① 變形金剛1里片頭的小機器人叫什麼他坐車時有個人看著他，那個人最後到哪去了它怎麼死的
你說的是迷亂吧，它是狂派的間諜，是收取情報的！最後在胡佛大壩里和西蒙他們作戰，最後毀於自己的光碟鏢！
它坐的車也是狂派的金剛，它叫路障，是輛警車！裡面出現的男人不是真正的人，是變形金剛為了隱蔽自己，而是用的全新影息圖像，就是個動畫人！路障最後在結尾，被鐵皮撞到了橋柱子上，喪失了戰鬥力，這個片段好像刪減了!真人版漫畫里路障和迷亂都沒死，只是喪失了戰鬥力！
② 不得不看的動畫片有哪些
《你的名字》並不是一部以往用美到每一幀都近乎完美便可形容的新海誠動畫，這一次的新海誠可以說成功的逾越了他與宮崎駿這樣真正的動畫電影大師最後的一道鴻溝——劇情，而回到這部作品本身來看，其電影人物並不繁多，始終圍繞於少年與少女間的奇緣為展開，故事也算不上新穎，互換身體的套路早已是好萊塢喜劇一個備選的腳本，但新海誠卻用幻想與現實的交織，透過與日本原生信仰神道教的結合，在時間與空間雙重穿越的構思中，第一次讓人感覺到其導演的動畫電影劇情也可以如此充沛，以此所著點滌盪心靈的純愛與畫風如魚得水的結合，共同醞釀了這部無可挑剔的大成之作。文/夢里詩書
③ 你看過的最毀三觀的電影是哪一部
提到最毀三觀的電影我立刻想到的就是《我的女友是機器人》，這是一部日本科幻電影，大概是2008年上映的，到現在將近十年了，然而某些情節記憶如新，這部電影給我的感覺就是我被各類動漫帶歪的三觀碎成了渣渣，通盤推倒重建，那麼來讓我們看一下某些在十年後依然能打擊我的片段。
1、題材
這個戀愛故事超越了種族，當時的宣傳是「愛的奇跡——超越了生物人與機器人之間的隔閡」，雖然我能接受各類的愛情故事，這種跨越種族也不算什麼，但是這部電影不斷反復穿越，女主以各種身份穿越了不知三次還是四次，如果不整理時間線，實在讓很多智商不充電就待機的吃瓜群眾們看得雲登霧照，不知所雲。
如果這是恐怖片我認了，但是這宣傳時是唯美溫馨愛情科幻電影，我也是無話可說了。
當然這部電影也有很多感人的地方，很多人被他們的愛情感動的痛哭流涕，畢竟要支持到人們能夠堅強地看下去，這部作品在日本有曾創造首周末超2000萬元人民幣的高票房，但是在中國總票房竟僅有100多萬，因此可以證明並沒有多少中國人的三觀願意讓他們毀的。我認為如此之刷新人的三觀的電影，即使是十年後的今天也不見得有多少人能夠走進影院，勇敢的看完這部電影，萬般佩服十年前的我。
④ 經典的國外動畫片
《A。D。POLICE》
《AIIHENTO ∑OMA》
《安倍魔法橋商店街》
《暗之末裔》
《BETTER》
《BRAIN POWERD》
《B"T X》
《霸王大系龍騎士》
《白色獵人》
《拜託☆老師》
《新海底兩萬里》
《COWBOY BEBOP》
《CYBER CITY OEDO 808》
《側耳傾聽》
《超GALS！壽蘭》
《寵物小精靈》
《春情房東俏房客》
《Di·Gi·Charat》
《逮捕令》
《盜賊王JING》
《地球防衛企業 達依·卡特》
《地球少女阿周娜》
《緞帶魔法姬》
《餓沙羅鬼》
《FIGURE17》
《GATE KEEPERS》
