『壹』 大家是否知道一部譚詠麟主演的,背景是日本北海道冬天的一部愛情電影的名字
是王英傑的花仔多情。
劇情：
阿倫是一間花店的老闆，日子一直過得不錯，直到有一天得知八年感情的女友已決意離開他，阿倫痛苦萬分。阿蘭一直暗戀阿倫，但苦於沒有機會，索性就在哥哥也就是阿倫的好友「一丈紅」的撮合下灌醉阿倫胡里糊塗地成了事。
但阿倫對阿蘭並沒有任何感情，事後非常懊惱，因對阿蘭的愧疚便娶了阿蘭為妻。二人在日本新婚旅遊時，阿倫偶遇了幸子，頓時一見鍾情、相逢恨晚。但誰知卻為此得罪了一丈紅與她妹妹，逼迫她交出花店來換取自由身。
為了幸子，阿倫義無反顧地去了日本尋找幸子，但幸子的父親卻極力阻止，認為阿倫是有意他家的財產。阿倫在幸子母親的幫助下找到了幸子所在的學校，而阿倫和幸子之間的誤解導致了阿倫跟幸子的劍道老師舉行了日本劍道決斗，倫敗而黯然離去，幸因此深受感動。
譚詠麟是香港的男歌手、音樂人、演員，他1968年進入以團隊的方式進入演藝圈，在1975年參演了首部電影《大家樂》，後來團隊解散後譚詠麟以個人的身份發展，在1979年譚詠麟首次發行單張個人專輯《反斗星》，在1981年的時候譚詠麟憑借劇情片獲得了台灣電影金馬獎最佳男主角。
後來在1987年作曲的《知心當玩偶》獲得了十大中文金曲獎，他在香港樂壇最高榮耀獎金針獎，譚詠麟截止至今，專輯已經超過了130張，創作歌曲超過了100首，他是從20世紀跨之21世紀的歌手，永遠25的譚詠麟，影壇歌壇雙棲太上皇，現在仍然活躍在香港電影圈。
『貳』 尋找一部香港的老電影
片名：獸性誘惑之赤裸性游戲
◆監制：林錦雄
◆策劃：陳偉楊
◆類型：劇情/喜劇
◆格式：DVD-RMVB
◆大小：386MB
◆語言：國語
◆字幕：中文
◆音樂：JONNY
◆製片：蔡忠鍵
◆導演：張英華
◆演員：蕭亮 陳明君 黃志宏
◆簡介：
肥雄和骨精瓊兩個是報社風月版的記者，因為題材老套導致讀者減少，即將面臨失業的危機！之後社長要他們到日本的情色集中地，尋訪最新奇古怪的色情場所搜集資料！
另外為了增加趣味，社長另聘了一位記者王小強去應徵AV男演員，學習性技，挖取新料。但是，日本AV界不是那麼容易進去的，所以王小強只得從星探做起，到大街上去物色女孩，游說她們去拍A片！
正當王小強旁徨找不到AV新星時遇到一位為了籌學費而去賣現脫內褲的日本妹，那日本妹妹要求假如男主角是王小強，她就答應拍A片！...
『叄』 有人說香港電影已經沒落了，難道香港真的沒有年輕演員了嗎
香港電影的沒落是從2000年以後開始的。
爾冬升前段時間都承認，香港能用的男演員，只剩下古天樂了。
大家也可以扳著手指數一數，能夠叫得上名的，香港40歲以下的男演員，真的沒有。
以前謝霆鋒還算一個，但是如今他不務正業，迷上了做菜而不能自拔，已經多少年沒有作品問市了。
其實，並非香港真的沒有年輕演員，而是年輕演員太少，能撐起一部電影票房的年輕男演員，真的沒有了。
經常看電影的人都知道，目前香港電影圈，基本上還是周潤發、劉德華、郭富城等六旬左右的老男人的天下。周星馳已經退出演員圈，專心當起了導演，但速度太慢，需要等。
他們能夠紅到現在，並非演技又有了新提升，而是在吃二三十年前香港電影黃金期，積累下來的人氣與形象。一旦坐吃山空，或年紀再大，他們被資本拋棄是完全可以預料的。
香港電影黃金期，一年可以拍400多部電影。但是整個香港，沒有一所和表演有關的專業學校。這是個很奇怪的現象。
我們熟悉的諸多香港演員，都是在無線演員班培訓半年後，到片場從跑龍圈開始，一步一步磨出來的。
缺少專業的培訓，沒有理論支撐，連基本的台詞可能都不過關，許多人就成明星了，哪裡還會有人靜下心來學表演的知識。
能夠成名的演員，要麼真的有表演天賦，如周星馳、梁家輝，梁朝偉，要麼靠著爛片或小角色，一步步熬出頭的。比如劉德華。
他們趕上了好時代，有那麼多電影在拍，有那麼多角色供他們拿來練手，增長演技。他們可以從路人甲，用幾年甚至幾十年時間做到影帝。
如今，香港電影風光不再，產量暴跌，每年不到30部，哪裡有那麼多機會給年輕的演員練手，增長演技？
