❶ 交響樂入門
入門選曲其實很重要，要是已開始就聽什麼勃拉姆斯 馬勒 布魯克納，相信你會瘋掉的。
推薦曲目：巴赫 勃蘭登堡協奏曲 共六首
維吾爾第 四季小提琴協奏曲
莫扎特 35-41交響曲 3.4.5小提琴協奏曲 21 23 25鋼琴協奏曲 歌劇序曲《費加羅的婚禮》《魔笛》《唐璜》等 G大調第十三弦樂小夜曲……莫扎特的大多都很適合新手
海頓 94 100 101 102 103 104交響曲
貝多芬 5 6 8 9交響曲
約翰 施特勞斯的名曲
寫給想聽古典音樂入門的朋友！
作者：快樂果（好友貝多芬） 文章來源：本站原創 點擊數：15401 更新時間：4/5/2004
寫給想聽古典音樂的朋友們！要想進入古典音樂殿堂的朋友你們好，我以過來人的身份為了幫助你們入門，想對你們談談感想和提一些建議，使你們能盡快的翱遊在古典音樂的殿堂，給你們帶來無盡的歡樂。
對於你們而言首先應知道一些西方古典音樂的起源和它門的演變過程，知道一些每個時期的主要音樂家[包括他們的生平，簡介，年代和背景以及他們的命運]及代表作品和作品的風格。這些也是應該了解的。 要想入古典音樂之門，首先培養聽古典音樂的興趣，只要有了興趣就像小孩學會了走路剩下的就可以靠自己了！
下一步談一談怎樣開始聆聽，首先要根據自己的興趣愛好和對音樂的理解程度及修養，由簡到繁，樂隊編制由小到大徐徐漸進的原則，先從簡潔明快優美動聽，比較容易接受的使人感覺非常親近的音樂風格的曲目來聆聽。由於每個人的興趣愛好和修養不同，對音樂的感悟和接受能力不同，音樂又有各種不同的形式，在聽音樂時，應根據自己喜歡的音樂風格應該有個側重{是喜歡大作品，交響樂或管弦樂，協奏曲，序曲等，還是室內樂，器樂獨奏或歌劇等}。在這一點上應該有一個比較清醒的認識，有了這個出發點就比較容易入門了。對於有些文化層次較高又有一定的音樂修養的朋友，可以進度快一些，聽的范圍可以廣一些。
發燒初友最關心的摸過於古典入門的曲目問題，但由於發燒初友的文化層次，生活經歷，性格愛好的不同很難有一個統一和正確的答案。這也正是一些資深發燒友和專業人事最感頭痛之事。所以只能根據自己的經驗，愛好來為初燒友抓方拿葯。在不知您的底細的情況下為您盲目的建議不免有些偏頗和不夠全面，但在這種情況下也只好這樣為之了！
直截了當的說聽古典音樂我首推施特勞斯家族的音樂，因它被一些音樂愛好者稱為是古典音樂中，最通俗，最優美，最平易近人，最能打動人，最好聽的古典音樂。他們的音樂題材豐富，手法變換多端演奏基本是大作品形式（序曲，圓舞曲，進行曲，波爾卡等），通俗易懂，旋律優美，高雅華麗，氣勢磅礴美不勝收。被認為是離古典音樂殿堂最近的門。一首藍色多惱河使多少人魂遷夢繞，一首拉德斯基進行曲又使多少人盪氣回腸。不聽施特勞斯家族的音樂不叫古典音樂愛好者。君不見每年一次世界上最有影響的維
也納新年音樂會上演奏的曲目，基本上全是施特勞斯家族的音樂。它讓世界上多少音樂愛好者為之傾倒，培養了不知多少的古典音樂愛好者。所以聽施族音樂可以迅速提高你對古典音樂的鑒賞水平和能力。可見施族音樂在古典音樂中的地位是無人能憾的。
推薦：87年維也納新年音樂會及歷年的新年音樂會專集。另外：TELARC公司出的兩盤施族的音樂應該擁有，此碟發燒友必備之物，即可考機又可欣賞一舉兩得，他的演奏近乎通俗，音響性及好，是通俗音樂樂友轉向古典音樂的橋梁。還有施特勞斯家族的音樂在專門的音像店比比皆是，可根據樂隊和曲目不難挑選。
再說一下其它必聽的入門曲目。當首推早期巴洛克時期古典音樂的鼻祖，代表人物巴赫的作品為切入口，{因為巴洛克時期的音樂已經是古典音樂發展得比較成熟的時期，其中曲目繁多，風格多樣，美不勝收。他門的音樂古樸典雅，親切自然，節奏流暢，旋律優美，清澈透明委婉動聽的特點，在古典音樂中獨樹一幟，給後人留下了無盡的財富。此時期的代表人物還有亨德爾，維瓦爾地等}。巴赫的作品如果可能的話各種作品都可以聽，如果選精品的話，有：小提琴協奏曲，雙小提協奏曲，勃蘭登堡協奏曲，賦格的
藝術，平均率鋼琴，管玄樂組曲等。其中最有名的是渤蘭登堡協奏曲，此曲被人類送入太空用做與外星人聯系，由此不難看出巴赫的音樂在古典音樂中的地位。亨德爾的水上音樂和煙火音樂，也是可聽的華麗的宮廷音樂，非常美。維瓦爾第以協奏曲文明於世，曾寫了三百多首協奏曲。總結了前人的經驗，總結和創造了協奏曲三個樂章，{快慢快}的作曲的形試，為後人奠定了基礎！其代表作「四季」是最儈炙人口的小提琴協奏曲，版本多達一百多種至今百演不衰世人所愛！巴洛克的音樂日久長聽真可反樸歸真，凈化心靈之用。
下面在介紹一下入門的古典樂派，浪漫樂派和民族樂派的作品。{現代樂派暫不考慮}。古典樂派這個時期的音樂家可以說名氣最大，代表人物有：海頓（交響樂之父），樂神莫扎特，樂聖貝多芬，巨人勃拉母斯等。這時期的音樂作品最有名氣，已達到了古典音樂的顛峰，海頓寫了一百零四首交響曲，數量無人能及並規范了交響曲四個樂章的格式。喜歡聽交響樂的朋友入門的話，第90—104首為必聽曲目，原汁原味的帶巴洛克風格的早期古典交響曲。清新自然，節奏明快，富於旋律，聽著清爽舒服。另外他的協奏曲
寫的也不錯。
莫扎特，貝多芬的作品更不必多說了，都是精品。但作為入門的話可能莫扎特的作品更多一些，盡管我認為貝多芬的作品更具有感染力。莫扎特的作品首先旋律真是太優美了，始終洋溢著一種青春的活力無時無刻不在感染著你，讓你忘去痛苦和煩惱，時刻沖刷著你心靈的污垢，他給世人帶來得何只是歡樂。難怪莫扎特說，我的音樂不止是讓人聽著快樂，而應該使人高尚。斗膽推薦：小提琴協奏曲，鋼琴協奏曲，交響曲（可從後往前聽），旋樂小夜曲，喜游曲，小提奏鳴曲及所有 協奏曲，序曲集，安魂曲等。
提起貝多芬，他的作品太好但太凝重，並賦予思想和哲理不太容易接受，一旦產生了共鳴，你會忘掉一切徜徉在他的音樂世界裡不能自拔。除了貝多芬還有誰呢？他的入門作品不是很多不敢盲目推薦，但不能不聽的作品有，鋼琴奏鳴曲，8，14，23。小提奏鳴曲「春天」，「克魯采「，小提琴協奏曲，第五鋼琴協奏曲，第三第五交響曲{世界上最著名的交響曲}，序曲集。還有----慢慢來吧！
勃拉母斯是最後一位古典樂派的作曲家，他的作品含蓄內斂，氣度非凡我很喜歡他的作品，但入門的曲子不多，他的小提琴協奏曲是世界四大小提琴協奏曲之一，他的交響樂第2第4很好聽，他的匈牙利舞曲第五號最好聽。
浪漫樂派和民族樂派時期的作品，浩如煙海，異彩紛呈，代表人物：瓦格那，李斯特，伯撩茲，舒伯特，舒曼，門德爾松，德沃夏克，比才，柴可夫斯基，肖邦，斯美塔那，布魯克那等。其代表作：瓦格那的歌劇序曲，李斯特交響詩「前奏曲」，「塔索」，匈牙利狂想曲第2號，伯遼茲幻想交響曲，舒伯特小夜曲，瞬間音樂，第八交響曲。 門德爾松小提琴協奏曲，仲夏夜之夢。德沃夏克第九交響曲「自新世界」是精品非常美易多聽。比才的卡們不用說也應該聽，這也是常聽曲目，BMG的不錯。