《GIANT ROBO THE ANIMATIOM 地球靜止之日》
《GTO》
《鬼眼狂刀》
《Hellsing》
《HUNTER×HUNTER》
《哈姆太郎》
《火魅子傳》
《機動戰艦MADESICO》
《機器人真幌》
《機巧奇傳稀奧戰記》
《劍風傳奇》
《金田一少年事件簿》
《課長王子》
《恐怖寵物店》
《快感！指令》
《快傑蒸汽偵探團》
《蠟筆小新》
《lain》
《籃球飛人》
《浪客劍心》
《流星花園》
《龍珠GT》這個是1997年在日本第一次播映！！！！！
《美少女戰士》
《夢幻妖子》
《迷你雪使者秀嘉》
《名偵探柯南》
《魔法騎士》
《魔法使Tai!》
《魔法陣都市》
《魔幻游戲》
《魔劍美神》
《魔卡少女櫻》
《魔術士奧芬》
《魔裝機神》
《傀儡師左近》
《NG騎士拉姆奈&40》
《NieA_7》
《NOIR》
《女神候補生》
《ONE PIECE》
《破壞魔定光》
《棋魂》
《全金屬恐慌》
《犬夜叉》
《RAHXEPHON》
《RAVE》
《忍者亂太郎》
《如今，在那裡的我》
《s·CRY·ed》
《少女革命》
《神風怪盜貞德》
《十兵衛～愛心眼罩的秘密》
《守護月天》
《數碼暴龍》
《水果籃子》
《隨風舞 月影蘭》
《THE SOUL TAKER～魂狩～》
《To heart》
《TRIGUN》
《他和她的事情》
《天才寶貝》
《天空戰記》
《天空之艾斯嘉科尼》
《天使領域》
《鐵膽火車俠》
《通靈王》
《聽到濤聲》
《頭文子D》
《VANDREAD》
《萬能文化貓娘》
《萬有引力》
《網球王子》
《無限的利維亞斯》
《無責任艦長泰勒》
《午夜偵探》
《仙界壇 封神演義》
《小孩子的玩具》
《小紅帽恰恰》
《小魔女DOREMI》
《邪流丸》
《新世紀GPX Cyber Formula》
《新世紀福鷹戰士EVA》
《星方武俠Outlaw Star》
《星界之紋章》
《炎之蜃氣樓》
《陽光之樹》
《銀河天使隊》
《勇者王GAOGAIGAR》
《幽游白書》
《游戲王》
《宇宙騎士TEKKAMAN BLADE》
《這里是葛飾區龜有公園前派出所》
《最游記》
《最終兵器彼女》
日 本 動 畫 90 年 代 排 名 榜
1990年 永遠的《城市獵人》
90年，日本漫壇新生代坐著相繼登場的一年。雖說這一年的冠軍仍是經典老片《機動警察》，但機器人壟斷的時代已過去。庵野秀明監督的《不思議之海的娜迪婭》（或許聽名字大家會覺得很陌生，其實就是《藍寶石之謎》）位居榜眼；如詩史般輝宏的《羅德島戰記》屈居第三；而與以上風格截然不同的《亂馬1/2》則榮登第四；top5的最後則是《天空戰記》。
值得一提的是曾在我國廣泛流行的《奧特曼》，《城市獵人》以及《櫻桃小丸子》竟在當年的排行榜上並列第八.。為最早進入中國市場的漫畫之一，《城市獵人》在漫迷中有著不尋常的地位，雖說先進已有更多更好的同類型漫畫，但《俠探寒羽良》的地位仍無法取代。面對槍林彈雨如英雄般大義凜然的寒羽良，在阿香256t的重錘前卻毫無尊嚴可言；可歌可泣的愛情故事，卻多數與主人公無關；永遠的xyz，永遠感人至深，永遠的城市獵人…….
