⑴ 日本電影情書的影評
太多太多的意象在影片中像海浪一樣展開，一點一點地輕輕拍開觀影者的心門。細細想來，或許大多人的生命中年少的愛，總是充滿了遺憾，可是這絲絲縷縷的遺憾在長大了的我們這里總是會被滿臉笑意地提起，幸福地回想著。
因為暗戀的美好，我們總是一遍一遍，不厭其煩地追述著青春。打開腦中青春的匣子，記憶中的他（她）一如初見，滿滿的純凈傾瀉而出，回憶也塗滿了夢幻的色彩。
影片中最令人印象深刻的片段應該就是女孩爸爸去世的那個冬天，男孩藤井樹來她家找她，囑咐她幫忙還一本書，其實那天不僅僅是為了還書，那是他離開前的告別，也是他的告白。
男孩先在門口聊了兩句，發現她爸爸去世，他一板一眼認真又小心翼翼地說：「我很難過，節哀順變。」女孩一下就笑了。
影片最後的旁白也可愛極了，那是藤井寫給博子的信：「我那不可思議的筆友，渡邊博子小姐，今天發生了一件很棒的事情。這件事是意想不到的。因為我很害羞，所以沒有把這封信寄出去。」
藤井沒有告訴博子，收到男孩樹情書這件事。博子也沒有告訴女生藤井，她早已經猜中未婚夫中學暗戀同名女同學的事，更沒有告訴這位女同學——她們兩個長得非常非常像。
《情書》的成功與選角其實是分不開的，岩井俊二選擇柏原崇飾演男孩藤井樹對角色的演繹和氛圍的渲染來說無疑是明智的。這位被日本稱為「二十世紀末最後一位美少年」的演員在上世紀九十年代末出演了多部影視。
⑵ 日本電影《情書》影評
只為你一人四海潮生
————淺評《情書》的主題
暗戀是是一個人內心的華麗冒險。在影片《情書》中，導演岩井俊二再次以他充滿美感的手法，喚醒觀眾心底深埋的，或許會永遠深埋的關於暗戀的回憶。
影片從頭至尾都是被白覆蓋的，棲息於山頭巷尾的白雪，唇前氤氳的白色霧氣。然而這種清一色的白，卻並沒有帶給觀眾視覺上的乏味。岩井俊二對白色的凸現始終是一種浪漫而憂傷的情調，最終伴著般優雅的鋼琴獨奏把觀眾漸漸領入那個如雪般純凈的愛情故事。在未婚夫的祭日那天，渡邊博子躺在一望無垠的雪地上，暗色的服裝在一片蒼茫的白中顯得突兀而渺小，一如博子深陷在男藤井逝去的，痛苦迷茫的回憶里。博子吐出一口氣，勾勒不出形狀的霧氣穿過半空中飄揚的雪花，在那一刻，博子站在心的紛亂的記憶里，努力感知男藤井生命的存在。博子對男藤井的愛是深厚而冗長的，以至於在男藤井逝去的3年後還是忍不住寫下信件。我一直在想，如果博子沒有這樣執著的愛著男藤井，如果她的思念少一些還不至於溢出，如果她沒有寄出那封情書，幸福會不會可以殘存得更長久一點。當博子踩著厚重的雪一點點靠近朝陽，深綠色的大衣掉落在地，露出紅色的毛衣，那是博子第一次穿暖色的衣服。在一切真相大白之後，博子終於變的勇敢坦然，「你好么」「我很好」，穿著紅色毛衣的渡邊博子對著群山這樣喊著，這時，黑色的山頭上纏綿著紅色的祥雲。「你好么」「我很好」用這單薄的語句傳達最後一次問候，然後最後一次忘記你。這其中包含的無奈是深不可測的，但是還好，還好身後還有一直守護著她的秋葉茂。影片最後，女藤井感受到遲來的溫暖；男藤井深藏在心中的愛戀傳到思慕的人心中，他最終成為女藤井心中永遠不會抹去的夢中少年。所以說《情書》這部電影盡管凄美，卻是沒有遺憾的。影片中，男藤井表達愛的方式是十分內斂而拙劣的。故意拿錯試卷，然後在昏暗的車棚下努力搖亮自行車，明明滅滅柔和的燈光一如男藤井對女藤井曖昧的喜歡，讓人不易察覺，直至在多年以後，男藤井已經逝於人世，當學妹翻過那張男藤井曾經讓女藤井幫他歸還的書的書簽，一切真相才展露於眼前，書簽的背面畫的是女藤井的笑臉，而那本書的名字叫《追憶似水流年》。追憶似水流年，那些男藤井一遍遍在書簽上寫下「藤井樹」三個字的流年，那些暗戀著你且不為你所知的似水流年。那些女藤井本以為屬於博子的回憶，其實是屬於自己的。
在《情書》中，死亡貫穿著電影的全部。男藤井的死，女藤井爸爸的死，女藤井的重感冒。然而，影片中的「死」帶給觀眾得不是陰暗的恐怖，而是更深的對生命的感知，對愛的升華。
