Ⅰ 尋找一部日本電影，我在電影頻道上看的，雖然不吸引，但這部電影很有我們童年的味道．
央視翻譯成《童年軼事》92年播的
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一個10歲左右的男孩家裡有個老太太總給他講鬼故事，
我記得有什麼趴在人身上讓人動不了的藍色的滑溜鬼，
洗澡時出現的紅色的小鬼，撒豆的鬼……
男孩手上長了個瘊子老太太告訴他要用茄子皮蹭掉，
他剛要動手小瘊子跟他求饒他就沒蹭，
結果小瘊子變成了大鬼，
老太太就給他全身畫了符大鬼就看不到他了……
後來從東京來了一個得了結核病的女孩，
男孩很喜歡她，
有一次男孩做夢夢見和女孩一起騎著鶴飛到天上，
還在天上看見了做第二職業的撒豆鬼，
然後女孩就撇下他自己飛走了，
男孩醒過來就得知他喜歡的少女已經病死了，
他很難過，他的爸爸對他說
"你一定是戀愛了，我初戀是在幼兒園，我們幼兒園的老師轉走了，我哭得死去活來"……
以下是我在網上找到的某人對於此片的記憶：
那是很久以前看的一部電影中的一個鏡頭。那是一部日本電影，據說由一個漫畫家的童年回憶拍成。那裡有很多動畫，主要就是那些鬼。
有很多種鬼，名字我只記得一個「撒豆鬼」，還有幫人在考試中作弊的鬼，以及說了上述那句話的鬼。全都很有趣，有些很可愛。
人在小時候能看見這些鬼，就像在人類社會的童年，神也是與人同住的。
片中主人公——一個小孩，在一個老婆婆幫他開了眼後，就在周圍看到各種各樣的鬼。
這部片子挺好，而根據一個定律，我沒看到它的開始。（好片子總看不到開頭。）之所以喜歡，原因之一，所敘述的事發生在一個夏天，童年的夏天特別漫長。（我童年的日子，無論夏冬，一樣蒼白。）
當時的日本社會也處於童年，也就是說處於變革之中，又一次站在起跑線上。也是充滿了躁動，充滿了好奇，充滿了活力。他的父親將電影介紹到鄉村，開了一家電影院。幾個小夥伴聽說城裡來了一種新的食品叫麵包，走了好幾里路，買了幾個回來，本來他想將麵包送給一位心儀的小姑娘，（她是城裡人，下鄉養病）走得又累又餓，在想像中看到她拿著麵包，說「連麵包也沒吃過，真是鄉下人啊！」一氣之下就將麵包吃了。
我的悲喜過多地被「國家」這個龐然大物所操縱，不是很能以個體為單位看事物。由此片中所有人的行為在我看來都很有朝氣，預示了遠大的前程，充滿了生命力。其實當然不比如此附會。那個小姑娘生病死去，也出現了一段動畫，只有小孩才能將死亡想得這么美。（我當然沒當過這種小孩。）片子最後就是在鬼節（？）他與父親及許多人到河邊放燈，死亡在其中有極淡的哀愁，反而更多的是生命力。
Ⅱ 求一部俄羅斯電影
這個電影名字叫《回歸》,
「我沒有將它看作是每天常見的故事，或者一個社會性的題材。它不是簡單的父子情，很大程度上，它從一個神話化的角度去看人生。電影里所有的事情都有它的意義。」
——導演安德烈·日瓦金采夫
這是一部關於男孩成長的影片。一個失蹤十二年的父親，一個只存在一張褪色照片中的男人，某日突然出現，回家後帶著他的兩個兒子去荒島旅行，三人在旅途中遇上一次又一次的困難，但父親都只是袖手旁觀，似乎要借著軍訓時的鍛煉加速孩子們的成長。終於，父親與兒子的沖突加劇，轉化成一個無可挽回的結局。
