A. 有一個男還孩在一個城市生活 但那是被規劃好的 電影
楚門的世界 (1998)
(The Truman Show)
其他片名：
真人SHOW
真人世界
導演：
· 彼得·韋爾(Peter Weir)
編劇：
· 安德魯·尼科爾(Andrew Niccol)
演員：
· 金·凱瑞(Jim Carrey)
· 埃德·哈里斯(Ed Harris)
· 勞拉·林妮(Laura Linney)
· 諾厄·埃默里赫(Noah Emmerich)
· 娜塔莎·麥克艾霍恩(Natascha McElhone)
語 言： 英語(English)
播映時間： 103分鍾
類 型： 喜劇(Comedy) / 劇情(Drama) / 科幻(Sci-Fi) (更多...)
國家/地區： 美國(United States) (更多...)
上映日期： 1998年06月05日
製作公司： X Verleih AG
發行公司： 派拉蒙(Paramount)
宣 傳 語： The Story Of A Lifetime / On The Air. Unaware / The World is Watching / We like to watch / Watch What Happens
影片描述
作為一個不受期待的生命，主人公Truman Burbank 被電視網路公司收養，在一個寧靜和諧的小島生活。他與周圍的人們愉快融洽地相處著，還娶到了一位美麗的妻子。每一天對他來說，都是那麼得美好。然而，他沒有想到的是，這一切竟然都是電視台的安排。他生活的社區是一個巨大的攝影棚，他的朋友、鄰居，甚至是妻子都不過是演員而已。從小時候開始，他的一切行蹤便被隱藏的攝像機拍了下來，並且成為了一部受到全球觀眾喜愛的電視劇集。為了維持收視率，電視台的幕後操縱者千方百計地隱瞞著一切。但偽裝始終是偽裝。真相很快暴露出來。Truman 厭倦了這種監獄似的生活，於是，他踏上了逃亡之路，開始了對新生活的追尋……
製作背景
製作人史考特魯登買下安德魯尼可極具創意的劇本，交給《證人》一片導演彼得威爾執導，他和主角金凱瑞在影片開拍前幾個月會面，金凱瑞被導演的熱誠和劇本的創意吸引，而導演彼得威爾則在金凱瑞身上發現和喜劇傳奇卓別林相同的特質—魅力和精力。
金凱瑞認為這部劇本的主題概念十分有創意，而且令人能夠感同身受，讓人不禁捫心自問，(也許我生中的每個人都是在演戲？)他最後說，(這部電影擁有許多層面，並非一般的好萊塢電影。)
硬里子演員艾德哈里斯飾演《楚門的世界》的幕後黑手克里斯托，他從巨大的監控室掌控楚門生命中的一利環境，他在海景鎮架設五千多部隱藏式攝影機，二十四小時不停地捕捉楚門的一舉一動。哈里斯說，(我不認為他是邪惡的，他基本上從小就把楚門養大，就某種程度來說，他很關心楚門，不過他更關心他的節目，他這人很復雜，他扮演導演、上帝和父親的角色 。)
《剛果》及《驚悚》等片女主角蘿拉琳妮飾演楚 門 的妻子梅莉，她在片中過度燦爛樂觀的個性一看就知道不是真的。她對與導演威爾合作的機會感到雀躍三分，在讀過劇本後，她馬上知道這將是部重要的作品。飾演楚 門 知己好友馬龍的諾亞艾麥瑞克在片中必須演一個一生都在演戲的電視演員，這是難度非常高的 角色 ，他自己也說，(其實不能同時扮演兩個 角色 ，一次只能扮演一個人，不過 希望 賦與這個角色多層次的質感，因為我們永遠都只能是扮演別人的演員。)
片中的演員合作無間、表現優秀，他們必須同心協力編織一個天大的謊言，而在導演一絲不苟、鉅細靡漏的執導下，這部影片有扣人心弦的劇情和感人肺腑的演出，絕對會觸動每個觀眾的心靈。
B. 八十年代的日本電影
冬寒過後是春暖——評故事片《暖春》
一個逃離了養父養母家的孤兒，一個好心的老人收養了她。她不被老人的兒子兒媳接受，幾經坎坷，老人和孩子用真情感動了兒子兒媳，一家人終於其樂融融。在老人和孩子感動著兒子兒媳的同時，他們也感動著影片的觀眾。
無論劇作還是拍攝，《暖春》的編劇兼導演古蘭卡娜都將人間真情的主題體現的惟妙惟肖。影片的情節設置巧妙，畫面寫意而有富有情感，演員的表演也非常到位，堪稱國產小製作影片中不可多得的好片。影片高度感人的鮮明特點是該片的最大特色，也是這個「好」字的最高體現。