既沒有受過專業培訓的後備人才，又缺少培養實踐型人才的環境，怎麼可能有年輕的演員脫穎而出。
第二個原因是香港電影不再受資本青睞。
香港電影再好，香港也只有760多萬人，除去沒上幼兒園的，進了敬老院的，香港電影的受眾群體，真的小到可以忽略不計。
香港電影以前票房高，並不是指本土票房，而是指台灣、東南亞等地的總票房。以前香港電影的投資，主要來自台灣。
王晶在接受采訪時說，自周星馳拍攝《濟公》起，台灣資本不再給香港電影投資，香港電影自那時起開始走下坡路。
隨著內地電影市場的發展，一大批內地演員和導演成長起來，拍出來的電影票房越來越高，再內地龐大的人口，所以2000年以後，內地的電影將香港電影遠遠拋在後面。
沒有資本投入，意味著電影行業的產出少，機會少，收入低，怎麼可能對年輕人產生吸引力？
因此，有眼光有頭腦的香港演員和導演，早就北上發展。來得早的，哪怕在香港曾經是不入流的十八線演員，甚至過氣多年的演員，都比在香港賺得多。
前幾天不就出了橫店成香港過氣演員養老地的新聞嘛。黃一山、梁小龍、黃一飛……早就在香港無戲可拍，如今在內地卻片約不斷。
當然，還有劉德華、古天樂等人致力拍攝純正的港片，堅守香港電影的最後一絲尊嚴。但是這真沒有什麼用，投資方都是內地的，發行是內地公司，票房主要來自內地。
這樣的堅持，不會太久，也沒有多少意義。以後不會有香港電影，內地電影，只有中國電影。成龍多年前就看到了這一點。
在這樣的情況下，香港怎麼可能會出現優秀的男演員。即使有，也是鳳毛麟角，對於整個香港電影的大局，無濟於事。
香港電影輝煌時，稍有名氣的演員，一天趕幾個片場拍電影是常見的事。那樣的電影，有何質量可言？那樣的表演，有何演技可言？
那個年代，出了不少優秀的年輕演員。一旦競爭來臨，觀眾不好糊弄，要求變高時，這樣的演員，勢必要被淘汰。
順便提一句，成龍曾說，內地的演員和導演，能在內地有幾十億的票房，但他們的作品出不去，在國外不被認同，沒有市場。
比如吳京的《戰狼2》，國內票房近60億，至今無人超越，但國外票房實在慘得不忍直視。
王晶拍電影時，男一必定是香港演員，因為他也知道，內地演員在國外沒有票房號召力。
中國電影，任重而道遠。
電影是一種藝術，是一種來源於生活又高於生活的藝術而已。如果這也不給拍、那也不過審的話，這電影天天拍的都是所謂的正能量，估計愛看的人也就越來越少了。
我是一個八零後的人，我幾乎是看香港電影長大的。我們那時候的偶像有:周潤發、萬梓良、張國榮、梅艷芳、狄龍、周慧敏、劉德華、張曼玉、鍾楚紅、溫碧霞…………
可以毫不誇張的說，香港電影在八零後的腦子里打下了不可磨滅的烙印！
很多人和我一樣，香港電影里可以舉出一大堆的經典影片。例如:監獄風雲、英雄本色、縱橫四海、成龍的動作片、梁朝偉的耍酷片、周星馳的無厘頭、鄭伊健的古惑仔等等。可以說香港電影記載了我們的童年、陪我們度過了美好的青少年時光。
我下面來實事求是的分析兩個問題:一是，為什麼當年的香港電影會如此經典呢？二是，為什麼到了21世紀之後香港電影就沒落了呢？
大家小時候都喜歡看香港電影、都喜歡模仿電影里的人物和服裝，一時間香港電影就成為了我們的「主流文化」之一了。
那為什麼當年的香港電影就如此受歡迎呢？
1、1978年我們實行改開的時候，國內的現代電影幾乎是一片空白，除了幾個樣板戲以外啥也沒有了。
當時的香港電影讓我們耳目一新，彷彿看到了另外一個世界了。例如:霍元甲、上海灘的流行，大家發現電影里除了正能量以外還能有愛情、仇殺、還能有一些以前看不到的場景。
80年代的香港電影為我們打開了一扇窗戶，看到了不一樣的文化、更加符合人性的東西、更加現代的生活方式等等。
2、由於當年香港實行的是另外一種模式，所以電影的審核方面就寬松的多。說實話，電影如果被限制多了、刪減多了、約束多了必然就不好看了。
香港電影的尺度更大、揭露的問題更深刻、題材更敏感，這也是大家愛看香港電影的重要原因。
3、香港電影界可是不拘一格降人才的，所以人才濟濟。電影好看說到底還是要有演員演技好、導演導的棒，香港以前就從不缺好演員、不缺好導演。
