岸的影片——《東京日和》
竹中直人扮演的攝影師,一直在給自己的妻子陽子拍照片,但是,他撳動快門的瞬間,總能清晰地感知,她的眼睛沒有往這里看,她徑自望著不可知的地方。
他眷愛著自己的妻子卻不知道她下一分鍾會不會從自己身邊走開,因為,她已經不止一次地夢游般地出門,他知道她不是保守著什麼秘密,她只是需要獨自的清靜。
他們一直想有一個孩子,所以,午夜的街頭,他們兩個有一搭沒一搭地踢著一個空罐頭,漸漸竟覺得有個點緣分在裡面,於是給它起了個名字叫「罐太郎」,於是覺得留它在街頭看著真不落忍,於是你一腳我一腳地,想帶它回家。
他們之間說話是少的,遊山玩水的時候,看到一塊像是鋼琴的石頭,丈夫便走過去彈奏,妻子有點好笑地聽著,想必是聽到了什麼,要不就不會笑得那麼心領神會。
後來,陽子又不見了,丈夫找尋了整條河岸,最後在一條破船里看到了熟睡的妻子,他那一刻感動得不想出聲,悄悄拍下了這張照片。
人們常說回頭是岸,這不只代表著改過自新,有時候還是一種幸福的感覺——
歲月長流,驀然回頭,發現她是岸,她在這里,她一直在這里呢。
2. 中國版追捕什麼時候上映 《追捕》劇情介紹+演員表名單
中國版《追捕》和1976年同名電影一樣改編自日本小說《涉過憤怒的河》,近日,戚薇為拍攝該電影受傷,傷痕明顯讓許多觀眾對於這部電影充滿好奇。據悉,電影追捕拍攝戲份已經全部殺青,電影追捕什麼時候上映?小編為介紹《追捕》上映時間、劇情介紹、演員表名單。
《追捕》是由吳宇森執導,陳嘉上、陳慶嘉、阮世生擔任監制、編劇,張涵予、戚薇、福山雅治、河智苑等人主演的一部動作片。
影片改編自日本小說《涉過憤怒的河》,講述了正直的檢察官杜丘,被人誣告之後,一邊躲避追捕一遍為追查真相的曲折故事。
《追捕》劇情介紹
3月19日下午,寰亞電影通過官方微博宣布:香港導演吳宇森將親執導筒,翻拍中國版《追捕》。在宣布電影項目啟動的同時,寰亞也發布了一張中文版《追捕》的概念海報,吳宇森電影中著名的鴿子標簽也再度出現。該片由日本小說《涉過憤怒的河》改編而成,1976年由高倉健主演的同名日本版電影曾風靡中國大陸。
日本已故影星高倉健主演的《追捕》是文革後第一批引進內的外國電影,當年曾風靡一時,他飾演的杜丘也奠定了高倉健在幾代中國影迷心目中的不可動搖的日本電影男神地位,片中女主角中野良子飾演的真由美也成為一代銀幕女神。
影片改編自小說《涉過憤怒的河》,講述了正直的檢察杜丘被人誣告之後,一邊躲避追捕一遍為追查真相的曲折故事。
寰亞官方微博原文如下:國際大導演吳宇森將全力投入拍攝由日本小說改編的電影《追捕》;該小說多年前曾於日本被改編成同名電影,由著名男星高倉健主演。 電影《追捕》1978年在中國大陸公映,是在內地公映的首部國外電影,馬上掀起觀影狂潮,引發轟動效應。這場既緊張又感人的追捕之旅,請拭目以待!
《追捕》什麼時候上映?