整部影片的第一個鏡頭是俯視的海面，然後是一個模擬主觀視角的鏡頭走在海底的沉舟之上——看完全片才知道，原來這葉小舟就是父子三人劃向孤島的那葉小舟，也是帶走了父親死屍的那葉小舟。這樣的鏡頭對於對影片未知的觀眾是充滿神秘的，但對於作為敘述者的導演更像是記憶的始點——一個已經成為男人的人對「成為男人」的全過程的追溯（就想當年劃向孤島）。影片的開始是故事的結局，但是那裡只有小舟沒有死去父親的身影——事物是記憶的觸煤，真正的父親已經融入自己的體內與靈魂共生。
第一場戲「星期天」，是男孩關於「是真正的男人」的證明游戲，這是開始有獨立意識對社會有了認知後作為男孩子通常樂此不疲的事情。對於勇氣的證明就是對自己社會性別的強調也是一種對渴望「成為男人」的十分直接的表現。大海與高台，這兩件「道具」在外觀尺寸上把男孩們心中的證明慾望推到了極限，也讓他們對「成為男人」擁有著如此強烈的慾望。高台上安德烈和伊凡行為處理充滿了對故事結局的映射：當其他男孩們跳高台的拍攝視角是習慣性的由下至上仰視視角時，安德烈的跳躍導演突然處理成倒正俯。仰視視角的背景是天空——立體祥和，而正俯視角與海面平行，使畫面呈現平面，但當安德烈縱身一躍時，體積快速的由大變小突然刺破了原先的平面感使客觀存在的縱深被奇異般的無限拉長，跳高台在觀眾心中頓時變得震撼。值得特別指出的是，安德烈跳下高台鏡頭最後的落幅與影片最後父親墜死的鏡頭除了構圖上下顛倒之外似乎完全相同。而伊凡在高台上的舉動與心理狀態與影片結尾處同場景戲形成了鮮明的對比。在這里，他走上高台的原因來自於自己對「證明」、「成為」的渴望和同齡人（他世界裡的社會）對於自己的被迫。影片中雖然以「伊凡有空高症」來為他不跳高台作邏輯屆時，但從更深層次我們看到，伊凡還是嬰兒的時候父親就離開了他，對於他而言父親的位置在現實生活中就是缺席的，他對於父親的意識是薄弱的——至少不是像其他正常男孩那樣極度的渴望去「成為」——現實的缺席就從具體形象上失去了挑戰的對象，也就失去了心中巨大的敬畏感，降低了「挑戰」的慾望。這也能解釋為什麼影片之後旅途中伊凡始終敢於抵抗父親的命令而不像安德烈對父親充滿了崇拜。這里解救伊凡的是母親，母親稱伊凡為「我的兒子」而伊凡抱在母親的懷里述說出自己的害怕，伊凡擔心自己世界裡的社會的嘲笑也為自己不能「證明」而懊喪自責，他依偎著母親懷抱走下了高台。父親十二年的缺席使伊凡至此始終把自己和母親連為一體，就像母親對其稱呼「我的兒子」一樣，比起理論上存在現實中缺席的父親，伊凡在心理上顯然仍處於母親統御階段。至此我們看到，影片從一開始的人物設定上就把「俄狄浦斯情結」不僅是心理的內在表露還是更為徹底的還原到了主人公的現實生活中。
「星期一」。父親以最有威信的方式到來。當安德烈和伊凡為了「證明」之事發生爭執時，兩人飛奔爭著到母親面前告狀，可見至此在兩個男孩的世界中母親是最後的審判者最後的權威，就在此時，父親以一種最沉默的但卻是最震懾的狀態出現在了安德烈和伊凡面前，與此同時母親在兩人心中的權威性被忘卻——母子連體的概念第一次受到動搖。父親出場的第一個鏡頭模擬了安德烈和伊凡的視角：身上蓋著海水藍的絲質的床毯，右側窗投入的日光斜射在床前，鏡頭以一雙腳為前景取得縱深——在他們的眼中，這個父親就像死去的基督主耶穌。這個出場鏡頭從一開始就預示著父親最後的死亡結局，但同時因為父親的形象與耶穌重合在了一起使父親一下子擁有的精神上的權威形象。對於一個男孩子來說，父親的台詞就是沉默，他也許在一個遠離生活甚至遙不可及的地方，但他存在著就象徵一種力量。伊凡立馬去尋找證明這個男人就是父親的證據，而安德烈崇敬的看了父親後為他輕輕的關上了房門。