1991年 暴風雨來臨的前夜
暴風雨來臨的前夜總是寂靜的。91年看似平靜的排行榜下孕育著日本動畫界最大的變革。《不思議之海的娜迪婭》（即《藍寶石之謎》）借上一年的熱潮終於到達了頂點。而top5的其他四個位置也不出意外的被《高達f91》、《魔法陣都市》、《阿爾斯蘭戰記》、《羅德島戰記》占據。在此之前的一個時期里，日本90%以上的動畫以漫畫為原作，但通過《高達》、《超時空要塞》等大作，產生了以sf為中心的原創作品。另外，曾在上海播出的《新世紀gpx》（譯為《高智能方程式賽車》）也在這一年以純ova系列成為動畫界的主流。
1992年 美少女動畫vs純男性《紅豬》
1992年的焦點似乎與top排行並無太大關聯。《機動警察》、《高達0083》、《魔法陣都市》、《風之大陸》位居前四，而排名第五的《美少女戰士》在這一年席捲了全日本。據說是「第二次動畫熱潮引發劑」的《美少女戰士》成為了90年代美少女動畫的先驅，並由此開拓了以20多歲男性為中心的新動畫市場。
另一方面，宮崎駿大師描寫鄉愁、男性的《紅豬》，以它深刻的意義、淡淡的哀愁，使得此前不看動畫的人也走進了影院。以我個人角度而言，《美少女戰士》的漫畫遠比動畫細膩精緻，故事情節也相對連貫，引人入勝；而《紅豬》，對於宮崎駿大師及ghibli的作品，我只有兩個字可以形容——經典。
1993年 《機動警察》狂熱幾近偏激
1993年，日本人對《機動警察》的狂熱已達到了幾乎偏執的地步，這已是該片第n次獲animation scene年度冠軍，緊隨其後的《v高達》和《美少女戰士2》雖都有極高人氣，但仍無法動搖其地位。排名第四的《無責任艦長》的排名第八的《遙遠之海來的coo》均由小說原著改編而成，雖畫風並不唯美，但以其情節和細膩的描寫見長。
排名第六的《gs美神》是一部難得的搞笑長篇動畫。靈力超強但嗜錢如命的美神令子，以300日圓的超低時薪聘用了好色但膽小的橫島忠夫作為她吸引惡靈的誘餌，展開了一個個附有內涵的搞笑故事，書中的配角也是很奇妙的組合：崇拜令子且暗戀忠夫的地縛靈小娟，為令子神魂顛倒的吸血鬼布萊德·彼特（有人質疑是否與《夜訪吸血鬼》有關），一心為世上奉獻的神甫唐蒙。在國內有廣大fans的《slam nk》（籃球飛人）也在這一年上演。
1994年 「少男漫畫」的天下
94年的冠軍是我們大家都熟悉的《超時空要塞—可曾記得愛>》，此經典應該不需要我再多做介紹。《高達？？》承襲了高達作品的一貫風范，位居第二。緊隨其後的是《精靈使》、《美少女戰士super》和《勇者警察》。《紅頭巾的茶茶》雖只排名第六，但能被日本動畫界稱之為「奇跡」，相信一定有經典的部分，只可惜我至今仍無緣一睹」奇跡」尊容。
《碧奇魂》、《逮捕令》、《幽游白書》、《亂馬1/2》這些為中國觀眾所熟悉的動畫片在這一年也取得了不俗的成績，全部位列十甲之內。總的來說，這一年的top10是」少男動畫」的天下，但妖狐藏馬卻深得女性觀眾得喜愛。此外，由朱孝天主演的《橘子醬男孩》的動畫原作，在這一年由東映播出。不過，我最喜愛得是clamp筆下華麗唯美的《東京巴比倫》。被稱作」生得帥絕人寰,死得帥絕人寰」的星史郎和讓人打心眼兒里疼愛的皇x流（偶竟然不知道那個字怎麼讀~~），以及令我不禁為之落淚的好姐姐北都,,相信是每一。clamp迷都不陌生的。
1995年 《側耳傾聽》輕松稱霸