香港當年通過港姐選拔、無線影視培訓班、星探挖掘等各種手段將一些平民變成了明星。例如:周潤發以前是打零工的、劉德華是無線影視班的、李嘉欣，鍾楚紅都是港姐。總之一句話，香港電影界以前從不缺明星。
80、90年代的香港電影之所以經典原因無非是:以前我們沒啥看的，香港電影為我們打開了電影之門；香港電影更貼近生活、更具有現實意義、更敏感；
只有保持本色，才能拍出更好的電影！
香港電影沒落了這是事實，如今香港 娛樂 圈還是靠著那些年過五十多歲的人頂著，例如:古天樂、劉德華、周潤發等等。
我感覺謝霆鋒之後好像就沒有什大牌的香港明星了，說香港 娛樂 圈斷代了好像也不為過。
電影作品更是如此了，我認為自從電影《無間道》之後好像就沒啥經典的香港電影了。
我來分析一下:為什麼香港電影會變得沒落了呢？
1、有個無法否認的事實:如今香港電影的審查機制和以前不一樣了，藝術就是藝術，如果被限制多了、條條框框太多了之後，也就失去藝術本來的魅力了。
2、我們內地看香港電影已經沒有那麼敬仰了。當年我們是「剛放出來」所以把香港電影「驚為天人」。如今網路放開了、渠道多樣化了，我們能夠接觸更多的電影了，例如:好萊塢大片、日本電影、韓國電影等等。
3、如今內地的經濟上去了，電影票房也起來了，演員的片酬也不可同日而語了。這樣的情況下，很多香港演員和導演也就內地化了，香港電影也就沒啥市場了唄！
其實阿sa只比唐嫣大一歲，卻感覺她們不是同一個時代。黃曉明比謝霆鋒大了6歲，卻感覺謝霆鋒比他早紅一個時代，所以說香港年輕演員隨著港台 娛樂 圈的沒落也消失了。
謝霆鋒他們是最後一代，也是香港 娛樂 圈最後的黃金時期了。從此以後，港台 娛樂 圈的明星紛紛投靠內地發展。他們本土的電影，還是劉德華梁朝偉那一批人。
郭富城如此年紀還享受著當偶像，劉德華已經不在年輕，卻比當下的年輕人不知道敬業多少倍。從tvb五虎還有四大天王走紅開始，他們紅了整整一個時代，半個世紀都是他們在挑大樑。後來他們拍戲沒有那麼頻繁時，活躍在銀幕上的成了張家輝等人。
香港真的沒有年輕演員了，能叫上名的還是那些港台 娛樂 圈巔峰時期的那些人，可惜他們不在年輕了。現在看香港藝人，紅的就只有王嘉爾，陳偉霆和鄧紫棋三人，而且還都不是演員。
梁朝偉劉德華還是那麼拼，還在挑著香港電影的大梁，可見香港實在是無接班的年輕演員了。
紅樓夢里探春說過一番話「大族人家，若從外頭殺進來，一時是殺不死的，必須是先從家裡自殺自滅起來才能一敗塗地」，一個行業也是如此，行業的沒落的結果一定是內外兩個因素兼具的。
由於 歷史 因素，香港的文化氛圍一直相對寬松一些，不僅有流行歌曲、奇幻科幻小說等等，更是創造出了香港獨有的武俠片、功夫片，武俠泰斗金庸就是在這樣的環境下走了出來。
武俠片當時是最受演員們歡迎的影視類型，大量的一線演員排著隊希望能在武俠片中嶄露頭角。過硬的演技為當時的武俠片保駕護航，使得如今談及香港影視發展，武俠成了一個避無可避的話題。
之後，香港影視文化反哺內地，其 娛樂 性和觀賞性對於滿足當時的觀眾已經綽綽有餘。高起點是把雙刃劍，在大量收割影迷的同時，也導致當時的香港電影行業並沒有去積極的 探索 和蛻變。
隨著西方以好萊塢電影的湧入，觀眾的欣賞類型發生改變，而香港電影無論是創作人員還是表演人員都未有巨大突破，以至於漸漸走下坡路。
這個分界線是什麼時候呢？或許吳京可以告訴我們。
如今的當紅小生吳京曾在二十年前南下港島尋夢，可相比更早之前的一路高歌猛進，二十年前港島的影視圈已經略有疲軟的態勢，無法給新人提供足夠廣闊的天地，吳京一番流連後，再次返回內地。
同時，成龍、李連傑等人也在漸漸轉向好萊塢謀求出路，更有藍潔瑛在淡出銀幕之後生活潦倒，因精神疾病等原因，導致其無法維持生計，成為首個向香港政府申請經濟援助的藝人。
香港金牌武術指導元華隨大流到內地「撈金」，種種現象可以看得出香港的市場養活不了巨大的文化產業，電影投資金主的重心轉向內地，大量的人才流失，港片自然更加舉步維艱。