兩個人對於父親實體出現的接受與認同從這里開始分道揚鑣。要知道安德烈在自己年幼的時候見過父親，他對父親存在心理位置；但是伊凡似乎沒有見過父親，父親的位置在他的心裡是第一次被迫出現。兩人在閣樓的舊箱子里找到了一本帶插圖的破舊的聖經，在亞伯拉罕祭獻獨生子依薩克這段舊約故事的插圖間，拿出他們和父親唯一一張的合影，他們認同照片上的母親和自己也因此同時接受這個男人就是自己的父親。這個認同開啟了兩個男孩的俄狄浦斯階段，父親在現實中的回歸在心理上使男孩與母親開始分離聯體狀態，「父親的法律」首次介入。這在晚餐時得到了實體上的體現，餐桌上父親坐在母親的對立面處在整個餐桌人物關系畫面的正中，安德烈和伊凡分坐其兩側，父親規定著誰喝酒喝多少，父親分配著一天全家人所能得到的食物，而鏡頭對父親的調度也始終採用仰視視角——既是模擬兩個兒子的視角也是象徵的提示，他就是整個家庭的審判者裁定者、權威的象徵，而母親從原來的地位退去來到了父親的另一邊成為次要和聽命者。餐桌上安德烈眼神中充滿了崇敬甚至是嚮往，他主動開口叫了「爸爸」，並主動要求能再多喝點紅酒能證明自己是個像父親一樣的男人；但伊凡始終都帶著客觀的審視，並且不會附和父親而是提出自己的想法，他看著這個突然出現被迫要接受的新的權威，他甚至憎恨他的出現和對於母親的取代，因為這個被稱為父親的男人的到來他必須接受和母親分離的事實。
從「星期四」出發，安德烈和伊凡也開始了他們同母親的分離，並且被迫接受父親。不管是與父親平排坐在副駕駛位置，還是稱呼，眼神，表情，行為，安德烈始終表現出對父親的崇拜；而同樣這些伊凡卻一直顯示出抵觸情緒，這也為之後伊凡一次又一次違抗父命並最終導致父親的死亡。整個旅途中，父親以一種看似軍訓式的教育方式試圖教會自己的兒子怎麼才能成為真正的男人。雖然過程痛苦，但對於渴望「證明」的安德烈來說是極具吸引力的，而形成鮮明對比的是伊凡會在最痛苦的時候想起母親，他總是念念不忘出門時對母親「兩天旅行」的時間承諾，他仍然承認著母親在心理上的權威性，也仍然留戀著母親充滿保護關愛溫暖依靠的懷抱，與此同時他對於父親的抵觸挑戰反叛直到出現殺父的念頭。俄狄浦斯情結隨著劇情的發展在伊凡的身上不斷升級直至最後弒父的到來。父子三人的旅行地點是遠離城市的孤島，它割離了安德烈伊凡對於母親的依靠，帶著他們放下了現實社會經歷一路風雨走進意識深處的心靈孤島，在那裡完成心理的蛻變。
發生弒父的導火線仍然是對於時間的承諾。當父親繼續著自己關於男人的教授，伊凡對於居高臨下的父親角色充滿了仇恨，他帶著反叛的勇氣突破了自己的恐懼主動的爬上了高台，用自己的強勢完成了心理上的弒父。弒父的那一刻突然到來，父親從高處墜下一其出場的第一個鏡頭躺在地上。兩個兒子對於結局是充滿痛苦自責無法接受的，但是父親的死亡把關於男人的教授推向了高潮，安德烈頓時走向了父親的角色，他沉著冷靜的考慮後事並指揮伊凡一同進行，他為父親合上了雙眼，像父親曾經做過的那樣拉著小船……最後承載著父親屍體的小船漂向了大海、漂向了小島的方向，兩個兒子不帶附和不帶被迫的發自內心的喊出了「爸爸」，但是父親漂走了，因為男孩成為了真正的男人！
