① 如何評價歲月神偷這部電影
轉自豆瓣
前不久采訪朱茵，談及香港電影這二十年間的沒落，她出乎意料的提起了《歲月神偷》這部電影，說在柏林的獲獎讓所有人都很開心。
當時我十分不解，一來水晶熊不過是非競賽單元的一個無足輕重的小獎勵，二來這部電影和朱茵本人可以說是毫無關系。但今天，當我完完整整的看了這部影片才明白，原來對於幾代的香港人來說，它意味著的是一種情懷，一種記憶。
浪漫主義的情懷
這部電影改編自羅啟銳導演自己的文集，也取材自他的家庭故事。朝花夕拾，以小見大，在這樣一個極具詩意的名字背後想表達的意思是：「在幻變的
生命里，歲月，原是最大的小偷……」據說片中百分之九十都是導演的親身經歷，比如戀上富家女、失去哥哥，而他亦是在用電影的形式來紀念他的親人。
作為一個普通的影迷，我無從考證羅啟銳的出身是否像片中的羅進二一樣貧寒，但可以肯定的是，七十年代港大畢業，八十年代留學美國，就讀最好的
三大電影學院之一NYU，這份經歷令他早已成為香港精英文化的代名詞。他、張婉婷、許鞍華等人有著一樣的人生軌跡，而他們的電影也因此有著共同的特徵，即
在不忘反映現實殘酷的同時，又總免不了要做浪漫化的處理。在他們的身上永遠看不到對現實的嚴厲批判，而是凸顯著一種中產階級特有的浪漫主義的情懷。
《歲月神偷》也是如此，而且還高明的選取了一個兒童的視角來看待這戶位於深水埗的普通家庭在上世紀六十年代末的香港社會里所經歷的坎坷。影片
又名《1969太空漫遊》，而1969則是香港社會最黑暗、最動盪的一段時期。官員貪污腐敗，警察亂收保護費，醫院的護士打針、遞水也要收錢，加上大陸文
革動盪的波及，香港民眾的生活十分艱難，這些在電影中都清楚的看得到。但通過孩子那戴著魚缸的視線所看到的變形的社會則大大緩解了這種直面慘淡人生的苦
楚，彷彿收保護費可以當作鬼佬差人逗小孩倒背26個英文字母般的游戲，而失去親人這么可怕的事情也在孩子將偷來的夜光杯、米字旗、齊天大聖一一填滿「苦
海」的行動中得到了最浪漫的化解。哥哥死後下葬在優美靜謐的西式墓地，這當然不是《細路祥》一樣的草根情懷，而是《天水圍的日與夜》式的溫馨。也許單純是
善良的人性根本無法解決現實的冷漠與痛苦，但正如魯迅為《墳》的結尾插上的野花，電影也需要這么一個光明的尾巴來為我們的生活增添一絲浪漫主義的情懷。
許久不見的純愛
《歲月神偷》中白紙一樣的純潔愛情是香港電影多年以來都不曾有過的了。試看這些年的港片，以葉念琛的「愛情三部曲」為代表，港女通常都令人厭
煩。用林奕華的話說：「外表均只能以中庸形容，然而對待追求者時，卻無一不擺出公主中的公主，女皇中的女皇的嘴臉和身段。」男主角也不落下風，森美、王祖
藍這些樣貌猥瑣之流亦常常出沒在銀幕上，扮富家公子和花心大少。
《歲月神偷》則不同，縱然草根男和富家女之間有著不可逾越的階級鴻溝，但影片卻給這對少男少女留足了表現的空間。不僅有「double
rainbow」和「熱帶魚的記憶」，更有公主離去，王子倒下，鮮血滴滿白玫瑰的煽情橋段，唯美得讓人覺得是在看韓劇。至此，羅啟銳的中產階級精英意識再
一次凸顯了出來，讓愛情拋離現實的諸多枷鎖，只留下最美好的一面給觀眾看。這樣的純愛在當下社會可以說是可望而不可及的。別說是香港，就連內地也早已在一
波未平一波又起的商業大潮的侵蝕下變了模樣。太多如江蘇衛視《非誠勿擾》那樣找來「要在寶馬車後座哭泣的女人」大做文章的節目就已經證明了當下這個社會價
