① 如何評價《大話西遊》你覺得這個電影好看嗎
《大話西遊》我看過三次,是不同時期看的,有不同的感受,好看的點也不同
第一次 好像是上初中,是在縣城的錄像廳(那種賣磁帶,光碟,順便播放錄像收費)看的和幾個同學,第一次看就是感覺特別的輕松愉快,情節也特別快,感覺很好玩,不過都是片段式的,一開始就按照傳統的西遊那樣在看,師徒四人都是好人,妖怪都是壞蛋,神仙都沒用那種,也沒看懂什麼意思,就是感覺很好笑。
第二次 是在網吧看的,好像是大學時候某個無聊的下午,一個人在網吧看的,一如既往的 搞笑 ,一如既往的跟著情節大笑,不同的是其中一些經典的台詞我也能跟著背誦出來,不過這次看的感受就是其實很多的時候沒有辦法來定義其中每個人是好人還是壞人,劇中的每個人都有自己的使命和追求自己想要的東西,(也許是當時的自己很迷茫的緣故吧)。
第三次看是在CCTV6 作為老電影回放看的,在這之前我們看過了好多的綜藝惡搞, 搞笑 改編,模仿等等,有印象是賈玲在《歡樂喜劇人》中的改編,有點致敬經典的意思,還是有點情懷,這一次的老電影回放,看是思考如果我是「至尊寶」的話,我該如何去選擇,如果「至尊寶」活在現在這個快節奏,沒信仰的時代有會咋選擇。
我感覺經典之所以是經典,不光是無論你什麼時候看故事的劇情都能引人入勝,即使台詞都能背誦,而且在每一次看都有不同的思考。
《大話西遊》系列是經典代表之作,我個人非常喜歡。影片讓人啼笑皆非,捧腹大笑,眼淚鼻涕都能流出來。 大話西遊分《大話西遊之月光寶盒》,《大話西遊之大聖娶親》這兩部《月光寶盒》中的莫文蔚飾演白晶晶,藍潔瑛飾演的蜘蛛精,吳孟達飾演的二當家,甚至瞎子和客串的導演劉鎮偉飾演的菩提老祖。《大聖娶親》中朱茵飾演紫霞仙子,藍潔瑛飾演的春十三娘,羅家英飾演的唐僧吳孟達飾演的豬八戒等等,哪一個都是經典。 《大話西遊》里,夕陽劍客說的那句話:「你看,那個人,好像一條狗啊這里的這句話據說是有典故的,說是周星馳早期跑龍套的時候,被人這么說過。以至於後來,在多部電影里,周星馳都會用上類似這么一句貶低自己的台詞。警醒自己,我為了心中執念曾經變得像條狗。 《大話西遊》中還有關於愛情的——它帶給我的不僅僅只有一些無所謂的笑了,更多的是對愛情的思考——眼前人(紫霞仙子)和過去的遺憾(白晶晶) 看大話西遊如果你只是笑了,說明你還小,如果你哭了,說明你看明白了,如果你感動了,都不知道是苦還是笑,說明你看懂了!如果你一遍又一遍的看,早已經分不清是淚還是笑,那說話明你已經愛上他了! 大話西遊是我心中的經典,曾無數次感動過!
首先我要糾正一下《大話西遊之月光寶盒》,《大話西遊之大聖娶親》這是兩部。沒看過嗎?還是開玩笑?這兩部電影可以說是星爺早期巔峰之作,居然有人問好看嗎?