電影的拍攝與觀看過程，實際上就是一個「移情」的過程，製作人員通過電影將感情移給觀眾，讓觀眾在觀片的同時體會到製作者的所思所想，這便是電影的魅力所在。一部感人的好電影，必須是以一部感人的好劇本為基礎的，否則就會無情可移，觀眾也就毫無感動可言。古蘭卡娜將劇本取材自中國農村，將主角設定為弱勢的老人和小孩，故事在發展中經過幾個令觀眾潸然淚下的大小高潮，最終以大團圓的方式結局。這個劇本框架可以有力的抓住觀眾的心，讓觀眾在對人物命運的關注中，順利自然的完成感動的全過程。加之故事的情節設置巧妙，同時注重細節表現力，給予觀眾多而不膩的感動元素，使影片更加有血有肉。例如，老人為了供小花上學，拖著年邁的身體上山看柳條編筐，讓觀眾在老人的偉大中深受感動。再如，老人與孩子吃雞肉的情節，充分的表現了彼此間真誠無私的感情。細節上，小花識字的那段情節，短短三分鍾，寥寥十餘個畫面，便將小花的童真、聰明與老人的和藹、心酸展露無余。老人為小花買新鞋的情節更是單用一個鏡頭就達到了震撼的效果。最為巧妙的是風車的設置，故事於不同階段在人與人的關系中插入了三個風車，用風車作為故事的旁線，寄託了人物感情。
好的劇本要經過好的演繹才會真正使影片感人至深。片中沒有明星大腕，卻有著表現出色的老人、孩子。影片最感人的幾處幾乎都有哭戲，面對數目眾多的哭戲，老人與小孩的扮演者用毫無華彩的演技，告訴了人們眼淚是怎樣感人的。老人臉上的皺紋，孩子的大眼睛，在一個個中近景鏡頭中，傳神的表現了人物內心世界。
影片的畫面把色彩做的很足，冷暖色調分明。例如，影片開始的夜幕運用黑色和藍色的冷色調，表現了小花內心的痛苦與不安。再如，那個大雨瓢潑的傍晚也是運用冷色調，表現了老人和小花心中的苦澀等復雜情感。而更多的，在對莊稼、房屋等景物的大全景、全景畫面中，影片大量採用暖色調，不僅切合了《暖春》的片名和人間真情的主題，也為感人的故事情節做了良好的視覺陪襯。
背景音樂也為影片的感人程度做了重要貢獻。該片的背景音樂，從音樂本身到播放時機都是很值得稱贊的。例如，在影片高潮與小高潮處中多次播放背景音樂，每次都是在情節鋪墊基本完成、人物感情即將傾泄的關鍵時刻，恰到好處的響起了那情緒催化劑一般的小提琴曲，讓觀眾的心隨著音樂，陶醉在深深的感動中。
在感動過後，仔細思量這部《暖春》，同大多數國產電影一樣，也是有著許多瑕疵的。例如，影片中近景畫面過多，特寫鏡頭過少，鏡頭的運動也沒能與演員的表演達到足夠和諧，鏡頭的表現力沒有被充分發揮出來。再如，片中對於原本就稀少的特寫，處理的不夠細膩，尤其是姨娘將眼淚滴在手上的大特寫鏡頭，沒等到淚水在手上充分滑落就匆匆切換畫面，不免令觀眾產生「吃冷槍」的感覺。而片中最大的敗筆在於片尾的十分鍾，徹底打亂了全篇的格調與節奏。先是揭露兒子身世時的幾個鏡頭，沒有更多的捕捉到主要人物的神態動作，卻浪費在了對圍觀群眾的中鏡頭拍攝上，而群眾的動作無非是用手機械的抹一抹眼淚，甚至有的群演表情木訥眼神迷離，完全沒有起到側面襯托的作用。接著是小花長大以後，老人的一段語言獨白和青年小花的一段內心獨白，兩段獨白好像作報告一樣，用數十秒的時間喋喋不休的總結著自己的思想，卻始終沒有出現足夠經典感人的語句，就好比用填鴨的方式向觀眾灌輸了自己的想法，用極不和諧的方式結束了全片。
回顧國產電影，在感人程度上能夠和《暖春》相媲美的並不多。中國電影的未來，絕不可缺少《暖春》這樣感人的故事影片。但願一個個《暖春》這樣樣的好電影，能夠為人們帶來更多更深刻的感動，能夠用真情的主題產生深遠的社會意義，能夠為中國電影帶來真正的暖春！
心理學老師據他自己說是自己受了什麼打擊放《暖春》這部電影老們看，班上那些女的都哭得淅瀝嘩啦的，偶冒哭出來喔``不過眼眶到是紅了好幾次勒``讓人暈呼的是，看完之後要寫感想，暈，怎麼還是和小學看電影一樣吶，狂找找出這么一篇覺得還可以嘞，也蠻贊成滴`，轉來湊哈數``嘿嘿``
上大學以來，自認為很少碰上令自己感動的事物，更沒有一次因感動而流過眼淚，然而，在觀看電影《暖春》的過程中自己竟然不止一次地流下感動的淚水。
當小花從昏迷中醒來第一次看到寶柱爹時，由於恐懼而本能地蜷縮在牆角。可以看出她以前曾遭受過怎樣的苦難，她幼小的心靈經歷過怎樣的創傷。她今後會生活得怎樣呢？她還會以純真無邪的眼光來看這個世界嗎？
C. 勵志的歐美電影
在歐美電影史上，有很多勵志電影都是觸動心靈的優秀作品，那麼勵志的歐美電影都有哪些呢?一起來看看吧。
勵志的歐美電影：
一、《黃金時代》(The Best Yearsof Our Lives)1946年
電影簡介：