大師就是大師，宮崎駿大師和ghibli一出手，便以《側耳傾聽》輕取95年的年度冠軍，就連前所未有的《美少年高達》和《超時空要塞》、《魔劍美神》、《天地無用》都只能跟隨其後，經典自然只能用」經典」形容！
而《超時空要塞》、《魔劍美神》《天地無用》都已在國內播放，相信無需我多做介紹，值得一題的是唯一一部被女性觀眾所認同並喜愛的高達作品《高達w》，w是wing的縮寫，指的是男主角希羅那有著天8使般羽翼的飛翼高達，可比流川楓般酷酷的希羅，開朗熱情的奧迪，勇猛的五飛，冷8靜的多洛瓦，優雅的卡多盧，這樣的五位男主角怎會不吸引女同胞來關注一下她們從不熱心的機器人呢？同樣是機器人，clamp的《魔法騎士》里駕御這些龐然大物的竟是三個可愛的女孩子。作為clamp所有作品重商業化最成功的一部作品，《魔法騎士》以它慣有的唯美位居排行榜第六。
1996年 「eva綜合症」蔓延
96年，日本的動畫迷普遍患上了一種名為「eva綜合症」的通病，一時間，沉默寡言面無表情的凌波麗成為可簇擁最多的大眾情人。曾看過一幅四格漫畫，真嗣為博佳人一笑而到了抓狂的地步，結果他的座機只用了六個字便使得從沒有表情的凌波麗笑到岔氣，知道哪六個字嗎？———「我是天鷹戰士」。所以，奉勸16歲以上漫迷（並非限制級，而是理解能力所限）在其能力范圍內盡罧慈瘴腦 媯 四芤歡謎甌疽逍瀉外忠靶忝骷嘍階?1年起精心打造的經典，更能從中體會原文的真韻——那個幽默啊！（前提是聽得懂日文）。
陣容超級豪華的《x戰記》在這樣的風潮下也只能屈居第二。既生渝，何生亮？clamp原畫、結城信輝監督、x-japan配唱，唯一的缺點大概只有太短了吧，畢竟短短100分鍾是無論如何也滿足不了眾多fans的。至於主題曲《forever love》，至今仍是我聽到的最好的漫畫melody。96年的作品實在是太多的經典，除了居第三至第五名的《魔劍美神》、《x高達》、《美少女戰士》外，還有第八、第十的《bt`x》、《橙路》。《名偵探柯南》、《流星花園》甚至未擠入top10。
1997年 《幽靈公主》重拳出擊，《eva》永留史冊
1997年，宮崎駿大師和ghibli又一次重拳出擊，以《幽靈公主》輕松拿下了當年的大獎。這似乎已成了一個定律：宮崎駿+ghibli=獲獎。創下日本電影動畫記錄的《幽靈公主》以其深刻的主題、精良的製作，使得《eva》也不得不甘拜下風。《eva》以其獨特的「補完」方式為這部在觀眾中保持了超長人氣的作品劃上了句號，雖然仍有疑問沒有全部消除，雖然許多fans仍認為這個ending算不上ending，但作為一部經典作品，《eva》將永遠記錄在日本的動畫史冊上。
搞笑風格的《魔劍美神》、《天地無用》仍保持了之前的水準，坐上了top3、top4的寶座，畢竟「搞笑有益健康」嘛！而top5的《勇者王ggg》則屬於少男漫畫類型。在這一年裡，連續播出了5年的《美少女戰士》終於over了，此外，一部風格和《幽游白書》類似的《烈火之炎》也受到了廣泛的好評。前一年的《名偵探柯南》和《金田一少年事件薄》也總算在這一年引發了一陣偵探熱。
1998年 吐血推薦兩部少女動畫經典
1998年，《機動戰艦》系列把原先tv版中的配角露麗作為主角，推出了引起眾多關注的劇場版《暗黑王子》，並一舉獲得了98年的冠軍，同時，繼《美少女戰士》之後將美少女熱潮再次推向了頂點。位列第二的《spriggan》（《保衛者》）是人氣漫畫的動畫化，由大友克洋擔任監督，作品氣勢非凡，評價頗高。第三位的《brain powerd》和第四位的《萬能文化貓娘》並非我所鍾愛的類型，故在此不便妄加評論，倒是第五的《cowboy bebop》和第八的《星方武俠outlaw star》以其獨特的「西部」魅力為動畫又開辟了一片新天地。
