㈠ 至今讓你印象深刻的電影台詞有哪些
「我長這么大重來沒哭過，我發誓以後再也不會讓人用槍指著我的頭」，這是《英雄本色》中周潤發說的，當時看到這里，內心就有一種愁悶，也不知道為什麼，可能是周潤發的演技太好，神情、口氣等等。把我打動了，還是我從小就很懦弱、膽小，這句話讓我有了一絲絲勇敢的念頭。
裡面還是有很多台詞，我都還記得比如「我倒霉了三年，就是要等一個機會，不是證明我有多了不起，而是我失去的東西一定要拿回來」。我的內心一下子就像爆了一樣，就是有一種說不出的感覺，真的很喜歡。我每次想再去看的時候，不單單只有精彩的動作場面，更多的時兄弟情、做人的道理。
星爺在《喜劇之王》裡面反復跟所有質疑過他的人強調，我是一個演員。
以前看不懂，長大後才知道堅持夢想是件多麼困難的事情，如果不一遍遍的重復，一遍遍的催眠自己，可能尹天仇也會慢慢的融入「眾人」之中吧。
忠犬小八每天就在那個站台上等著主人，等了十幾年最終帶著遺憾離開了。即使當初有人跟他說不要再等了，但他還是一直默默地等著他。
我是小果仁，快來檳果文化傳媒撩我吧~
1.《教父》
我會給他一個無法拒絕的理由
這是我對於教父印象最深的一句台詞，他從老教父的口中輕輕的說出，卻是那麼的霸氣，不可置疑，這句台詞以至於甚至影響到了我的生活，成為我的一個做人的信條。我會在面對朋友的質疑，客戶的不感興趣，都能轉化為我的動力，我都會思考，我需要給出一個別人不能拒絕我的理由，讓別人所信服。所以教父這句話可算是貫穿了我的生命。
2.
why so serious?
這句台詞可謂是經典中的經典，小丑也是我們探討過無數次的角色，我感覺這就是希斯萊傑最偉大的演出，以至於影史，也會銘記他。還記得第一次看這部電影時候，是朋友們看過之後又帶我看的，他們是如此愛著小丑，以至於到演出到這個情節時，他們會大聲的模仿：Why so serious?Why so serious?，而如今回想起來，這句台詞和這個角色，已經深深的刻在人們的印象中。
3《熱天午後》
亞提卡（Attica）！
這是一部不是那麼出名的電影，但不能掩飾它的優秀， 而這短短的一句台詞 Attica ! 可謂是振聾發聵，一個搶劫犯在面對圍觀群眾時，大聲的喊出這句話，不僅是對 社會 問題的揭露，更是對這個政府的批判。
4 盜火線（Heat）
一個答案，走或不走，就現在。（One answer, yes or no. Right now. ）
奧斯卡雙影帝羅伯特德尼羅和阿爾帕西諾又一次強強聯手，
其中有一幕是這樣：羅伯特德尼羅所飾演的匪首為一次行動制定了周全的計劃，他本來找好了一個車手帶他們撤退的，但這個人臨時出了狀況來不了了，於是他只好臨時想辦法。他忽然遇到以前共事過的一個黑人，這個黑人是一流的車手，但因為有案底，所以找不到什麼好工作，只能在餐廳打雜，老闆對他呼來喝去，他也忍了。老婆對他說這份平淡的差使得來不易，為了繼續生活下去，他都認了，羅伯特德尼羅於是就去叫他。兩人高興地相互問候，象所有老交情一樣。他知道對方來找他肯定有事。Robert De Niro沒等他表示什麼，就對他說：你的處境我了解，但我現在沒有時間啰嗦，我只要你的一個回答，走或不走，就現在。（One answer, yes or no. Right now. ）黑人沉默地在原地站了一會兒，他望瞭望四周，又低下頭抹了抹灶台。並沒有花費太久，事實上只有短短的幾秒鍾，他便把廚師的帽子摘下來一扔，對羅伯特德尼羅說：我跟你走。
我很喜歡這一段，喜歡羅伯特德尼羅給的那個抉擇。其實，這短短的幾秒鍾，並不是用來作決定的——如果羅伯特德尼羅覺得黑人真的會犯難，那麼他根本就不會開口。他當然是連一秒鍾都不想浪費的。有的人，在你對他開口之前，你就知道他會跟你走，不為什麼，你就是知道。
《一起來看流星雨》
「有錢長得帥是我的錯嗎？」
《亮劍》
「你他娘的義大利炮呢 給我拉來」
《西遊記》
「你是猴子搬來的救兵嗎？」
《破壞之王》
「不是 不要誤會，我不是針對你，我是說在座的各位都是垃圾」
《精武門》
「我讀書少，你不要騙我」
回憶一下在我腦海里留下深刻印象的電影作品，那些因為一段台詞而被我們記住的電影。
一、大話西遊