如果說香港電影沒落僅僅是缺少年輕演員未免有點偏激，電影演員固然是電影工業化產鏈的重要一環，但興盛和沒落可不僅僅是靠演員，好演員只是興盛的結果。同樣的道理，香港電影的沒落也別都怪在沒有年輕演員的頭上，而是多種因素合理的結果。
不是香港電影沒落了，而是整個影視劇行業都在沒落。
為什麼這么說呢？
其實很簡單。
流量明星崛起這一點不光正在影響香港電影行業也在影響內地電影行業。
流量鮮肉的入局，加速了電影商業化，可是咱們現在的影視行業卻屬於剛剛走的平穩階段，這就造成了斷代問題。
新演員都跑去爭流量，而有演技的老演員卻因為年齡被戲路所限，其結果就是電影質量越來越差。
諸多限制其實這也是重中之重，90年代的香港電影被譽為東方好萊塢，為什麼會有這個稱號呢？就是因為當時的香港電影放得開手腳，其尺度和人性的展現，完全可以和好萊塢媲美。
可是現在香港電影只能遵守廣電的規則。
這也就意味著，從根本上就打掉了以前像是《古惑仔》或者是一些恐怖類的電影再造機會。
於是給觀眾的感覺就是，「香港電影」越來越沒內味了。
並沒有，香港電影一直都有年輕演員輸出，只是大部分的年輕演員在面對低片酬高質量的角色拍攝邀請時都會選擇將眼光放進內陸那些高片酬低質量的電影角色。再加上老一代的演員退幕，香港電影本身的惰性日益暴露，如今看來，我們談到香港電影會想到什麼？男孩子想到武俠片，警匪片，女孩子想到王家衛。但只是可惜，提及如今香港電影，卻沒有哪部能夠讓人念念不忘許久。只能說香港電影沒有沒落，但也是停在原地，甚至是慢慢被人留在了過去。
客觀來說，這是兩個方面的話題，香港電影的沒落是指電影，香港演員的衰落是指演員，兩者是不是真的是因果關系？不能說完全沒有關聯，但香港電影的沒落真的還並不是演員為主要。
第一是當時以回歸為主的大環境，香港電影從大層面是融入了當時與內地共同發展的契機，所以假如看當時院線制的形成，英雄、十面埋伏以來內地大片的出現，本質上，香港演員，香港導演，香港動作指導，攝影、美術、音樂等等全都漸漸北上融入中國電影或者華語電影這個層面，按說並不是完全的倒退或衰敗。
第二，如果是認為香港本土的電影，那麼我們觀眾在談香港電影的時候到底在指什麼？黑幫、警匪還是三級？？如果是指這些帶有負面的東西才能夠代表香港電影特色，那麼恐怕這一業態本身並不 健康 ，敗落是遲早的事，本身香港電影行業圈子會被取代，很多業內導演和演員都知道流水線，工業化許多都不完善和混亂，不論在製作環節還是選題企劃都是這樣的。
第三，當然回歸以後，肯定會面臨行業整頓的種種，實際追逐利益的香港電影人，是自己把自己搞垮了，他們奔著內地更大的資金層面去了，比如稍有點理想情懷的，張之亮來內地拍了心願之作墨攻，陳德森來內地拍了十月圍城，陳可辛拍了投名狀，這些都是過去香港圈子不可能完成的。但在之後，陳可辛、徐克等等，包括林超賢全都變了，淪為了內地電影的某種傳聲筒式工具人，是他們自己主動放棄了香港電影本來還比較好的東西，完全丟掉自己的特色，假如不是，那就純粹是為了掙錢，包括今天爾冬升導演這樣的跑來上綜藝大談表演和情懷？這不是 搞笑 ？
第四，假如再說演員的斷層，都知道香港演員半壁江山出在TVB，何止半壁？幾乎所有除了一個個明星之外的，配角，綠葉，龍套，感覺要說三分之二，四分之三，如果加上亞視的，說十有八九的演員都出自他們都不為過。同樣的，新面孔也在他們，但是還是機制原因。實際每幾年都還有新演員，只是隨著劇集的原因，涌現的並不算多，但不能說沒有新演員和有潛質的，但主要還在電視圈，電影是沒有了，但內地的班底輕易不會找還沒有被內地大眾熟悉的香港新人，除非他們小有名氣以後才可行。那麼就寧願給已經過氣老面孔，哪怕已經是三四線五六線的，所以大多數人會認為香港已經沒什麼演員了。
所以，香港電影今天的問題是他們自己主動放棄的，雖然口口聲聲都很懷念，但誰也不肯真正堅守，內地對影視創作的嚴苛從來是內地本身，雖然這是一個問題，但誰說香港電影就一定非要挑戰上映的底線呢？所以嚴格來說又不算什麼大問題，不是嗎。