柴可夫斯基在我的心目中就象神聖的樂仙，曲子不但優美而且氣度非凡，高貴典雅，他的作品中包含了所有美的因素富裕浪漫，那磨完美，令人魂不收舍，流連往返。在我心中能跟貝多芬相提並論的莫過老柴了。他的作品三首芭蕾舞曲，鋼琴曲「四季」 {其中六月最迷人}，1812序曲，交響曲4，5，6。鋼琴和小提琴協奏曲是再有名不過的了{先收集著以後在聽也來得及}。
肖邦的夜曲是非常優美的晚上聽好似活神仙。斯美塔那的交響詩：「我的祖國」真是太有名了，他的第2 樂章「沃爾塔瓦河」是最出色的。布魯克那是寫交響曲著稱，他和貝多芬，勃拉姆斯號稱三B,在交響樂壇上非常有影響，第四第八一定要聽但到此為止，有人說他把一部交響曲寫了九遍（玩笑而已）。
如果您已經把以上部分作品反復的聽過了，那無疑您已經是入門燒友了！入門的關鍵是多聽自己喜歡的作品和作曲形式.如喜歡聽交響樂，管旋樂等大作品的話，應該先聽序曲。因交響曲是由序曲演變而來得，它一般一個樂章而且是奏鳴曲式，好似交響樂的第一樂章，有很多的序曲和交響詩都非常的出色，節奏明快，旋律優美，氣勢非凡多聽的話對於您理解和欣賞大作品有很大的幫助！
推薦您：貝多芬，莫扎特，羅西尼，蘇佩，瓦格那，威爾第，伯了子等的序曲全集都可收藏非常值。
說說小品，其不可不聽但不能久聽，小品是小菜吃的再多也不會飽。日久還會影響吃大餐的時間。喜歡旋樂的朋友可聽一些帕格尼尼，薩拉薩地，克來斯樂的小提琴曲集，羅西尼的奏鳴曲，穆特的卡們，都不錯。鋼琴可欣賞，肖邦的夜曲等作品，貝多芬鋼琴奏鳴曲8，14，21。拿索斯的「我的鋼琴日記「也不錯。
我愛大作品，在我的收藏中百分之九十是大作品，聽音時間也是這個比例，我對室內樂不是很喜歡，因此涉獵較少，給您提的建議中，其它類作品提的較少，請您原諒！可能由於是運動員出身，性格比較大氣，再有交響曲等大作品中思想性，藝術性和哲理性是非常深刻的，沒有一定的理解力是不容易聽下去的。聽大作品說不容易理解難就難在這上了，這也是我酷愛大作品的原因。所以幾乎所有交響樂大師的交響全集基本收齊，有很多全集有數個版本，再有管旋樂，協奏曲，序曲，交響詩，交響組曲也都是如此，已經收齊了不少了，目前的任務是繼續收齊，一網打盡不能放過。
再提醒各位朋友一句，入門古典音樂別無它路，就是多多聆聽，用心去感悟，這是什麼也不能代替的！！祝各位燒友在欣賞古典音樂的道路上一帆風順！！！以上是我一人之見，一點經驗，一點遇見，不能稱為指導，但願對初燒友有一點啟發和借鑒我心足以！！！
古典音樂欣賞入門的珍貴資料(1)
2006-9-3 16:12:40
古典音樂欣賞入門的珍貴資料(1)
這是一名研究了音樂史大半輩子的音樂教授於退休前留給他學生的禮物。
老教授的心血結晶分十七個部分，從15世紀初的文藝復興時期一直列到近現代的電子音樂、爵士樂，而此外還有一個獨立的部分是澳洲音樂（老教授是澳洲人）。在每個類型里，老教授都列出了4、5位代表人物，3、4個代表作品，並且還提到了每個類型的主要音樂概念和他老人家的一些簡短評論。
按從古到今的順序排列：
RENAISSANCE 文藝復興時期
BAROQUE INSTRUMENTAL 巴洛克器樂流派
BAROQUE VOCAL 巴洛克聲樂流派
CLASSICAL INSTRUMENTAL 古典器樂流派
CLASSICAL VOCAL 古典聲樂流派
ROMANTIC INSTRUMENTAL 浪漫主義器樂流派
ROMANTIC VOCAL浪漫主義聲樂流派
LATE ROMANTICISM 浪漫主義後期
IMPRESSIONISM 印象主義流派
EXPRESSIONISM 表現主義流派
SERIALIAM 序列主義流派
NEO-CLASSICISM 新古典主義流派
NATIONDISM 民族主義流派
ELECTRONIC MUSIC 電子音樂流派
ALEATORIC MUSIC & MINIMALISM 機遇音樂與簡約主義音樂流派
JAZZ 爵士樂派
AUSTRALIAN MUSIC EXAMPLES 澳洲音樂成果
AURAL RECOGNITIONG BRIEF OUTLINE （音樂欣賞簡要大綱）
Key Terms: Historical Knowledge, Analysis, Terminology, Styles, Composers, & Works
第一部分：
Renaissance 文藝復興時期 （介於「中世紀」和「巴洛克」之間，15c初-17c初）
Composers ：Gabrieli, Giovanni（加布里埃利.喬瓦尼 義大利作曲家，管風琴家，1554-1612）
作曲家 Palestrina （帕萊斯特里那，義大利作曲家，1525-1594）
Monteverdi （蒙特威爾第，義大利作曲家，1567-1643）
Gibbons （吉本斯，英國作曲家，管風琴、維吉那琴演奏家，1583-1625）
Byrd, William (伯德.威廉，英國作曲家，管風琴家，1543-1623),
Weelkes, Thomas (威爾克斯.托馬斯，英國作曲家，管風琴家，1576-1623),
Wilbye, John (威爾拜伊.約翰, 英國作曲家, 1574-1638)
Morley, Thomas (莫利.托馬斯，英國作曲家，1557-1602)
Suggested Listening Works:
Gabrieli--Sonnata Pian e Forte （四度低音弱音強音奏鳴曲）
建議聆聽的作品
Palestrina--Missa Papae Marcelli （馬爾采魯斯教皇彌撒彌）
Morely—Now is the Month of Maying （正是五朔節的採花時節）
Monteverdi – Favola d』Orfeo (英文譯名：Orpheus 奧爾菲斯傳奇）
Orpheus 是音樂史上首次用完整樂隊為歌曲伴奏的作品
Listening Aims:
Access to Renaissance instruments, fashion & dress, dance steps, art works
聆聽目的： 了解文藝復興時期的樂器，時尚和服飾，舞步，藝術作品
Key concepts:
Madrigals, Dances, Renaissance instruments, polyphony, St Marks, Mass,Motet, Chanson, Anthem, unusual instruments, word painting
主要音樂概念：牧歌（義大利的多聲部聲樂作品，通常無伴奏）、舞蹈、文藝復興時期樂器、復調音樂、彌撒作品、經文歌（一種無伴奏合唱短曲）、香頌作品（一種在14世紀法國和義大利北部逐漸形成並興盛至16世紀末的多聲或單聲，附有伴奏的歌曲）、贊美詩、罕見的樂器以及作品裡所用詞語的特色。
Comments:
