『壹』 推薦幾部恐怖電影，越恐怖越好，僵屍，吸血鬼，殺人狂！
1 驅魔人
The Exorcist 1973
導演：威廉·弗雷德金
一隻貓突然從攝影鏡頭後方撲出來是夠嚇人一跳的，但《驅魔人》的驚嚇會讓你幾個月都不得安寧。因瀆神而備受爭議的驅魔人穩居有史以來最能攪動人內臟的影片位置，不僅是因為它敢於質疑上帝的存在，還因為它竟然將撒旦置於一個12歲女孩體內。當女主角琳達·布萊爾在牧師身上嘔吐綠豆湯時，觀眾簡直真要暈倒了。在一連串災禍後，弗雷德金讓一個教士執行了驅魔咒語。「許多人都說這部電影太詭異了。」女主角琳達.布萊爾說,「可那時我太小,他們不許我看。
2 德克薩斯鏈鋸殺手
The Texas Chainsaw Massacre 1974
導演：托比·胡伯
真實的故事往往比虛構更為奇詭，它是充滿恐怖的地獄。基於埃德·蓋恩可怖的祭祀性殺戮的犯罪情節，該片很象一部粗糙的低成本紀錄片，卻會壓得你喘不過氣來。影片的開場是一個冷冰冰的聲音在描述一個噩夢般的瘋狂殺人行徑,然後隨著閃光燈的聲響出現一個個瞬間的流血場面，最後是「皮臉」——一個精神錯亂嗜殺成性的狂人，穿著屠夫的圍裙，戴著人皮面具。導演胡伯說在他定下片名時：「我失去了好幾個朋友。但我想他們如此劇烈的厭惡這個標題,它一定能出大名堂。」結果一份《鏈鋸殺手》的拷貝被收入了現代藝術博物館。
3 異形
Alien 1979
4 沉默的羔羊
The Silense of The Lambs 1991
5 萬聖節
Halloween 1978
導演：約翰·卡朋特
忘掉那一連串半生不熟的無聊的續集，別管那些毫無靈感的討厭的仿製品，比如《十三日星期五》。《萬聖節》曾經是，現在也是甚至將來仍可能是鬼怪電影的佼佼者。它還是歷史上最能賺錢的獨立製作影片之一——以30萬美圓得到 了5500萬美圓票房。《精神病患者》對它的影響隨處可見，從最細小的枝節到有傑米·李·柯蒂斯扮演的在險境中尖叫的臨時保姆。「我們都是《精神病患者》的影迷。」卡朋特承認。
6 大白鯊
Jaws 1975
7 精神病患者
Psycho 1960
導演：阿爾弗雷德·希區柯克
所有恐怖片之母（可別由格斯·文森特的翻拍版來判斷）。它的許多著名的要素現在已經昭然若揭：那些驚人的剪接（僅在淋浴一場戲里就有50多次），安東尼·博金斯扮演的神經質的兒子，伯納德·赫爾曼尖厲的小提琴曲譜。但最暗藏的技法是更微妙的展示的。例如希區柯克決定在珍妮特·雷那場被殺戲中使用幾把不同的匕首。「他不停的換刀，於是觀眾不可能將目光集中到母親身上，」花了七天沖淋浴的雷說，「他們邊看邊想，可能是裝成托尼的人，或者可能是一個女人，但想不到是托尼。」這一招現在仍然管用。
8 七宗罪
Seven 1995
導演：大衛·芬奇
從影片開始時抖動的帶刮痕的膠片中，《七宗罪》滲透出比任何一部布拉德.彼特的電影都多的末日預示和瘋狂的創造力。在這部電影之前，暴食、貪婪、懶惰、嫉妒、憤怒、傲慢和縱欲。都只是在主日學校才會出現的言之無物的單詞。而隨著電影的推進，這七宗死罪成了宣講神啟般的連環殺手可怕的動機。他是如此瘋狂，以至為了避免留下指紋而剝去了指尖的皮膚。從它凄冷、
『貳』 誰能推薦好看的恐怖電影或驚悚懸疑片越多越好！ 除了午夜凶鈴，咒怨等這些耳熟能詳的電影。
猛鬼屋
閃靈
老師不是人
下一個就是你
驚聲尖叫
網路驚魂
是誰搞的鬼
《美國精神病患者》
《沉默的羔羊》
《七宗罪》
《德州電鋸殺手》
《十三號星期五》
《Halloween》
《夜半鬼上床》
《養鬼吃人系列》
午夜凶靈
《靈異入侵》
《鬼娃娃花子》
《鬼娃新娘》
《惡靈入侵少年軍團》
紅眼班機
《醫院風雲》
斷頭谷
驚情六百年
電影史上最嚇人的恐怖片
鬼片的存在一直是不可或缺的，可是這個從不在電影市場缺席的拍攝題材，往往擺在一個相當廉價的地位，似乎也從未有人正視或是嚴肅看待鬼電影的存在，銀幕上的大小鬼魂、幽靈、魔鬼、僵屍、吸血鬼...，吹著陰風陣陣的同時，人類也將許多莫名的慾望與對未知所懷抱的恐懼全寄放在銀幕之上，也就是這份好奇，觀影者常會被銀幕上人類所塑造出的假想鬼世界所嚇到，也正因為這份魅力，與矛盾的觀影心態，才會讓鬼片有著源源不絕的創作力量。不管如何，放鬆納埋一下自己心靈，就讓銀幕上的鬼怪精靈、魑魅魍魎，一起伴隨著你去探究另一個未知世界的神秘吧！