值觀的墮落。因為沒有，所以才彌足珍貴，才讓《歲月神偷》里的愛情這樣的觸動人心。
相濡以沫的溫情
但《歲月神偷》到底不是《love story》式的愛情故事，影片更動人之處在於一家人的相濡以沫和鄰里間的互助互愛。
雖然谷德昭的一口上海話講得並不標准，但他已經在無形中透露出一個信息：他們是上海移民。上世紀40年代中到50年代初，因為時局動盪，大批
手工純熟的上海裁縫師傅和理發師傅陸續遷移香港，他們所留下的洋服字型大小在香港叱吒風雲五十年，如著名的培羅蒙、W.W.CHAN&SONS等，而
上海發廊曾經更是遍布香港的大街小巷。這些新移民和本地街坊融洽相處，晚上坐在一個屋檐下露天吃飯，「五大七小」一起看電影，這讓我想起多年前梁家輝和梁
朝偉演的《難兄難弟》，也是一幫鄰里之間，整天喊著「人人為我，我為人人」的口號。《歲月神偷》雖然沒有把口號喊的多麼嘹亮，但共同分享好菜等細節之處已
經將這種在「都市森林」鐵門對鐵門的冷漠中逐漸消失的街坊人情味恰到好處的重現了出來。
親情更是一顆催淚彈。母親帶著患上血癌的兒子四處求醫問葯，而父親為了讓哥哥輸上新鮮血液不惜當掉陪伴多年的婚戒。當吳君如輕輕撫摸任達華手指上深深的戒痕，那一幕也讓親情像刀一樣深深地刻在了觀眾的心裡。
回歸的香港精神
不用科技，沒有神功，《歲月神偷》訴說的只是一個發生在香港基層家庭的故事。但面對艱難的生活，在那些小人物的身上卻充分體現出了刻苦耐勞、自強不息的香港精神。
羅啟銳說，近年香港社會上充斥了負能量，「80後」面對困難，感到迷惘，或者只懂得抱怨，令他回想六十年代時，面對的困難更多，還不是憑信
念，想方法渡過難關。影片中「羅記鞋店」的招牌就是他送給這些年輕人的一個再明顯不過的暗示——「鞋」字半邊「難（難）」，亦有半邊「佳」。就像吳君如飾
演的母親常說的那樣，「一步難，一步佳；難一步，佳一步」，香港人就是在這樣的樂觀精神中走過了幾十年，經歷了經濟的騰飛，也經歷了金融危機、SARS的
肆掠。「做人總要信。」羅啟銳正是要借母親之口告訴人們這樣的道理。
六十年代流行搖滾樂隊Monkees的老歌在影片中幾度響起，「我想要自由，像那天際飛翔的青鳥……」影片的最後也借著天空中出現的
「double
rainbow」來憑吊一個業已消逝的時代。然後，我們在浮躁的空氣中再次呼吸到了久違的那種屬於香港的感覺，至此一座城市也終於找回了它那被歲月偷走的
味道。
最後我想說的是，《歲月神偷》絕對是《天水圍》之後最好的港片。
② 電影歲月神偷導演去世了，這部電影有多經典
對於導演羅啟銳大家可能不了解，但是對於《歲月神偷》一定非常熟悉。這部電影是羅啟銳的代表作，可以說非常經典。這部電影是由任達華、吳君如主演。當時一經播出就非常轟動，被53萬人，在豆瓣上打出8.7的高分，被廣大觀眾和業內人士稱為近些年香港電影的巔峰之作。是一部充滿了老香港氣息的電影佳。電影述說港人在歲月風雲里不屈不撓的精神，勾起了觀眾的情懷和回憶。
這部電影不但故事情節精彩感人，同時名字也很好，非常有寓意。就如編導羅啟銳所言，在我們生活中最大的神偷是歲月，偷走了我們最愛的、最重視的。偷走了愛情、親情以及一切心愛和心痛的回憶。所以這是非常容易讓人共鳴的一部電影。因為我們每個人被時光偷走的東西都留在記憶里。
③ 誰幫我分析下《歲月神偷》
【影片以導演羅啟銳六十年代末的經歷為背景，描述了以造鞋為生的羅氏一家人當時的境遇，並通過這幾個主要角色、一段浪漫的初戀、以及當日的種種人情世故和生離死別，帶我們回到一個令人懷舊的舊香港，重新經歷我們的經驗，也重新塑造我們的集體回憶。】