香港電影比起90年代，確實是沒落了。當年，周星馳、劉德華、張國榮、梅艷芳等巨星紮根的香港電影圈誕生了無數的經典影片，但是現在似乎榮光不在，而且也沒有30歲以下的年輕香港演員在大陸冒頭。
香港電影毫無疑問是沒落了，或者說暫時是處於一個寒冰時期。但是，香港還是有年輕演員的，只是這些年輕演員沒有在大陸紅起來而已。他們紅不起來是有原因的。近年來，香港一直沒有出現一部大熱影片。今年賀歲檔的《廉政風雲》彷彿就是近年來香港電影在華語影壇的縮影，題材單一，演員老化，票房被《流浪地球》等當紅炸子雞沖擊得七零八落。
而且大陸影片的質量在這幾年來，有所提升。如今，信息傳播如此之快，影片質量怎麼樣，是無法隱藏的。
香港電影如果沒有本職變革，這段低谷期恐怕永遠也不會過去。
香港電影行業的沒落，跟演員的老去和匱乏有直接關系，但卻不是根本原因。根本原因在於思想的匱乏和與時代的脫節，讓香港電影找不到往前走的路。
香港在殖民地時代，電影藝人卻秉持著正確的三觀，特別是對愛國主義和時代精神的主題進行了不斷的抒發和升華，創造出了許多膾炙人口的影視作品。比如《霍元甲》、《陳真》和《再向虎山行》，比如李連傑的《精武英雄》、《方世玉》系列、《黃飛鴻》系列，主人公要麼是在同腐朽的封建朝廷抗爭，要麼是在同壓迫中國的列強亮劍。也有很多是反應小人物經歷奮斗，內心成長掙扎的故事，比如《阿郎的故事》、《喜劇之王》等等。
可是越到後來思想性越窄淺，甚至乾脆向取悅人性的陰暗的靠攏。如果說《英雄本色》還在宣揚男人之間的義氣，但已然開始向炫耀暴力和暴力帶來的虛榮滑下去了。《賭神》系列的正面思想基本看不到，似乎只是人與人之間的爾虞我詐和大仇得報的快意，反倒讓大陸的觀眾學到了好多的賭博玩法。《古惑仔》系列更是流毒甚廣，「大哥小弟馬子凱子條子」充斥於校園青少年的口耳。就是星爺的電影，在《大話西遊》以後，思想性也日漸退化， 娛樂 性漸成主體。至於鬼片、整蠱片、《無間道》系列，基本都毫無思想性。
讀者試想，香港97年回歸，至今已然有24年了，香港電影界可曾出品過一部反應香港回歸後香港 社會 和百姓生活的叫的響的影片，沒有，完全沒有，這就是與時代的脫節。
香港 社會 港獨思潮在境外反華勢力的煽動和組織下沉渣泛起，黃秋生、杜汶澤這些人乾脆站到了愛國主義的反面。香港大部分藝人雖然一再站出來反對港獨和亂港，卻沒有人拿起電影的武器，講述有分量的回歸故事，真是讓人悲哀和無語！
『肆』 陳柏霖演過哪些影片
主演作品 2002 《 藍色大門 》 （Blue Gate Crossing） 吉光電影公司出品，導演為易智言，此片曾參加各國影展如：坎城．東京．多倫多．印度．金雞百花．金像獎等，且皆深獲各地好評．且因此片得到日本大導演『岩井俊二』高度贊賞，岩井導演用力稱贊柏霖說：「是女孩子看了就會想好好疼愛的好男孩，在日本有機會大紅大紫」，而他也認為目前在日本最有魅力及潛力，除了木村拓哉及小田切讓，就是陳柏霖． 2004 《 五月之戀 》 （Love of May） 吉光電影公司出品，合作：劉亦菲 五月天． 2005 《 蟲不知 》 （Bug Me Not） 英皇電影公司出品，導演：羅志良 （『異度空間』『救命』），在這部戲中羅導演開啟了柏霖喜劇方面的長才，片中也加入了很多CG特效，是一部很另人期待的電影。 合作：Twins 關智斌 林海峰 梁洛施（sabella）及Boys． 2005 《 見鬼10 》 （The eye 10） 此片為陳可辛監制，而導演是素有鬼片賣座奇才的「彭氏兄弟」，此片充滿了令人緊張及恐懼的氣氛，是柏霖首次嘗試拍攝的鬼片，柏霖說包證讓你們嚇番天．笑番天，此片現在於2005年3月上映，而亞洲各地的票房成績反應也很好。 合作：楊淇 梁洛施 2005 《神遊情人》 又名《幻游傳》 （Triping） 由日本Omega及台灣城市電影共同製作的跨國大戲，發行公司為角川，預計2006年秋天日本上映．片中女主角為日本實力派演員田中麗奈，片中將與柏霖大談穿越時空的生死相戀。 