1.人格分裂恐怖型：
說實在的，鬼嚇人不稀奇，人嚇人才是真嚇人，尤其是一些銀幕上一些「魔「字輩的人，看了真的會叫人不寒而慄、毛骨悚然。看完《美國精神病患者》走出戲院，我想很少人不會反省一下，身處在這個物質時代的自己，看著身邊經過的人群，誰知道哪一個人正暗自窺視著，等著殺掉自己的恐懼感將會油然而生。
大概每三、五年就會有一部以殺人為樂的主角出現，論究他們的殺人動機，那可真是千羅萬象、不可細數，有因為生長在變態家族的《德州電鋸殺手》，有自以為是上帝的《七宗罪》，也有因為物質世界的疏離，導至人情冷漠迷失自我的《美國精神病患者》，或是因為單純喜歡看電影進而模仿的《驚聲尖叫》系列。
可能是人的潛意識黑暗面作祟，銀幕上的殺人魔通常散發著迷人的魅力。這些殺人魔之所以迷人，在外表上就已經是滿分，因為不儀表堂堂、彬彬有禮有禮的話，怎麼能得到被殺者的信任呢？再加上「越看不出來，越有問題」的邏輯，殺人魔十個有九個絕對是儀容專家。另外，殺人魔之所以迷人，就是他們幾乎都擁有相當高的智能，總是在匪夷所思的時刻，來個劇情大逆轉，而且會說服觀眾在不自覺中認同或是同情他們，像《七宗罪》的凱文．斯派西，就是個相當迷人的惡魔，利用聖經的戒條來合理化自己的行為模式，不僅逼得銀幕上的布拉德．皮特走向瘋狂，也讓自己的死亡來贏取觀眾的目光。
第一推薦：
《美國精神病患者》 （★為推薦指數）
備選：
1.《沉默的羔羊》 ★★★★★
2.《七宗罪》 ★★★★
3.《德州電鋸殺手》 ★★★
2.凄美愛情鬼片型：
說起銀幕上最美的女鬼，非咱們中國電影《倩女幽魂》里的小倩莫屬了。飛起時，長發飛揚、群帶飄飄，哀怨時，捧心蹙眉、脫塵婉轉，被姥姥欺負時，孤苦無依，被道士追殺時，倉皇失措。一新過去洞帆螞鬼片給人陰森、哀怨、警世的傳統，成功地融合古典與現代的新貌，也將這種有武俠、愛情、人鬼的通俗電影拍出一代表作品，讓後大量仿製跟拍的風潮難以找出與之抗衡的重量級作品。
我想有人會說梅艷芳在電影《胭脂扣》里真的是美啊！關錦鵬的《胭脂扣》借著30年代青樓女子與富家大少吞鴉片殉情的傳統故事為經，對照30年代與80年代的種種為緯，讓梅艷芳飾演鬼一如常人，痴候苦守的女鬼-如花，念茲在茲的在陰間等待情郎到來。全片在張叔平的美術設計、杜可風的掌鏡下，處處發散著濃郁的電影感，尤其是30年代繁華近似腐敗的轎叢前半部，更是觀影難忘的吉光片羽。
《死國》以四國的高知縣為舞台，描寫古時後所流傳下來各種日本神秘的傳統習俗，全片充滿陰森恐怖的氣氛。飾演女主角的栗山千明是由2812名來試鏡的女孩當中被選中的幸運女孩，模特兒出身的她在這部描寫日本傳統民間的種種神社、墳場、冥界、結界等傳說的電影里，只靠著一種表情及和服裝扮，就能讓人感受到陰冷的不安感。
《等著你回來》里頭飾演兩角的吳倩蓮，則是另一位美麗女鬼的代表，也是拿三十年代的幽魂——神秘女作家小柳，附身在現代女子ㄚ頭的身上，每當吳倩蓮被附身時，那股特異的氣質總讓男主角梁朝偉神迷不已，這不就跟女孩子化妝前、化妝後的差別嗎？
其實說來說去，女鬼還是中國的美，尤其在擺脫女「人」的身份後，似乎也放掉了許的的矜持、自憐和女「鬼」的身份不僅在外型上輕柔飄渺，搖曳著前世未竟的美麗才是令人著迷的矛盾處吧！
第一推薦：
《倩女幽魂》
備選：
1.《胭脂扣》 ★★★★★
2.《死國》 ★★★
3.《等著你回來》 ★★
3.完全「死」不了續集片型：
鬼在電影中要被消滅很難，鬼片在電影市場要被消滅更難，尤其是一些長壽型的鬼片，一拍再拍，三不五時片廠老闆想到再拍，像「13號星期五」、「猛鬼街」、「Halloween」、「捉鬼記」、「養鬼吃人系列」及一堆族繁不及備載的吸血鬼電影。這類鬼片其實都擁有相當高的知名度及足以當成類型電影的故事架構。