Try to get access to renaissance dancing, appropriate videos, and make an effort to set the historical context.
心得評價： 嘗試去接觸文藝復興時期的舞蹈，租借一些那時候的錄像，努力讓自己去營造和感受那種歷史氛圍和環境。
第二部分：
Baroque Instrumental 巴洛克器樂流派 （巴洛克音樂特指1600-1750年和1759年巴赫和亨德爾逝世這一時期的，強調對比和聲變得越來越復雜的音樂時期）
Composers: Bach, Johann Sebastian(巴赫，約翰.塞巴斯蒂,德國作曲家,管風琴家1685-1750)
代表音樂家：
Handel,GeorgeFrideric (亨德爾,喬治.弗里德里克,德國作曲家管風琴家,1685-1759）
Corelli，Arcangelo （科雷利，阿爾坎傑洛，義大利小提琴家,作曲家,-1713）
Suggested Listening Works: Bach-Brandenburg Concerto no 2 （勃蘭登堡協奏曲，NO 2）
建議聆聽的作品：
Handel-Harpsichord Suites （大鍵琴組曲）
Corelli-Trio Sonata op1, no1 in F （三重奏鳴曲，第一首F大調）
Key Concepts: New instruments (strings), role of the church, development of V-I cadences, subjective, notation, continuo, fugue,orchestration, Baroque dance suites, Baroque concertos, ornamentation, solo sonata, trio sonata
主要音樂概念：新器樂（弦樂器），教堂在音樂中所擔任的角色，傳統和聲終止式V-I的發展，主觀意識，記譜法，通奏低音（羽管鍵琴或管風琴的演奏者在合奏性的樂曲中按通奏低音演奏，重復其最低的聲部），賦格曲（大型復調作品），配器法，巴洛克舞蹈組曲、協奏曲，裝飾音，單一器樂奏鳴曲，三重奏鳴曲。
Comments: again, make an effort to contextualise the music. good fun on drawing parallels between Baroque ornamentation and Jazz ornamentation.
心得體會：同樣的，需要嘗試把音樂放在歷史環境中去理解。此外，如果能拿巴洛克式裝飾音和爵士樂的裝飾音對比一下的話，那將是非常有趣的過程。
第三部分：
Baroque Vocal 巴洛克聲樂流派
Composers: Bach, Johann Sebastian （巴赫,約翰.塞巴斯蒂,德國作曲家管風琴家,1685-1750）
代表音樂家:
Handel,George Frideric (亨德爾,喬治.弗里德里克,德國作曲家管風琴家1685-1759）
Purcell, Henry （柏塞爾，亨利，英國作曲家、管風琴家，1659-1695）
Suggested Listening Works: Bach-St Natthew Passion （馬太受難曲）
建議聆聽的作品：
Bach Cantata BV 140 ''Wachet Auf'' （康塔塔《醒來吧》）
Handel-Messiah （彌賽亞）
Handel Chandos Anthem no 5 （錢多斯贊美歌 NO 5）
Purcell-Dido & Aeneas （狄朵與埃涅阿斯）
Key Concepts: Aria, recitative, vocal ranges, da capo, arioso, stile antico, stile moderno, rise of opera, bel canto, oratorio, cantata。
主要音樂概念：詠嘆調（指採用A-B-A結構的聲樂獨唱曲），宣敘調（朗誦式的和說話式的歌唱形式，節奏自由），歌唱音域，返始記號（縮寫為D.C.），詠敘調（一種更富旋律性的宣敘調）古風宗教音樂，近世宗教音樂，歌劇的發展，美聲唱法，宗教劇，康塔塔（原意為『歌唱』，根據時代變遷而解釋不同，巴洛克時期主要指在教堂內由幾人所組成的唱奏形式）
Comments: Not always easy to get understand, as the vocal style is quite foreign
心得體會：通常不容易聽懂，很多作品採用的都是我們所不熟悉的異域歌唱風格。
第四部分：
Classical Instrumental 古典器樂流派 （大約指1750-1830年間創作的音樂，是古典交響曲和協奏曲的發展時期）
Composers: Mozart （莫扎特,奧地利作曲家,指揮家.擅長鍵盤器樂.中小提琴演奏.1756-1791）
代表音樂家：
Haydn （海頓，奧地利純日耳曼血統的作曲家。1732-1809）
Beethoven（貝多芬，德國作曲家、鋼琴家。1770-1827）
Schubert （舒伯特，奧地利作曲家。1797-1828）
Suggested Listening Works: Mozart -Symphony 36(Linz)（第36號交響樂，C大調，林茨）
建議聆聽的作品：
Mozart -Synphony 40 （第40號交響樂，G小調）
Haydn-Emperor String Quartet, op76, no3 （帝王四重奏op76, no3）
Beethoven-Symphony no 5 （第五交響樂）
Beethoven- Pathetique Piano Sonata （鋼琴奏鳴曲《悲愴》）
Schubert-Trout Quintet （鱒魚五重奏）
很多音樂愛好者在嘗試欣賞古典音樂的時候，往往在最初階段會覺得無所適從。「我應該先聽一些什麼樣的作品，比較容易理解或者聽懂呢？」這個問題是大多數入門者最先遇到的。的確，古典音樂作品浩如煙海，要找到適合自己口味的作品並不容易。當然，所謂「口味」是在欣賞過程中慢慢建立的，也就是說，欣賞古典音樂是一個不斷嘗試、不斷選擇的過程，欣賞者在一次次體驗的過程中逐漸形成自己的喜好。那麼，那些作品適合率先嘗試，那些需要慢慢接觸呢？下面我分門別類地做一下推介。當然，個人興趣不同，以下內容以我個人的經驗為依據，僅僅作為參考。
1、交響作品
記住一點：不要先去啃貝多芬的九首交響曲，不論他們對你而言是多麼如雷貫耳。剛入門的人如果先去聽這些作品，大概只會對古典音樂下一個晦澀的結論。當然，貝交裡面有一些樂章非常悅耳，但只是少數。 首先推薦接觸的作品如下：.