不假思索張口就來的電影台詞，周星馳這部大話西遊分上下兩部絕對經典，無論是劇中堪稱教科書式的撩妹台詞，還是唐三藏猶如神助版的永動機式話癆。不知道是這部戲太好以至於我們都記住了台詞，還是台詞太過精彩，我們牢記了這部戲。
二、泰坦尼克
這句台詞可以說是整部戲的畫龍點睛之筆，男女主角死生契闊，一語成讖般的台詞，似乎印證了那句，秀恩愛死得快。
三、阿甘正傳
作為一部勵志題材的電影作品，阿甘正傳被奉為經典。直至今天可能有很多人並沒有看過這部戲，但對於裡面那段有關「巧克力」的哲學理論絕對有所耳聞，甚至作為座右銘，類似於「不轉不是中國人—魯迅」來標榜自己的格調。
四、古惑仔
雖然我們被教導說臟話不對，但當古惑仔這部電影以前所未有的沖擊力出現在我們青少年時期時，我們能記住的除了腥風血雨的江湖，豪俠義氣的社團，就數這些我們連聽都沒聽過的 美文 了。劇中，山雞的這段介紹，讓人耳目一新，過目不忘！
五、阿凡達
本片的另一譯名是「I see you」。作為卡梅倫又一刷流量刷三觀刷融資的電影，本片有2/3的時長說著我們根本聽不懂的語言，但當 「I C U」 出現時，我才如釋重負，彷彿回到了母星。
以上純屬個人觀點，歡迎瀏覽和探討（只接受表揚）。
人生總是這么痛苦嗎？還是只有小時候是這樣？總是如此。相信大家應該都有看過這個，是電影《這個殺手不太冷》中里昂和瑪蒂達中的對話，家庭不幸福的瑪蒂達問里昂這句話，讓我非常的印象深刻。
這句話體現出來了生活的不易和艱難，我也身同感受生活的艱難和不易，很多人在世界的角落奮斗著，努力著，也有著心酸，也有著痛楚，也有在夜裡哭著。也許每個人都是平凡的人，會有自己的煩惱，會勇敢，會畏懼，會迷茫，會幻想，會為了一些事情奮不顧身，這不就是生活么？酸甜苦辣，我們都要去經歷，體會生活的不易和艱難。
其實打敗你的從來都不是生活的困苦，而是在低谷你不敢走出那個懦弱的你，是沒有勇氣站起來的你，我也曾為自己以前的虛度光陰感到悔恨，所以希望每個人都嚮往著美好的生活，對未來充滿希望，加油！
電影是我們文化生活中不可缺少的一部分，
有些人會因為一部電影，
總結出人生中或大或小的道理。
數以千萬計的電影中，
總有那麼一句電影台詞讓人印象深刻。
他們感染，打動，鼓勵著我們。
考試月已經來臨，
讓大家放鬆一下吧。
嘿，還記得曾經看過的經典電影嗎？
還記得那些電影里的經典台詞嗎？
Look,when you can do the things that i can ,
如果你有能力解決問題,
but you don't...
卻不去做...
And then the bad things happen.
一旦有壞事發生.
They happen because of you.
就是你的責任.
——《蜘蛛俠-英雄歸來》
Wise men build bridges,
智者搭橋，
Fools build walls.
愚者築牆。
——《黑豹》
I'm gonna offer the choice.
我會給你一個選擇，
Do you want an empty life，
你是想要苟且偷生，
or a meaningful death?
還是死得其所？
——《鋼鐵俠3》
I'm loyal to nothing except the dream.
我只忠於我的夢想。
——《超人》
Failure is a fog through which we glimpse triumph.
失敗是迷霧，穿過它，我們就可以瞥見光明。
——《復仇者聯盟》
Sometimes it's about doing the right thing,
有時候就是要做正確的事情，
even if it's painful inside.
哪怕會承受無數的痛苦。
——《海王》
You got a dream,
如果你有夢想的話，
you gotta protect it.
就要去保護它。
People can't do something themselves,
那些人一事無成，
they wanna tell you you can't do it.
想告訴你你也成不了大器。
If you want something,
如果你有理想的話，
go get it.