《追捕》講述正直的國際律師杜秋在自己的惜別晚會後,突然被指控殺害一名在晚會上吸引他的美女,辣手神探矢村聰奉命追捕杜秋,多次掌握到杜秋的行動,但卻被杜秋逃脫,不甘心之外也暗暗佩服杜秋的機智,同時他也對命案的證據產生懷疑,開始思考杜秋被陷害的可能性,於是二人協力尋明真相。戲中張涵予與福山雅治有著大量對手戲,二人對此合作均表示相當期待。電影預計將於2018年春節上映。(據騰訊娛樂)
河智苑與福山雅治合影
《追捕》演員表完整版
杜丘 (張 涵 予 飾)矢村警長 (福山雅治 飾)
真由美 (戚 薇 飾) 未知 (河智苑 飾)
未知 (舒淇 飾)未知 (鄭雨盛 飾)
未知 (李 治 廷 飾)未知 (秋瓷炫 飾)
未知 (李 秉 憲 飾)未知 (齋藤工 飾)
未知 (吉 澤 悠 飾)未知 (國村隼 飾)
未知 (竹中直人 飾)未知 (岡本多緒 飾)
未知 (倉田保昭 飾)未知 (池內博之 飾)
未知 (櫻庭奈奈美 飾)
3. 日本勵志電視劇
日本勵志電視劇
勵志電視劇不僅僅能夠帶給人們視覺上的享受,往往還會直擊心靈,讓人們對生活有所感悟。其中日本有關勵志電視劇多種多樣,以下是我為大家整理出的日本十大勵志電視劇,排名不分先後,希望給大家繁忙的學生和工作中帶來更多正能量。
1.《野豬大改造》
主演:龜梨和也 / 山下智久 / 堀北真希 / 戶田惠梨香
《野豬大改造》(野ブタ。をプロデュース),是日本電視台(NTV)於2005年10月15日首播的校園青春類電視劇。該劇改編自白岩玄的同名小說。由岩本仁志、北川敬一、佐久間紀佳執導,木皿泉編劇。該劇主要講述兩個很受歡迎的高中生修二與彰幫助一個不受歡迎的女生進行改造,使其重新建立自信的故事。
2.交響情人夢
主演:上野樹里 榮倉奈々 / 玉木宏 / 瑛太 / 水川あさみ / 小出恵介 / 竹中直人
《交響情人夢》(日文原名:のだめカンタービレ、原意:如歌的野田惠)是二之宮知子(二ノ宮知子)原作的漫畫作品,以古典音樂作題材,其後被改編成電視劇以及動畫。漫畫版由東立出版社取得了台灣及香港地區的授權,發行繁體中文版,而簡體中文版由人民文學出版社發行。
3.麻辣教師(GTO)
主演: 反町隆史 / 松島菜菜子 / 窪冢洋介 / 小栗旬 / 藤木直人 / 玉木宏 / 池內博之 / 中村愛美
麻辣教師GTO是日本漫畫家藤澤亨的漫畫。內容描寫原不良少年鬼冢英吉成為教師之後,與學生之間的故事。GTO一名是Great Teacher Onizuka(偉大的老師鬼冢)的縮寫。
4.一起加油吧!(がんばっていきまっしょい)
主演:鈴木杏 / 錦戶亮 / 田口淳之介 / 相武紗季 / 岩佐真悠子 / 佐津川愛美 / 藤本靜 / 石田百合子 / 池內博之 / 相島一之 / 淺見伶奈 / 友近 / 市毛良枝 / 小日向文世 / 大杉漣
由三宅喜重,南雲聖一,池添博導演,主要講述內容為描寫一群劃船的女高中生之間的點點滴滴,在連續版中也將加入未拍成電影的.後半段。共演者包括NEWS的錦戶亮、內博貴們。
5.派遣員的品格(ハケンの品格)
主演:篠原涼子 / 加藤あい / 小泉孝太郎
《派遣員的品格》(其他譯名:外派職員,派遣女王,超級特派員)。由導演南雲聖一執導,筱原涼子 加藤愛 小泉孝太郎 大泉洋等主演。該劇描寫的就是一個從來沒有笑容,說話直接,毫不留情,一針見血;一到下班時間就立刻回家給人帶來“恐怖感”的派遣員,是怎樣超越派遣員工和正式員工間待遇的鴻溝努力工作的故事。該劇於2007年1月10日日本首播。同年(2007年)的8月27日及10月20日、2008年7月14日起,分別於台灣緯來日本台、香港無線收費電視無線劇集台及無線電視高清翡翠台播出。