1945年，戰爭的烏雲終於過去了。在美國中部的布恩市，有三位同鄉軍人復員後，乘坐同一架飛機回到了故鄉。這三個人是原銀行職員艾爾中士、原百貨店職員弗雷德上尉和水兵霍默。其中艾爾已過中年，霍默則最年輕，他們分手前約好以後再見，然後各自回家了。
回家後，幸運的艾爾受到妻子米莉、長大成人的女兒與兒子極其熱情地迎接。從此，艾爾和他美麗的妻子可愛的兒女過著安寧、美滿的生活。
但是，弗雷德回家時卻看到自己的父親酒精中毒，母親也已墮落，而出征前才結婚的妻子經常出沒於夜總會，跟別的男人鬼混。
在戰場上失去了雙手的霍默，雖裝上了假手，卻仍給雙親、情人及周圍的人帶來極大負擔。
在約好的那一天，三人在一家酒吧間相見，各談自己的遭遇：霍默說愛人與親戚的憐憫使他受不了，而弗雷德為自己妻子的離別而憤憤不平……
當天晚上，弗雷德接受艾爾的邀請，去他家做客，與艾爾的女兒一見傾心。後來，弗雷德找到當售貨員的工作，一次偶然的機會，在飛機場他看到那架送他們回來的”空中堡壘”，但現在已成了一大堆廢鐵，觸景生念，決定拿這些廢金屬來做建築材料生意。在霍默的婚禮上，二人又歡聚一堂，弗雷德告訴艾爾的女兒，等他事業成功後一定會娶她的。
三位老兵復員後終於以幸福作為了生活的結局……
二、《阿波羅13》(Apollo 13)1995年
電影簡介：
1970年4月,太空船阿波羅13號正在執行登陸月球的任務,但控制中心忽然接獲太空船在20萬5千哩外傳來的訊息——“休斯頓,我們出問題了!”這句話如洪水般擾亂了中心內所有科學家和工程師們的心，這是他們最不願聽到的消息。太空船已快接近月球了，然而在外太空中的一場爆炸，導致阿波羅13號失去氧氣、動力還有導向功能。
這一瞬間,三位太空人吉姆?洛維爾、佛瑞?德漢斯、傑克?史威吉特要面對前所未有的考驗，他們必須把握僅有的4天時間重返地球，每分每秒對他們來說都顯得彌足珍貴，除接受控制中心的指引外，其他的一切都得靠他們自己，他們不願拋下妻兒成太空中的孤魂，勇氣、信心及毅力支持著他們奮斗下去。
獲獎記錄：
1996年芝加哥影評人協會最佳影片
1995年全美十大賣座片第3名
三、《球場雄心》(Hoosiers)1957年
電影介紹：
影片以50年代為背景，講述一個籃球教練的故事，金哈曼作為美國印第安那夜睛所高校的籃球隊教練，他只有最後一個機會，金哈曼面對雙重挑戰：既要令該校的球隊在金州比賽中奪得錦標，又要挽回自己作為籃球教練的聲譽。
四、《桂河大橋》(The Bridge On The River Kwai)1957年
電影簡介：
時間是第二次世界大戰中，尼克森上校和他的屬下成為日軍的俘虜，被命令修建泰國西部地區的桂河大橋。身為英國紳士的尼克森上校，縱然被俘也維持著一貫理念，因對日軍的對待不滿，他拒絕執行修橋任務，而被日軍首領…………
然而，由於其他戰俘消極怠工。齋騰只好釋放了尼克森，並答應了他改善戰俘待遇的要求。尼克爾森的帶領下，戰俘們用三個月就完成了，然而，此刻先前逃出的戰俘希爾茲少校找到了英軍，並接受了炸毀桂河大橋的任務。
辛苦修建好大橋的尼克爾森上校不願橋被炸掉，與齋藤一起去檢查大橋，日軍因發生情況異常而開槍射擊，尼克爾森、齋藤、希爾茲等人在混亂之中均飲彈而邙，尼克爾森倒下時正好撞上了炸葯的引爆裝置，飛駛到橋上的第一輛日軍火車與橋一同被炸毀了。
大衛·里恩的史詩巨片
國內觀眾可能因根據狄更斯的小說《孤星血淚》和《遠大前程》改編的電影而記住大衛?里恩這個名字，然而，他最出色和著名的作品，卻都與戰爭有關：涉及二戰期間英國在阿拉伯活動的《阿拉伯的勞倫斯》，涉及十月革命的《日瓦格醫生》以及本部《桂河大橋》。本片《桂河大橋》更被看做50年代最雄偉的戰爭片，並一舉獲得1957年度第30屆奧斯卡最佳影片,最佳導演,最佳男主演等七項大獎。
大衛·里恩擅長以激情澎湃的手法演繹大時代下的個人悲歡，被認為是最精於電影技巧的導演，以至專門有一個詞“里恩式”來形容他的這種風格。曾因《魔戒》三部曲而備受關注的導演彼德森，近來在他的新片中青睞彼得?奧圖飾演特洛伊最後一位君主---普里阿莫斯，及奧斯卡老牌影後茱麗?克里斯蒂飾演海神的女兒、阿基里斯的母親。眾所周知，奧圖爾是以《阿拉伯的勞倫斯》聞名全球的，而克里斯蒂的成名作則是《日瓦格醫生》，而執導這兩部史詩巨片的都是導演大師大衛?連恩。彼德森說，“大衛?連恩是我心目中的英雄之一，我更是懷著把《特洛伊》拍成一部‘里恩式’的史詩巨片的野心。”
五、《奇跡締造者》(the miracle worker)1962年
電影簡介：