《夜半鬼上床》里的佛萊迪是許多人夢中的惡魔化身，伺服在暗黑夜處等待，引領脆弱的人走進潛意識的底層，用誘惑的語言來蒙騙逐漸失控的意志力，這位身穿流行款示衣服的時尚專家，充滿著怪誕、殘忍的迷人味道，從《猛鬼跳牆》到一系列的《夜半鬼上床》電影，佛萊迪在眾家鬼中算是比較有頭腦，懂得用技巧殺人的魔鬼。
跟佛萊迪比較起來，《十三號星期五》里永遠只有一號表情的傑森，殺人就相當具有力道，血往往灑得滿銀幕都是。另一部死不了的就是去年滿20歲《Halloween》系列，還拍了個紀念版「H20抓鬼節」，請來這幾年因《驚聲尖叫》聞名的恐怖片編劇凱文威廉森潤飾跨刀。這部專門拍萬聖節的電影，主角邁可梅耶許總是在人們大肆慶祝萬聖節的同時，感受惡靈召喚而出現，提醒著人們：惡魔不死，只是暫時沉睡了。
不過這種「死」不了的恐怖片通常都結合了青少年次文化，從一開始大夥結同作伴享樂，集體外宿提供了屠殺的舞台，狂歡派對更是不得不鋪陳的導火線，音樂、毒品、性愛、酒精，活像個銳舞派對Rave Party，旋及而來的就是惡魔的登場，一個一個將這些意亂神迷的人推向死神的懷抱，除非是片中有不耍帥的俊男、不上床的美女才能逃過一劫，充當滅鬼英雄，否則就是全當死光了算了。
第一推薦：
《十三號星期五》
備選：
1.《Halloween》 ★★★★★
2.《夜半鬼上床》 ★★★
3.《養鬼吃人系列》 ★★
4.玩偶扮鬼型：
魔鬼附身的觀念一直存在於各地方流穿的鄉野神話中，可是魔鬼不見得是附人身，當邪惡凶靈要擴張勢力版圖時，小心！周遭的一切東西都有可能已經悄悄降臨惡運的未來。
玩偶娃娃一直是小朋友最好的玩伴，可是如果有一天，小朋友的娃娃變成了殺人惡魔時，那怎麼辦？沒錯，這就是《靈異入侵》的故事本源，第一集里不甘冤死的鬼魂，借著咒語降身於娃娃恰吉，原本只是撫慰孤獨小孩心靈的玩伴，卻隱藏著邪惡的復仇意念，在善良純真的娃娃外表下，隨時都要伺機而動砍殺活人，這部被美國影評人評為影史十大經典恐怖電影第四名，僅次於《鬼店》、《驚魂記》、《大法師》的電影，在連拍《靈異七殺》、《惡靈入侵少年軍團》後，本來已經勢微，沒想到第四集《鬼娃新娘》在香港導演於仁泰手下，加入了恰吉的新娘Tiffany，反而一新續集片面貌。《鬼娃新娘》活像《閃靈殺手》的娃娃版，尤其是Tiffany，一方面只是個想和男友廝守的小女人，一方面又是殺人不眨眼的兇手，瘋狂又詭異的特質，是這部片最成功之處。
廁所里住著一個幽靈，叫做《鬼娃娃花子》，這個傳說，是眾多小學生的一個恐怖的夢魘。而《廁所里的鬼娃娃花子》一書自1993年發行以來，接連系列都造成轟動，後來所謂的《校園七大不可思議事件》都是小學生幻想下的產物。
不過這次花子不僅是恐怖，還會變身為小朋友們的守護神，算是小小的進步吧。至於像《校園有鬼》系列，恐怖反倒是小朋友天馬行空想像力的成型，面對不明的黑暗勢力，小孩子們的內心，那種無處可逃的恐懼或許才是此類作品誕生的主因。
第一推薦：
《靈異入侵》
備選：
1.《鬼娃娃花子》 ★★★★★
2.《鬼娃新娘》 ★★★
3.《惡靈入侵少年軍團》 ★★
5.日本恐怖型：
這些年恐怖片或是鬼片能夠在台灣賣座的始作俑者《七夜怪談》，只要看過被詛咒錄像帶的人，必定難逃死亡的下場，這種故事設定讓許多人不自覺得買票進戲院被嚇。這一波「貞子」風，帶動了一連串日本恐怖片的入侵台灣銀幕，包括《催眠》、《死國》、《日本女優靈怪談》、《四谷怪談》、《漩渦》、《午夜凶靈－富江》、《校園有鬼系列》、《鬼娃娃花子》等，連韓國片《退魔錄》都趁機叩關台灣市場，不過賣座最好的當然還是《貞子系列》。
貞子第一集《七夜怪談》、第二集《貞子迷咒》都是由中田秀夫導演，這位年輕的新導演將一個蠻平常的故事說得活靈活現，尤其是藉由一卷神秘的錄像帶及古井的意象，來帶動桎梏的窒息感。至於第三集則交由鶴田法男導演，一直以來以執導恐怖作品《真實靈異事件》著稱的導演鶴田法男，以駭人的視覺影像，將觀眾帶回20年前貞子還是劇團演員時代的故事，貞子謎一般的過去將被揭曉。