將2d和3d效果完美結合的《青之6號》以其極佳的視覺效果緊隨《cowboy bebop[》之後。《口袋妖怪》在這一年之前的tv版為契機，又有了新的劇場版。令我不得不提到的兩部作品是《basara》和《wei β kreuz》（《白色獵人》），這兩部作品均未列入前十名，但的確是值得我吐血推薦的少女動畫的經典，雖然《basara》的動畫版遠沒有其漫畫版精緻，但作為難得能被男性認同的少女漫畫，可見其非凡之處，至於《wei β kreuz》，主人公之一的阿亞，險些被評上當年「最性感男主角」，難道不值得一看嗎？
1999年 《魔卡少女櫻》大發神威
世紀末的99年，出現了令我咋舌的情況，《魔卡少女櫻》竟以三部不同版本——tv版二期、tv版一期和電影版，霸佔了冠軍、第四和第五的位置，實在令人難以置信。雖仍是clamp一貫華麗唯美的風格，但無論故事情節，任務造型都無法與clamp的其他作品相提並論，針對觀眾也明顯低齡化，真不知是如何讓《cowboy bebop》和《無限之未知》屈居其後的。
撇開這兩部不談，其他諸如《—仙界傳—封神演義》、《倒a高達》、《彼氏彼女的故事》、《少女革命》、《hunter x hunter》、《魔術師orphen》、《one piece》等等這樣的作品中任何一部也同樣都有奪冠的實力，可偏偏……哎，不談也罷。《封神演義》根據藤崎龍的漫畫改編製作的：貌似高中生的太公望竟然和坐騎「四不像」搶草吃，被氣得跳腳的原始天尊，烤麵包的妲己……，無論哪個角色，都能把原著的作者氣得從墳堆里跳出來渡海去找藤崎龍的麻煩。《倒a高達》作為高達系械撓忠徊苛ψ鰨 銥 爍嘰鐧男縷 隆b忠靶忝骷嘍降摹侗聳媳伺 墓適隆肥且徊烤 淶男T鞍 橄廢簿紓 渲械姆志擔 允慮櫚男鶚齠繼逑至舜笫Φ姆綹瘛?br />
2000年 《最游記》深得女fans青睞
20世紀最後的大獎，被擁有壓倒數量的女fans支持的《幻想魔轉·最游記》取得，該作品在各個獎項中都得到了壓倒性的票數，其熱門程度由此可見一斑。在去年獲得大獎的《魔卡少女櫻》（第二部）在本次得到第二，而其劇場版也榮獲第三。《hunter x hunter》和《無限的未知》分列第四、第五。《love hina》，獲得了第六的好名次。《我的女神》也以新推出的劇場版獲得了第七。《one piece》則上升了12個名次，從上一年的top20，一躍跳升到了第八。高橋留美子繼《亂馬1/2》之後的又一力作《叉夜犬》榮獲第九。《vandrean》僅僅趕上了top10的末班。
希望LZ喜歡以上經典的國外動畫片
⑤ 高分誠心求電影品味相同的朋友給我歐美愛情電影，多個好答案開新問題給分。
《入殮師》
之所以把這部電影放在首位，是因為他所表達的世界觀是生死，可以說沒有哪一部文藝片可以直接這樣正面的面對生死，並且讓他變得如此美麗和浪漫。這部電影，我看了不下於5遍，每一遍都有許多新的感覺，並且都有新的哭點，作為一部電影，能夠保質的最大特色是新鮮和寓意，《入殮師》這部片子，融合了愛情，親情，人性，甚至是信念，最後被生死觀囊括住，看完讓人唏噓不已，似乎可以正面生死一般，這種魅力不是一般的電影可以做到的。