既聾又啞的盲童海倫是父母的一大難題，他們無法與女兒交流，痛苦的孩子只有靠發泄來折磨她的家人。父親要送她去孤兒院，但是母親凱特無法同意這種殘酷的做法。他們從盲人學院請來了安妮小姐，她曾經是一個眼疾嚴重的女孩，在孤兒院里孤獨地長大。她深知那種不堪回首的生活的艱難，竭盡全力阻止送孩子去那裡，她堅信，靠她的幫助，海倫完全可以走出黑暗，和外部世界建立起密切的聯系。
壞脾氣的海倫讓老師吃盡了苦頭。首先，安妮必須讓孩子接受她的教育方法，而海倫的父親不相信她，只給了她兩周時間。她說服了孩子父母由她們自己在單獨的環境中授課。在安妮看來，海倫生活在父母和家人的放縱和遷就中，家人的愛成了她的最大障礙，甚至超過了她的缺陷。安妮在沒有任何外界影響之下強化對海倫的手指拼音的方法訓練，使她在積累了一定的詞彙後表情達意，並與正常人一樣懂得應該具備的得體的舉止和生活技能。
海倫終於有了改變自己人生的機會，在老師的引導和幫助下獲得了新生。
安妮一直在從事特殊教育，成了享譽世界的社會平等的倡導者，榮獲了總統自由勛章。
六、《諾瑪.蕾》(Norma Rae)1979年
電影簡介：
劇情改編自真人真事，描寫諾瑪?蕾一家都在南部小鎮中的棉織廠工作，環境十分惡劣，工人飽受資本家的無情剝削。後來總工會派來一名組織者協助當地組織工會，受到工人們冷嘲熱諷和老闆無理阻攔。但是對不合理事物具有挑戰勇氣的諾瑪受到組織者的影響而站了出來，終於在工廠成立了第一個工會。
七、《飛越瘋人院》(One Flew Over the Cuckoo's Nest)1975年
電影簡介：
影片故事發生在一九六三年間，美國某叢林旁座落著一所國家精神病院，那兒住著各種各樣的精神病人。
一天，一個名叫麥克默菲的青年男子，被武裝的教養院軍官押往國家精神病院，因為據說這青年在教養院胡作非為，還玩弄了一個未成年的姑娘，所以他被視作"瘋人"嫌疑犯而送進精神病院。麥克墨菲是一個身強力壯、性格豪放的青年，為了逃避苦役，假裝精神失常，從監獄來到精神病院……
八、《安妮·弗蘭克日記》(The Diary of Anne Frank)1959年
電影簡介：
安妮?弗蘭克四歲時，就體驗到了人生的殘酷。那年，希特勒上台，在全德境內掀起反猶排猶浪潮。安妮的父親奧托?弗蘭克是個猶太人，為了家人的平安，他帶著全家遷居荷蘭。他們在荷蘭過了幾年平靜的日子，但災難再次降臨：1940年5月，荷蘭淪陷於***德國。奧托意識到，他們要麼立即遷移，要麼趕快找地方躲起來。可是整個歐洲都已捲入了戰爭，大半地方淪陷，他們又能逃到哪兒呢?於是他決定躲藏起來。奧托在荷蘭的這幾年與丹恩合夥做生意。他們的營業所在阿姆斯特丹一個偏僻的地方，面對運河。營業所樓上有幾間廢棄的房間，被稱為“附屬建築”。奧托認為躲在那裡不太容易發現。
九、《太空英雄》(The Right Stuff)1983年
電影簡介：
根據美國歷史上首批進入太空的宇航員的真實故事改編而成，他們是阿蘭?舍帕德、戈斯?格瑞森、約翰?格婪尼、斯高特?卡本特、高登?庫伯等，共七位英雄。影片詳細地描繪了美國太空計劃的誕生過程以及第一批航天員誕生的歷史故事。
十、《費城故事》(Philadelphia)1993年
電影簡介：
安德魯和喬是費城的兩名年輕律師，他們工作努力，都有美好的前途。但是，安德魯不敢告訴老闆自己是一名同性戀者，並且染上了愛滋病。就在他剛獲提升不久，卻因老闆發現了秘密而以他丟失文件為由把他解僱了，安德魯找到喬希望他接受這個案子。喬本來拒絕受理，但在妻子露易絲的責罵和安德魯的請求下答應了。
安德魯的家人支持他走上法庭。開庭審理時，眾多***者聚集在法院門外，要求給同性戀者合法權益，不準歧視艾滋病人。但被告卻堅持不承認是因此原因解僱安德魯的。安德魯衰弱的身體已無法承受劇烈的抗艾滋病葯物的靜脈注射，他預感到自己快不行了。但他仍堅強地挺過了激烈的法庭答辯。
到了審判的日子，陪審團終於宣判原告安德魯受到不公正解僱，被告應負責賠償損失。安德魯終於獲勝了。喬奔赴醫院將這一消息告訴了安德魯和他的家人，但安德魯卻不能再支持下去了，他正在慢慢死去。
湯姆.漢克斯在片中出色表演而獲得了1993年第66屆奧斯卡最佳男主角獎。
勵志的歐美電影分享：
一、《光榮戰役》(Glory)1989年
電影簡介：
美國南北戰爭中，第一支黑人部隊的英勇故事，盡現於《光榮戰役》。全片代表了勇氣與人類精神的最佳映登，因此《光榮戰役》闡述。不僅為勝利而戰，更是為自游與尊服而戰。讓你了解美國的歷史!非常不錯。值得一看!