希望是件好東西，也許是世界上最好的東西，好東西從來不會流逝
生命可以歸結為一種簡單的選擇：要麼忙於生存，要麼趕著去死。
有些鳥兒是註定不會被關在牢籠里的，它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝。
這是來自影片《肖申克的救贖》中的幾句，也是現在無數讀後感中反復被提到的幾句，說實話，強求的肖申克的救贖讀後感，在我看來，反而是對經典的一種褻瀆，因為這里充斥著陳腔濫調，都是不走心的用來糊弄任務的牽強之辭。沒有靈魂的推廣，用一種強迫的方式來讓這部心靈巨作走向無數人的眼中，對於經典，我寧願它被掩埋，被雪藏，至少也有人會懂它，而不是爛大街的每個人都能來談論幾句不知何處觀看的語句的流量現象。
我是在一個夏天了解到這部作品的，最先看到的是書，隨後才了解了這部電影，電影的結尾要比書里來的要好一些，畢竟瑞德最後找到了安迪。
只覺得劇中無處不在響應著自由，高牆，隧道，日復一日，沉淪，習慣，體制化，再到自殺，是的，自殺。
在安迪成功逃脫後，瑞德也面臨了刑滿出獄的窘況，是的，自由就在眼前，而瑞德卻早已被體制化，監獄中兩只象徵著自由的小鳥，一隻已經被殺了，另一隻也已經成功的飛走了，就像上面說的，有的鳥兒，註定是不會被關在籠子里的，它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝。
而瑞德，也是一度想到了自殺，只是自由還是戰勝了體制，他撐下來了，最後搭上車，前往尋找安迪，書中與電影里的區別就在此處。書中只是一個開放式的結局，而劇中，瑞德最後找到了安迪，在一片海灘，安迪刷著他的小船，與瑞德對話的這一段，像極了自由。
你並不是征服了這片土地，你只是戰勝了你的對手———《飛馳人生》
不要相信漂亮女人，尤其是不穿衣服的**女人。——《偷天陷阱》
有一天你會遇到到一個彩虹般絢麗的人，從此以後，其他人不過就是匆匆浮雲。——《怦然心動》
每天你都有機會與別人擦肩而過、你對他也許一無所知、不過也許有一天，他會變成你的朋友或知己。——《重慶森林》
我喜歡這一株植物，就像我一樣，沒有根。——《這個殺手不太冷》
你知道，有些鳥兒是註定不會被關在牢籠里的，它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝。——《肖申克的救贖》
高漸離：史書上會記載，秦王登基的那一天，有個叫高漸離的人襲擊了他。秦始皇：你錯了，史書是由我來寫的。——《秦頌》
星星在哪裡都很亮的，就看你有沒有抬頭去看它們。——《玻璃樽》
這短短的一生，我們最終都會失去。你不妨大膽一些，愛一個人，攀一座山，追一個夢。——《大魚海棠》
沒有法律，沒有限制。只有一條規則：永遠也不要愛上一個人。——《紅磨坊》
最好的愛情就是，在你離開之後，我活成了你。——《這個殺手不太冷》
別跟我說你是無辜的，這讓我憤怒，因為它侮辱了我的智慧。——《教父》
㈡ 星爺《功夫》中斧頭幫的人為什麼西裝革履
《功夫》這部電影應該是周星馳眾多影片當中不得不提的一部經典之作，當然這部電影也延續了星爺的一貫無厘頭喜劇風格。
影中一群西裝革履的 社會 人揮著斧頭大跳撩妹舞就是這一表演手法的延續，讓人不覺眼前一亮。
按照 社會 黑惡組織的慣常，流竄在大街小巷的流氓痞在任何時候既不會這么文雅的跳舞，也不會這么逗逼的 搞笑 ；顯然，星爺這場party是喜劇手法的一種表達，用這種跳出大眾思維的演出沖擊觀眾的視覺。
如果說斧頭幫存在於某一個街區，平時西裝革履會是混淆視聽，混跡於人群中最為下流也是最為需要的了，大面積的被警察發現就不可能發生了。
說通俗易懂點，影片就是暗指 社會 上總有一些人是屬於披著羊皮的狼：表面穿的光鮮亮麗，暗地使用伎倆手段，現實生活中這種人還是大量存在的。
因此，西裝革履的斧頭幫就是一種諷刺，也是一個最為可笑和炸三觀的導演技巧。
隨著越來越多的人皮獸心爆露在大眾面前,很多人認為星爺的影片不在是單純的讓觀眾捧腹大笑了，而是在某種程度上諷刺一些 社會 現實。
用一句時髦的話來說，周星馳是眾粉眼中的「小哥哥」。
劇中斧頭幫的二當家被民間高手幹掉，老大琛哥到現場先是點了根煙邪惡一笑，足以看出他的冷血與不屑。
這一點又和穿著西裝革履大跳斧頭舞形成了鮮明對比，把這種諷刺的表達進行到底。
這也足以看出星爺的導演技巧高深之處，讓人感悟人生的同時絲毫不會感覺到施壓感，甚至是輕松愉快的get到這些點。