影片的最後，當已成為男人的兒子在車上無意間發現了那張全家福時，父親影像卻消失了。回想起影片中的一些場景，比如：母親始終沒有告訴伊凡父親從哪裡來，父親神秘的電話，那些不知道裡面裝著什麼東西的麻袋，還有哪個不知裡面是什麼也不知為什麼要埋在這樣一個孤島上的木匣子。也許真正的父親根本就不存在，也許這個故事只是一場心理成長旅程的現實再現。旅程的時間一共顯示出七天，像是約赫華的創世紀，但卻是從星期六到星期天。還有父親形象出場時酷似耶穌的形象，關於父親唯一一張照片被夾在破舊的聖經中……「父親」以啟示的方式帶領男孩實現心靈上男人的誕生和成長的回歸。戴錦華曾在《涉渡之舟》的序言中這樣解釋道：「尋父」的主題，不僅是一個獲得個人身份、回答「我是誰」、最終認同於主流/父權文化並獲得社會命名的過程，而且被基督教文化中關於"大寫"的父親/上帝的表述，賦予了獲得信仰、實踐生命的超越性價值的意義。
《回歸》雖只是安德烈·日瓦金采夫的處女作，但在影響風格上對塔可夫斯基的重新演示，比如早晨醒來的母親穿著長裙靜靜地逆光方向站在撒滿晨光屋子裡，尤其是進行到60分鍾之後，我們似乎在回顧41年前也拿走金獅獎的塔可夫斯基的《伊萬的童年》，父子三人劃著小船駛在幽暗、平靜的湖面上，完全模仿《伊萬的童年》中最後伊萬和科豪林上尉三個人駕著小船在晨色中穿越沼澤的畫面。
《回歸》不是一部通常意義上的對父子關系的個體情感的表達，從某種程度上，作者用了一個罕見的寓言結構給這個話題賦予了重新思考的角度。此片榮登2003年威尼斯電影節的金獅寶座。而威尼斯電影節評委會給出的評語是：「一部關於愛、失去和成年的難以描述但無法拒絕的電影」。
《瘋狂俄語》電影網站
Ⅲ 五部優秀拐賣兒童題材電影，讓你「飆淚」！你看過哪幾部
《親愛的》、《失孤》、《你在哪》、《尋之親愛的小孩》、《失蹤的寶貝》等。
1、《親愛的》
《親愛的》是2014年出品的一部「打拐題材」電影，由陳可辛執導，張冀編劇，趙薇、黃渤、佟大為、郝蕾、張譯等主演。
電影主演講述以田文軍為首的一群失去孩子的父母去尋孩子以及養育被拐孩子的農村婦女李紅琴如何為奪取孩子做抗爭的故事。
4、《尋之親愛的小孩》
《尋之親愛的小孩》是一部公益電影，出品人戰雲、導演黃端明。
講述在中秋節前夕，都市白領劉薇帶著九個月大的兒子小寶回姐姐劉琴家過節。因公司臨時有事，劉薇返回公司，將小寶交給劉琴的孩子十歲的燦燦和九歲的天天照顧；
期間，因兩個孩子的疏忽，導致小寶丟失，天天和燦燦四處尋找，發現了可疑人員，經過一番鬥智斗勇的過程，在熱心群眾的協助下，成功地幫助警方抓住了人販子，解救了被拐兒童。
5、《失蹤的寶貝》
《失蹤的寶貝》是米拉麥克斯影業公司於2007年出品的一部驚悚片。影片由本·阿弗萊克執導，卡西·阿弗萊克、米歇爾·莫娜漢和摩根·弗里曼等聯袂出演。影片於2007年9月5日在法國的杜維爾電影節率先放映。
影片故事講住在波士頓多爾切斯特街區的普通一家，年僅四歲的小女兒阿曼達·邁科克雷迪突然不知所蹤，私家偵探帕特里克（凱西·阿弗萊克飾）和安吉（米歇爾·莫娜漢飾）受人委託，踏上尋找阿曼達的調查之路。
Ⅳ 找一部電影
《天堂的來信》
爺爺和孫子兩個人一起生活，某天，媽媽來了（當年離婚留下小孩出國了），要帶走孩子，而爺爺在考慮很久之後決定放手，就在孫子和媽媽一起的時候爺爺心臟病發作死了，故事的最後，孫子問一個放風箏的老爺爺，他系在風箏上給爺爺的信，在天堂的爺爺能不能收到。。。
爺爺一直有心臟病，孫子每次都提醒爺爺衣服口袋裡放上葯，還叮嚀著每次兩片，後來爺爺把孫子交給媽媽，孫子不願意跑了回來，卻沒想到爺爺緊鎖房門，孫子在門外哭著說：爺爺，兩片，兩片。。。
還有一個舔盤子的習慣
Ⅳ 父母雙亡孩子被送孤兒院 然後長大了團聚 這個什麼電影
