1. 跪求卓別林《城市之光》的影評
"You can see now?"
"Yes, I can see now."
一個潦倒的流浪漢愛上了失明的賣花姑娘，一個不太現實的愛情故事經過卓別林獨到的演繹的讓人涕淚交加，大師就是大師，舉手投足皆是戲；沒有對白，完全依靠角色的表演和精彩的配樂，影片的魅力卻絲毫不遜色於現代的有聲電影。
電影中主角的出場堪稱經典，本該嚴肅正式的雕塑揭幕典禮，卻被一個藏在布下的流浪漢攪得難以收場，卓別林扮演的流浪漢在人群上方閑庭信步，下面的官僚和紳士們急得手足無措，亦庄亦諧的對比不得不讓人佩服卓別林的的偉大之處：關注社會底層的小人物，士商權貴皆是陪襯，忠於平民才是忠於藝術。
影片中出現的形形色色的各種角色都是那個時代社會的縮影。主角雖身份低賤，被取笑，被欺負，被拋棄，被冤枉，卻無時無刻不保持著自己的尊嚴，一根不離手的拐棍，和一頂不太協調的禮帽，滑稽卻讓人敬畏。而那些所謂的文明的人卻利慾兩心，雖穿著光鮮，卻讓人鄙視，一對比，強烈的喜劇效果就出來了。片中的流浪漢一如鏡頭外的卓別林。
影片的結尾讓人感動的掉淚，主角歷經牢獄，重回街頭，連那根維持最後尊嚴的拐棍都丟失了，潦倒不堪，卻巧合般在轉角遇見那位他為全力相助而入獄的賣花姑娘。從取笑他，到同情施捨，再到認出恩人的瞬間，幾分鍾的戲道盡了人生百味。社會險惡，愛情美妙，或許影片想告訴我們也許生活不值得自豪，現實讓人可笑，但是總有值得去期待，去付出的美好。
P.S.向好萊塢的那個黃金年代致敬
500咯~希望有幫到你。
2. 如何評價獨裁者對於劇中人物怎麼評價
《獨裁者》評價：雖然就整體來說很難超越查理·卓別林的《大獨裁者》，但卻可謂是有著異曲同工之妙的，在更為緊貼當下時代的背景前提下，惡搞的低俗笑料成為了其將矛盾直指政治最為有力的武器，而於此中電影使我們所能看到的又不僅僅是一個個昔日獨裁者的影子。
(2)卓別林搞笑電影致敬經典擴展閱讀：
角色介紹
1、艾拉登Aladeen/Efawadh演員： 薩莎拜倫科恩
殘暴的獨裁者，後來到美國紐約參加一個聯合國會議，結果發現自己不在國內的時候被二號人物頂替，而在美國迷路遇見有機食物店店主Zoey，不得不到紐約尋找新的人生意義。
2、佐薇Zoey演員： 安娜法瑞絲
漂亮的有機食物店店主，收留Aladeen在她的店中，並一點點的改變了Aladeen的看法，也幫他打開了眼界，看到了自己在其他方面的潛能，同時使Aladee被民主轉變。
3. 卓別林之《尋子遇仙記》，時過近百年，不同年代欣賞意味有何不同
《尋子遇仙記》是一部90多年前的家庭喜劇電影，那個時候的電影沒有台詞，所以所有都靠演員的肢體語言來表達，查理卓別林不愧為大師，把一個感人的故事演繹的淋漓盡致，這位影像大師就以這樣的哭和笑感動了一個世紀的觀眾，在荒誕鬧騰的情節喜劇中，無往不包裹著濃烈悲劇性的社會批判，弱小卑微的流浪漢既有頑強的生命力又有嚮往真善美的人文情懷，笑點和淚點，時過百年毫不褪色，仍能帶以強烈感動，夢境是一種想像隱喻，邪念作祟的人間既是天堂又是地獄。
經典就在濃濃的情懷之中，早在默片時代，卓別林就發揮了超現實主義色彩，卓別林在90多年前就知道煽情的度，決不好游泛濫。看他飾演的角色和兒子的互動，踹來踹去，小偷小摸，真正底層父子的狀態，無比真實。就這么點兒簡單的意思，現在反而不敢拍。同時，卓別林也使用了蒙太奇作為烘托氣氛的工具：孩子被警察帶走時，流浪漢的掙扎和孩子的哭泣是一段偉大的剪輯和表演。
真正的善良是發自內心的溫暖，社會的冷暖在流浪漢與棄兒的默契互動之中笑中帶淚，簡單的故事卻跌宕起伏、包羅萬象，純粹的肢體表演，成功地將錯綜復雜的情緒發揚光大，深沉的社會悲劇氛圍、積極的樂觀主義精神初步窺見，卓別林式喜劇的風格雛形，黑白老電影的質朴。懷著對大師的敬仰：願每個人都被溫情善待。影片留了一個比較光明的開放式結局，善良的某絲能否完成愛的逆襲，就交給觀眾們去想像吧，看到盜車賊棄嬰的橋段，不禁讓人慨嘆卓別林驚人的預言能力！
4. 《滑稽時代》的觀後感1000字 求高手啊！！！
《滑稽時代》是一部集喜劇和反映現實的可觀性影片。雖然影片不管在人物上還是故事情節上都「竊取」了西方卓別林形象特徵，但是它的「引進來」無疑給國人帶來很多快樂和感慨。