（電影爛番茄編輯部：戀小暖）
斧頭幫成員為何要穿西裝革履？這個要從斧頭幫的 歷史 背景說起。
其實星爺這部《 功夫 》裡面的 「斧頭幫」 在 歷史 上是真實存在的，而且規模相當大。在當時的上海可謂是叱詫風雲的黑幫組織，手下控制的「勞工會員」有10萬人之眾，就連當時青幫的杜月笙，黃金榮也懼怕它三分。
斧頭幫成立於1921年，而周星馳拍的這部功夫，故事背景在1940年的廣東，當時斧頭幫的勢力已經擴張到了全國，我們不難理解當時為什麼電影里的其它人聽到斧頭幫三個字都聞風喪膽。
作為一個不合法的 社會 組織，當它們有了一定的 社會 地位後，對於黑 社會 成員來說，身穿西服革履就是一種身份的象徵了，他們的服裝代表著整個黑 社會 團體的形象。
說到底穿西服就是對黑 社會 文化的彰顯，不是有一句話是這么說來著「流氓不可怕，就怕流氓有文化」。當然在電影裡面這種表現手法除了是還原 歷史 背景之外，更多的就是劇情需要了！
首先要說的是，星爺的電影都是敢於大膽嘗試，突破創新的作品。以至於他的電影，我們放到好多年以後來看，還是津津有味，別有一番風味！
比如說電影《功夫》中有兩大幫派，斧頭幫和鱷魚幫。在那個年代，我們印象中的黑 社會 。都是長的肥頭大耳，凶神惡煞，紋身滿臂，滿嘴臟言，這就是星爺在《功夫》中打造鱷魚幫的形象。相反，斧頭幫一反常態，是一副西裝革履，有紀律，有規律的大型幫派。這倒是給一種人耳目一新的感覺，是影片的一個亮點，顛覆常態，這是一種大膽的嘗試，也是《功夫》成功的一個必然因素！
電影在於改變，在於革新，不要一味的只做搬運工，那樣到頭來，又得回到原地，毫無意義。只有去挑戰不可能，去突破，這樣才是發展，才有可能獲得空前的成功。
周星馳拍過的經典電影太多太多，而《功夫》又是這些經典中的經典，影片中一群穿著西裝革履的斧頭幫成員拿著斧頭跳舞的場面，又是這部電影的經典鏡頭之一，人們在提起《功夫》這部影片時幾乎都會想起這個場面，可能這種無理頭的場面也只有周星馳這種喜劇怪材才能想得出來。
《功夫》這部影片的時代背景有點像民國時期的上海灘，而那個時候的舊中國確實是黑幫橫行，影片中除了斧頭幫還有一個馮小剛飾演幫主的鱷魚幫，從穿著上就可以看出兩個幫派的風格，鱷魚幫的成員們穿的都是小時候電影中漢奸們穿的那一身行頭，這可能說明鱷魚幫是一個傳統幫派，而斧頭幫的成員則是西裝革履作為標配，說明他們是一個新生代幫派。這一點從電視劇《上海灘》也可以看出來，周潤發飾演的許文強不也是天天一身西裝嗎。
每一個幫派都要有統一的制服，要不真打起來都分不清誰對誰，即然斧頭幫幫主確定了自己的幫派要走國際化路線，那麼底下的人都穿西裝也就不奇怪了。（dh）
《功夫》無疑是周星馳電影里的經典之作，斧頭幫的每一位人員都是西裝革履，其實，並不是周星馳的《功夫》里是這樣，很多黑幫電影都是如此，經典電視劇《上海灘》里的黑道中人都是西裝革履，那麼原因為何呢？
首先，電影里的幫派中人基本都是收入比較不錯的，與勞苦大眾相比他們相對於衣食無憂，甚至可以說是富足，那麼影片為了凸顯這樣的地位，用外在的華貴來表達，同時與電影里的平民百姓的衣衫襤褸形成鮮明對比，讓人頭腦中有明顯的反差，而這種貧富差距就來源於幫派對於平民百姓的壓迫，這樣的手法無疑是對這種基調最好的詮釋！
其次，同樣的服裝使得這群人更容易被區分，同時也從某種意義上告訴了我們他們是一類人，幫派中人都是惡人，惡人在影片中被歸為一類人，他們被某種「力量」團結在一起，作惡多端；而善良的人卻形形色色，不能團結，甚至更多時候各自為安，這是小人物的命運，所以《功夫》中當這幫西裝革履的人因為某種「力量」組團來圍剿這幫柔弱的群眾時，我們看到的是斧頭幫的團結，平民百姓的軟弱！
再次，西裝革履彰顯了一種地位，幫派說到底是靠暴力和蠻力爭取來的地位，與真正的達官貴人的地位是不一樣的，而幫派中人在擁有財富的同時，更多時候想擁有像達官貴人一樣的地位，因此幫派領導都會與達官貴人搞好關系，同時為了凸顯自己的地位，幫派中人都會在穿著上和達官貴人一樣，在電影《功夫》里也是如此，《功夫》開始就告訴了我們斧頭幫收買了警局，可見斧頭幫高層是跟電影里的上流 社會 有所交集的，那麼作為斧頭幫的首領以及人員，為了彰顯自己的地位，當然要穿著上顯得華貴一些！
綜上，周星馳的《功夫》通過這樣的手法像我們展示了一種對於電影里的權勢、富貴、地位的封閉，更加鮮明的讓我們感受這一切，再通過對比表達一些人性的冷漠和人性的無奈！