2006 《 在黑暗中等待相遇 》 又名《日光女孩，黑夜男孩》（Waiting in the Dark） 由日本Geneon製作及發行，此片導演為金村昌平的兒子「天願大介」，片中主要演員除了有再次合作的田中麗奈，還有剛得東京影展最佳男主角的「佐騰浩市，及常在日劇中出現的人氣美女」井川遙」，這部戲也是柏霖首次以全日文發音挑戰演出．而片中柏霖的演出是完全跳脫給人陽光大男孩的形像，是一種自己對成長及成熟度的挑戰。 2006 《誰動了我的琴弦》 （手機電影） 周筆暢的音樂電影《誰動了我的琴弦》這是一部長度為55分鍾的音樂電影，由5首歌串聯而成的一個故事，男主角是陳柏霖，看完很感動。如果有時間靜下來看看不錯。 2008 《 PK.COM.CN 》 此片是由中國紫禁城電影公司出品，導演是剛在德國漢堡得到導演大賞的中國導演「小江導演」，劇中主要演員還有房祖名，這是一部另人充滿醒思的電影，本片將於2008年3月14日上映。整部電影中 動畫 舞蹈 戲劇 各種元素. 以及復雜的蒙太奇 製造出幻象 時空感 心理活動. 就好像深入主人公的大腦 刨開來給你看. 讓不可知的恐懼 憤怒 迷茫 等視聽化. 2008《大灌籃》 最熱門巨星曾志偉周傑倫、蔡卓妍、 趙晨浩、熱力兄弟! 在08年新春即將到來之際，《街頭籃球》即將掀開另一個新的王朝時代，今天《街頭籃球》官方正式宣布與周傑倫熱力兄弟主演的賀歲大片《大灌籃》正式達成合作，一起開啟2008籃球新時代——一個只屬於王者的時代。 周傑倫秘密與環球熱力兄弟接觸談奧運灌籃歌曲 2008播出的《熱力大灌籃》是為2008北京奧運創作的音樂作品，匯聚兩岸三地頂級音樂製作團隊。邀請R&B天王周傑倫及國內頂級嘻哈團體超人氣明星趙晨浩熱力兄弟創作運動籃球歌曲! 藉由本次合作《街頭籃球》將首先在1月18日開啟華南新區，並且預計在下個新版本中讓玩家體驗到電影中各種瘋狂的特技動作，並且得到與電影有關的服裝道具。穿著和JAY一模一樣的服裝，體驗極限籃球的快感，本次新版本預計將在新春前與玩家見面。 08年最奪人眼球的《大灌籃》雲集了兩岸三地07年最熱門的巨星，電影由朱延平執導，當紅明星周傑倫、蔡卓妍(阿Sa）、 趙晨浩、熱力兄弟、吳孟達、曾志偉、陳柏霖、黃秋生等主演。電影以當下最火的運動籃球為主題，為大家奉獻了一場精彩絕倫的籃球勵志大片，片中讓人眼花繚亂的各種上籃扣殺動作將會成為眾多粉絲羨慕的新話題，新片集合大量特效、功夫和籃球賽事，角色雖受漫畫《灌籃高手》啟發，故事卻重新編寫並加入武術元素。周傑倫主演的角色是一名從小被送去武功學校的孤兒，在校內四大高手的輔助下展露天分：跳得很高，投球又准，因而被外界發掘。吳敦表示，他個人已8年未拍電影了，此片為其「復出」影壇之作，資金預計高達1000萬美金。 2008年《愛得起》 麗娜被公司從香港委派到廣州工作，認識了會計師於曉東。戀愛之後，曉東浪漫地求婚。已經沒再夢想婚姻生活的麗娜，甜蜜幸福中生活著。 二人想在香港補擺喜酒，麗娜索性辭去工作，回香港安排半年後的喜酒。 曉東的弟弟日東在香港任職航行公司地勤經理，有自己的住所，為了節儉，麗娜沒有入住酒店，搬去和日東同住，睡在客房，日東稱呼麗娜是嫂嫂。 日東個性拘謹，很重禮貌，麗娜則自由率真，因為性格不同，引起生活上的矛盾風波。例如麗娜半夜在家看驚栗光影碟時的尖叫，日東就怕她打擾鄰居… 2009年《 戀愛前規則 》 木訥宅男陸飛（陳晰柏霖飾），誤打誤撞遇上鬼馬精靈的空姐冉靜（王珞丹飾），兩人開始一段充滿戲劇性的同居生活。漂亮空姐布下愛情魔咒，到底能不能征服不戀愛主義主者陸飛，生日party決定兩人情感命運，空姐閨蜜共同助陣，見證兩人的愛情！上映日期：2009年10月 2009《精武門Ⅱ 》 09年8月1日，潮人時尚影片《精舞門2》在眾望期待下，於青島隆重開機。由鳳凰衛視、香港星創意、天津電影製片廠聯合製作，百事可樂特別贊助的《精舞門2》，融合了兩岸三地以及美國、韓國的街舞高手以及知名藝人。開機當日影片主演陳柏霖、韓國舞團B-boy成員、以及九零後潮人代表棒棒堂的王子紛紛亮相，並在開機儀式上大秀舞技。據悉，該片風格別具魅力，從故事情節到演員氣質都力求展現時下街頭「潮」文化。