伊藤潤二所畫的靈異漫畫『富江』，曾獲得代表靈異漫畫界最高榮譽「禖田和夫獎」的入選佳作，獨樹一格的恐怖內容立刻在高中女學生中掀起一股旋風，在完全被定型的恐怖派中，經常以嶄新的手法，持續創造不可思議且充滿魅惑的詭譎世界。一位左眼下長了一顆痣的少女，在其天使般的美麗臉孔下隱藏卻是如冰雪般冷酷無情的殺機，將所有連帶關系之人一個個毀屍滅跡，借著死亡又繁衍的過程，往往將觀影者扯進黑暗的情緒中，後來也馬上加拍續集。另一部改編自伊藤潤二漫畫的作品「漩渦」，這次還是伊藤潤二親自改編，一切所有怪異的現象，都那麼自然而然在那個時間與地點發生，除了鬼怪、靈魂這些素材外，同樣藉由一些超自然的現象，或是以再平凡不過的日常生活所見，成為他故事延伸的原點。
第一推薦：
《貞子系列》
備選：
1.《校園有鬼系列》 ★★★★★
2.《富江》 ★★★
3.《漩渦》 ★★
6.青春尖叫型：（俊帥猛男+美麗辣妹+神秘殺人狂+瘋狂尖叫=本片型）
其實這個題材之下要討論的應該不是電影，而是一個人——凱文．威廉森（ Kevin Williamson）。這小子之所以了不起，是因為他是《驚聲尖叫》的編劇，《驚聲尖叫》的風靡狂熱程度早就在全美蔓延開來，在全球更是燒到不行，尤其是第三集，首映高達三千四百多萬美元的票房成績，不僅超越一、二集，還打破所有驚悚片紀錄，這三部充滿幽默與機智的《驚聲尖叫》三部曲，可以說建立了另一種新驚悚的新里程碑。
鎖定15~18歲的青少年觀眾，利用青少年次文化為背景，借著對過往恐怖片的類型嘲諷，融合類型題材發展出的新型驚悚片，凱文．威廉森的劇本其實處處充滿著自覺的意味，可是卻又不斷地灑狗血，玩弄觀影者的邏輯，挑戰忍耐的極限與智能。再加上米拉麥克斯電影公司的無限支持，一時間各大片廠紛紛搶拍這種改良式的新型恐怖片。可是賣座最好的還是由凱文．威廉森所編寫的那幾部，像《對不起！駭到你》、《驚聲尖叫1、2、3》、《我知道你去年夏天幹了什麼》和《老師不是人》，所以這位好萊塢新金童可不是浪得虛名，深黯市場行銷之道才是他成功的關鍵，尤其這幾年史帝芬金的車禍更讓凱文威廉森竄起，他甚至只要大綱出爐，就有片商捧著白花花的銀子等著開拍。
鎖定青少年市場絕對是凱文．威廉森緊咬的一點，而配合新世代的電影語言和新生代的明星偶像就成了不可或缺的賣座元素。而這一批電影也捧紅了許多新人，像《驚聲尖叫》的內芙．坎貝爾、科特妮．考克斯，《老師不是人》里的伊利亞．伍德、《是誰搞的鬼》的珍妮佛．勒芙．海維特和小佛來迪．普林茲、《H20抓鬼節》喬什．哈奈特等。
第一推薦：
《驚聲尖叫》
備選：
1.《我知道你去年夏天幹了什麼》 ★★★★★
2.《老師不是人》 ★★★★
3.《下一個就是你》 ★★
7.大導演作品型：
沒有人會懷疑《大法師》在恐怖片類型中的地位，這部拍於1973年的作品改編自威廉彼得．布萊提的暢銷小說，在當時自也掀起一股跟拍熱潮，大量的仿效作品就是無人出其右，連後來再拍的兩部續集都是狗尾續貂，《大法師》也在當年奧斯卡獲得10項提名，最終拿下最佳改編劇本獎、及最佳聲效獎兩項。導演威廉．佛雷金安排當時在好萊塢尚藉藉無名的丹麥演員麥斯．馮．西度飾演劇中的靈魂人物神父一角，當鬼魂控制人類軀殼時，翻滾於五臟六腑間，扭曲變化人的四肢，逼迫人體極限似乎是這群鬼開玩笑的目地，神父為小女孩驅魔，可是神父曾因自己的母親去世而自責不已，早失去了對宗教的信心，因此當他為小女孩驅魔之時，還必須面對自己心中的惡魔……
過去舊有的神魔對抗轉而為人與自己心魔的斗爭，雖然片末神父無力救世，跳樓自殺，可是還原至人本主義的立場，讓人知曉人的意志力量才是最強大的武器。
戛納金棕櫚的得主拉斯．范．蒂爾導演的《醫院風雲》，相信是許多人相當特別的觀影經驗，當初在金馬影展放映之時，特地安排在午夜時分，長達四個小時的片長，讓許多人嚇得不敢獨自回家。該片原片名為《王國》（Kingdom），指的是丹麥最大的醫院，全片皆在此實景拍攝，整部片探討醫界職業道德與人心道德良知，故事亦圍繞在這家醫院的過去現在與未來曲折離奇的故事，加上拉斯馮提爾銳利的影像風格使得這部片有著令人不寒而慄的氣氛，亦有令人希望一口氣看到底，一探究竟的強烈懸疑感。