說起星爺的經典電影《功夫》，大家肯定對於斧頭幫眾人穿得西裝革履地跳斧頭舞那場戲印象深刻。那麼問題來了，既然斧頭幫是個黑 社會 組織，平日里乾的最多的就是收收保護費打打架，為什麼還要穿西裝打領帶呢？
我認為原因有三：
其一、為追求視覺效果、給觀眾以沖擊
大家都知道黑幫多混混，所以如果每個人都穿得吊兒郎當地出場就不稀奇了，但是當所有人都穿西裝打領帶的時候，就會讓人眼前一亮。尤其是穿著西裝還拿著斧頭的時候，更是有一種文化沖擊的感覺，造成喜劇效果。而且跳起舞來更有百老匯舞台劇的感覺。
其二、港片里的經典形象
其實在港片里，《功夫》並不是唯一一部讓黑幫穿西裝的電影，像是《無間道》、《上海灘》等眾多作品裡都有類似的場景。
道理也很簡單，在香港，其實黑道也算是一個行業，說是幫派，其實更像是公司，只是員工作風野蠻了些。而且這些正經的黑幫也不是每天都要打架，更多地是要和人接觸，所以穿個西裝改善一下形象，讓對方不那麼害怕也算情理之中。
其三、更像是一種制服
前些日子非常出名的天安社的成員有固定的打扮風格——大金鏈子小手錶、一身海鮮遍地跑。既然是一個組織，肯定要有組織的樣子，天安社就是最現實的現身說法。
你看工廠里要求穿藍色工裝、醫院里要求白大褂加身、環衛工人也有自己橙色的套裝，那麼追求高一點的黑幫怎麼就不能穿西裝當制服呢？所以《功夫》里斧頭幫們統一穿西裝，很可能是因為這就是他們的制服。
怎麼樣，除了以上三點，你還能想到其他原因嗎？不妨說出來一起討論討論。
（壹條電影編輯部：張昌錦）
我個人感覺有兩個原因。第一，星爺為了表達他們人模狗樣。穿著光鮮亮麗，確干著沒良心的事。第二點:星爺也曾多次表示，這部電影的源泉，來自他的童年生活。豬籠城寨的人們都做著小買賣，基本和以前的生活沒什麼變化。而斧頭幫他們接受很多西式文化，如劇中斧頭幫成員西裝革履，抽雪茄，用洋槍。在那個時代下，他們由內而外很明顯帶著一種新的特質。
斧頭幫在《功夫》這部電影里，是一個貫穿全片的團體，說白了一個是反應年代特徵，一個是貫穿主線內容，在那個時代，黑幫已經形成特定規模團體，我猜斧頭幫的原型應該是王亞樵。在我印象里那個時候的黑幫都應該是帶著黑帽子穿著長褂布衫，外黑內白，西裝不如布衫活動方便，所以藝術成分會佔一些。
西裝革履的黑幫更是一種身份的象徵，那時的年代，中西文化碰撞，西裝在那個時候是少有人穿的，穿西裝的人是顯示自己的身份不同與主角所在的階層形成對比，也是想著身份的抬高。
如果說當時主流黑幫如鱷魚幫，穿著的是短褂長衫，那註定只能是黑幫。而如果穿上西服那是可以參與群雄爭霸的政治團體，說明這里的斧頭幫已經可以與政治團體抗衡的力量。
斧頭幫成立1921年，在風起雲涌的上海曾經叱吒風雲。專門對付其它幫會欺負工人的富商，斧頭幫人數眾多，消息靈通，專門搞暗殺，連蔣介石都曾遭其暗殺過，令人聞風喪膽，就連王金榮，杜月笙這些流氓大享也對其敬畏三分。
現在提起斧頭幫幫主人們肯定會在腦海里浮現出周星馳《功夫》里斧頭幫，那可是西裝革履，派頭十足好不威風。那麼《功夫》里的斧頭幫成員為什麼都穿著西裝呢？
現實中我們穿黑色西裝並不多，因黑色是嚴肅的，不管是對的還錯的，是善良的還是邪惡的，總之它是嚴肅的。在頒獎典禮上，在開業慶典上，在高層峰會上，人們都是西裝革履。在香港的黑幫電影中，黑 社會 人物出場時，尤其是幫會骨幹，幾乎都是黑西裝白襯衫打領帶，經過西裝革履後就比較正式了，就不在是街頭小混混，街頭霸王了。強大氣場順勢而出。所以這似乎已經是人們對黑 社會 的一個視覺默認，是一個標志。
仔細回想下在很多香港黑幫電影中都有西裝革履的黑 社會 出場畫面，如《無間道》《英雄本色》《縱橫四海》，《上海灘》《再戰江湖》《大上海》《一本漫畫闖天涯》
所以說《功夫》中斧頭幫西裝革履也就沒什麼可奇怪了。
竊鉤者賊，竊國者諸侯！
多數人的印象中，流氓的形象是：紋身、墨鏡、大金鏈子，但其實這些都是小流氓啦，充其量不過是街頭的混混，是不入流的。
真正的大流氓，外在形象一定是符合主流文化導向的，穿著人模狗樣的，大道理說的一套一套的，做的卻是很不堪的事。所謂上流 社會 玩的都是下流的東西。
斧頭幫在 歷史 上是真實存在的。1921年在上海灘成立，鼎盛時期手下控制的「勞工會員」有10萬人之眾，就連當時青幫的杜月笙，黃金榮也懼怕它三分。
但斧頭幫的本質是非法的黑幫組織，在積累了大量的財富，擁有強大的勢力之後，最需要的是「正名」，融入上流 社會 ，獲得「保護傘」，否則很容易被「槍打出頭鳥」。而「西裝革履」在當時上流 社會 的標志。