因為這兩部電影大獲成功,奠定了星爺電影的無厘頭式 搞笑 的電影地位。兩部電影所有的主要角色都堪稱經典。
《月光寶盒》中的莫文蔚飾演白晶晶,藍潔瑛飾演的蜘蛛精,吳孟達飾演的二當家,甚至瞎子和客串的導演劉鎮偉飾演的菩提老祖。《大聖娶親》中朱茵飾演紫霞仙子,藍潔瑛飾演的春十三娘,羅家英飾演的唐僧吳孟達飾演的豬八戒等等,哪一個不是經典。
這樣的兩部電影,如果沒有看過,可以自己去看看。事實勝於雄辯。說再多沒用,自己去感受一下,就知道,這里說的是不是太誇張。
《大話西遊》系列電影,都是星爺畢生的經典代表之作。我個人非常喜歡星爺拍的喜劇電影 。讓人啼笑皆非,捧腹大笑,眼淚鼻涕都能流出來。周星馳的演技精湛,不拘小節,放盪不羈,把每一個小人物表現的淋淋盡致。他的無厘頭喜劇根植於香港東西方夾縫中掙扎而成的「無根情懷」,在香港傳統喜劇的基礎上,又自成風格,用滑稽誇張的動作和顛狂的語言,形成了一種 娛樂 的狂歡。「無厘頭」成了他喜劇電影的代名詞,目前沒有人能在電影圈裡模仿周星馳風格的電影。他所拍電影的成就可以算是前無古人,後無來者的。說到電影《大話西遊》分為三部《大話西遊之月光寶盒》、《大話西遊之大聖娶親》、《大話西遊之仙覆奇緣》。講的是至尊寶從一個名不見經傳的小山賊如何蛻變成齊天大聖孫悟空的故事,中間一些 搞笑 ,幽默,詼諧的故事情節讓人記憶猶新,歷歷在目。其中我個人最難忘的一段是至尊寶用月光寶盒救紫霞仙子那一段。經過四五次時間輪回,時間穿梭,最終救了紫霞仙子。中間精彩熱鬧場面與達叔發揮到了極致,我時常會想起那組畫面。還有就是星爺的一些經典台詞,令人難以忘懷。紫霞拔出寶劍抵在至尊寶的咽喉上,至尊寶說的一段台詞:「曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此。 如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:我愛你。 如果非要在這份愛上加上一個期限,我希望是一萬年」。從這幾點足以證明電影《大話西遊》是一部經典之作。一直被模仿,從未被超越。希望星爺和達叔永遠幸福快樂。
我很奇怪的是現在很多人過於拔高《大話西遊》的內涵了,說什麼要用心看否則會看不懂,說什麼意義很深刻,故弄玄虛,顯得高深莫測。其實我認為《大話西遊》的主旨很明確,只不過是利用無厘頭喜劇的形式表現了出來。
大家說要用心看的主要內容是:至尊寶通過月光寶盒在500年以前碰到了紫霞仙子,成為了紫霞仙子的意中人,但是至尊寶還以為自己喜歡的是500年以後的白晶晶。但是經歷過了苦難和牛魔王的逼迫以後,至尊寶看到了自己的內心喜歡的是紫霞仙子。於是,他為了獲得無邊的法力,戴上了緊箍咒,成為了孫悟空,必須放棄愛情和雜念,駕著五彩祥雲來營救紫霞仙子。並且因為想讓紫霞仙子放棄對自己的愛而說了很多絕情傷人的話。
大家說不容易懂的地方是:一是有時候不了解自己的內心,其實可以很愛一個人而自己卻不知道。二是為了某些必須要做的事情,甚至要放棄自己的愛情。三是在成長中會有很多無奈,不可能所有的事情都得到。
大話西遊是難以超越的經典的原因我認為主要在於:在特定的 歷史 時期,香港電影的黃金時代已經過去,此部電影的出現是那個時期的驚天之作。而在同期和後期的大陸,根本沒有這樣的電影,無厘頭 搞笑 、充滿豐富的想像、帶著奇觀色彩且又帶著一點深意,結合著互聯網大潮的出現,此部電影在網吧和大學宿舍中不斷被觀看傳送,逐漸在中國大陸的80後90後群體中被奉為圭臬。實際上,說白了電影也就是這樣。
好看吶,作為喜劇片,確實叫人驚喜,驚喜之餘,還戳中了我的淚點。
喜劇大師陳佩斯提過那麼一句話: 所有喜劇的內核都是悲劇。