巴洛克時期：
巴赫：布蘭登堡協奏曲、管弦樂組曲。
維瓦爾蒂：四季
亨德爾：水上音樂、皇家焰火音樂
巴洛克時期的音樂，有很強的形式美，強調結構的平衡與和聲的和協，大多給人以輕松愉快地感覺。最初的時候不妨當作放鬆身心的樂曲來聽，這裡面有一些非常著名的樂段，如《G弦上的詠嘆調》等等，都非常悅耳。等你具備一定欣賞水平之後，會對巴洛克音樂有重新的認識，發現它們並非是輕松愉快那麼簡單，就我個人認為，巴洛克音樂是最具美感、最純粹的音樂，其中樂曲本身所蘊含的奧妙就足以讓人癲狂，當然，這是後話了。
古典時期：
莫扎特：第四十號、四十一號交響曲、各種協奏曲等。
海頓的作品我個人不太接觸，但從旋律感上來說稍遜。莫扎特的作品蘊含了許多本能的因素，清新而自然，給人十分愉悅的感受。
浪漫時期：
浪漫時期的交響樂，大多枯燥而冗長，對入門者而言不太合適。相比之下，聖桑的一些作品，比如《動物狂歡節》等，比較容易理解，可以考慮。
民族樂派：
柴科夫斯基：各種芭蕾舞的組曲、1812序曲等
李姆斯基-科薩科夫：天方夜譚（又名：舍赫拉查德、一千零一夜）
格里格：皮爾-金特組曲
斯梅塔納：交響套曲：我的祖國
民族樂派的作曲家不同於德奧的「正統」，在他們的音樂中有許多特殊的元素，以上的作品以敘事曲為主，旋律明朗、富有個性，是入門者較好的選擇
2、獨奏或重奏器樂曲、協奏曲
鋼琴：
鋼琴音樂在器樂曲中占很大比例，因為鋼琴是一種和聲能力很強的樂器，由於其豐富的表現力，擁有大量的獨奏曲目。
適合入門者欣賞的有：
巴赫：哥德堡變奏、平均律鋼琴曲集（部分）
哥德堡變奏充分體現了巴赫對於音樂無與倫比的的駕馭能力，在欣賞這首作品的時候，你會感覺到音樂居然可以有如此豐富的語言。四十八首平均律前奏曲與賦格並非全部適合入門者，但可以讓你充分接觸復調音樂，對這種奇妙的藝術形式有一定的認識。
莫扎特：鋼琴奏鳴曲
莫扎特作有大量的鋼琴奏鳴曲，全集一般有5CD。莫扎特的鋼琴曲和他的交響樂一樣，清新自然，賞心悅目。
貝多芬：鋼琴奏鳴曲（極少數）
貝多芬的鋼琴奏鳴曲被稱為鋼琴曲的「新約聖經」（舊約是巴赫的平均律鋼琴曲集），但基調大多非常凝重，個人推薦的其實只有一部，第十四號《月光奏鳴曲》，第一樂章的平靜和第三樂章的暴風驟雨形成強烈對比，所有人都能感覺到其中所蘊含的美。
肖邦：夜曲、圓舞曲、波蘭舞曲、練習曲、兩首鋼琴協奏曲 .