有一個類似的故事，某國際調研公司做了一份白酒中國消費者調研報告，說中國的年輕人都不喜歡喝白酒了，但行業內人士解讀是：因為他們還沒有長大，沒有相應的 社會 地位。老闆喜歡喝白酒，管理層會喜歡喝什麼酒呢？領導喜歡喝白酒，員工喜歡喝什麼酒呢？答案無疑都是白酒。
所以星爺《功夫》中斧頭幫西裝革履的形象其實是對真實 社會 的反應和藝術化處理。
㈢ 70後的朋友還記得觀看第一部電影是什麼片名嗎感受如何
雖然我是90後，可是我老爸四叔他們那一輩，也就是叔叔你們70後，在70後眼裡想必周潤發，這個身影不陌生吧，沒錯你已經猜到我要說什麼了
《上海灘》劇中黑色風衣，禮帽的形象想必不陌生吧，那個年代家裡有DVD不對准確的說是VCD，放個電影大家總會扎堆一塊，磕瓜子，喝茶，討論著，這個場面那個場面的，想想想都熱鬧。
《上海灘》是香港無線電視台出品的民國劇，由招振強、譚銳銘等執導，周潤發、趙雅芝、呂良偉等主演。
該劇以民國年間的上海為背景，描述了上海幫會內的人物情仇以及許文強與馮程程之間的愛情故事 。該劇於1980年在香港無線電視首播，1985年被引進中國內地播出 。1990年，香港無線電視舉辦「八十年代十大電視劇集」評選，《上海灘》名列第一位。
再來說一下觀後感吧，當時討論最多的就是許文強和啊娣。
關於許文強到底愛不愛阿娣。我想應該是愛的。結婚是不是報恩。有，但不完全是。他在香港的生活大概是全劇里戀愛腦唯一上線的時候，那對阿娣一系列的撩妹舉動打了觀眾一身血窟窿。其實我覺得這多少是編劇的鍋。也許是因為篇幅所限，上海的筆墨過多地落在各方勢力爾虞我詐上，留給偷得浮生半日閑的談情說愛太少了。但是文程之間偶爾的聊天，又能大概推斷出他倆相處的小片段。其精彩甜蜜的成分絕不比許文強和阿娣少，甚至因為馮程程本身的性格和她開放的思想，估計會更妙趣橫生一些。例如當著前男友面毫不避諱的吻別（心疼陳翰林兩秒鍾）。只是很可惜，沒演。所以，許文強在獨自一人回憶上海時光時，會露出那樣懷念，甜蜜，而遺憾的表情。有些愛情，可遇而不可求，他終究沒有那個幸運。
說到這里是不是腦海里又回憶起來了當時看電影時候的種種回憶。
最近又把這本經典劇作翻出來看。明明已經過去三十年，斑駁的影像，簡陋的布景，和當今時代的作品相比過於落後。可是每一幀膠片，卻一直閃爍在時光的河流里，從不曾褪色。
第一次完整看全劇是十多年前，雖然很是傷心，卻從不曾認真思考過裡面所表現出的人性。如今十多年過去，也許是閱歷變深，再看全劇，滿懷惆悵，久久無法釋懷。
人生七苦，生老病死，愛別離怨憎會求不得。無論是許文強還是馮程程，他們都在那個時代的漩渦下不斷重復著無可奈何的痛苦。
打銅鑼補鍋，戴手銬的旅客，紅樓夢等等
第一部看的電影是《連體陰》
小學五年級看的，留下的印象可以說是很深刻的了。
和同學看的時候，大夏天的兩個單薄的身影抱在一起瑟瑟發抖。
在小區明媚的陽光里頭，時不時傳來兩個女生驚恐的尖叫，引起一大片人好奇的目光。
現在還記得那電影的情節。
最氣的是，有一次鬼跳出來的時候，同學她妹嫌棄我兩太吵，按下了暫停鍵。
畫面就卡在白衣女鬼血肉模糊的臉上……
嗯，後果是被樓下投訴了。
由於這部恐怖電影，我接下來的兩個月不敢一個人睡，連續一年無法面對鏡子。
又由於這部電影，我哥看《山村老屍》被嚇一驚一乍的時候，我淡定的評論這女鬼的長相一般般。
後來就沒去看過恐怖電影了，不敢作死。
回憶是一件奇妙而美好的事情，不論出身農村還是城市的70後，相信兒時一定看過好多電影、電視劇。
出生農村80的我，回想兒時看電影的場景，現在都是記憶猶新，尤其是看露天電影，全村幾百人一起歡聚公社禮堂大院，那是多麼熱鬧的事情。
那時候，農村一個隊里只有一兩部黑白電視機，有電視的主人當然是全村人羨慕的對象，因為他是村子裡條件最好的人家。每天晚上，大家一起准時來到，小孩們都圍成扇形坐在電視機底下，大人都站在後排，里三層外三層，屋內沒有地方，只好站在門外或者透過窗戶看，每晚演兩集，有時候為了占個好位置，飯都顧不上吃，早早去搶位置，下面就來介紹這些兒時經典影視劇。
電視劇01、大俠霍元甲
這是83年看的第一部電視劇，也是國家引進的第一部香港電視劇。由黃元申和米雪主演，徐小明導演，該劇描述清末著名武術家霍元甲富有傳奇色彩的一生。他縱橫大江南北，以自己高超的武藝戰勝外國高手，為民爭氣，為國雪恥，大大激發了中華兒女的民族自信心和愛國主義。當《萬里長城永不倒》片頭歌曲響起，一句「昏睡百年」唱醒多少中國人，許多武打場面，都是實打實的真功夫，大家看的是如痴如醉。