6.零秒出手(Buzzer Beat)
主演:山下智久 / 北川景子 / 相武紗季 / 貫地谷しほり / 溝端淳平 / 伊藤英明
井上雄彥在被集英社封殺之後,難以在《少年Jump》上有新的連載作品,一下子也找不到合適雜志出新的連載,便在自己的網站上開始連載這部《零秒出手》。由於是網路連載的形式,創作題材上比較自由,而且排版等形式也不用受到連載雜志的約束,再加上“灌籃作者井上的最新籃球漫畫”這樣的口號號召下,《零秒出手》竟然獲得了熱烈的追捧,網路瀏覽量也是節節攀高,集英社於是又開始與井上重歸於好讓他把這部作品放到集英社旗下的雜志連載,於是後期的《零秒出手》是在網路和雜志上進行同步連載。
7.陽光照耀的未來
主演:菅野美穂 / 速水直道 / 平山綾
為了初戀而犯罪的芭子(上戶彩 飾)在經歷了七年的鐵窗生活後終於出獄,前來迎接她的是她在獄中唯一的好友綾香(飯島直子 飾)。家人留給芭子只有東京谷中的一間不起眼的小屋,那是芭子已故祖母的家。綾香也在谷中的一家麵包店工作。兩人互相支持,想要開始嶄新的人生,然而……
8.菜鳥總動員(ROOKIES)
主演:佐藤隆太 / 市原隼人 / 高岡蒼甫 / 桐谷健太 / 佐藤健 / 五十嵐隼士
《ROOKIES》講述的是熱血教師川藤幸一把所在高中的不良學生們,改造成熱愛棒球的少年以甲子園為目標奮斗的故事。以《無賴之布魯斯》而聞名的森田正則曾在《周刊少年JUMP》(集英社)上連載過的人氣熱血青年棒球漫畫《ROOKIES》(又名《教頭當家》,號稱棒球版的《GTO》),最近宣布將由主演過《木更津貓眼》的人氣演員佐藤隆太(27)出演真人版連續劇的男主角川藤。該劇將從四月開始,每周六的晚八點開始播出。
9.富貴男貧窮女
主演:小栗旬 /石原里美 /相武紗季 /井浦新
小栗旬飾演的是擁有億萬資產的IT企業社長日向徹,女主夏井真琴由石原里美擔當,兩個將上演一段灰姑娘般的愛情故事。真琴是東京大學理學部的大四才女,因就業困難一直拿不到offer,未來處於貧窮狀態。正因為兩人價值觀、等級上分屬兩級,相見之初頻頻碰撞。面對徹“所有接近我的人都只是圖我的錢”的想法,真琴在感到憤怒的同時,也被他的純粹和孤獨所吸引。兩人將上演灰姑娘和王子的浪漫故事
10.決定不哭的日子
主演:榮倉奈々 / 川口春奈 /藤木直人
榮倉奈奈在本劇以新入社的OL形象登場,飾演一名心中滿懷夢想進入一流企業的新人美樹,在家裡笑容可掬的幫媽媽照顧腿有殘疾的妹妹,但在公司卻受到上司和前輩們的欺負,遭到無視和誹謗,表面上要好的同期生卻是一直在背後設計和陷害自己的“幕後黑手”……奈奈在出演電影《生命中最後一個月的新娘》中剪去了一頭長發,此次是她繼《我的帥管家》後再次以清爽短發造型出現。而出道以來多以乖巧女孩形象出現的杏此次飾演了一個陷害別人搶人男友的“壞女人”,不再憑借父親渡邊謙的名號而是以演員杏的身份拓展了自己的戲路。
;4. 香港電影新宿事件豆瓣評價7.4,是不是被低估了
確實是被低估了。個人認為在港片沒落的當下,《新宿事件》確實是少有的優質港片,無論是故事劇情還是深度都有值得被津津樂道的地方。下面我就詳細講講自己的看法。
5. 成龍主演的哪些電影比較好看