1990獲獎
奧斯卡獎最佳男配角最佳攝影最佳音響提名最佳藝術指導-布景最佳剪輯
二、《卡薩布蘭卡》(Casablanca)1942年
電影簡介：
第二次世界大戰期間，一位美國人雷克.布萊恩(Rick Blaine)在卡薩布蘭卡開了一家非常受歡迎的夜總會。玩世不恭的雷克擁有兩張寶貴的通行證。***少校史特勞塞(Strasser)因追蹤捷克地下陣線領導人維克多.拉塞羅(VictorLaszlo)而來到卡薩布蘭卡，當地***局長雷諾(Renault)竭力取悅***少校。雷克偶然發現維克多的妻子伊麗莎(Ilsa)竟是自己昔日的摯愛，兩人昔日在撤離時在火車站失散。伊麗莎了解到雷克能幫助自己和維克多離開卡薩布蘭卡，於是請求雷克幫助，而此時雷克的心情卻極為復雜。但後來雷克知道當年伊麗莎沒有到火車站與自己一起走的原因後，最終決定幫助他們。
三、《城市之光》(City Lights)1931年
電影簡介：
影片描述了一個流浪漢愛上了一位雙目失明的賣花姑娘，為了醫好她的眼睛，流浪漢拚命賺錢，參加拳擊比賽，在夜總會當打手等。治好眼睛的賣花女，通過手的觸摸而明白了流浪漢真面目。
四、《驚天大陰謀》(All the President's Men)1976年
電影簡介：
四名空賊潛入水門大度遭到逮捕，這原是一件毫不起眼的小刑案，卻引起美國總統之關切。二名華盛頓郵報的記者，歷經艱辛挫折，最後揭發震驚全球的尼克森總統水門案丑聞。
敘述華盛頓郵報記者Carl Bernstein 和 Bob Woodward聯手調查並揭發水門案的故事。
根據故事兩位主人翁所親自撰寫的紀實書翻拍成電影。勞勃瑞福和達斯汀霍夫曼傳神地飾演這兩位轟動全球政壇的記者。全片結合了報業文化、偵探元素、以及驚悚成分，值得一看。飾演編輯主管的傑森羅勃茲因此拿下一座奧斯卡，WilliamGoldman的改編劇本也得獎。
奧斯卡最佳男配角(傑森羅勃茲)、改編劇本、藝術指導、錄音
五、《猜猜誰來吃晚餐》(Guess Who's Coming To Dinner)1967年
電影簡介：
本片由美國哥倫比亞影片公司出品，導演斯坦利.克雷默。老馬特是一個自由主義者，一貫主張反對種族歧視。但他的女兒卻愛上了一個黑人青年約翰，這個事實讓他好為難，同時約翰的父親也因自卑而抵制這門親事。後來馬特把他們請來，將要遇到的困難對他們擺出來，要他們有個心理准備。黑白兩家人並共進了晚餐。影片通過黑人和白人通婚這一事情，揭示了美國社會的一個長期存在的極敏感的社會問題。其中人物復雜的情感以極清新、流暢、和諧的方式表現出來。影片獲第40屆奧斯卡(1967)最佳劇本創作和最佳女主角獎。
六、《碼頭風雲》(Onthe Water front)1954年
電影簡介：
昔日曾經是職業拳擊家的特里?馬洛伊，血氣方剛，現在紐約港當碼頭裝卸工，並為工會頭目約翰尼?佛蘭特跑腿。特里的哥哥查利奉約翰尼?佛蘭特之命殺死了特里的朋友喬伊。
不久，特里結識了喬伊的妹妹——大學生伊蒂。伊蒂親眼目睹碼頭工人的悲慘生活，尤其看到自己的親兄弟為工人說了幾句話就慘遭殺害，決心和教區牧師巴里神父一起，為碼頭工人伸張正義。特里十分同情伊蒂，在和伊蒂的接觸中，他告訴伊蒂他的人生哲學是“在別人能動手之前，自己該先動手”，伊蒂指責他缺乏理想和感情的火花，甚至沒有絲毫人類的仁愛。特里深深地被觸動了。他感到了伊蒂是那麼純凈和富有感情。
相處過程中，兩人漸漸產生了愛情。可是……
七、《阿甘正傳》(Forrest Gump)1994年
電影簡介：
影片講述了一個殘疾人的非凡一生。50年代的美國，在阿拉巴馬州的格林堡鎮發生的故事……
他名叫福雷斯特.甘，家在阿拉巴馬州的格林堡鎮。40年代他還是個孩子的時候，靠著母親獨自撫養，他愚笨，臂上必須佩戴一個表示低能的臂章，但他覺得能理解母親的每一句話。要上學了，可是當地的公立學校不能接受他，因為他的智商只有75。……
甘經歷了世界風雲變幻的歷史時期，體驗過種種新奇的時尚，但無論他在何處，同誰在一起，他都依然如故。
八、《木偶奇遇記》(Pinocchio)1940年
電影簡介：
迪士尼經典動畫片。慈祥的玩具匠蓋比特製造了一個可愛的小木偶，取名皮諾丘。他獲得藍仙女賜予生命，但卻未能成為真正的人。在蓋比特的好友蟋蟀佔美尼的幫助下，皮諾丘開始一段漫長的旅程。最後，他在考驗中培養出忠誠和勇氣，成為真正的男孩子。
九、《星球大戰》(Star Wars)1977年