「山中傳奇」是胡金詮在以《俠女》。稱譽國際後，於1977～1978年赴韓國拍攝的作品，片中的鬼全被擬人化，人非人、鬼非鬼，表面的人鬼斗、善惡斗，全部成了為「利害」而斗，胡金詮以平劇式的外型、動作，輔以電影語言，深厚的禪意有別於國外的鬼片。
第一推薦：
《大法師》
備選：
1.《山中傳奇》 ★★★★★
2.《醫院風雲》 ★★★
8.可愛有趣型：
其實鬼也不全然是可怕恐怖的，就像人有好人壞人，鬼也有善鬼惡鬼，每個人小時候都會希望有像《鬼馬小精靈》里卡士伯Casper這樣的玩伴，一顆圓圓的大頭，配上生動活潑的臉部表情，他可以為你做早餐、弄果汁，也可以陪你跳舞玩耍，甚至戲弄欺負女主角的壞同學，卡士伯身上有著善良天真的「鬼」性，即使片中的三隻調皮搗蛋的壞鬼，也不會去危害人類，這種有趣又千變萬化的小玩伴，相信是許多小朋友童年的夢想。不過可惜的是，片中對於卡士伯小時後的童年回憶有太多著墨，畢竟這樣一位會害羞、有勇氣的小鬼，真的會讓人懷疑他的前世倒底是如何過的？
《魔鬼剋星》里頭的鬼就不一樣了，雖然有個大魔頭壞鬼，可是大部份的鬼還是蠻天真善良的，只是因為有了鬼的外型，變得《姥姥不疼、舅舅不愛》的引發大眾的排斥感，其實人有百百種，鬼也有不同款，就像人一樣，外表實在是不能當做判斷一個人的標准，何況是這群有影無心的鬼呢？
《僵屍》算是中國的特有產物（國外鬼片比較類似的就是干屍或木乃伊），源自中國傳統信仰的僵屍，在經過變形後也會無思考、沒有自製力的活死人，可是僵屍在電影里存在的目地往往是帶來一連串的笑點，看著僵屍追逐活人，一蹦一跳的前進，再加上道士們的存在所祭出的各式各樣法寶，又是桃木劍、烏雞血、八卦鏡、童子尿、太極符等，讓僵屍在電影里活像是丑角化身，關於僵屍的種種驅鬼儀式與法術，讓僵屍電影有種別種電影所沒有的機巧感受，這類電影最具代表性的當然是融鬼怪、動作、喜劇於一爐的《暫時停止呼吸》系列。
第一推薦：
《鬼馬小精靈》
備選：
1.《暫時停止呼吸》 ★★★★★
2.《魔鬼剋星》 ★★★
9.另類鬼片型：
《女巫布萊爾》用仿紀錄片的型式，傳遞人類深層恐懼的黑暗世界，手法老練的看不出新人拍攝並且只用了三萬美金，其恐怖驚悚的氣氛連美國人自己都無法歸類。在這部影片里，布萊兒女巫究竟是如何，沒有人知道，可是主角在面林走不出森林、迷路的慌蕪感卻在手搖鏡的晃動中清楚地傳達，每一步都可能是走像死亡的恐懼，心底的絕望遠比外在的鬼怪來得可怕。
《第六感》相信是去年許多人心目中的三甲電影，尤其是讓想像不到的結尾戲，更讓許多人迫不及待想看第二遍來找出其中的破綻。片中，布魯斯．威利斯由於對這世上有所牽掛，無論是對妻子的愛、無法拯救孩子的遺憾、對世上人們的使命感，讓他的鬼魂游盪在人間，就像片中所說的：鬼魂總是只看到他想看到的東西，總以為自已還活著，只是沒想到他在說的是自己。人類需要救贖，鬼魂也需要救贖、希望解脫，片中出現的所有需要幫助的鬼魂也只是為了成就最後這場「莊周夢蝶」的恍惚感。
甫在美國上檔就拿下當周票房冠軍的《謊言之下》，網羅米歇爾．菲佛與哈里森．福特兩位巨星，可是卻不是拍文藝片，的確是許多人跌破眼鏡。電影前半段仿似希區考克的經典作品《後窗》，米歇爾．菲佛藉由偷窺他人生活，發現一場疑似的離奇謀殺案，進而開始調查工作，客是這時候她發現家裡好象鬧鬼，使她開始懷疑自己精神是否有問題？還是有人故意搞鬼？下半段則一如「靈異第六感」，劇情不斷急轉，成了確確實實的懸疑恐怖片。
第一推薦：
《女巫布萊爾》
備選：
1.《第六感》 ★★★★★
2.《謊言之下》 ★★★
10.千年不死吸血鬼型：
吸血鬼的存在，對人類而言是無法容忍的，他們非人非鬼，千年如一日的容貌，卻必須藉由人血的渴飲來滿足自我的慾望。1915年，法國大導演路易．弗亞德在電影《吸血鬼》中，創造了吸血鬼的經典形象：瘦骨如材、凹陷的雙眼、舞爪的姿態、和從脖子飲血的癖好……