雙線平行交叉敘事是這部影片的最主要的敘事手法，分為明線：博子接受秋葉的追求。暗線則是男藤井對女藤井暗戀的一步步展露，至影片結尾，暗線的故事反而比明線的更能帶給人震撼。在《情書》中岩井俊二帶給我們的依舊是他純凈唯美的影像風格，運用大量回憶，以及雪脆弱的屬性，在亦真亦幻中展現如冰花般虛無的絕美。
有人說，水一旦流深就不會發出聲音，人的感情一旦留深就會顯得淺薄，一如少年時代從沒靠近過的身影，卻往往是纏繞至今的，至今也還是依稀記得那個早已分不清究竟是夢里還是現實中的姣好面容，如泉水般滲透達指尖的絲絲情意，不為人所知，卻早已在心中四海潮生。
新人請關照~~都是現敲得。
⑶ 情書電影深度解析
情書電影深度解析可以概括為學會與死亡和下逝者的死亡，這對於生者尤為重要。
在電影的開頭，渡邊博子在已逝的故人葬禮上悲痛欲絕，盡管他已經逝去了三年了，博子仍然放不下他的死亡；而藤井樹（女）的母親也在歸咎自己當初丈夫的死亡是因為爺爺選擇背著他去醫院，而不是等待救護車。可到了影片的最後，博子對著山頭「藤井樹在的地方」大喊「你好嗎？我很好」證明自己已經放下過去了；而藤井樹（女）的母親也選擇繼續住在老房子，「要住在自己愛人曾經生活過的地方」，她不再逃避，因為自己也已經放下了丈夫的離世這件事。故人的死亡對於活著的人來說，已成為過去，故人的死亡就這樣成為了生者生命中的一部分。
《情書》影視介紹
《情書》是由岩井俊二執導，中山美穗、豐川悅司、柏原崇等主演的愛情電影，於1995年3月25日在日本首映，1999年引進中國內地發行，2021年5月20日在中國內地重映。該片改編自同名小說《情書》，講述了一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻出乎意料地收到同名者的回信，並逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的愛情故事
《情書》內容概述
日本神戶某個飄雪的冬日，渡邊博子（中山美穗飾）在前未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因為無法抑制住對已逝戀人的思念，渡邊博子在其中學同學錄里發現「藤井樹」在小樽市讀書時的地址時，依循著寄發了一封本以為是發往天國的情書。
不想不久渡邊博子竟然收到署名為「藤井樹」的回信，經過進一步了解，她知曉此藤井樹是一個同她年紀相仿的女孩，且還是男友藤井樹（柏原崇飾）少年時代的同班同學，原來是博子從同學錄中誤抄了她的地址。為了多了解一些昔日戀人在中學時代的情況，渡邊博子開始與女性藤井樹（中山美穗飾）書信往來。而藤井樹在不斷的回憶中，漸漸發現少年時代與她同名同姓的那個藤井樹曾對自己藏了一腔柔情。
⑷ 《情書》電影深度解析
《情書》電影深度解析：
《情書》的故事背景畫面，是一片白茫茫的大雪。影片開頭，主人公渡邊博子穿著黑色的大衣，躺卧在雪中。她在思念故去的未婚夫藤井樹。兩年前，藤井樹在與朋友們登山的途中不幸遇難。
博子雖然已經開始了新的生活和戀情，但卻仍然無法走出對舊日戀人的懷念，因此在藤井樹的兩周年祭日，來到大雪紛飛的墓地中祭祀。從雪地上起來的博子，先後遇到了藤井樹的家人和朋友，寒暄過後，她發現所有人都似乎已經從悲傷中走出來，只有她一個還無法完全釋然。
電影介紹：
《情書》是一部由岩井俊二執導，中山美穗、柏原崇、酒井美紀等主演的愛情電影，於1995年3月25日在日本上映，於2021年5月20日在中國內地上映。
該片主要講述了一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。
它被認為是暗戀電影的極致，純愛電影的典範。電影運用了很多巧妙的鏡像關系，比如男女藤井樹，同一個女演員飾演的女藤井樹和渡邊博子，與父親有著相同疾病的渡邊博子。《情書》不僅僅是一部純愛電影，也是愛情錯綜復雜的完美體現，還有死亡與離別的意義。
⑸ 如何評價日本電影《情書》
1、 劇情散而不亂，層層遞進