被稱為鋼琴詩人的肖邦，其作品充溢著富麗堂皇、雍容華貴的氣質，即使沒有聽過一部作品，只要聽到一個小節，你就能很容易分辨出來。肖邦賦予鋼琴歌唱性，詩一般的旋律令所有人為之傾倒。
柴科夫斯基：第一鋼琴協奏曲
第一樂章頗有中國現代交響樂的味道（個人意見）
小提琴：
巴赫的六首無伴奏太過高深，並不推薦。事實上巴洛克時期很缺少入門級的小提琴作品。
小提琴作品，首推帕格尼尼，旋律優美，技巧豐富，讓人充分領略小提琴的魅力。他的幾乎所有作品都值得欣賞，包括二十四首隨想曲、三首協奏曲和大量其他作品。
被稱為四大小提琴協奏曲：分別是 貝多芬、布拉姆斯、門德爾松、柴科夫斯基所作（這四人都僅創作過一首）。
其中後兩首較為通俗，容易為入門者所接受。
聖桑、薩拉薩蒂、肖松等人的一些小品都十分的優美。
著名的有：聖桑的《引子與迴旋》、《哈伐奈拉》；薩拉薩蒂：《流浪者之歌》、《卡門幻想曲》、肖松《音詩》。
吉他：
吉他是一種美妙的樂器，雖然來源於古典音樂范疇，卻總是平易近人。許多吉他音樂具有美妙的旋律和豐富的色彩，都是入門者不可多得的教材。
阿爾貝尼斯：西班牙組曲、西班牙之歌
格拉納多斯：西班牙舞曲
法雅：眾多改編曲目
三位西班牙民族樂派代表人物，作品具有濃烈的西班牙民族氣息，原本都是為鋼琴譜寫的作品，改編到吉他上更具魅力。
巴里奧斯：所有作品
烏拉圭吉他作曲家，演奏家。作品中融入了南美特有的風情，值得一聽。
羅德里戈：《阿蘭胡埃斯協奏曲》、《為某紳士而作的幻想曲》
這個以後單貼介紹
維拉-羅伯斯：巴西組曲等
吉他與人聲作品，別具風格。
3、宗教音樂與大型合唱作品
不要覺得宗教音樂一定非常深奧，正相反，宗教音樂，特別是巴羅克時期的宗教音樂都具有很強的形式美感。其恢宏壯麗與神聖氣氛極具感染力，宏大的合唱往往給人以強烈的震撼。
巴赫：《b小調彌撒》
巴赫所作四首彌撒曲中最優秀的一首，被稱為所有音樂作品中最崇高者。只要一聽見最開頭Kyrie（主憐憫我們）那一段的第一句合唱，你就會被那高貴庄嚴的氛圍所深深振顫。
巴赫：《康塔塔》 :
巴赫作有大量的康塔塔，可以隨機選擇一些較為著名的來欣賞。
亨德爾：《彌賽亞》
巴洛克時代的另一位巨匠亨德爾的代表作。譜寫這部聞名於世的清唱劇，作曲家只用了二十多天。其中著名的《哈利路亞》大合唱，因為1743年在倫敦首演的時候，英王喬治二世聽到此處深受觸動而起立致敬，以後每逢演奏到這一段，全場觀眾都有起立的慣例。此外，亨德爾還作有許多其他的清唱劇，這些作品都非常優秀。
海頓：《創世紀》
另一部可與《彌賽亞》媲美的神劇，訴說上帝在七天內創造世界的故事。
莫扎特：《安魂曲》、《C小調大彌撒曲》
《安魂曲》是作曲家最後一部作品，《C小調大彌撒曲》曲則是莫扎特最著名的彌撒曲。
：http://www.humed.cn/bbs/read.php?tid=16947
❷ 薰衣草劇情介紹
這是一個敘說愛與承諾的故事。
梁以熏（陳怡蓉飾）患有先天復雜性心臟病，從小體弱，甚至連體育課都被請在一旁納涼。在這樣孤單的日子裡，只有一個人伸出援手，那就是默默守候他的同班同學季晴川（許紹洋飾）。兩人兩小無猜的行徑，甚至被同學起鬨。
小川要全家移民美國了，出國前一天，他別別扭扭的把阿熏叫出來，帶著以熏到他的一個秘密基地---廢棄花坊，給了以熏一個熏衣草瓶，並許下承諾，在阿熏20歲生日那天，兩人約在小學見面。
轉眼阿熏20歲了，在一家牧場的花房工作，在那裡，她得知熏衣草的花語是「等待愛情」。以熏有3個死黨，其中牧場小開小童（王建龍飾），是個陽光般的大男孩，偷偷愛慕著以熏。當他知道以熏希望蓋一間四季開滿熏衣草的玻璃花坊時，便一直默默努力實現這願望……
電視上出現一個偶像明LEO，聽說是國外回來的，不但長的帥，還非常有才氣。還聽說他非常地喜歡熏衣草，即將舉辦一場名為「尋找熏衣草戀人」的演唱會。回家的路上，阿熏終於看到這位傳聞偶像的海報，他她一眼就認出他是當年的小學同學：季晴川，不確定的是，他想找的初戀情人是不是自己？
LEO演唱會上，小童陪阿熏鼓足勇氣去找他，卻在門口被經紀人擋下來，無論阿熏怎幺解釋她就是那個初戀情人，經紀人就是不相信，阿熏只好拿出當年小川送她的熏衣草瓶，請經紀人代為轉交。經紀人雖然收下阿熏的東西，但馬上就把它丟垃圾桶。阿熏在下大雨的晚上，等到演唱會結束，都沒有看到小川走出來。
車上，LEO忽然想起，剛剛在後台隨手寫的歌詞掉在化妝間，馬上把車子掉頭回去找。眾人翻遍化妝間，都沒找到歌詞，LEO卻從垃圾桶撿起了熏衣草瓶，馬上沖到外面，下過雨的地面全是濕的，只留下一小圈淺灰色的地，LEO猜想，是阿熏，才剛走。
LEO和初戀情人緣鏗一面的消息，很快被雜志社加以渲染。LEO想辦法找到以熏著住址，准備對報上造成以熏的困擾say sorry的時候，卻看到小童送以熏回家。小童調侃以熏現在變成偶像明星的初戀情人，以熏不甘示弱的回話，以後自己就飛上枝頭當鳳凰。兩人玩笑般的對話，卻被LEO當真，他悄悄地將車駛離，覺得心冷……
經紀公司安排LEO到以熏工作的玻璃花坊和歌迷喝下午茶，剛好選中阿熏工作的花圃。經紀人叫阿熏來加水，阿熏不希望他認出自己，當作沒聽見，沒想到經紀人發飆，故意摔破杯子，混亂中LEO終於發現阿熏，兩人在眾目睽睽相認，突然間，晴川親了阿熏，並告訴他身為明星女友的光環感覺還不錯吧！阿熏覺得好受傷，潑了LEO一杯水離去。兩人的照片，又上了一次媒體封面。
國際知名的音樂教父小室敏雄來台，LEO希望能讓他聽聽自己的創作，沒想到評語是：「聽這樣沒有感情的音樂，簡直在浪費他的時間。」他要LEO去想想，誰是自己生命中想珍惜的人。的確，晴川到美國，遭遇家變後，個性整個都變了，他開始不相信人與人之間的真情，正因為如此，他對一切冷感，除了音樂。
而LEO和以熏共有的歲月，是LEO生命中唯一明亮的記憶，只是對這一段往事，他已經很久不能想起，直到他回來台灣。
以熏詫異晴川的改變，也知道自己跟偶像明星不可能有未來。即使這樣，熏還是沒辦法把埋在記憶深處十年的男生忘掉。即使在路上看到他的海報在淋雨，熏都會下意識捨不得的幫這張海報撐傘。這樣深情的舉動，卻讓LEO不小心看到了，倆人開始交往……LEO為音樂創作不受音樂教父青睞這件事，深深困擾著，阿熏見狀，雞婆地把錄音帶拿到唱片公司推薦，而這件事又上了娛樂新聞頭版，讓LEO十分地難堪，LEO下重話要以熏不要在出現在他面前……
❸ 動物世界背景音樂叫什麼
1.CCTV《天氣預報》背景音樂-《漁舟唱晚》（混音版）
——中央電視台二十多年沒有改變過的背景音樂 —「天氣預報」背景音樂《漁舟唱晚》電子混音版，是上海電子琴演奏家浦琪璋根據同名民族樂曲改編演奏的。
2.CCTV《動物世界》片頭曲-Just Blue
——這首Just Blue 出自Space樂隊的1978年專輯《Just Blue》。 Space，法國著名的流行電子樂隊(synth-pop )，這張專輯是他們最好的專輯，也是最「太空」的專輯，音樂天馬行空、旋律美妙無比，在歐洲擁有一大批忠實聽眾。
3.故鄉的原風景
——日本陶笛大師宗次郎創作的曲目，透過清新悠揚的陶笛樂音，闡述他對於自然萬物與山川土地的感懷。《神鵰俠侶》多次引用，哀傷感人。
4.簡單的禮物（Simple Gifts）
——美國VOA廣播電台（**）的SPECIAL ENGLISH（慢速音樂）節目的背景音樂嗎？太熟悉了，只不過電台版的速度要比這個快一些。
5.雪之夢（Snowdreams）
——這首《Snowdreams 雪之夢》出自班德瑞的自然音樂《春野 One Day in Spring》專輯。相當經典的純音樂，被電台和電視台使用的次數已經無法統計，常在一些情感類（尤其愛情，有一點淡淡的哀傷）的播講中充當背景音樂。
6.童年回憶（Childhood Memory）
——這首《Childhood Memory 童年回憶》出自班德瑞Bandari的心靈音樂《日光海岸 Sunny Bay》專輯。確實曲如其名，讓人回想起過去的時光，聽了有種想哭的沖動 ...