其實關於吸血鬼的電影相當多，多到已經有著自己的公式與型式，像是吸血鬼怕太陽、怕大蒜、怕十字架，不過不像一般鬼片電影里的情節，吸血鬼由於外型之故，往往缺少一般鬼片里人鬼對立的場面。吸血鬼電影在恐怖片中一直是相當復雜的類型，內在的命題與文本多到讓人理不清。由於吸血鬼的不死之身，讓他們必需在一段時間就必須遷移外處居住，或是離群索居，也因為不死之身，讓生命與靈魂得以延續，可是這樣是幸福還是痛苦，就所有相關的吸血鬼電影來看，不幸地還是居多。他們一方面是死人，一方面也是生者；他們可以讓人永生，也可以置人於死，同時扮演著上帝與撒旦的角色，再加上吸血鬼飲血時，從脖子咬下的強烈性意識，讓許多吸血鬼電影很輕易的就被視為通為同志電影的管道。
其中最明顯的就是安萊斯小說改編的《夜訪吸血鬼》，片中湯姆．克魯斯對年輕俊美的布拉德．彼特的佔有欲，及安東尼奧．班德拉斯寧願犧牲屬下換來布萊德．皮特青睞的作為，皆充斥著對男同性戀的影射，不過可能是好萊塢太過保守，以及眾家男星們對於自己形象的維護，讓片中的議題變得無關痛癢，只見導演尼爾．喬丹不斷地偷渡、暗示，著實可惜，活像俊男展示館，不過這倒是比另一部由大導演柯波拉的《吸血僵屍四百年》來得強多了，它一眛的強調真愛不死及華麗的視覺效果，讓那一班硬底子演員，像加里．奧德曼、安東尼．霍普金斯、薇諾娜．瑞德活像念白機器，相較之下，《夜訪吸血鬼》中偷渡亂倫情慾、異性戀愛上同志、女性成長自覺的小女孩克莉絲汀．鄧斯特，表現的就強多了，風頭絲毫不遜這群赫赫有名的好萊塢明星。
第一推薦：
《吸血鬼》
備選：
1.《夜訪吸血鬼》 ★★★★★
2.《刀鋒戰士》 ★★★
『叄』 十部最好看的恐怖電影
十部最好看的恐怖電影有：《恐怖游輪》《尖叫影院》《鬼影》《死神的十字路口》《惡魔的藝術2:邪降》《食人狂魔》《靈媒》《鬼妻》《死寂》《伊甸湖》等。
其中《恐怖游輪》是我印象最深刻的，講述了單親母親傑西和一幫朋友乘遊艇出海遊玩，不久，他們便在海上遭遇一場強烈的風暴。遊艇翻船，他們好不容易爬到遊艇殘骸上來。正當他們無計可施之時，一艘巨大的游輪向他們駛來。未加思索便登上這艘名為「艾俄洛斯」的游輪，結果發現這竟是一艘1930年便告失蹤的神秘之船，而船上更是空無一人。
電影《伊甸湖》講述的是熱戀中的珍妮與史帝夫來到美麗的湖邊，計劃度過一個浪漫而溫馨的周末。但是他們的周末被一群胡作非為、大聲喧嘩的少年給攪亂。一番口角沖突過後，夫婦倆的食物以及車鑰匙不翼而飛。他們只得徒步前往鎮上求助，卻不知道，這恰恰是惡夢的開始……
『肆』 十大鬼片恐怖排名有哪些
鬼片對於孩子而言都是相當恐怖的，但是卻因為好奇會看遍所有的鬼片，對於一些質量不佳的電影，即便是孩子也是難以投入到其中的。但是有童年看過的十大鬼片，即便是長大後想起來都心有餘悸。甚至於有些片段直接成為了一些人的心理陰影，即便是不看電影時看到這些類似的場景也會感到恐怖不已，也由此足以說明這些影片的情節處理是相當成功的。有十大電影直接成為了無法忘記的存在，《午夜凶鈴》、《咒怨》、《鬼鈴》這三部就是排在前三位，另外還有七部也在排行榜當中。
就如《怪談》《閃靈》《山村老屍》這些電影都用自己的方式將恐怖展示，而《怪談》更是其中極為特殊的存在，所有的詭異與驚悚都沒有真正解決的時刻，隨時吊著觀眾的胃口，讓他們心無法得到平靜，最終將恐怖的效果展示出來。作為華語當中極為成功的一部分恐怖電影，《山村老屍》徹底的改變了華語電影對於恐怖電影的理解，讓觀眾看到了華人獨到的恐怖電影設計手段。而《招魂》和《鬼影實錄》雖然排名比較靠後，但是恐怖效果還是比較不錯的，也給觀眾留下了深刻的印象。
『伍』 有什麼好看的喪屍電影推介嗎
喪屍片（Zombie film），是以喪屍為題材的驚悚、恐怖類電影。喪屍（Zombie），是一種不死生物。這個詞來自巫毒教信仰。
個人感覺喪屍電影獨立於恐怖電影，又不同於國產的僵屍電影，可以單獨出一個題材來推薦。雖然我不太敢看貼近現實的驚悚片，但芒栗以前卻非常喜歡看喪屍片，感覺喪屍片好像完全不恐怖一樣，只要你遵循好僵屍世界的規則，存活下來並沒那麼難，當然，前提是喪屍都不太有腦子。本期就來盤點九部芒栗看過的覺得很有特點的九部喪屍題材電影，排序沒有先後之分，希望能給初入喪屍片世界的你一點方向。