人之所以發笑呢,是因為優越感。喜劇就是你站在喜劇電影之上,嘲笑電影里的那個令你發笑的人、動作、場景。而所謂的悲劇,就是電影本身那些個令你發笑的人、動作、和場景。更深一層的悲劇,也就是在你日常生活的某一天中,吃飯也好、洗澡也好,或是依靠在陽台一側吸煙也好,你突然發現——
「噢,那部喜劇里那個令人發笑的傢伙,不就是我嗎?」
這里舉電影台詞的例子:《大話西遊》里,夕陽劍客說的那句話:
「你看,那個人,好像一條狗啊。」
這里的這句話據說是有典故的,說是周星馳早期跑龍套的時候,被人這么說過。以至於後來,在多部電影里,周星馳都會用上類似這么一句貶低自己的台詞。警醒自己,我為了心中執念曾經變得像條狗。
《大話西遊》中還有關於愛情的——它帶給我的不僅僅只有一些無所謂的笑了,更多的是對愛情的思考——眼前人(紫霞仙子)和過去的遺憾(白晶晶)
你看吶,至尊寶是不是很像浮沉平生的我們呢?對已經逝去的愛情(白晶晶),追悔不已。千方百計的想要回到過去,起碼至尊寶還有月光寶盒。我們有什麼呢?過去的終究就已經過去了。何必要苦苦的追尋呢?時間吶,總歸能夠撫平創傷。當你在為已逝去的愛情憂傷時,別忘了,總有那麼一個人也在遠遠地望著你。也希望正在看這篇文的你,好好珍惜自己的那個紫霞仙子吧。
情不知所起,一往而深,生可以死,死可以生!生而不可與死,死而不可復生者,皆非情之至也。夢中之情,何必飛真,天下豈夢中之人?
這話雖然過了頭,情讓人死而復生在現實生活中是不可能的,不然也不會有那麼多的人哭的死去活來了。但是這話放在《大話西遊》中就在合適不過了!大話西遊的世界時間可以任意穿梭,還有什麼不可能的,但是買怎麼大話卻也逃不過一個情字,情不知所起而一往情深!
看大話西遊如果你只是笑了,說明你還小,如果你哭了,說明你看明白了,如果你感動了,都不知道是苦還是笑,說明你看懂了!如果你一遍又一遍的看,早已經分不清是淚還是笑,那說話明你已經愛上他了!
大話西遊是我心中的經典,曾無數次感動過!
你居然問這種問題!想看就去看啊!在哪看都是免費的,我只想說,那是經典中的經典!在裡面闡述的道理很深刻,最後在認識的愛的時候選擇取經更是在說責任背後的付出,不是沒有機會選擇愛情,是猴子真正的成熟了,看大話西遊,體驗一隻猴子成長的心路歷程,一點點的成熟,犧牲小我,最後的悲劇愛情更是感動的你一塌糊塗!
星爺的很多作品人們都說是小人物成長的經歷,我看到的是星爺用不羈的方式帶給我們人性中最美的東西
我一直沒有勇氣來評論大話西遊這部電影,因為我發現觀眾們賦予大話秀的,意義實在是太豐富了,他並不是表面意義上的喜劇,奈何他的幽默的演繹方式,又不能稱為一個悲劇!
中帶喜,喜中落淚的電影,總是帶給我們無限的回味和感慨,許多人都把大話西遊捧上了一個高度,豆瓣評分更是高的驚人,但是在我的眼中,我只看到了他喜劇的一面,也就是說我認為當孫悟空走向西天取經的正途,這就是一個完美的結局!紫霞仙子只不過是他人生的一個過客,人在年輕的時候都會犯一些錯誤,而紫霞仙子就相當於孫悟空,年輕時候不懂事所犯的錯誤!
是電影,不要把它賦予太多的意義,就是你從中能夠感悟良多,把它與生活經歷所聯系,但是,他只不過是一個普通的喜劇電影而已。
你對此事有何看法,歡迎在評論區留言
我只認可毛主席,周恩來,鄧小平認可的西遊文化傳承家族,六小齡童!
② 根據史實改變的《勇敢的心》評價很高,真的那麼好看嗎
謝邀!感謝關注影評人奧斯卡,與你一起分享電影的樂趣。
可以負責任的說,《勇敢的心》的確是非常好看的一部電影。
③ 老電影《少年犯》好看嗎主要是講什麼的能從電影中學到什麼
《少年犯》主要寫了少年犯們在獄中思想轉變過程中所遇到的艱難、挫折,以及寫了管教人員的良苦用心,也側面抨擊了當時人們對子女教育方面的欠缺,更是對當時個別不負責任的父母醜行的控訴。從而,給搞教育的、給少管所、給家庭,也更給社會提出了很多值得人深思的問題,為教育少年兒童成才而不是走歪路,敲響了警鍾!