成龍,國家一級演員,大中華區影壇和國際功夫影星。幾十年摸爬滾打的演藝生涯,讓他從一名武打學徒逐漸轉變成一位責任感與事業心兼備的平民英雄,接著又一躍成為一名國際功夫巨星。成龍這個名字代表著繼李小龍之後又一個真正能在好萊塢獲得全世界影迷承認,以正義和勇敢塑造華人形象的國際巨星。從出道起成龍共出演了上百部電影,博主把其中最經典的十部(系列)電影整理出來與大家分享。
第十名:《快餐車》
導演: 洪金寶
編劇: 鄧景生 / 李炯佳
主演: 成龍 / 洪金寶 / 元彪 / 勞拉·福納 / 張沖 等
上映日期:1984年
成龍、洪金寶與元彪三名師兄弟繼《A計劃》之後合演的動作喜劇,外景遠征西班牙拍攝,歐式古堡成為主要的故事場景。全片內容雖然並無新意,但三兄弟配合無間,全片拍得爽朗熱鬧,符合成龍電影一貫的 娛樂 觀眾需求。
片中的打鬥場面可謂精彩紛呈,其中成龍三兄弟間的三人對打讓人印象深刻,三人靈巧的身手、無間的配合, 搞笑 的戲劇場面堪稱經典。而反派中以賓尼·尤奎德茲扮演的黑幫打手最為引人注目,尤奎德茲曾是世界自由搏擊輕量級冠軍,在《飛龍猛將》與《快餐車》中有精彩的對打場面,其中和成龍在《快餐車》中結尾處的一場打鬥。被評為《黑帶》雜志 歷史 上最精彩的影視劇打鬥場面第2名。僅次於李小龍和恰克.諾里斯在《猛龍過江》中的打鬥表演。
第九名:《龍兄虎弟》或稱《飛鷹計劃》系列電影
《龍兄虎弟》(1987年,香港 / 南斯拉夫)
《飛鷹計劃》(1991年,香港)
《十二生肖》(2012年,大陸 / 香港)
這三部看似沒有什麼關系的電影,其實可以說是一個系列。很多影迷容易混淆,其實1987年的《龍兄虎弟》是第一部,英文片名叫《Armour of God》,而《飛鷹計劃》的英文片名叫《Armour of God II》。美國98年引進《龍兄虎弟》並發行DVD 用的是《飛鷹計劃2:龍兄虎弟》 的名字發行的,但其實《龍兄虎弟》才算第一部。
而《十二生肖》的別名也叫《飛鷹計劃3》,英文片名叫《Armour of God III》。還有一些雜志稱之為《龍兄虎弟3之十二生肖》。因為版權、發行等一些原因,所以片名和內容上的變動使得這三部電影有著這種有些奇怪的「系列」關系。
《龍兄虎弟》:是龍成第一次拉隊伍去國外拍攝,這受電影《快餐車》啟發,因為在國外拍片,可以讓電影更具國際質感。
《飛鷹計劃》:影片類似於哈里森.福特主演的《奪寶奇兵》,全片在非洲沙漠拍攝,成龍在幫助伯爵前往撒哈拉大沙漠尋找二戰時德軍的一個秘密基地時,發掘出了裡面埋藏的黃金,冷艷女郎鄭裕玲奉命協助成龍,沿途則有各種身份神秘人施以突擊,驚險百出。
《十二生肖》:近年的新作,是一部動作冒險類電影,是成龍的第101部電影,影片並不算經典,因為是一個系列才寫在一起。影片也有亮點,但是敗筆也不少,個人覺得叢林 搞笑 那種老套段子看著有點無聊。
第八名:《奇跡》
導演: 成龍
編劇: 成龍 / 鄧景生
主演: 成龍 / 梅艷芳 / 歸亞蕾 / 午馬
上映日期:1989年
《警察故事》是成龍拍過的電影里最喜歡的一部動作片,而《奇跡》則是他所有電影里最喜歡的一部,該片講述一個以君子手法處理幫會事務的黑幫老大為了一位賣花女人導演一出善意的謊言。這個故事來自好萊塢電影1933年的《一日貴婦》和1961年的《富貴滿華堂》。
《奇跡》不像《警察故事》那樣因為動作取勝,成龍感到很驕傲的是他在片中導演和表演的成績,在最後一場發生在繩索工廠內的武打,繩索不是變成武器便是陷阱,體現出成龍對道具和場地令人嘆為觀止的運用。在拍攝時他又做了一些實驗,使用寬鏡頭和搖鏡頭,有一個一分鍾的長鏡頭便花了整整三天用水平攝影機拍成。