電影簡介：
銀河帝國的各星系居民飽受***之苦，達度尼星球的居民起而反抗。莉雅公主潛入帝國基地，偷走了足以摧毀暴君的秘密武器--死星中心結構資料，不料公主被捕，但她以把數據輸入機器人R2D2的計算機中。
機器人R2D2和3PO逃亡到一個遙遠的星球，這個星球的年輕人盧克發現了R2D2中的求救信息，盧克找到在反抗帝國的戰斗中僅存的絕地騎士奧比溫，奧比溫要求盧克和他一起去救公主，他們一行在梭羅的幫助下，營救出了公主，並一同對帝國進行了毀滅性的打擊。
本片的故事看來已經有些陳舊，不過它的意義在於把如此真實的一個科幻世界在70年代就展示給世界，這種展示改變了人們對80年代的看法，這主要反映在它在某種意義上改變了人們看問題的角度。
十、《忠勇之家》(Mrs. Miniver)1942年
電影簡介：
米尼弗太太的丈夫克萊姆是位建築師，他參加了保衛家鄉的志願軍。米尼弗太太的兒子維因，已是英國皇家空軍少尉，他愛上了可愛的姑娘卡羅爾。趁部隊休假，維因回家向羅爾求婚，她答允了。正當一家人共享團圓之樂的時候，維因接到緊急歸隊的通知。這一天晚上，克萊姆也奉命歸隊執行任務。在那些緊張艱難的日子裡，留在後方的米尼弗太太和每一位倫敦普通市民一樣，經歷著戰爭的磨難。然而，一次空襲奪走了卡羅爾年輕的生命。米尼弗一家化悲痛為力量，繼續為和平與正義戰斗著。本片將戰爭大後方的英雄推到了前台，以真情實感給戰爭的人們以極大的信心和鼓舞。
獲第15屆奧斯卡最佳電影、最佳女演員、最佳女配角、最佳導演、最佳編劇和最佳攝影六項大獎;最佳男演員、最佳男配角、最佳女配角、最佳剪輯、最佳音響和最佳效果六項提名;導演：威廉?惠勒，美國大導演，捧出十四位奧斯卡金獎大明星。
勵志的歐美電影推薦：
1、《阿甘正傳》
2、《肖申克的救贖》
3、《當幸福來敲門》
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7、《勇敢的心》
8、《鐵拳男人》
9、《光榮之路 Glory Road》
10、《風雨哈佛路》
11、《荒島餘生》
12、《風雨哈佛路》
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14、《舞夢成真》
15、《牛仔褲的夏天》
16、《重振球風》
17、《球已出界》
18、《魔法灰姑娘》
19、《拉丁男孩的天空》
20、《和平戰士》
21、《萬夫莫敵》
22、《怒海潛將》
23、《加勒比海盜》
24、《驕陽似我》
25、《面對巨人》
26、《十月的天空》
27、《追夢女郎》
28、《放牛班的春天》
29、《勁歌飛揚》
30、《卡特教練》
31、《壯志凌雲》
32、《永不退縮》
33、《恩賜妙手》
34、《畢業生生存指南》
35、《我的左腳》
36、《良醫妙葯》
37、《想飛的鋼琴少年(Vitus)》
38、《聽見天堂》
39、《果嶺爭雄》
40、《穿普拉達的女王》
41、《追夢赤子心》
42、《安納波利斯》
43、《聽見天堂》
44、《樂團狂飆》
D. 全片都是R級吃人案件真實改編[日本邪典爽片女體銃]
所謂cult電影，通常是指某種在小圈子內被支持者喜愛及推崇的邪典電影。
此類電影往往拍攝手法獨特、題材詭異、劍走偏鋒、風格異常、通常是低成本製作，不以市場為主導的影片。
簡而言之，cult電影經常迥異於大眾主流的商業電影，小眾大膽即風格。
此類電影在世界范圍內都是一種偏小眾的亞文化，卻在不同地域擁有忠實擁躉。
歐美、港台、日韓、澳大利亞、東南亞等地區，皆是邪典電影的熱門集散地。
而在眾多邪典電影中，日式邪典片又獨樹一幟自成一派，往往製作成本低廉，以剝削獵奇為賣點，情節天馬行空，但因將日本的「KUSO」文化發揮到極致，而成為一種電影現象。
日式邪典片有不少經典，這些電影初看畫風粗糙宛如山寨電影，但卻自成一派爛到極致反而成為一種風格。
這一期，要推薦的拍攝於2014年的邪典片代表作，《女體銃》。
該片原是一部由草台班子製作的低成本暴力驚悚片，但情節畫風大膽，講述了一位將槍藏在體內的女殺手，用不可能的辦法完成復仇的故事。
本期「被遺忘的邪典片」，就來聊聊這部另類電影——
《女體銃》
GUN WOMAN
電影上映於2014年，雖然幕後團隊都是日本人，但其實全程在美國拍攝。
女主角亞紗美是一名日本三線女演員，但因出演了眾多低成本B級電影而聞名，剛滿20歲時就參演了自己的第一部B級片，入行後更是參與了眾多電影《鐵甲萬能俠》、《機關槍少女》。
