1. 1994年香港電影有多繁榮，為什麼94年被稱為香港電影年
香港電影在上世紀八九十年代的時候是非常繁榮的一個時代，不管是什麼題材的電影，都會在短時間之內創作出來，而且收視率超級高。1994年香港電影有多繁榮，為什麼94年被稱為香港電影年？
1994年是香港電影的繁榮之年。說起香港電影，一定要說1994年的香港電影了，因為在這一年裡誕生了很多的經典之作，不管是周潤發，林正英還是李連傑或者是成龍，他們都帶給觀眾很多好看的作品。
《賭神》《醉拳2》《國產凌凌漆》，票房的號召力強大，讓人記憶深刻。在這三部影片當中，有很多明星大腕加入，其中有邱淑貞，周潤發，徐錦江，吳倩蓮，成龍，劉德華，錢家，樂迪龍，梅艷芳等大牌，所以在那一年裡，香港電影市場真的是火爆到難以想像。
2. 為什麼那麼多電影都是在香港
警匪片一直都是香港電影最主要的類型片之一，但近年來難以拍出新意，觀眾因此流失，片商一時也對此失去了信心。
警匪片在香港已有很長歷史，也是很多香港導演喜歡嘗試的題材，從早期以冷、熱兵器和肉搏為戰斗方式的《英雄本色》，到強調正邪對峙、角色互換的 「無間道」系列，再到「信息時代」的《竊聽風雲》。警匪片作為最能體現香港城市文化和最能投射香港人自我身份的電影題材，在內地市場同樣十分重要。
隨著2003年CEPA(《內地與香港關於建立更緊密經貿關系的安排》)正式簽署，對幾近頹敗的香港電影而言，無疑是一次「絕處逢生」的機遇。 然而，港產片進入內地市場後面臨著文化差異、審查制度等問題，使之一方面維系著「港產片」的名號，另一方面又不斷付出「港味盡失」的代價。製片人江志強認 為，警匪片可能是香港類型片的最後一戰，香港的編劇和導演花了很多努力，對警匪片做了很多創新，用不同的角度和故事來表達。
但香港警匪片的高峰期在幾年前已經過去了,現在走向沒落的途中.
畢竟一種東西看多了,大眾會產生審美疲勞的
以上回答你滿意么？
3. 為什麼香港一些老電影老拿大陸做背景，講60，70年代的事，又把情節拍的四不像很多都是當時大陸沒有的
因為就算當時的香港還是屬於英國管制 但是畢竟他就是中國的 所以電影里總是提到大陸 香港到現在都還是很多人嚮往的生活地方 其實現在很多香港人 大部分都是以前大陸過去的 廣東 上海 浙江 等地區 不過不得不承認 大陸確實比香港落後 接受事物也不如香港早 跟香港快 其實香港很多人思想都還是很保守 只是因為他們生活在這樣的化境里 慢慢的習慣了 小的時候 有現在這樣么 什麼國家的文化都能看到 別說別的地方了 台灣 香港的文化都很少接觸 我們不去對他們接觸 他們更加不會了解我們 於是拍出了 你所謂的四不像 只是因為他們不了解 不熟知 也猶豫當時中國還在發展初期 許多政治因素在裡面 所以會比較敏感 怕引進國外 或是台灣香港的文化進大陸有影響
4. 香港電影為什麼衰落了
老導演不思轉型
二十世紀七十年代到九十年代，香港電影進入顛峰時期。這個時期的香港電影無論從影片的數量、類型還是質量上都達到較高水準。這時的香港電影界更是能人輩出、實力當道！！！香港電影此時到達顛峰，享有「東方好萊塢」之美譽。
然而，進入二十一世紀香港電影一落千丈，不僅影片數量年年遞減，佳片更是屈指可數。究竟為何會出現這樣的急劇滑落？原因在哪裡，有人說是經濟問題，也有人說是後繼無人的問題，還有人說是好萊塢的沖擊的問題等。
當然，內地這幾年發展快也是值得肯定的。我們這些土老冒憋足了氣，奮力頂內地票房。呵呵，不過從最近幾部叫座不叫好的電影看我們，大家看的是熱鬧而不是按需所求的看電影。
5. 為什麼香港最早期的電影是普通話的
因為當年的香港電影還要顧及台灣市場，所以是以國語為主的。即使是後來粵語片興起以後，大多數也要製作國語版。
6. 香港導演「北上」20年，他們留下了什麼
近年來，香港電影產業面臨前所未有的挑戰。自1997年香港回歸後，內地市場逐漸成為香港電影的重要領地。香港導演「北上」現象，成為這一時期的一大現象。
香港導演之所以選擇「北上」，主要是由於香港電影市場的萎靡和內地市場的崛起。香港電影產業在1990年代末期遭遇了好萊塢大片的沖擊，票房和海外收入急劇下滑，加之經濟危機，電影投資減少，院線面臨困境，導致人才流失。而內地市場在房地產熱潮的推動下，影城數量激增，電影產業迅速復甦，為香港電影人提供了新的機遇。
「北上」後的香港導演們，憑借豐富的電影經驗和技術積累，迅速適應內地市場，成為國產仙俠古偶劇的主力軍。他們以舒適圈「時裝片」為基礎，結合內地觀眾的審美和需求，創作出一系列優秀作品。王家衛的《一代宗師》、許鞍華的《黃金時代》、陳可辛的《親愛的》、徐克的《智取威虎山》等影片，都在內地收獲了高口碑和票房，為內地電影市場增添了獨特魅力。
然而，「北上」之路並非一帆風順。隨著內地電影產業的進一步發展，尤其是第五代、第六代導演的崛起以及非科班出身的「演而優則導」現象的增多，香港導演面臨著被邊緣化的壓力。內地市場的競爭加劇，香港導演們開始尋找新的出路。
面對流媒體的興起，一些香港導演抓住了機會。通過與內地流媒體平台合作，如王晶參與的MyTV SUPER項目和李澤楷創立的MakerVille公司，他們不僅為觀眾帶來了新作，也開拓了香港電影在流媒體市場的新局面。此外，陳可辛成立的Changin』 Picture泛亞洲製片公司，旨在製作亞洲內容，為香港導演提供了更多創作空間和獨立發展的機會。
然而，香港導演在內地市場的成功並不意味著完全的融合。他們面臨著與內地導演競爭、適應新的創作環境以及在不同平台之間的平衡。盡管如此，香港電影人依然在尋找著屬於自己的位置，不斷探索新的發展路徑。
「北上」20年後，香港電影產業雖然面臨挑戰，但依然展現出強大的生命力和創新精神。從早期的「北上」到現在的多元化發展，香港電影人通過不斷學習、適應和創新，為國產影視產業注入了新的活力。這一過程中，香港導演們留下的不僅僅是優秀的電影作品，更是在內地市場成功轉型的寶貴經驗。