第七名:《寶貝計劃》
導演: 陳木勝
編劇: 袁錦麟 / 成龍 / 陳木勝
主演: 成龍 / 許冠文 / 古天樂 / 蔡卓妍 / 高圓圓 / 陳寶國 / 元彪 / 余安安
上映日期:2006年
《寶貝計劃》講述了一對小偷在偷到了一個小孩之後發生的一系列令人啼笑皆非而又感人的故事。宣傳里介紹成龍終於演了一個反面角色,這自然還是噱頭,成龍飾演了一個「善良的賊」。
影片笑意盎然,整體輕松,又頗多逗趣之處。在《寶貝計劃》里我們得以重溫了《A計劃》式的場面:諸多來路不明的人物、「偶遇」在一個狹小空間里,所產生的高濃度的戲劇沖突和喜劇意味。另外的諧趣就是對白寫得還算不賴,讓多數觀眾樂不可支。不過說到底這次《寶貝計劃》的成功,關鍵作用恐怕並非成龍起到的,而是那個片名和海報里的「寶貝」起到的。
最具殺傷力的還是超級迷人的「小帥寶」Matthew。Matthew是七個月大的混血男孩,據傳是八國混血兒,是成龍和導演陳木勝選了一千多個嬰兒後在地鐵里偶爾發現的。孩子的母親是哥倫比亞人,來香港遊玩,一聽要在成龍的戲里出鏡,馬上答應了。
第六名:《新宿事件》
導演: 爾冬升
編劇: 爾冬升 / 秦天南 / 劉永平
主演: 成龍 / 竹中直人 / 吳彥祖 / 徐靜蕾 / 范冰冰 / 加藤雅也 / 高捷 等
上映日期:2009年
成龍作品中最能反映 社會 現實題材的電影,把偷渡、日本華人黑幫等展現在觀眾前面,可以說是中國人在日本生存現狀的真實寫照。影片講述了一代黑幫大佬的崛起及覆滅過程。雖然片中的人物是虛構的,但每一個事例都來自日本華人 社會 的真 實事件。
《新宿事件》取材華人涉黑人員在日本東京的地下斗爭,涉及很多不為人知的黑幫惡行。成龍飾演的鐵頭以偷渡客身份來到日本,做黑工、被警察追捕,後來決定「撈偏門」博上位。於是經歷了用假信用卡消費、偷賣假電話卡、對電子 游戲 機動手腳等等。最後更是為了生存,成為日本黑幫利用的殺手、賣毒者……可謂一部華人涉黑 人員在日生存大全。
第五名:《醉拳》系列兩部
《醉拳》(1978年,香港)
《醉拳2》(1994年,香港)
《醉拳》:雖然成龍以《蛇形刁手》成名,但要到《醉拳》才成為明星,《醉拳》沿襲《蛇形刁手》的成功模式,緊抓住最重要的元素,如顛覆傳統的師徒關系,和大反派黃正利的精彩打鬥等。也加了更多幽默與特技式打鬥,《醉拳》挑戰了一個嚴肅的神聖傳說,對黃飛鴻作出一種全新詮釋,不去表現他成年後的英雄事跡,而是他在成為神話傳說之前的少年時期,當成龍以完全不同於以往的詮釋方式來飾演淘氣的少年黃飛鴻時,觀眾們都感到驚訝,一方面覺得對黃飛鴻似乎有些不敬,另一方面又覺得很有趣、新鮮。
《醉拳2》:《醉拳2》堅持80年代以來「成龍電影」逐漸形成的導人向善、弘揚正義的母題,和《醉拳》相比,對人物做了很大修正。成龍扮演的黃飛鴻盡管保留了一些少年天性和無傷大雅的缺點,但對自我的道德約束則明顯大大地增強了。影片還有意加強了父親黃麒英的形象,增加了滿洲武舉人福民祺這一人物,作為黃飛鴻的精神引導者,他除了向黃飛鴻講忍讓、講寬恕、講正直這些個人行為准則外,還要黃飛鴻深明國家和民族之大義。《醉拳2》不但上映時受到好評,而且還被美國《時代周刊》評為「1994年世界十大佳片」以及「全球史上百部最佳電影」之一。
第四名:《紅番區》
導演: 唐季禮