電影開篇鏡頭是一台警車,拉著新進少年犯來到上海市少年管教所。車中的一個犯了「錯」的孩子,往車窗外看,看到人群中有他的妹妹和母親在追逐他的車。電影以推拉的鏡頭,從中焦遠景跟著母親和妹妹走,妹妹從人行道跑到車道,從車道跑到人群中,接著拌倒了,舉著傘過往的人們淹沒了他的妹妹和媽媽,這個車中的孩子懊悔地低下了頭。遠去的只有「嘟嘟」的警笛聲,天空仍然下著蒙蒙的細雨。電影結尾也用了這一鏡頭,是著名女記者丁潔心回家看自己的孩子時,自己的孩子也在警車中望著她,這回沒有從車窗內寫親人的情形,而是從母親的視角看孩子、看警車。整個電影的首尾呼應,處理得非常妙,兩次對警車的鏡頭的描寫,如同敲響了兩次警鍾。使人被牽入了無限的思考中。
通過電影教育孩子的細節鏡頭有很多。像一中隊隊長在評價做出玩具的孩子時,他只說了一句話:「同樣是一雙手!」是啊,同樣是一雙手,為什麼就不能像現在這樣去勞動、去賺錢生活呢?難道只有下道才能活嗎?我看下道去偷、去搶反而活得更累、反而活得更提心吊膽吧?可見這句話對孩子們是應該有一定教育意義的。讓人深思。
電影中還交代了一個問題,就是孩子如果跟社會的小混混在一起,就容易被拉下水。像丁潔心的兒子就是這樣。父親在國外上班,母親是記者天天不在家,很忙。只有個年邁的奶奶還都順著他。試想,這樣的家庭環境孩子和無人管有什麼分別呢?孩子能不學壞嗎?年齡小,自控能力差,閑散慣了,最終自然受社會負面人物的拉攏而走向了犯罪。這一事件的交待,不僅僅是告訴孩子們要遠離壞人,控制自己的任性、嬌慣;也同時對父母們提個醒:管教孩子不要離得太遠,更不要離得太久。孩子是需要安慰的,是需要父愛和母愛的。自我發展很容易成長為歪脖柳。從這一點看,孩子犯了罪,其實父母也就等於犯了罪。
對於監獄的說教,通過王剛吞剪刀一事,深刻地指出了管教過程中的漏洞和不周全的地方,對當時的監獄可以說是一種警示,也積累了經驗。孩子的教育,包括成年人改過自新的教育,是需要家庭的原諒和社會的理解,這樣才能真正的讓一個人從深淵走向光明。如果想讓一個人重見天日,我們每個家屬,每一個社會的人都應該諒解他、鼓勵他和支持他去做好人。
整部電影除了出獄後考上大學的那位孩子,其餘的全是由在押犯人和管教、所長們拍的。孩子超凡的演技,自編的歌、曲、舞,非常精彩、非常感人,透射出了青春的美麗、展示出了他們的才華。難道他們真的就是犯罪的人嗎?他們那種改過自新,重新做人的勇氣,在那青春萌動的年齡,通過一曲《少年犯》感動了所有在場的人。這首歌是考上大學的少年犯寫的。而在少年犯對家長的匯報演出精彩中對社會也發出了一個信號,就是:孩子們是無罪的,只是因為年輕,只是因為缺乏法制教育,只是因為很多家庭對孩子的一種拋棄態度和不負責任,只是我們人類文明在不斷進步的同時,缺乏對一些性格倔犟、一些心理有壓力、膽小的孩子們的一些關心。也許每天我們成年人對孩子多關心10分鍾,就會造就一個有用的人才。也許因為我們把這十分鍾用在打麻將、上飯店、參加紅白喜事上,而讓一個孩子走向犯錯、「犯罪」,甚至走向人生的失敗。就算孩子已經失敗了,就算孩子已經令人傷心了,難道看著他們可愛的面龐,看著他們多姿的身影,就忍心放棄嗎?不!我相信,所有看過這部電影的家長們、老師們,都不會這樣做。我也更堅信,能認真看這部電影的孩子們,尤其是那些已經逐漸墮落的孩子們能從中得到警示。