電視劇02、射鵰英雄傳
83版《射鵰英雄傳》，播出時同樣是萬人空巷，看完後我們小孩還都編了順口溜：「射鵰英雄傳，楊康是壞蛋，黃蓉最美麗，郭靖大笨蛋」。這部電視劇聚集了TVB所有明星出演，大家都是本色出演，他們朔造了善良勇敢，大奸大惡的江湖人物，塑造俠骨柔情的武俠精神，這些角色都深入人心，裡面30多位龍套人員，現在都是一線大明星。
電視劇03、上海灘
1985年被大陸引進的《上海灘》，開頭一曲「浪奔、浪流，萬里濤濤江水永不休」，頓時讓人熱血澎湃，其中周潤發飾演許文強，趙雅芝飾演馮程程，這一對香港金童玉女成就了這部電視劇，使這部電視劇至今都是無法逾越的經典。
你們的記憶是什麼呢？
70後80後經典的電視劇：我看的第一部電視劇:《新白娘子傳奇》小時候有點幼稚的時候，看《新白娘子傳奇》感受頗多。怪法海多事，怪許仙糊塗，同情媚娘...「千年等一回」那首歌，也算是家喻戶曉。從此白娘子似乎也成了賢妻良母的代名詞，趙雅芝成為了永恆的古典第一美女。原來前世因緣定，莫怪今生總痴情，百年同修初心在，此生終不負卿卿！！！
《甜蜜蜜》
「甜蜜蜜，你笑的甜蜜蜜，好象花兒開在春風里，開在春風里……
每當這段再熟悉不過的音樂在耳畔響起時，我的眼前就會不由自主地浮現出一幕畫面：兩個青年男女共坐一輛自行車下班。男的在前面用力地蹬著車，女的則坐在後座上，一邊不經意地前後晃動著雙腿，一邊小聲哼著這首《甜蜜蜜》……這一幕看似平常，但卻又令人莫名心動——不錯，這正是電影《甜蜜蜜》中的一個小小的片段，而那個男子就是黎小軍，女子則是李翹。
他們的故事是從1986年開始。那一年，來自內地的黎小軍懷著對未來的美好憧憬和單純的夢想來到了香港。他可能永遠都不會知道，自己而後在麥當勞快餐廳邂逅的那個叫李翹的女服務員，正是之前在來港列車上與他背對而坐、抵頭而眠卻又素未謀面的同車人；而李翹呢，只怕更不會想到，這個在見面之初令自己一心只想從其身上占點便宜、撈點好處的單純男子會成為自己一生中的最愛，而且這樣一段情緣，竟會牽牽扯扯、兜兜轉轉長達十年之久。或許，這就是人們長說的緣分。
然而如果暫時先拋開這所謂的「緣分」不談，只看他二人的感情發展歷程，我們不難發現，無論是相識還是相愛，也無論是分離還是重逢，這一路走來，雖然二人之間分分合合變故不斷，但也不見得有多麼的跌宕起伏驚心動魄。他和她，只是紅塵俗世里的一對再普通不過的青年男女，只所以會產生感情，說到底亦不過是因為寂寞。
來到香港這個物慾橫流的現代化大都市的人，無論是單純善良如黎小軍，還是精明現實如李翹，對於未來，他們每一個人都有自己的理想與憧憬，然而在香港的生活並非他們來之前想像中那般容易。
現實的殘酷、競爭的激烈、人情的淡漠、物質的匱乏……所有的一切的一切，都讓他們倍感壓力，且缺乏安全感，甚至有時連明天會怎麼樣都不知道……面對如此復雜的「內憂外患」，人的內心會非常容易感到空虛和寂寞，亦會情不自禁地渴望來自他人的關懷與慰藉。或許正是因為如此，黎小軍與李翹在交往之初時，他才會在明知後者經常占他便宜的情況下，依舊選擇睜隻眼閉隻眼，其目的就是不想失去他這個在香港唯一的一個「朋友」；而李翹亦是如此，雖然她表面上精明堅強，但本質亦不過是一柔弱女子。獨自一人身處異鄉，她甚至比黎小軍更渴望依靠與溫暖，因此兩個孤寂的人在同甘共苦、相濡與沫的過程中越走越近也就在情理之中了，而年宵節那天晚上的生意失敗多少成為了二人復雜 情感 迸發的導火索，他們最終發生了關系。
——這算是愛情嗎？或許此時還不能完全算，但情根已在不知不覺中在兩人心裡悄然深種。不過這二人卻一直不肯、不願去面對自己真實的感情，而只是以 「好朋友」的名義繼續保持交往，且互相依靠。究其原因，是他們不甘心因為這樣一段愛情而放棄了自己最初的理想。
「黎小軍同志，我來香港的目的不是為了你，你來香港的目的也不是為了我。」——李翹的一句話為他們之前種種矛盾的行為作了最好的詮釋。黎小軍的理想是能接遠在家鄉的未婚妻小婷來港團聚、完婚，而李翹亦時刻謹記自己來香港是為了發大財返鄉鄉蓋屋，並且做一個真正的香港人。道不同，不相為謀。因此在他們分別意識到自己已無法再繼續自欺欺人下去，而兩人的目標又無法達成一致的情況下，只能選擇黯然分手。
他們也想就此斬斷情絲，一切從頭來過。於是他們很長一段時間不再聯絡，身邊也終於有了各自名正言順的愛人……種種努力都嘗試過了，可到頭來，心中想著念著的卻始終還是對方。