編劇: 馬美萍 / 鄧景生
主演: 成龍 / 梅艷芳 / 葉芳華 / 董驃 等
上映日期:1995年
1980和1985年成龍分別以《殺手壕》與《威龍猛探》進軍好萊塢,但都以失敗告終,直到1995年的《紅番區》才成為他重回好萊塢的漂亮開場,這部電影之所以成為成龍打開好萊塢市場的敲門磚,原因在於電影的背景完全設在美國,片中的反派和配角也都不是亞洲人,而且有許多英文對白。新線公司在發行電影的同時也將成龍作為國際紅星來宣傳。《紅番區》成本超過一億港幣,最終在美國收獲3200萬美元票房。從此之後,成龍才真正找到國際化大製作的門道。
《紅番區》是成龍電影轉向國際化的一個標志。該片不僅奠定了成龍在國際上的地位,更是成龍成功打入美國主流電影市場的里程碑之作。1995年初,成龍的《紅番區》被引進中國內地市場,依靠著成龍的知名度,該片在內地取得了不俗的票房成績。這無疑對於當時正處於低迷狀態的中國內地電影市場是一次巨大的沖擊,而《紅番區》更讓中國內地電影人學到了一個新名詞——「賀歲片」
第三名:《A計劃》系列
《A計劃》(1983年,香港)
《A計劃續集》(1987年,香港)
《A計劃》可以說是成龍從好萊塢受挫歸來後的發憤及野心之作。《A計劃》脫出成龍以往影片格局,背景雖然仍是清末民初,劇情卻講述香港水警打海盜的傳奇,影片風格詼諧,堆砌不少 搞笑 橋段,然故事完整、兼具正劇元素,開辟了1980年代成龍電影的全新劇情模式。
《A計劃》比成龍之前的所有電影都更具現代感,它有一個經典好萊塢電影的外觀,想拍出和《聖戰奇兵》同樣的東西:槍、暴徒、虛張聲勢的武打片段。從《A計劃》起,成龍開始把重心放在大型特技運用和驚險的動作場面上,而將故事背景放在世紀之交,成龍表示那是對英國將香港交還給中國的間接回應,影片寓意香港人管自己的事情比英國人更勝任。
《A計劃續集》:繼早年前作《A計劃》掀起商業巨瀾,開創成龍動作喜劇新紀元之後,嘉禾影業在1987年推出了這部續作。作為《A計劃》的續集,該片與前集基本已沒有太大聯系,只有一幫殘余海盜找馬如龍報仇還能讓人想起它和《A計劃》的淵源。成龍80年代的影片給人留下的印象歷來以喜劇和打鬥為深,《A計劃續集》雖然也學徐克的《刀馬旦》加進了革命起義的元素,但還是在這兩方面的成就最高。
第二名:《我是誰》
導演: 陳木勝 / 成龍
編劇: 成龍 / 陳淑賢 / 李·雷諾茲
主演: 成龍 / 法拉美穗 / 山本未來
上映日期:1998年
只要有成龍出演的電影,無論導演是誰,都有明顯的成龍印記。本片也不例外:窄巷打鬥,壁虎功式攀岩和亡命特技以及一個完完全全的好人好事。主景是在非洲,基本上是以獵奇、驚險、追殺情節為主。
這部由成龍在香港回歸後拍攝的第一部作品,讓觀眾第一次在香港電影里看到紫荊花區徽,然後他卻直接以片名強調港人和港片的身份迷思,流露出港人對自身地位和角色產生的疑問。
回歸前後,香港出現了大批以失憶為主題的電影,但是特工間諜片里的男主角失憶,《我是誰》則是第一部。片中男主角的出身和背景已經非常含糊,失憶在某種程序上更抹去了其香港身份與國際身份的不兼容性,使其香港身份和中情局這一國際元素相結合,以便男主角加入國際舞台,面對一個全新的世界。