1、活死人系列
系列共有五部，《活死人之夜》、《活死人黎明》、《喪屍出籠》、《活死人之地》、《活兄睜死人歸來》，活死人系列可以說是喪屍電影的鼻祖，在1968年由喬治.A 羅米羅導演了《活死人之夜》，這部電影設定的幾個喪屍基本法則被後來的喪屍電影接受和發展。如：有不明的原因可以讓僵屍起死回生，僵屍本身沒有意識和思考能力。僵屍喜歡啃食人肉。僵屍會感染，僵屍不會死亡，除非把腦袋打爛或點火將它燃燒。也同樣就是這部電影，讓後續喪屍電影都有了成群結隊屍群的特點，讓觀影者處於密閉空間時擁有糾纏的內心世界、更加恐慌。
這里丟個第一部活死人之夜的簡介：七個男女偶然住進一間偏遠、廢棄的農庄，不久他們就發覺自己被困住了，因為正有數不盡的僵屍朝向他們所住的農舍進攻，某些不明原因讓這些僵屍起死回生，他們喜歡啃食人肉，被僵屍咬了之後，也會因為感染變成僵屍，僵屍永遠不會死亡，如果要讓僵屍停止活動，只要把腦袋打爛，或是點火將他燃燒
2、我是傳奇
《我是傳奇》影片於2007年12月14日在美國上映 。影片主要講述的是2012年，人類最終被病毒所擊垮，前軍方病毒學家羅伯·奈佛（威爾·史密斯飾）因為體內有自然抗體未受到感染，而成為紐約市唯一的倖存者，甚至曾一度認為自己就是全世界唯一倖存的人類。電影根據李察·麥森的同名小說改編，也是該書第三度改編而成的電影作品，但本片的故事劇情與第二部改編自該小說的電影《最後一個人》較為接近。
威爾史密斯主演的喪屍片，也是他讓我找到了這部影片。一部可以算的上科幻的喪屍片，對於孤獨的渲染非常成功。華納公司最初的時候反對影片在紐約實地取景，因為花費過於昂貴的原因。但是經驗豐富的製片人邁克爾·泰德羅斯卻取得了封鎖大中央的高架橋、第五街的多個街區以及華盛頓廣場的許可，盡管只能是2006年9月至2007年4月的晚間或周末，卻足以用來完成所有的拍攝工作了
3、生化危機系列
《生化危戚凱機》系列電影一共有六部，分別是2002年《生化危機》;2004年《生化危機：啟示錄》;2007年《生化危機：滅絕》;2010年《生化危機：戰神再生》;2012年《生化危機：懲罰》;2016年《生化危機：終章》
游戲改編的電影，丟個第一部的簡介：一個秘密的科學實驗室里，超級計算機紅後失控成為人類的巨大威脅；科學家感染病毒死而復生變為僵屍，一個特別任務小組開始了拯救行動。非常經典的喪屍片，雖然評分持續走低，後續影片甚至跌到六分，但當時帶來的影響還是非常巨大的。
4、僵屍世界大戰
《僵屍世界大戰》影片改編自馬克斯·布魯克斯的同名小說，講述了喪屍病毒大爆發後，少數倖存者集體面臨絕境求生的災難故事 。該片於2013年6月21日在北美上映。
為了展現出小說中的那種「世界大戰」的感覺，劇組在全世界多地進行了取景拍攝，演員表演非常逼真，雖然看的過程覺得人類挺作死的，不過也成就了一些如成噸喪屍爬牆的畫面。
5、僵屍肖恩
《僵屍肖恩》影片在延續原有的敏感和幽默的同時，延展出一個更廣博的世界，具有更黑暗的元素。影片故事設置僵屍大舉進攻城市，恐怖暴力事件接連發生，人們紛紛死去，在描寫到劇中人物面對危機的反應時，黑色喜劇開始呈現。
芒栗非常喜歡的一種喪屍類型，可以說是
最輕松，最有趣的喪屍片
，作為一部反類型喪屍片，擁有著非常精緻的惡趣味，喜歡黑色喜羨仔歲劇的不要錯過這部影片了。
6、僵屍之地
《僵屍之地》喪屍題材喜劇電影 。《僵屍之地》講述了在被喪屍擊潰的美國，膽小如鼠的屌絲男孩哥倫布和脾氣暴躁喪屍獵手塔拉哈希，遇到了一對古靈精怪的姐妹花後發生的故事 。
本片共有兩部，第三部還沒有消息。同僵屍肖恩同為喜劇類型，喜歡僵屍肖恩的也不要錯過這部影片啦，雖然有人說這部影片可以比肩僵屍肖恩，但我還是覺得僵屍肖恩更佳，所以可以看看那部先。
7、釜山行
《釜山行》災難片，影片於2016年7月20日在韓國上映。影片講述單親爸爸石宇與女兒秀安乘坐KTX高速列車往釜山，列車上由一位少女身上帶來的喪屍病毒開始肆虐且不斷擴散，列車於傾刻間陷入災難的故事。