影片開頭從躺在白茫茫的雪地上的渡邊博子切入，一身黑色的渡邊博子和空無一人的雪地形成極其強烈的對比。然後，在大遠景鏡頭里，渡邊博子化為一個小小黑點，隨著鏡頭的移動，漸次出現的是遠方層層疊疊的居民樓，這意味著故事將要走進人群和煙火之中。
隨之而來的畫面是博子的未婚夫——藤井樹（男）三周年葬禮，鏡頭里出現了一群身著黑色衣服的人，背景同樣是蒼白和悲涼的雪景，不僅將開頭強烈的色彩對比和哀傷情緒延續了下去，還順便交代了故事背景，層層遞進，可見情節設計之用心。
這種層層遞進的劇情推進方式並不只這一處。在博子和藤井樹（女）通信的過程中，得知藤井樹（女）是樹（男）的中學同學。博子出於對樹（男）的想念，希望藤井樹（女）寫信將樹（男）學生時代的故事告訴她。於是劇情便水到渠成的將藤井樹（女）拉進了回憶中。
在回憶中，藤井樹（女）曾經用過照相機觀察過操場跑道上的樹（男），於是博子給她寄來了相機，懇求她去樹（男）的學校拍一些照片寄給自己。藤井樹（女）便拿著相機，來到已經沒有了樹（男）的學校操場，接著又去拍了教室，並且遇到了曾經的老師和學妹，知道了「尋找藤井樹」游戲和樹（男）在山難中去世的消息。
相機、操場、老師和玩「尋找藤井樹」游戲的學妹，種種要素巧妙地連接了回憶和現實，在這樣環環相扣的劇情設計中，一點點將故事推向高潮，卻沒有任何時空割裂感。
2、 角色之間互相都有關聯，無一絲贅余
《情書》中的角色安排，無論是主角、配角還是龍套，都沒有一絲浪費和多餘。博子因遲遲無法接受樹（男）的死亡，在思念驅使之下，向那個已改建成公路的地址寄了一封信。這封實為寄往天國的信，正如博子對秋葉先生所說：「就是知道這封信沒有人能收到，才要寄的。」
博子不過想假裝樹（男）還好好的活在這個世界上。也正是因為角色這樣強烈的動機，才不停的推動著劇情發展。
再看藤井樹（女），在故事前期一直處於被動狀態，卻在無意中被博子推動著走進了回憶中。在故事的中後部分，一點點的尋找自己青春的拼圖，後知後覺地拼出了自己的初戀故事。在故事的結尾處，把本來要寄給博子的信留了下來，完成了從被動到主動的轉變。
不提其他配角，這部電影中就連出場幾秒鍾的計程車司機也身負重任。司機因為剛送完藤井樹（女）回家，又剛好被從藤井樹（女）家離開的博子和秋葉攔到，無意中說了一句博子和藤井樹（女）好像……這一句小小的真相揭露，又將劇情推向一個小高潮。不得不說，這部電影里的每個角色都恰如其分的存在著。
3、故事節奏恰到好處
電影的故事節奏非常重要，節奏失衡的電影往往要遭觀眾拋棄。《情書》作為一部愛情片，沒有狗血，沒有情敵，甚至連男主角都只在回憶里出現。但就是這樣沒有明顯的戲劇沖突，反而更能凸顯故事節奏設計上的不俗。
《情書》在故事的第一段，重心在博子身上。隨著博子和藤井樹（女）信件的來往，博子的疑問和觀眾的好奇都在層層堆積不斷增加。這時候，博子有強烈的動機行動，進而推動劇情發展，而觀眾也迫不及待的想知道接下來會發生什麼。
在影片進行到30多分鍾左右，博子動身去找藤井樹（女），順利進入故事的第二階段。在這一階段，我們會發現，博子的鏡頭逐漸減少，重點則放在了藤井樹（女）的現實生活和青春回憶中，這時故事已入佳境。藤井樹（女）學生時代青澀朦朧的初戀，成為了重要的描寫對象和抒情對象。
故事第二階段結尾處，藤井樹（女）還經歷了一段「肉體死亡」的危機，但這個死亡危機因為之前的鋪墊，反而來的恰到好處。當藤井樹（女）躺在病床上時，影片里穿插了一段平行蒙太奇，將博子宣洩的吶喊和藤井樹（女）的呢喃自語交織在一起，如同進行了一場記憶和身份的置換，博子最終得到了救贖，從刻骨銘心的傷痛中走了出來。
故事的第三階段，也就是結尾處，一群學妹跑來找藤井樹（女），交給她一本《追憶逝水年華》，這是當年樹（男）委託藤井樹（女）歸還的書。在學妹的提醒下，藤井樹（女）看到借書卡後面自己的素描畫像，那是少年未來得及說出口的告白。
在藤井樹（女）手足無措的哭泣聲里，影片迎來結局，為這段遲到的愛情畫上了一個雋永含蓄的句號。如果說這樣高超的敘事手段，能讓我們輕易就沉浸於光影世界中，那麼影片中對於愛與死亡的探討，則讓我們一遍遍流連忘返，遲遲不捨得從中抽身。