影片的高超之處在於以一種不自覺（意外）的方式將「卓別林」形象「引進來」，又獨立與西方卓別林電影而刻畫了丁爺的形象。
為了讓人一開始就有種失落感和竊取感，影片的開頭並不是直接將卓別林形象以敘事的方式引出來，而是利用不自覺手法一點點刻畫出來。影片中，先是刻畫一個流浪街頭的市井小民，慢慢地主人公通過從慈善機構拿到的服裝，並從牆後出來，一個個活生生的卓別林形象就出現了，給人一種驚喜感。爾後又通過搞笑畫面把主人公刻畫成完完整整的西方卓別林形象，給人一個特殊的中國「卓別林」。
片中的另一看點就是丁爺的形象刻畫。導演利用不一樣的拍攝手法，讓觀眾慢慢地由討厭丁爺到喜歡丁爺的形象，完完全全給人一種心情的「波瀾起伏」的愉悅感，讓人耳目一新。
總的來說，《滑稽時代》是一部喜劇中不可或缺的電影，它不僅反映了戰亂社會的現實性，同時給國人展現了一個不一樣的滑稽「卓別林」，給觀眾帶來了快樂。(如果對你有用，請給「好評」謝謝（^@。@^）)(如果對你有用，請給「好評」謝謝（^@。@^）)(如果對你有用，請給「好評」謝謝（^@。@^）)(如果對你有用，請給「好評」謝謝（^@。@^）)(如果對你有用，請給「好評」謝謝（^@。@^）)(如果對你有用，請給「好評」謝謝（^@。@^）)(如果對你有用，請給「好評」謝謝（^@。@^）)
5. 《摩登時代》演繹的到底是什麼時代
《摩登時代》的故事發生在美國20世紀30年代經濟蕭條時期，影片攝制於1935年。
劇情簡介
影片的故事發生在20世紀30年代的美國，時值美國經濟大蕭條的高峰期，社會中的每一個人都在自己的生活中苦苦掙扎。查理是一個普通的工人，生活在社會的最底層。每天的生活就是日復一日發瘋般地工作，以期能夠獲得填飽肚子的可憐工資。
雖然生活昏暗無比，但查理還是努力地奮斗著。不過面對時代的蕭條大潮，查理依然無法保證自己的生活，那怕是最低的要求。
而此時工廠的管理層們開始瘋狂地壓榨員工，昏天黑地的工作使人們開始麻木。查理自然也成為了其中的一員，他成天掙扎在生產流水線上的，由於他的任務是扭緊六角螺帽，結果最後在他的眼睛裡唯一能看到的的東西就是一個個轉瞬即過的六角螺帽。
結果在查理的生活中一切六角形的東西都遭了殃，因為只要看見六角形的東西查理就會情不自禁地去扭。大街上一位裙子上帶有六角形紐扣的女人就慘遭查理的毒手。
但工廠老闆可不會停手，他甚至認為工人吃飯的時間都過長，於是美其名曰為了提高工人的工作效率，又引進了全新的吃飯機。這種吃飯機可以在最短的時間內「喂」工人吃完飯，這樣自然而然就可以省下大量的時間用於工作。
而查理則很不幸地成為了「試用品」，誰知試用的過程中機器出現了問題，不但無法停止，還開始發狂，結果搞得查理也幾近瘋狂。最終，查理還是失業了，他極不情願但又無可奈何地成為失業大軍中的一員。
隨後他無意中成為了示威運動的領導者，但依然無法改變自己的命運。查理在痛定思痛地想過之後，發現唯一不用擔心餓死和操心生計的地方是監獄！於是他又開始策劃如何進監獄，但他想盡了一切辦法包括替人頂罪都無法使自己進入監獄。
不過再艱苦的生活都無法改變查理善良的本性，雖然他自己都無法保證溫飽，他還是在街頭搭救了一個偷麵包的流浪女子，並獲得了這個女子的愛情，兩人相依為命一同度過這個「摩登時代」。
(5)卓別林搞笑電影致敬經典擴展閱讀
角色介紹：
1、查理
經濟大蕭條使得大批工人失業，工廠對工人的剝削更加殘酷。單調而又瘋狂的機械勞動終於使查理精神失常，被送進醫院。出院後，失了業的查里陰差陽錯地被當成罷工首領抓進了監獄。出獄後，查里在一家造船廠找到了工作，可是由於出現紕漏，不久又被辭退了。
他路遇一個流浪女，從此與其患難與共。查里先後在百貨公司做過守夜，回鋼廠幹了幾天，在酒館當過侍者兼歌手，最後為了救流浪女，兩人再次流落街頭。可是如此境遇的查里仍然信心十足，並鼓勵流浪女勇敢面對人生。
2、孤女
她是一個沒有母親的女孩，她的父親被槍打死了，她只能逃離居所，後來她偷了一隻麵包，被捕。逃出後，結識了查理，兩人互相幫助。孤女找到了工作，卻被通緝，便與查理一同逃離。
3、機械工
一個修理機械的老頭子，查理成為他的助手，卻幫倒忙，後來隨著大批工人一同失去了工作。