片中陳柏霖將挑戰高難度動作，並會技斗謝天華，中韓舞團也有精彩對手戲上演。 延續「精舞門」的時尚風格和勵志元素，由劉寶賢導演，鄺庭和任攝影指導，陳家任舞蹈指導，陳柏霖、謝天華、韓國舞團B-boy傾情加盟的時尚潮片《精舞門2》仍然將視角瞄向了當下年輕人最潮流文化。主要講述了在樂天帶領的Encore舞團中發生的一系列愛恨情仇、分離聚合的故事，暴露出經紀公司內幕，並以樂天與綿綿新時代的愛情故事為主線，呈現新一代的愛情新觀念，敢想敢作。 2009 《 台北飄雪 》 《台北飄雪》的劇本改編自日本青春愛情小說，講述了大陸女歌手五月（又名May，童瑤 飾）和台灣青年小莫（陳柏霖 飾）之間的情感故事。 五月由於突然失聲，加之與製作人也是暗戀對象的阿雷（楊佑寧 飾）鬧矛盾，憤而出走，來到陌生的菁桐古鎮，所幸遇到小莫。熱心的小莫幫助她找到了住處，並介紹在小餐館打工，其間二人暗生情愫，互有好感。 五月發現在古鎮的老街上找到了快樂和安慰，同時嗓音也慢慢的好轉，但是心依舊在別處，而小莫也慢慢明白了，一個人的故意的失蹤就是為了讓別人來找。隨著八卦記者傑克的突然闖入，讓事情向著不可控的方向發展…… [1] 、 參演作品 2003 《最後的愛、最初的愛》 （Last Love First Love） 2003 《 20 30 40 》 2003《孽子》 2004 《 千機變2 花都大戰》 （The Twins Effect 2） 2005 《 情癲大聖 》 （A Chinese Tall Story） 2005 《 詭絲 》 （Silk） 2005 《麥兜3-- 春田花花同學會 》 （McDull, The Alumni） 2006 《 風味絕佳 》 又名《蜜糖&調味》（Sugar And Spice） 2006 《關於愛》 又名《大話情聖》《戀愛地圖》（about love） 2009年《氣喘吁吁》 又名《淘金駭客》 《不見不散2》 2009年《戀愛前規則》（合作：王珞丹） 電視劇 電視劇 1999 《強盜與天使》 2002 《極速青春》 2007 《東京鐵塔》 2007 《1972最後的雪季SAPPORO》 2009 《4大血型女結婚秘訣》之[O型血女孩結婚秘訣] 綜藝 2002 《我猜》 2002 日本『黃金傳說』 2004 《康熙來了》 2008《沈春華LIFESHOW》 《娛樂百分百》 《大學生了沒》 2009 湖南衛視《背後的故事》 《快樂大本營》 舞台劇 2008 《向左走向右走》
『伍』 成龍拍的那部在日本和日本黑社會斗爭的那部電影叫什麼名字謝謝了，大神幫忙啊
成龍拍的那部在日本和日本黑社會斗爭的那部電影叫新宿事件
《新宿事件》是由英皇娛樂投資，成龍擔任製作，爾冬升編劇執導，成龍、吳彥祖、竹中直人、加藤雅也、徐靜蕾、范冰冰等主演的動作電影。
影片講述了一代黑幫大佬的崛起及覆滅過程。雖然片中的人物是虛構的，但每一個事例都來自日本華人社會的真實事件。
拓展資料
2010年獲得香港電影金像獎最佳影片獎
創作背景
影片劇情是爾冬升導演構思十年的結晶，劇本經過三年推敲百煉而成。
《新宿事件》相信是爾冬升籌備最長時間的一部電影，由於故事的構思到資料搜集到開拍花了十年時間，那是因為這個故事實在太吸引爾冬升，而且不斷能夠加入一些新情節。
有這個故事構思是早於大概1997到1998年，當時爾冬升看到一本地區性的新雜志在探討這些問題，有時移居到外地本來是為了更好的生活，但事實並不然，因為本地居民總是不接受外來客。
成龍，1954年4月7日出生於香港中西區，祖籍安徽省蕪湖，中國香港男演員、導演、動作指導、製作人、編劇、歌手。
1971年以武師身份進入電影圈。1976年在動作片《新精武門》中擔任男主角。1978年主演的動作片《蛇形刁手》、《醉拳》標志著功夫喜劇片的開端。1980年自編自導的動作片《師弟出馬》獲得香港年度票房冠軍。