7.宋家王朝（The Soong Sister）
——這首《宋家王朝 The Soong Sister》出自班德瑞Bandari 的靈感音樂《夢花園 Garden of Dreams》專輯 ，是日本作曲大師喜多郎 Kitaro為電影《宋家王朝》作的配樂，再現了在我國近代史中發揮了巨大作用的宋氏家族。作品既恢弘又凄婉，港台的電視劇多愛用此背景音樂，比如李若彤版《神鵰俠侶》。
8.你的笑顏（Your Smile）
——這首曲子出自班德瑞的情境音樂《仙境 Wonderland》專輯，似乎常被用電台作為午夜節目的背景音樂。相對於其它幾首情感節目的背景音樂，這首曲子並不顯得特別悲傷和哀婉，但是一樣會觸到你的神經。
9.春野（One Day in Spring）
——《春野 One Day in Spring》出自班德瑞的自然音樂《春野 One Day in Spring》，常被用作節目開頭的曲子或是新聞、起床曲的開頭背景音樂。是一首非常舒緩柔美的經典樂。
10.安妮的仙境（Annie's Wonderland）
——《安妮的仙境 Annie's Wonderland》出自班德瑞的情境音樂《仙境 Wonderland》專輯，柔美而有力度，適合朗誦配樂。
11.鳳凰衛視《天氣預報》背景音樂-With an orchid
——這首《和蘭花在一起》（With an orchid）出自Yanni（雅尼）的專輯《If I Could Tell You》，被鳳凰衛視用於天氣預報的背景音樂。飄逸的曲子，清清淡淡，如行雲流水般的音律，潔凈而從容
12.神秘園之歌（Song From A Secret Garden）
——這首《神秘園之歌》出自神秘園的第一張專輯《Song From A Secret Garden》。這首歌讓人象迷失在神秘的叢林里，黑暗的看不到天，找不到出口，沉溺在這樣的黑暗中，象一個人孤獨的坐在路邊大樹的陰影下，靜靜看路上人來人往，別人看不到你你也不想被看到，因為你害怕，因為你孤獨，你知道這不是什麼好事，但只有這樣，受傷的心才能感到一絲安全，這樣的孤獨一直在誘惑你 ...
13.Windancer
——這首曲子出自神秘園的專輯《白石 White stone》，悠揚舒暢，有品味的書店和FLASH動畫都比較偏愛這首曲子。
14.烈火戰車（Chariots Of Fire）
——《烈火戰車Chariots Of Fire 》是1981年奧斯卡最佳影片。電子合成樂之翹首Vangelis 范吉利斯憑借為影片《烈火戰車 Chariots Of Fire》所作的主題配樂「Chariots Of Fire 」奪得奧斯卡金像獎「最佳電影歌曲」獎，一舉揚名於世。這部電影配樂絕對算得上是電影史上最膾炙人口、耳熟能詳的作品之一，在廣告片、電視劇中幾乎和慢跑鏡頭密不可分，形成一個十分鮮明強烈的音樂聯想。
15.淚花（Tears）
——經典鋼琴曲《淚花 Tears》選自鋼琴專輯《Dreaming》這張以「夢」為題的唱片，是旅韓華裔New Age鋼琴家白日夢The Daydream演奏的鋼琴獨奏音樂。
16.再見，警察
——是香港作曲家陳光榮 Chan Kwong Wing根據歐洲的一首天主教的宗教歌曲曲調改編的。女音的歌詞是義大利語，內容就是「再見，警察」，但它在《無間道》中是沒有歌詞的，只是哼唱，做背景音樂很適合，被國產影視作品廣為引用。
17.柔板（Adagio）
——《柔板 Adagio》，音樂出自專輯《Songs From A Secret Garden》。很柔美，就像它的名字一樣，也是很能引發感觸的好作品，聽了居然不免要落淚，足見其感染力之強！有一些廣告就用其作為背景音樂，另外電台的一些情感節目也有用其作為背景音樂。而且，該曲也是朗誦配樂不可多得的好曲子。
18. 英雄的黎明
——《三國志-英雄たちの夜明け》，又名《英雄的黎明》，是日本著名音樂人橫山菁兒 Seiji Yokoyama之作，為長達7小時的卡通電影《三國志》的開篇曲，也是日本自己精細的合成器配合以中國民樂樂器的一次結合展現發揮。音樂中的中國民樂樂器有二胡、古箏、琵琶等等，電影的所有風格都是尊重了中國風格，那配樂的主旋律一直是由二胡演奏出來，從主題曲的間奏，到各個主要配樂段落都是。音樂作為電影開場實為引導觀眾情緒的主要因素，由音樂把我們帶到那二千年前的戰國爭亂世界。
19.王都炎上
——為日本音樂大師都留教博創作。王都炎上（又譯「王都烈焰」，也就是火燒皇城之意）是魯西達尼亞軍攻陷葉克巴達那時，放火焚毀王城時的背景音樂，出自《亞爾斯蘭戰記》。《亞爾斯蘭戰記》是田中芳樹的文學作品，一個旋律優美悲壯凄涼的小提琴協奏曲，配合了這個故事的背景，更加增添傳奇的色彩，在「新白娘子傳奇」中用作插曲。婉轉低回的曲調完美貫穿了許仙和白素貞斷橋相會始終，堪稱經典。
20.愛的羅曼史（Romance De Amor）
——學吉他的朋友必彈的曲目。經常在愛情電視劇和青春電視劇出現的曲目。
21.反璞歸真（Return To Innocence）
——Enigma英格瑪《The cross of changes》里的經典曲目，中國人壽保險在CCTV上做的廣告就用其作背景音樂。Enigma 源自於希臘文，英語解釋為「謎，不可思議的東西」。
22.天地孤影任我行
——由陳勛奇作曲的這首樂曲，首出自王家衛經典影片《東邪西毒》。開始是緊密的鼓點，所引導的節奏加入厚重的打擊樂音，當隱忍鋪陳的鼓點旋律完全舒展開來那一刻，就好象千萬道光從密雲中迸發出來一樣，神秘詭異卻又明亮庄嚴，有種教人大氣不敢喘的莫名的聽覺喜悅。聽者頓覺揚眉吐氣，醍醐灌頂，精神猛的為之一振。