韓國出品的喪屍片，共兩部。本片並非是單純賣弄血腥的喪屍電影，在喪屍類型中非常創新，其不僅吸收了歐美喪屍電影的商業表現模式，更成功藉助喪屍題材來反映人性的醜陋。是一部值得觀眾深思的影片。第二部質量就不咋地了，不進行推薦。
8、請叫我英雄
《請叫我英雄》是2016年4月
『陸』 十大必看喪屍片 ，全程高能，尺度炸裂
NO.10《喪屍樂園》
一部非常有創意的喪屍片，刺激舒暢搞笑，各種喪屍生存准則相當具有現實意義。和僵屍的各種遭遇戰也是下了功夫，花樣百出，為你展示殺死喪屍的一百萬種方法。尤其是最後的游樂場大戰，我在想難道一定要在被喪屍包圍的情況下我這輩子才敢坐跳樓機么？
NO.9《請叫我英雄》
喪屍電影不是西方人的專利，這部腦洞大開的日本喪屍片絕對帶給你耳目一新的感覺。爽快的節奏，凌厲的動作戲，各種奇葩僵屍的出現，絕對讓你大開眼界，尤其是那個跳高僵屍，絕對是我印象最深刻的設定之一。
NO.8《驚變28天》系列
整個系列共有2部，故事起源於一隻攜帶病毒的大猩猩逃離了實驗室，從而給全球帶來了不可逆轉的災難。空曠的倫敦城帶給觀眾一種毛骨悚然的孤獨感，而本應保護居民的軍人卻成了保全自己性命將別人當成擋箭牌的膽小鬼，這樣的設定更是將絕望感無限放大，比喪屍還恐怖的原來是人心。
NO.7《死亡錄像》
這部片子用偽紀錄片的形式展現了異常真實的恐怖感，講述了一位女記者跟隨消防隊員現場出警，在一樁公寓內卻遇到意想不到的恐怖事件。封閉的大樓，晃動的鏡頭，陰暗的光線，出色的聲效，你永遠不知道下一秒會出現什麼，強烈推薦晚上關燈一個人看。
NO.6《活死人黎明》
扎導巔峰期的經典之作，一開始就直奔主題，一點也不拖泥帶水。隔空下棋，汽車改裝，超市逃離，幾場戲碼看得觀眾是既浪漫又過癮，片中喪屍格外兇猛，槍戰戲也點綴的恰到好處。最後駕駛改裝車的逃亡之路，煤氣罐炸喪屍的視覺效果燃爆全場，《活死人軍團》如果有這部電影的五成功力就不至於這么拉胯。
NO.5《僵屍肖恩》
本片的故事並不復雜，但它的高明之處就是把喜劇和喪屍這看起來不著邊際的兩者結合的天衣無縫。和恐怖驚悚的其他喪屍片不同，看這部電影時你會一邊害怕又一邊大笑，恰到好處的配樂增加了影片的惡搞精神。影片結尾，肖恩和變成喪屍的損友一起打電動游戲的畫面，令人頗感溫馨。推薦喜歡這一風格的朋友去看古巴喪屍片《僵屍胡安》。
NO.4《生化危機》系列
你可能沒看過一部喪屍片，但你一定知道鼎鼎大名的《生化危機》！作為喪屍題材的頂級IP，從PS2開始它就支配了很多玩家的對喪屍的恐怖感，當年玩游戲更是被嚇得汗毛豎立。被改編成電影後，整個系列票房和口碑都獲得了不俗的成績，尤其是前兩部更是被無數粉絲奉為經典，真實的還原了那種讓人不寒而慄的氛圍感和絕望感，現在就想再看一遍。
NO.3《僵屍世界大戰》
喪屍題材轉戰大投資大製作的里程碑式作品，讓喪屍片真真正正搬上了檯面。皮特扮演的男主為了家人不得不臨危受命前往世界各地尋找消滅病毒的真相。片中喪屍堆積成屍山跨過圍牆的畫面極具沖擊力，這樣的屍潮真的帶給觀眾無限震撼。而片中體弱病殘者不會受到喪屍攻擊等設定也令人耳目一新。希望續集能早日重啟，為喪屍迷再來一場饕餮盛宴。
NO.2《我是傳奇》
該片獨樹一幟的風格為大家講述了一人一狗的末世求生之路。和槍林彈雨中的喪屍暴走不同，末世紐約城的氣氛營造，空曠的街道，荒涼的市井，都讓電影充滿了驚悚氛圍。威爾·史密斯在片中奉獻了擊破觀眾心理防線的表演，最後的結局令人意想不到的感動。值得一提得是，該片為了迎合觀眾的需要，DVD版有不同於院線版的結局，讓本片更顯得韻味十足，寓意深刻。
NO.1《釜山行》
這是一部驚艷世界的喪屍作品，韓國影人在喪屍類型片的開拓一出手就登峰造極。除了緊張刺激的喪屍追逐外，列車幽閉的空間內人們面對災難時的人性丑美也被挖掘得淋漓盡致。孔侑和馬東錫二人在片中樹立起來的父親形象格外高大，遠超好萊塢個人英雄主義帶給觀眾的震撼與感動，無論從任何角度看，該片都是一部意義深遠的電影，值得五星爆贊！