正所謂:「浪子回頭金不換」。如果我們青少年中那些已經在逐漸走向低谷的孩子能從內心世界有個新的認識,能「重新做人」,那麼就如同《少年犯》主題曲中唱的一樣,是被扶上了駿馬。也就意味著你要進步了,要被人們關心和喜愛了。
電影在當時轟動一時,並不是因為電影手段多麼高明,更不是什麼鼓吹。在我看來,能通過一部電影提出讓人們關注的社會問題,讓人深思,讓人受感觸,並促使人們要改善這一問題。這才是這部電影的最成功之處。
尤其電影對後代,對人,對人類文明的一點提醒,更是值得推廣觀賞,這是一部廣大中小學生所應該觀賞的好電影,真正意義上的好電影。
④ 電影《鬥牛》評價怎麼樣好看嗎
《鬥牛》這部電影是2009年由管虎導演黃渤、閆妮等主演的電影。憑借這部電影,黃渤的演技得到了認可,得到了第一個金馬獎影帝,看他在電影里的表現,無論是表情、動作包括每一個眼神都是戲,他的影帝稱號也是實至名歸。
從古至今,男尊女卑的觀念一直存留在這個社會,在這個鄉村裡,同樣女人是卑微的,寡婦更是大家不願提及的,守舊的思想,一些自私冷漠的人們,是那個時代固有的特點,我們觀看的不只是一部電影,更多的是整個社會的縮影。
總之,一部有內涵,能讓人讀懂深層含義的電影,我覺得就是好電影,值得一看。
⑤ 你小時候看過至今念念不忘的影視劇是哪部
小時候看過的電影非常多,但也都是一看而過,能讓我至今念念不忘的還是那部《閃閃的紅星》。
"紅星閃閃放光彩,紅星閃閃暖胸懷......"每當聽到這震撼人心的歌聲,不禁熱血沸騰。這是《閃閃紅星》的主題曲。隨著激人奮起的旋律,一個個活靈活現的人物出現在我們眼前。
他就像晨起的明星,又似沖鋒的號角,時刻督促我勇往直前、奮發向上。他又像海岸的燈塔,指路的明燈,讓我的人生之路光明無限!
正是如此,我對《閃閃的紅星》這部電影記憶猶新,念念不忘!
⑥ 電影《跨越八年的新娘》好看嗎評價怎麼樣
對於《跨越八年的新娘》,我想說的是好看,而且溫暖人心,最重要的是這是一個真實的故事。能碰到這樣的男子真是三生有幸。
⑦ 六十年代老電影有哪些好看嗎
六十年代的老電影有:《冰山上的來客》、《甲午風雲》、《龍門客棧》、《永不消逝的電波 》、《甲午風雲》、《小兵張嘎》、《獨臂刀》、《英雄本色》等等。雖然年代久遠,依然十分好看。
1、《冰山上的來客》
講述的是女特務古里巴兒(谷毓英飾)假扮解放軍哨所戰士阿米爾(阿木都力力提飾)的青梅竹馬古蘭丹姆刺探軍情,一步步破壞我軍邊疆防線,最後被我軍識破,不僅揭穿了她的特務身份,阿米爾終於和真古蘭丹姆再次重逢,在勝利的也幫阿米爾和真古蘭丹姆團聚。
5、《永不消逝的電波 》
千里赴戎機—奔赴上海,電影的開頭就是故事的結尾:從來不止一位李俠。從來不止一個人在最後的時刻會用明碼和戰友永別,這一次是白馬翩躚的李俠。
李俠來到喘不過氣的敵占區,離開戰友。一個個深夜裡,冒著危險和汗水工作著,堅持著。他始終沒有忘記自己是一個軍人,甚至從肉體上都從未離開過延安。
他的微笑都帶著寶塔山的光輝,他不過是騎著白馬換了一個陣地。他渴望著被捕和犧牲,那不過就是回家。