尤其是《機關槍少女》堪稱邪典電影里的經典，亞紗美飾演的女中學生為了復仇，選擇將自己的手臂改造成機關槍，其漫畫式的誇張造型和匪夷所思的情節讓此片備受邪典片愛好者的推崇。
本片的導演光武藏人是一名美籍日裔導演，一直活躍在美國的B級電影圈，2009年因自導自演了一部雜糅了日本劍戟片與西部片、邵氏功夫片元素的電影《復仇劍·盲狼》而成名，之後便一直深耕B級電影，其他代表作還有2016年的電影《絕殺空手道》，也是由亞紗美參演。
故事開始於一場暗殺戲，一名神秘的殺手奉命暗殺了一名年輕女郎。
任務完成後，殺手坐上了路邊停著的一輛汽車，司機是殺手招募來的的搭檔，負責協助他完成任務後撤離現場，兩人打算開車去往賭城拉斯維加斯，執行殺手的下一單任務。
司機聽說下一站是拉斯維加斯，忍不住這趟旅程太過漫長。
路上，司機百無聊賴開始找殺手閑聊，司機問殺手，是否聽說過濱崎的事情？
一直沉默寡言的殺手錶示自己也有聽聞，司機見找到了共同話題，開始跟殺手講述起濱崎的「丑聞」，司機告訴殺手，濱崎如果沒有那個跟怪物一樣的兒子，早就可以在政壇呼風喚雨了。
這位濱崎是一位隻手遮天的政界大佬，可惜他的兒子，卻是他人生最大的污點。
濱崎之子是個宛如怪物一樣的變態人魔，他殘忍嗜殺，有著極為變態的癖好，在日本犯下了很多喪心病狂的罪行。
濱崎死後留下一大筆遺產，繼承了財富的濱崎之子被驅逐出境，繼續在國外無法無天的施暴，不斷挑選施虐對象。
殺手卻提到，最近在殺手行業流傳一個傳聞，有個醫生正在找人刺殺濱崎之子。
透過這段開場劇情，本片主要被分為兩條敘事線索：一條是殺手和司機開車前往拉斯維加斯執行下一筆交易任務，另一條則是藉助殺手和司機在路上的交談引出醫生復仇的計劃。
通過司機與殺手的交談，故事正式切入醫生的視角。
幾年前，醫生的妻子被濱崎之子殘忍施暴後殺死，濱崎之子更當著醫生的面，對他各種羞辱施暴，打斷了醫生的一條腿，並聲稱希望醫生能活著，才能見證自己是一個「傳奇」。
而濱崎之子之所以虐殺了醫生的妻子，是因為醫生原來是他的父親濱崎的診療醫生，濱崎之子認為醫生誤診了自己的父親，因此才報復醫生。
醫生遭此大難後，矢志要找濱崎之子復仇。
然而濱崎之子因為手握大筆財富，出行都有大隊保鏢保護，醫生根本沒機會靠近對方。
所以為了復仇，醫生開始了一場周密的計劃。
醫生從當地的人販手裡，購買了一個沉迷嗑葯的女人真弓，並將真弓帶到了一座廢舊倉庫里，
真弓原來是一名年輕漂亮的女孩，結果遇人不淑，在不良男友的影響下淪為癮君子，女主的生活陷入了黑暗中，她曾經想要結束自己的生活，結果被人販子拐帶到了美國。
因為沒有人會在意一個毒蟲的死活，這樣的目標正是人販子最好的拐帶對象。
醫生買下了真弓，將她關在倉庫內，對她進行了身體的檢查，並開始了漫長的戒毒過程。雖然過程痛苦且煎熬，但在醫生的鐵鏈枷鎖下，真弓還是戒斷成功。
醫生幫真弓戒毒，自然不是出於好心，而是要將真弓訓練成自己的復仇武器。
醫生經過調查，得知在西部的荒漠中，有一座神秘的「房間」。
那裡是現實世界法律和秩序無法監管的平行世界，建築是由各國的富豪秘密修建，以供那些有變態癖好的富豪們享樂，自然濱崎之子正是這里的「長期客戶」。
房間建在一個曾經被軍方用做核武器試驗的軍事管制區里，因此沒有居民會發現。警察早就被買通，附近有雇傭兵把守，所以非常安全。
要想進入房間，必須遵守房間的所有規則，進入要通過層層檢查，嚴禁攜帶武器入內。
也就是說，當濱崎之子來到房間的時候，他的身邊將變成無人保護的狀態。
而這正是刺殺濱崎之子的最好的機會。
醫生此時面對的問題的關鍵在於，如何把殺死濱崎的武器帶進房間？
電影至此終於揭開了醫生訓練真弓的目的，他告訴真弓，自己將她買回來，並救了她的命，就是要讓她變成自己的刺殺武器。
在戒毒過程之後，醫生又對真弓展開了一系列體能訓練和格鬥訓練，並專門雇來了一名武術教練與真弓對打，真弓一開始只能被動挨打，可對方卻根本不會手下留情，因此真弓只能反抗自保。
靠著這樣疼痛訓練，真弓挨了幾個月打之後，逐漸練成了功夫，並最終打敗了武術教練。
格鬥技能達標後，醫生又開始訓練真弓練習組槍和槍法。
接著，醫生告訴了真弓自己的全部計劃。
由於房間內的守衛人員使用的槍械，都需要特定的指紋才能解鎖。
所以醫生打算將一把槍藏在真弓的體內，然後利用葯物將真弓做成假死狀態，再通過中間商，將真弓的「屍體」送進房間內。