第一名:《警察故事》系列 《警察故事》(1985年,香港) 《警察故事續集》(1988年,香港) 《警察故事3:超級警察》(1992年,香港) 《警察故事4:簡單任務》(1996年,香港 / 美國 / 澳大利亞 / 俄羅斯) 《新警察故事》(2004年,大陸 / 香港) 《警察故事2013》(2013年,大陸 / 香港) 《警察故事》被視為成龍的關鍵代表作,也是香港動作片的里程碑。經過《A計劃》的過渡到《警察故事》,成龍從民初功夫小子成長為當代正義英雄。這個系列電影從1985年到2013年拍了六部之多,下面就一一介紹。 《警察故事》:1982年成龍出訪美國,想利用幾部迎合西方口味的影片打開好萊塢市場,其中就有《炮彈飛車》、《威龍猛探》、《殺手壕》等。但是功敗垂成,這些影片並沒有給他帶來好的市場,與當年的李小龍一樣,不到30歲的成龍潛心在香港發展。雖然影片《威龍猛探》票房慘淡,但是成龍從中得到了警匪動作片的啟發,於是在1985年《警察故事》橫空出世,技驚四座。影片從頭到尾都是毫無冷場的打鬥與真材實料的特技,充滿挑戰人類身體和膽色極限的亡命動作場面,製造出以後招牌式的成龍作品模式。成龍也第一次在動作片里飾演個性完整的角色,有復雜的生活,有私生活甚至還有羅曼史。 《警察故事續集》:1988年又是成龍自導自演的《警察故事續集》登場,雖然情節有些復古,但是新穎的打鬥,同樣玩命的特級表演仍然火爆。影片仍然極受歡迎,在香港和台灣都創造了很高的票房收入。 《警察故事3:超級警察》:這部時隔5年的續集與前兩集有了很大的不同,主要原因就是導演和女主角的更換。導演換成了新銳動作導演唐季禮,這也是之後和成龍合作最多的導演,而前兩集一直扮演龍女郎的張曼玉許是成名已久,只在裡面客串了一個角色,而真正的女主角換成了馬來西亞華裔女星楊紫瓊。女主角不再像前兩集那樣只是受保護對象,而成了大陸的女特警,楊紫瓊打功了得,搶了成龍很多戲份,這也是前兩集沒有的。成龍也不怠慢,傾力演出,其中跳直升 飛機的鏡頭成為經典。 《警察故事4:簡單任務》:第四部《簡單任務》(也叫《白金龍》),影片成了成龍的獨角戲,片中女主角是台灣女星吳辰君,也和前兩集一樣 是成龍拚命保護的對象,所以這一部與前兩部反到有些相似。成龍孤身一人與俄羅斯黑手黨周旋,盡顯《警察故事》系列的孤單英雄的本色,一段雪地打鬥鏡頭堪稱本片經典。 《新警察故事》:2004年又推出了《警察故事》番外篇《新警察故事》。《新警察故事》可以說是對老版本《警察故事》的顛覆,片中的主角從無所不能的陳家駒換成了歷經磨難的落魄警督陳國榮。成龍演的是一個人性化的警察,完全不同於以前的「超級英雄」形象。大家將首次看到成龍大哥在銀幕上也有受制於人、跪地求情的委屈時刻,在《雙雄》中有出色表現的陳木勝導演信心十足地表示:我不僅要通過這部戲展示成龍的功夫,還要挑戰成龍的演技。 《警察故事2013》:該系列電影最新的一部,其內容與風格都是成龍電影前所未有的新嘗試,是一個全新演繹的警察故事,一部嶄新視角的警匪片。成龍也由香港警察變身為內地警察。成龍飾演的警察改了名字,也改了風格,他不再是大殺四方的超級英雄,更多時候他只是一個束手無策的父親。世界在變化,電影風格、觀眾口味也在變,這部最新的警察故事所謂的新嘗試並沒能像老版《警察故事》那樣成為經典,反而成為了整個系列中評價最差的一部。
成龍
在電影事業上,成龍的成就大家有目共睹。有著「史上20位最偉大的動作影星第一位」(2012年,《紐約時報》評)的地位 ,並於2016年獲得奧斯卡金像獎終身成就獎。他拍了無數電影,而且一直高產。今天日記妹根據自己的觀影經驗找出了成龍最好看的八部電影,並依據豆瓣評分做了排名,不知道哪部才是你心目中的第一?