入殮師成功在導演的優秀，演員的優秀，我非常喜歡本木雅弘，還有久石讓先生催淚的音樂，入殮師的象徵意義大於他的顯示意義，他讓入殮師這個在場人看來恐懼且神秘的職業，被放在大熒幕前，而且是以這么唯美這么另類的方式放在大銀幕前。
入殮師這部電影的哭點是撞擊人心的，在澡堂老闆娘去世的時候，這一段短短的幾分鍾，講親情，友情，愛情的，關系描述的淋漓盡致，我想不管誰看到這一段一定會流淚，是真的，感觸的流淚，而不是那種，因為情節在哭，而誘發你的淚腺的假流淚。
《幸福時光》
這部電影只是代表，它代表了張藝謀先生前期優秀作品的最後終結，在幸福時光之前的作品，例如《秋菊打官司》，《我的父親母親》，他們的感人度絕對不會亞於幸福時光，幸福時光可以說是裡面最弱的一部，因為感動而感動，因為善良而善良的結論也讓本電影看得沒有深度，有些缺憾。
但是這部電影的缺憾並沒有阻止他的感動，作為賀歲片，不可能像許多文藝片一樣，可以反反復復的觀看，賀歲片要的就是最直接的感動或者是歡笑，《幸福時光》是趙本山比較優秀的作品，基本可以持平《落葉歸根》，與後者黑色幽默不同，這部片子是徹底的感動，他的哭點就是善良。人之初性本善。人性就是善良的，電影裡面人物立場鮮明，為了董潔飾演的盲女，趙本山一行人編寫了一個又一個美麗的謊言，特別是最後，當面對著被拆遷的建築，當趙本山念著那封偽造的家書，當董潔的笑臉消失在熒幕時候，我想，我們只為了這最後平淡但是依然沁人心脾的感動而流淚了，我們是笑著哭，因為我們看到了最朴實的，一個長輩對於一個孩子，最本質的愛。
這部電影，無關愛，只有情。
《世界上最疼我的那個人去了》
這部電影，我想大家都不會陌生，即使沒看過，他的名字也足以讓你唏噓不已，在我前面推薦的電影中，親情電影佔了很大一部分，因為那是我們內心最本質的希望，我愛我的家人，我愛我的親人，這是人內心最本質的想法了吧。
《世界上最疼我的那個人去了》是斯琴高娃老師的代表作品之一，他憑借這部電影，獲得了無數的聲譽，而縱觀高娃老師的其他作品，這部作品與之相比，雖然畫面不是最美的，但是故事絕對是最動人的。世界上最難過的事情莫過於親人的離開，所以當影片里的斯琴高娃的母親永遠的離開之後，斯琴高娃的悔恨和悲痛讓所有觀眾都抑制不了眼裡的淚水。
每個人都愛自己的母親，但是在我們的某個階段，我們一定會和母親爭執，又脾氣的吵鬧，但是我希望的是，在母親的有生之年裡，請不要讓這些小小的吵鬧變成了隔閡，沒有那個母親不愛自己的孩子，同樣，所有的孩子都愛著這個他們曾經說「恨死你了」的母親吧。
《機器管家》
這部電影我一共看過2次，一次是在家和爸爸媽媽一起看的，一次是學校組織看的，兩次都哭了，並且哭得很厲害。羅兵威廉姆斯的演技實在是太優秀了，為了他在本片裡面優秀的演技我也可以為這部影片毫不吝嗇的打上9分的高分，這部電影講述了一個機器人從機器人到人類的一個過程，當聯邦法院判定他可以和人類結婚的時候，他安詳的走了，那一刻是為了自己的夢想而滿足的微笑，但是我們卻留下了感動的眼淚。這就是俗稱的哭著笑。
其實這部電影最大的特點就是寫出了人性，在很多時候，我們都在尋找著自己的認知，我們希望被世界認同，希望被朋友認同，希望被自己認同，我們努力的為了這些而奮斗卻失去了自己的夢想與自我，成為了別人的復刻。
安德魯看著自己的小主人，老去，然後小小主人老去，一次又一次，而他卻毫無變化的時候，他體會到了人生的真諦，他選擇了不為了做一個機器人而活，願意做一個正常人類而死去。最後的裁決只是一個結果，而安德魯得到了整個過程。而作為觀眾的我們也感動整個過程，這是一個為了尊嚴，認知與自我認知的過程，我不知道當我們多年過去的時候，回顧自己以前的生活，是否會感到後悔，是否可以自豪的告訴自己的孩子，我們也曾找到過自我呢？