但這種假死葯時間有限，等真弓醒來後，就需要取出藏在身體里的槍，刺殺濱崎之子。
這項任務的關鍵在於時間。
醫生可以通過做手術，將手槍和彈匣放進真弓的腹腔內，真弓蘇醒後必須割開傷口取出手槍，但那樣會大量流血。
由於男女體質的不同——
男人流血三分之一便會死，但女人流血超過三分之二仍可存活。
醫生估計以真弓的體質，在失血的情況下可以勉強支持22分鍾，所以她取出手槍後，必須在22分鍾內想辦法止血，同時在身體極度虛弱的狀態下，完成刺殺任務。
得知這樣瘋狂的計劃，真弓終於崩潰，開始與醫生扭打在一起。
醫生卻告訴真弓，自己沒有能力完成這場復仇，並提出事後可以給真弓一個新的身份作為報答。
真弓撲倒了醫生，在這一刻她的情緒也得到了爆發。
對於醫生，她不知道是該愛該恨，對方將自己買下來，幫自己戒除毒癮，教授自己格鬥技巧，可以說是自己的恩人；另一方面，醫生利用她去完成復仇計劃，甚至以摧殘自己的身體為代價，讓她恨極了對方。
但也許恨到深處就成了愛，真弓與醫生一夜幽歡，終於答應替醫生完成復仇。
計劃開始執行。
醫生給真弓做了手術，並告訴她，自己會安排一個人守在房間外協助她撤離。
在注射假死葯前，醫生給真弓留下深情一吻。
之後，假死的真弓被送入房間，濱崎之子也來到了房間享樂。
真弓在房間內蘇醒，打倒了守衛，然後強忍劇痛，取出了傷口處藏著的槍。
接著，她利用自己的超越常人的體力和毅力，在極度虛弱的狀態下，殺死了房間內的守衛，並見到了作惡多端的濱崎之子。
此時真弓的手槍里已沒有子彈，加上長時間失血，意識也開始模糊。
與此同時，在外圍守衛的雇傭兵聽到房間的槍聲，正准備進入房間，一直埋伏在外圍支援的醫生用狙擊槍射殺雇傭兵，並犧牲自己，為真弓拖延時間。
危急時刻，真弓想起醫生的任務，割斷頭發綁住傷口止血，
最終，她來到了濱崎之子面前，並吐出了口中的最後一枚子彈。
原來這正是醫生做手術之時，通過最後一吻含在嘴裡交給真弓的子彈。
真弓用最後一發子彈，結束了面前的惡魔的性命，完成了殘酷的復仇。
當真弓渾身鮮血地走出房間，已經奄奄一息，這時醫生留下的負責接應的神秘人出現，將真弓救上車，並拿出提前准備好的葯品給真弓做急救。
真弓的復仇故事到此結束，故事切回到現實，司機與殺手的車上。
兩人終於抵達目的地拉斯維加斯，司機突然掏出手槍，對准了殺手。
原來，殺手就是當初負責協助醫生幫真弓撤離的神秘人。
而司機其實也是一名殺手，他是受到濱崎的孫子的僱傭，來替父親報仇的。
關鍵時刻，真弓突然出現，開槍射殺了司機，誰也沒想到，真弓如今成了一名職業殺手。
片尾彩蛋部分，真弓和殺手來到了當初人販交易的地方，親手處決了那名將自己賣掉的人販。
電影的故事到此結束。
這部影片的英文片名GUN WOMAN，直譯為女槍手，電影帶有典型的美式cult片的風格，編導對於暴力血漿元素毫不吝惜，將老套的復仇故事玩出了花樣，同時向觀眾傳達了一個信息：這是一部純粹的B級片。
由於成本有限，影片的服化道、場景美術、動作場面、乃至選角表演都有很大問題，但此片的成功之處在於，編劇講了一個相當精彩的復仇故事，既有暴力爽感，同時還兼具了懸疑感。
電影的敘事結構相當精巧，兩段時空的敘事線交錯並行，中間不斷插敘倒敘，尤其故事首尾呼應，開篇的刺殺看似摸不著頭腦，故意不交代被殺手射殺的洗澡女人的身份，到了結尾才揭曉，真弓其實是從「房間」逃走的雇傭兵守衛，殺手是在替醫生完成未竟的遺留任務，形成了完整閉環。
演員方面，亞紗美為出演此片犧牲頗大，她飾演的女主角全片沒有幾句台詞，只能依靠演技來傳達角色的情緒變化，同時還要挑戰各種動作戲，雖然動作打鬥場面比較簡單，但一部B級片能夠演得如此認真賣力的確難得。
片中另一位讓人印象深刻的角色，是由日本演員鐮田紀章飾演的變態人魔濱崎之子，這個角色在片中甚至沒有名字，演員在片中塑造了一個讓人不寒而慄的反派形象，其邪魅狠毒的氣質簡直太傳神。
值得一提的是，電影中的濱崎之子的形象，其實是參考了日本駭人聽聞的「吃人案件」的凶徒佐川一政的形象，他曾經吃掉了自己的一名外國女同學，卻因父親動用了關系，謊稱有精神疾病而得到了保釋，輕松洗脫了自己的罪名，之後還因此上電視節目、出書，一度被當做明星。
說回電影本身，本片上映後口碑反響兩極，在國外的IMDb上本片只有4.8分，但參與打分的評論中相當兩極劃分，不喜歡的觀眾怒斥本片是山寨爛片，喜歡的觀眾不吝贊美之詞，甚至有人打出了滿分。
這或許正是邪典電影的魅力所在，註定只是迎合小部分觀眾的審美趣味。