23.閑雲孤鶴
——《閑雲孤鶴》是中阮大師劉星1997 發行專輯《一意孤行》(My Way)中的第一軌音樂。這是一張很特別，很中國化的New Age音樂碟，全碟以古悠的古琴輕彈緩奏為首曲，運用了大量的中國古樂的手法，很有意境的體現出作者的意圖，不顧困苦，克服挫折，執意前行，超然脫世。一意孤行。央視節目間過度，就使用它做背景音樂。
24.Song For The Lord 上帝頌
——上帝頌 Song For The Lord，出自班得瑞優美名曲《寂靜山林 Silence with Sound from Nature》專輯，讓你有種鳥語花香的感覺。
25.Bamboo Dance 竹舞
——Bamboo Dance 竹舞是和平之月系列之《蘭》專輯中最出色的一首作品，美妙的琵琶是由中國上海的女性琵琶演奏家邵容主奏。她的演奏風格是由中國琵琶獨有的顫音操法（輪指）構成。這就使這樂器有時聽起來像是曼陀林（一種琵琶樂器），有時又像班卓琴一樣變化無常。
——Bamboo Dance 竹舞這首曲子把中國民族風格的音樂做到了一個前無古人後無來者的絕妙境地，純凈又智慧，飄逸又溫婉，彷彿來自天籟的聲音——合著亞熱帶的雨水，還有琵琶合著竹樂器那種特有的水音。不僅是風舞，不僅是竹舞，那還是心在舞。
26.Nightingale 夜鶯
——Nightingale，純音樂名，中文譯為夜鶯，出自Yanni 雅尼的《Tribute》。這是雅尼專輯中最為精彩的一張，從此，雅尼的音樂徹底告別了「廣告音樂」時期。雅尼是第一位被中國政府批准在紫禁城城內舉行演出的西方音樂家，Nightingale全曲，也給人一種美好與恬謐的感覺。
27.Children
——在瑞典出生的Robert Miles，在九十年代以一曲Children大受人們矚目。此碟更被譽為是「全歐史上最暢銷跳舞細碟」，Robert Miles 也因「Children」一曲而聲名大噪！雖為舞蹈曲目，但好多電台DJ都拿它作動感的背景音樂，尤其是汽車音樂。
28.《One man』s dream》-CCTV《對話》背景音樂
——Yanni 雅尼最為精彩的一張現場專輯 —《Yanni Live At The Acropolis》中的一首《One man』s dream》，每次從cctv-2看那檔《對話》的節目時，心裡都是一陣莫明的激動。看似卑微的人類，可以在一生中有如此的成就。尤其是當他們年長的時候，回頭看看時，或者和我們這些正處於卑微狀態中的人對話時。
29. Don』t Turn Off The Light
央視體育頻道天下足球背景音樂
——Enrique Iglesias 安立奎·伊格萊希亞斯，西班牙著名流行音樂男歌手，他是著名情歌歌手胡里奧·伊格萊西亞斯 Julio Iglesias和菲律賓名模伊莎貝·普斯勒 Isabel Preysler的第三個兒子。自1995年出道以來，Enrique在拉丁樂壇取得了極大的成功，在美國和拉丁美洲都十分受歡迎。
30. 《Through The Arbor 穿過樹蔭》
央視節目間過度背景音樂
——著名鋼琴家凱文·柯恩 Kevin Kern以他享有盛譽的美麗鋼琴調子來捕捉我們的心，這是他最具有代表性之經典作，曲調不經修飾，卻能輕輕鬆鬆地令我們不期然地跟著他走進「滿園春色關不住」的林蔭，不愧是鋼琴大師。
31.《The Rock 勇闖奪命島》主題音樂 Rock House Jail
——美國好萊塢動作影片《The Rock 勇闖奪命島》中的第3段配樂，相當氣魄、節奏感很強，由好萊塢三大配樂師之一的漢斯·季默創作。此電影的原聲音樂包括《Rock House Jail》、以及《Hummell Gets The Rocket》被各大電視節目所引用，其旋律可謂家喻戶曉，兩個原聲音樂均被評為「世界上最有氣勢的十大背景音樂」。
32. North Gate - Ron Carnel -- Various Artists
——Ron Carnel 所作的《North Gate》被香港電視廣播有限公司（TVB）旗下香港翡翠電視台《瞬間看地球》的背景音樂。Various Artists，即中文意思的「群星（不同的藝術家）」。
33.Star Of Baghdad 巴格達之星
——《Star Of Baghdad 巴格達之星》出自班德瑞的情境音樂《仙境 Wonderland》專輯，這首讓人覺得有點傷感的曲子，適合作朗誦愛情文字的背景音樂，常被電台、電視台用作情感類節目的背景音樂。
34.Bluebird 天堂鳥
——Bluebird 意為「藍色鳴鳥」（產於北美），被稱為「天堂鳥」。James Last 詹姆斯·拉斯特樂隊，最受歡迎、流行最廣的《天堂鳥》(Bluebird)，它不僅保持了樂團原有特色，而且在風格上與其他改編作品有所不同，各電視台節目大量引用為背景音樂。
35.法語歌曲《Magic boulevard》-世界影視博覽的背景音樂
——這首歌是Francois Feldman 98年同名專輯Magic』boul』vard中的一首，《Magic boulevard》（魔力大道、神奇大道）描述的是關於一個電影院領座員唯美而憂傷的心情。輕柔舒緩的音樂響起、一幅幅凄美得電影畫面也隨之展現在眼前，整首歌散發著法國式的淡淡的凄美。
36.永恆依然-汪正正
——「是誰波動天地之旅，燃起力量穿越無邊 ... 當一切慢慢遙遠，永恆依然」。歌手汪正正在奧運期間推出的新曲《永恆依然》在中央電視台的幾個頻道同時播出，成為申奧的代表歌曲和未來廣告公司的形象代言歌曲。
37.Short Trip Home (回家的路很短)