機器管家的故事有著很高的象徵意義，為了夢想，為了尊嚴，為了自己，我們需要追求。
因為我們需要愛。
100樓
《剪刀手愛德華》
雖然他是一部略帶恐怖色彩的童話電影，但是他的故事卻讓我們感動不已，脫離了最本質的愛情的俗套，這部片子通過最美麗的行動表達出了對愛情的忠貞。不俗，也不是大雅，沒有什麼特別的寓意，就是表達出了愛情的堅持與童話，他的哭點就是童話，一個童話一樣軟軟的故事，和糖一樣的甜甜的內容，就是我們愛著他們的最本質的存在。
剪刀手愛德華，是我第一次看到的強尼戴普的電影，這部影片基本與巴黎聖母院有異曲同工，都是通過醜陋的外表表達人性的光輝，只是剪刀手愛德華更加真實，更加傷心，更加無奈，因為愛德華是個機器人，機器人和真人不同，他們有太多的不知所措，影片最後，愛德華獨自修建記憶的場景讓許多人為之動容，一個沒有眼淚的機器人，如何表達自己的思念只有同坐這種震撼人心的方式挽留自己的記憶，也許愛情在這部電影裡面是主線，但是主線過後，得到的確實美醜之間的升華，這部電影讓我們看到了一段刻骨銘心的故事，也讓我們對於人性的美醜有了新的認識。
愛情，無關美醜，只管心靈。
《渺渺》
渺渺不是最優秀的作品，但他絕對是能夠代表台灣青春電影的作品之一，這是一部很隱喻的電影，表面上是異性戀，但是寫到最後表達的卻是同志情感，陳綺貞的旅行的意義給這部電影增加了不少文藝氣質，也給了這部電影一個新的定義，那就是青春只是一場徒勞的旅行。
小貝愛著陳飛，那是放肆的，正面的愛，陳飛愛著小貝，那是隱含的，深處的愛，這樣的電影似乎在台灣電影裡面不在少數，雙方的強烈對比式的反抗型戀愛讓這部電影註定是一個悲劇的結果，范植偉作為台灣文藝片新世紀的代表人物，他對於人物的把握不需要我在這里贅述了。
渺渺最經典的台詞，是有一對戀人去買磁帶
女：老闆我要的是你不懂，你給我的是我要我們在一起。
男：我要我們在一起也沒什麼不好啦
女：你不懂啦。
是啊，你不懂啦，這種愛情，這種暗戀，陳飛在小貝死後追悔莫及，他愛著小貝，但是已經沒什麼用了，物是人非，人已經消失在了現實的世界裡。
一切都是這樣的戲劇化，你走過了多少風景，你看過了多少美女。
請珍惜眼前人。
《這個殺手不太冷》
這部電影其實可以吧他理解成為殺手片，也可以理解為親情片，也可以理解為愛情片，呂克貝松是個很厲害的人，讓雷諾很迷人，這是第一次看完之後的感覺，超愛讓雷諾，就是因為這部電影而已，這部電影壓抑的要死，很多人看了都哭了，至少在最後殺手死的時候，都哭了，雖然在這曲輓歌中，我們看到的，是人性與泯滅到復甦的全過程.里昂在最後一刻是幸福的，臉上掛著微笑，他做了他一直想做了的。
這個電影你可以理解說的是愛吧，馬蒂爾德說：他不是我爸爸他是我的情人，這是一部關於超越了年齡，超越了世俗的愛情，冷酷的殺手，和固執的女孩，只是相遇，便有了交集，殺手被女孩感動，隨著時光的流逝他們成為了愛人，卻勝似愛人，那是種帶有親情的愛情，但是即使如此，他們也已經超過了愛情的界限了。
片中的音樂也製作精良，主題曲《Shape Of My Heart》則由老牌歌手Sting演繹，如此優美的旋律烘托出了故事的真諦，起到了煽人淚下的效果。
這個殺手不太冷雖然觀影時間很長，但是不拖沓，其優秀的程度，可以說絕對算得上一流電影。