1985年主演的喜劇動作片《夏日福星》打破香港地區票房紀錄。1986年自導自演的動作片《警察故事》獲得第5屆香港電影金像獎最佳影片獎。1991年擔任劇情片《阮玲玉》的製作人。1992年發行個人首張國語專輯《第一次》。1993年憑借警匪片《重案組》獲得第30屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。
1995年通過動作片《紅番區》打入美國好萊塢。1998年憑借動作片《尖峰時刻》奠定其在好萊塢的地位。2001年主演的喜劇動作片《尖峰時刻2》創下華人演員主演好萊塢電影的票房紀錄。2010年獲得第54屆亞太影展傑出電影成就獎。2012年被美國《紐約時報》評選為「史上20位最偉大的動作影星第一位」。
2013年憑借動作片《十二生肖》獲得第32屆香港電影金像獎最佳動作設計獎。2016年獲得奧斯卡金像獎終身成就獎。成龍與周潤發、周星馳並稱為雙周一成。他擅長諧趣風格的動作喜劇片；截至2017年，其主演電影在全球的總票房超過200億元。
演藝事業外，成龍熱心公益事業。2004年擔任聯合國兒童基金會親善大使。2006年入選《福布斯》雜志評出的「十大慈善之星」。 2018年1月入選「2017中國慈善名人榜TOP30」。
『陸』 求一香港男演員及他的電視劇名字
中文姓名：麥德羅
英文姓名：ROBERT MAK
國籍：香港
生日：12月10日
身高：175公分（5尺9寸）
體重：70公斤（150磅）
語言：英文、粵語、國語
專長：戲劇、唱歌、舞蹈、柔道、跆拳道、潛水、騎馬、駕駛、電單車
國術：曾獲十四、十五屆香港觀摩搏擊大賽銀、銅牌各一枚
1997年搏擊獲勝香港武協比賽南拳亞軍、全能季軍
第一屆亞洲武術節代表香港前往日本參加
柔道：（黑帶級）曾獲四次全港柔道比賽冠軍
跆拳：（黑帶級二段）香港勵進體育協會
潛水：現為CMAS國際潛水二星級教練
曾簽約邵氏電影公司為基本成員
演出電視劇
1986年：《少林五壯士》
1996年：《千秋英烈傳·忘情訣》飾 風之影
2002年：《法內情2002》飾 王志剛
演出電影
摩登士栳 武館 單程路 過江龍 卒仔抽車 煙館 霹靂雷電 連體
終極殺手 死亡列車 特警雄威 白色通道 辣妹天使 暴逆先鋒
康熙大帝 施公奇案 保鏢 人間龜王 警網雄風 玫瑰殺手 情歸何處
群芳頌 我兒萬歲 紅粉佳人 護花使者 城市英雄 闊少爺當差 末路警情 新花木蘭 苗翠花 忘情訣 魔高一丈 乾隆下江南 人鬼搭檔 她從何岸來 吳三桂與陳圓圓 五郎八卦棍
代言人：2000年為麥德啤酒的形象代言人
廣 告：吉烈刮鬍刀
唱 歌：電影[白色通道]主唱[為明天] 電視劇[乾隆下江南]
演唱會：曾到歐美東南亞等國家作大小型演唱會。
『柒』 請問大家他拍過哪些電影
亞洲電視
吳毅將劇照
《小生也瘋狂》
《王昭君》
《鐵血藍天》
《滿清十三皇朝》
《皇家檔案》
《城巿劍客》
《皇家檔案續集》
《勝者為王II 》飾 洪峰
《洪熙官》飾 三戒
《碧血青天楊家將 》（1994） 飾 耶律宗源
無線電視
吳毅將古裝劇照
《廉政行動組》（1996）
《飛虎雄風II之搶灘行動》（電視電影）（1996）
《男人四十打功夫》（1997） 飾 江智勇/方天勇
《反黑先鋒》（1999） 飾 高喜
《撲水冤家》（2003） 飾 區日明（Albert）
《智勇新警界》（2003） 飾 陳修勇
《英雄刀少年》（2003） 飾 鄂壽明
《親子大綁架》（電視電影）（2004） 飾 沈志良
編輯本段
電影
《龍虎兄弟》
《英倫越戰》
《賊聖》
《轟天龍》
《滅門慘案II借種》
《弱殺》
《冒險游戲》
《黃大仙烏鼠》
《大冒險家》
《南洋十大邪術》
《西環浮屍》
《公僕II》
《影子敵人》
《古惑女之決戰江湖》
《新喋血雙雄》
吳毅將色情片
《危險任務》
《旺角街頭》
《玉蒲團II:玉女心經》
《南洋第一邪降》
《金榜題名》
《火鴛鴦》
《偷情男女》
《黑獄斷腸歌之砌生豬肉》
《龍在江湖》
《職業大賊》
《賭俠1999》
《龍虎兄弟》
《濠江風雲》
《陰陽路五之一見發財》
《強奸終極篇之最後羔羊》
《心猿意馬》
《旺角街頭》
《東京的平房》
《提防老千》