60年代的香港，風雲變幻。一面要忍受港英政府的壓制，一面又受到內地運動的波及，更要面對不時登陸的台風暴雨。老字型大小的永利街就處在這樣一個風暴的旋渦中心。
鞋匠羅一家四口，在街尾以做鞋為生。羅先生（任達華 飾）做得一手好鞋，在那個混亂的年代僅能養家糊口；羅太太（吳君如 飾）為人辛辣直率，人稱「俠盜羅嫂」。大兒子羅進一（李治廷 飾）16歲，品學兼優，是運動會的冠軍，全家人的希望，也是永利街的驕傲；小兒子羅進二（鍾紹圖 飾）8歲，在父母溺愛之下，天性頑劣，出了名的頑皮整蠱……一家人艱難度日，也算其樂融融。
然而大兒子與富家小姐芳菲（蔡穎恩 飾）之間一段純美的初戀、一場掃盪整個香港的颶風暴雨、更有一場潛伏已久的噩夢，讓這個普通家庭的平安幸福在一夜之間陡生變故、支離破碎……面對歲月這個最大的「神偷」，頑強不屈的人該如何去抵抗。
個人認為：
這是一部講述歲月消磨的溫情片，很感人，尤其是結尾部分。
我認為最感人的地方是看到台風襲來，一家四口抵抗風雨的場景以及羅進二（鍾紹圖）的哥哥（李治廷）過世的部分，特讓人糾結和流淚(起碼我哭了很久)。
而且這部根據真實故事改編的電影，很能讓人回想起六十年代時香港的變遷或興衰，能很自然地帶動起觀眾的情緒（雖然我不是那個年代出生的，可也能讓我對當時情景有很深的了解）。
故事的開始是講述頑皮的弟弟羅進一（鍾紹圖飾）把金魚缸套在自己的頭上，拿著龜在鬧市中慢跑，回憶當時香港變遷的景象。
弟弟經常被老師罰，因為成績差而且不聽話，回家又經常氣他的爸爸（任達華）和媽媽（吳君如），非常頑皮和任性，這個情景讓人感覺很溫馨。
故事講述的不僅僅是當時環境的改變，還有少年的愛情故事。
哥哥羅進二（李治廷）與女友芳菲（蔡穎恩）之間發生的一段感人愛情故事，讓我很感動，電影中段他們倆依依惜別的情節讓人看了就覺得心酸，而且最後芳菲回國探望生病的進二，兩人重逢後親吻，然後芳菲滿帶喜悅離開醫院替他去買金魚，她走後，進二突然死亡，那個成為見進二最後一面的情景讓人不自然的掉淚，兩人的情感反差太大了。
最感人的部分是在進二的葬禮上，爸爸（任達華）播放大兒子生前錄制的一首歌--Echoes of the rainbow，讓整個電影場的觀眾都哭了。
這部戲真的很不錯，很贊，值得一看！
（求你了，給我分吧~這么詳細。打了我好久了，哈哈。）
④ 除了勇氣，歲月可以偷走一切，歲月神偷哪個情節讓你難忘
《歲月神偷》這部影片，最讓人難忘的情節就是通過兒時的回憶和故事情節，帶給人們無限的遐想。塑造了小人物的歡天喜地。
由香港導演羅啟銳導演的懷舊電影，這是一部自傳的電影，幾乎恢復了導演的青春記憶。 這部電影被視為近年來的“最香港”電鎮慎影，上世紀60年代以深水埕永利街羅氏家族的生活為切入點，使用下層人物的日常生活和喜怒哀樂，重塑了香港人的集體記憶。
電影在舊香港懷舊風情下，展現出不放棄人生的積極態度
《歲月神偷》是融合了家人附加親情的催淚電影，是痛苦與笑聲並存的復古電影。 電影在永利街拍攝實景，再現了60年代的老胡同，90%的故事來源於導演的實驗。
當時香悉旅叢港的風睜櫻雲變化，一邊忍受著香港英國政府的壓迫，一邊受到內陸運動的影響，有時受到登陸的台風暴雨的襲擊，家人在這樣的時代背景下過著艱苦的生活。 配合懷舊的音樂，讓觀眾看到隔世般古老的香港風情。