貌似有蠻多這種題材的電影的吧···
我印象最深的就是《手足情》，蠻久以前看的，可能都是大牌加上情節感人呢，所以到現在還記得很清楚。
下面是我從網路弄來的介紹：
電影《手足情》
澤(張智霖扮演)、聰(蘇有朋扮演)、妹(范冰冰扮演)的父母在十五年前被黑幫殺死。失去雙親的兄妹無依無靠，被孤兒院收養，得到孤兒院院長(潘虹扮演)的悉心照顧。三兄妹與院長之女欣成了好朋友。哥哥澤又當爹又當娘，處處維護著弟妹，院長同澤商量，找人領養弟妹。為了弟妹將來著想，澤答應了。三兄妹從此分離，分別之際，完長替三人拍照留念，三個抱頭痛哭。 十五年後，已在國外留學畢業的聰帶著女友回到香港，尋找失散的哥哥澤、妹妹青。此時的青已是深圳一所學校的教師，只有哥哥澤一直沒有音訊。原來，當年澤在弟妹離開後，自己逃離了孤兒院，因為生活所逼，幾經起伏，飽遭世人白眼，「無奈」只好投靠幫會。經過多年流打，澤得到幫會老大的信任，成為幫會骨幹。誰知命運弄人，老大決定派澤綁架聰，欲向聰的父母勒索一筆巨款。老大並不清楚澤和聰的關系，更不知道澤的父母當年就是死於自己的手上。綁加行動中，澤處處保護著自己的弟弟，妹妹，並借機放走了他們。妹妹青忽然明拆白眼前的澤就是他們要尋找的大哥！澤終於在混亂中殺死了老大，為父母報仇，自己也身受重傷，成了植物人。 三兄妹終於團聚。親情濃於水，聰發誓要醫好哥哥，讓哥哥從此離開幫會，重新做人，三兄妹齊心闖天下。
Ⅵ 找一部電影，片尾是一位女人抱住了一個死去的小孩鬼魂哭泣著，很感人！好象那小鬼是她死去的孩子
……《異域》也是，不過小孩是個女的，國產片，女的是個作家。小孩是被她打胎墮掉的
Ⅶ 曾經打掉的孩子以為媽媽想見他,主動現身是什麽電影
是由溫兆倫、劉宇珽、李卓霖於2015年主演的驚悚電影《冥童》。
《冥童》劇情簡介：
《白雲橋》記錄自南方婦孺皆知的恐怖靈異事件，故事起源於浙江餘姚有1300多年歷史的古建築白雲橋，此橋經常出現一半晴空一半雲霧的靈異現象，相傳是連接陰陽兩界的橋梁，人在橋上可與鬼魂進行交流。
女主孟妍於午夜子時，在白雲橋上遇見了一個小男孩，小男孩引領她進入了另一個空間——「中陰界」。小男孩告訴孟妍一個驚天的秘密， 事關她與張青的夫妻關系和性命安危。孟妍將信將疑又陷入痛苦和焦慮，小男孩的預言一一應驗，孟妍陷入崩潰的邊緣，唯有到那陰森神秘的白雲橋去尋找答案。
(7)讓死去孩子回來電影擴展閱讀：
《冥童》角色介紹：
一、張青 （ 溫兆倫 飾）：
作為孟妍的丈夫，因為妻子的背叛，妻子和情人小天演了一出鬧鬼的事情嚇得神經失常，最後合謀把丈夫害死了。但是沒想到的事情開始漸漸逼向孟妍。
二、紅衣女（陰魄） （ 劉宇珽 飾）：
作為孟妍幻境中的陰魂角色，因為孟妍的與情人害死了自己的丈夫，自己作為陰魂和寶寶（陽魂）一起跟孟妍講述了事情的來源起因，從而讓故事越來越離奇的發展下去了。
三、寶寶（陽魄） （ 李卓霖 飾）：
孟妍墮胎的小孩，在孟妍做法養小鬼的時候到了孟妍家裡並且帶領孟妍在白雲橋游歷了陰間景象，並告訴了孟妍關於她和她丈夫的事情，最後也一一實現了。
四、鍾萱 （ 孟妍 飾）：
孟妍於午夜子時，在白雲橋上遇見了一個小男孩，小男孩引領她進入了另一個空間——「中陰界」。小男孩告訴孟妍一個驚天的秘密， 事關她與張青的夫妻關系和性命安危。孟妍將信將疑又陷入痛苦和焦慮，小男孩的預言一一應驗，孟妍陷入崩潰的邊緣，唯有到那陰森神秘的白雲橋去尋找答案。