第八名:《英倫對決》
英倫對決
近幾年來,成龍出了不少電影,如最近上映的《機器之血》,去年賀歲的《功夫瑜伽》,還有《絕地逃亡》、《鐵道飛虎》等,但都算不上是好電影,只有2017年這部《英倫對決》,似乎還差強人意,得到了豆瓣7.1的評分。《英倫對決》中,成龍突破以往的喜劇風格,用陰郁的形象詮釋一位失去女兒的父親的憤怒和失望,盡管打鬥少了趣味,但動作依然精彩。故事來自史蒂芬·萊瑟的小說《中國人》,因此劇情成熟完整,曲折離奇,很有看頭。
第七名:《寶貝計劃》
《寶貝計劃》是成龍與古天樂、高圓圓等合作的一部經典之作,電影上映於2006年,輕松逗趣表演和幽默感人的故事,讓這部電影在全亞洲獲得1億5千萬元的票房回報。
第六名:《新宿事件》
這是成龍2009年的作品,講述了日本一代黑 社會 老大的崛起和覆滅的過程,片中每一個事件都源於發生在日本當地華人 社會 的真實事件。除了成龍,片中還有帥到癱瘓的吳彥祖和美到窒息的范冰冰。另外,很自豪的一件事是,這部電影大部分場景需要在日本取景拍攝,因為是成龍大哥的電影,日本政府非常支持,就連從來都沒有對外開放過的禁地,都破例讓大哥的劇組進去拍攝。
第五名:《醉拳》系列
這一系列電影包括《醉拳》(豆瓣7.3分)和《醉拳2》(豆瓣7.5分),前者完成與1978年,後者上映於1994年,都是成龍早期的電影作品。總體而言,《醉拳2》要比第一部更加出色,梅艷芳和劉德華的出演使得這系列電影重獲新生,讓一代洪拳名家黃飛鴻的故事家喻戶曉。
第四名:《警察故事》系列
這系列電影包括1985年的《警察故事》(豆瓣7.7分)、1988年的《警察故事續集》(豆瓣7.3分)、1992年的《警察故事3:超級警察》(豆瓣7.4分)、2004年的《新警察故事》(豆瓣7.2分)、2013年的《警察故事2013》(豆瓣5.7分),不知道是不是因為景甜出演了,警察故事拍到最後居然爛尾了,令人唏噓。
第三名:《飛鷹計劃》
這部電影上映的時候,日記妹還沒有出生,但這並不影響日記妹對它的喜愛,成龍在電影中飾演的Jackie,經歷一系列事情後,從一名大盜轉變為一位願意為了國家犧牲的英雄是最令人欣喜的事了。豆瓣7.5的高分也是當之無愧。
第二名:《A計劃》系列
這一系列共有兩部:《A計劃》和《A計劃續集》,第一部上映於1983年,警匪、喜劇以及動作元素使得這部愛恨交織的電影格外精彩。1987年上映的續集,集結了張曼玉、盧惠光、關之琳等人,成龍飾演的馬如龍正氣凜然,讓人心生敬畏,也正是因為這部電影,成家班獲得了1987年香港電影金像獎獎最佳動作設計獎。
第一名:《龍爭虎鬥》
這部豆瓣評分高達8.1的經典之作,是一部由李小龍主演的電影,雖然在影片中成龍只是扮演了一個被李小龍花了十幾秒就解決了反派打手的小角色,但我們都無法否認這十幾秒的經典,它更像是一種無聲的傳承——當功夫巨星李小龍逝去後,成龍這顆新星又冉冉升起,將中國功夫帶到全世界面前,讓世界看到中國人的傲骨的硬氣。
《A計劃》——最典型最標桿化的成氏喜劇,無低潮,無過度煽情,明星多且氣質青澀,有別樣的美好《醉拳2》——狄俠,劉師父,最帥「少帥」,阿梅,郭靖,盧惠光的腿,痛快無比的決斗,驚喜不斷《奇跡》——成龍導演才能大爆發,通篇彩蛋目不暇接,長鏡頭玩得游刃有餘
2010之前的都可以