——最早聽到這曲，是荷蘭隊被拒在2002年世界盃門外時候，CCTV5放了這一曲子。後來在世界盃的時候每每強隊要告別世界盃時，這支哀怨的曲子就隨之響起，它將人的心情渲染得淋漓盡致。這首Short Trip Home 是專輯《音樂心大地 HEARTLAND 》里邊的曲子，專輯是約夏貝爾、馬友友（大提琴）、艾格麥爾（藍調+搖滾派的低音大提琴演奏家）及馬克歐康（鄉村小提琴）幾個人的精選合成集子。
38.七俠盪寇志（The Magnificent Seven）
——美國1960年拍攝的電影《七俠盪寇志（The Magnificent Seven）》的主題音樂，是世界大型頒獎晚會最喜歡用的背景音樂。地球人都知道，伯恩斯坦作曲的一首交響樂。
39.彌撒（The Mass）
——The Mass，一般音譯為「彌撒」，典型的歐洲教堂風格，是十七世紀歐洲教會音樂，起源於德國。音樂能將聽者帶到另一個境界，而這種魔力透過Era的音樂更顯威力，《The Mass》所營造出的壯闊氛圍和戲劇張力，撼動人心，引領聽者神遊超現實音樂國度。
40.Pirates Of The Caribbean 加勒比海盜
——City of Prague Philharmonic Orchestra(Soundtrack) —— 布拉格愛樂樂團（電影原聲），震撼非常！
41.喜多郎 silk road
——喜多郎 Kitaro所創作的樂曲《絲綢之路 Silk Road》風靡全球整整20年。喜多郎的音樂8次被格萊美等音樂獎項提名，喜多郎的音樂真正開始為大家所認識，正是他的《絲綢之路 Silk Road》三部曲。聽著那段熟悉的主題音樂，不盡深深地陶醉其中，眼前彷彿浮現出這樣一幅畫面：五彩繽紛的華美絲綢，在陽光下熠熠閃光，沿著黃沙柔美的曲線，飄向遠方；載滿絲綢的駱駝商隊從絲綢之路上走來，駝鈴叮咚，走向一片茫茫戈壁，慢慢消失在天際 ...
42.Flower from India 印度之花
——Flower from India 印度之花是瑞肯的經典代表作，瑞肯（Reikan）是位孟買土生土長的作曲家和演奏家 ，從5歲開始接觸音樂，在西塔爾琴音樂家RANDIT 的啟蒙下完成音樂訓練，後來游歷美國。
——《印度之花》是德國BOSS香水廣告曲，曲子如此空靈，開場詭異的徘徊在東西方現代與古典音樂之間，以全新的方式詮釋古老的印度。音樂響起，雨水的淋漓，曼陀羅花的恣肆，蓮座的聖潔，香音的裊裊依依，茶館的世俗喧囂，瑜伽的神秘柔美以及對神的敬仰，對天地萬物的猜想，都在這如怨如訴，綿延不斷的旋律中娓娓道來。
43.Daydream 白日夢
——Daydream 白日夢是由Renodia（藝名是The Daydream 白日夢）、一位旅韓華裔New Age鋼琴家，在韓國出版的鋼琴獨奏專輯《Dreaming》中的一曲。白日夢是一位處世風格神秘的音樂家，所演奏的是我們記憶里共同的事，他用非常優雅與平和的風格傳遞樂音。這是英國BBC廣播網夜間節目常用背景音樂。
44.Forrest Gump
——阿甘正傳，一首令人感到溫暖的樂曲，和電影一起深深埋藏在我們的靈魂深處。每當聽起這首曲子，我便想起了阿甘，他用自己的坎坷經歷讓我們懂得了如何珍惜眼前的一切；也讓我們明白了逆境並不能將我們打垮，我們應該去努力尋找自己的幸福 ...
45.The God Of The Sea 海神（かいしん）-- S.E.N.S.
——S.E.N.S.（中文：神思者，日文：センス）是日本擅長電子音樂的二人團體，兩位成員分別是深浦昭彥和勝木由佳里。The God Of The Sea 海神（かいしん），是S.E.N.S.1988年為日本NHK公共電視制播的紀錄片「絲路系列」的《海上絲路》中擔任作曲、編曲與演奏的工作而創作的配樂，獲得了很高的評價。S.E.N.S.不少作品及代表作《故宮的記憶》被中國大陸及港台無數影視作品和廣告頻繁引用為背景音樂。
46.Variations on the Kanon by Pachelbel -- George Winston
——在電影《我的野蠻女友》中女主角彈奏的就是George Winston 喬治·溫斯頓的專輯《December》中的第九曲 Variations on the Kanon by Pachelbel。
——《December》是喬治·溫斯頓四季四張專輯里的最後一張，也是最聞名的一張。很多人都很喜歡喬治·溫斯頓的鋼琴演奏風格，《December》這張專輯的音樂更像是鋼琴詩，為自然世界的冬日美景譜寫的抒情詩。除了令人陶醉的美麗旋律，更使人驚奇的是音樂中在鍵盤上跳動著的靈感。
47.Big Smooke Mountain 大煙山
——探索頻道配樂大師融合全球五大洲音樂元素，呈現精彩聽覺冒險。「Big Smooke Mountain大煙山」出自GAR唱片公司製作的一張New Age專輯《Adimas 阿迪瑪斯》第二曲。
48.愛的筵席，CCTV《對話》節目插曲
——又是一首吟唱音樂，直入靈魂深處 ... 「愛的筵席」出自專輯《吟唱天堂》，女聲吟唱有種特別的聲音表情和質地，很柔媚、很感性、也很優雅，像一個透藍深遂的夢境。「愛的筵席」是CCTV《對話》節目插曲，在每次介紹對話嘉賓取得輝煌成就的錄像里，常常就是這首空靈的，充滿謎一樣絢麗色彩的曲子。
49.CCTV《動物世界》片尾曲 Westway
——這首《Westway》，選自英國SKY樂隊的專輯「The Best Of Sky」。音樂屬於介於輕音樂和New Age音樂之間，探索的成分較濃。音樂中運用了多種樂器，糅合了自然聲息強烈的流行音樂風味音律流暢！