終於明白了自己心中的真愛，終於不想再繼續欺騙自己的感情，所以在那夜纏綿過後，他們坦然承認了自己的「失敗」，並勇敢正視自己內心真實 情感 ，對未來均做出了堅定的抉擇。
如果不是因為豹哥突然出事，這個故事或許就該在此圓滿地落下帷幕，但好事從來就多磨，於是碼頭意外一別，咫尺轉眼又成天涯。
李翹的選擇倒也罷了，畢竟在當時的情況下，無論是出於 情感 還是道義，她都無法棄豹哥於不顧；而平時里多少顯得有點窩囊的黎小軍卻在那時卻表現出了一個男人少有的堅持與誠信。無論是碼頭的痴痴等待，還是之後與小婷的毅然離婚，其實都是為了兌現曾在李翹面前許下的諾言。
而後在分離的那些日子裡，即使身處陌生的異國他鄉，無論日子過得有多麼的忙碌，想必黎小軍都不曾忘記那個叫作李翹的女子。因為彼此的生命曾經交集，身體里也滲透了對方的熟悉氣息，記憶深處那段在香港艱難打拚的如煙往事里，有他們曾共同擁有過的最純粹熱切的愛情回憶。
而李翹呢，雖然最愛的人不在身旁，但那種中國傳統女性「嫁雞隨雞，嫁狗隨狗」的隨遇而安的觀念在她身上得到了充分的體現。如果不是豹哥突遭意外，客死異鄉，她應該會心甘情願地跟著那個同黎小軍一樣深愛著她的男人相伴終老。然而命運卻再次跟她開了一個玩笑……
多年以後，歷經滄桑的二人兜兜轉轉，終於因為那首鄧麗君的老調情歌《甜蜜蜜》再次邂逅於異鄉的街頭。當那熟悉的旋律在耳邊響起時，當那不經意間轉身，四目悄然相接時，電光石火之間，時間彷彿凝滯，一切亦真亦幻，恍如隔世——
熒幕下，不知有多少觀眾曾為這一幕唏噓不已，感慨萬千，然而電影中的有情人雖然終能再度聚首，可現實中的我們呢——要知道，我不是黎小軍，你也不是李翹，即使彼此曾經刻骨銘心地愛過，但一旦放開了對方的手，不會有一首輕飄飄暖洋洋的《甜蜜蜜》讓我們多年後再度邂逅於街頭。
緣，固然妙不可言，但現實中的愛情卻往往沒那麼浪漫。一部《甜蜜蜜》是一場光影交織的甜蜜美夢，夢中不是身是客的我們可以一晌貪歡，但到了夢醒時分時，我們又該何去何從？
本人77年的，印象里看的第一部電影好像是印度的《大篷車》，又好像是國產的《喜盈門》，這個真的記不清了。
這兩部影片都是我很小的時候看的，當時我就是那種在影院里哭鬧的熊孩子，因為根本看不懂（這是後來我媽跟我說的～）。記得上小學之後，不知什麼原因纏著我媽給我買了《大篷車》的小人書（不知道啥是小人書的小盆友可以自行網路），通過這本書我才大概了解了這部電影到底說的是啥。至於《喜盈門》，說實話到現在我也不知道它的故事內容～
以上就是我的回答，希望你能滿意。我是英年早肥，不定期更新影視， 娛樂 及 游戲 資訊。有喜歡的朋友，歡迎大家點擊關注！
露天電影院[捂臉]一般看得最多的是學校，每年夏天五六月至少有2場露天電影。在學校的操場上，穿著短袖短褲看電影。正值盛夏，蚊子特別多，看場電影，被蚊子叮了一身都是紅點點。那時候最喜歡看《少林寺》，那時為了看電影，課後都不休息就為了能做完作業好好看電影。
戴手銬的旅客、劉三姐、冰山上的來客……絕對不是少林寺
㈣ 有沒有關於教你追女生的電影
很高興回答你的問題
《101次求婚》告訴你愛要堅持，要勇敢。屌絲逆襲。 《杜拉拉升職記》告訴你要堅守。
《戰馬》不一樣的愛
《幸福終點站》
《情書》唯美愛情
《那些年我們追過的女孩》。
其實現在的女孩子見的多懂的多，很多女孩子在乎的已經不是花言巧語或者是浪漫，更多的喜歡的是內在的誠懇，真誠。外在的就是工作和物質條件。
希望我的回答能對你有幫助！
電影中浪漫色彩加上主角光環，泡肆配妞是百分百成功，現實生活中要把電影中男主角泡妞的高招運用的話，首先要自我定義，①自己是不是玉樹臨風類型，②自己是不是滿腹才華，當然有人的才華用錢做的③自己口才好有幽默感，跟女生聊老稿天都能逗得哈哈大笑，以上擁有一兩點，還需要泡妞嗎？只有被女人泡
總之現實中有很多『好白菜都被豬拱了』的案子，為什麼呢？在下也不好怎麼解釋，因為在下也解釋不清楚
貌似教人怎麼泡妞電影有很多的，個人看過巛情聖》肖央主演，去看吧，他會教你怎麼泡妞，加油
《保鏢》惠特尼休斯頓，怎樣讓天皇巨星對你投懷送抱
《精裝追女仔》，劉德華周潤發等，，，，泡妞關鍵是要帥
《天若有情》，劉德華吳倩蓮，，，只要你夠帥，侍雹孝哪怕是爛仔……
《莫欺少年窮》，Beyond,，，，，轉眼一瞬間，我已是年近半百的華發騷年了…… ……
《九品芝麻官》，永遠的周星星⭐⭐，《國產淩淩漆》，《唐伯虎點秋香》，《賭聖》，《喜劇之王》…… ……
《河東獅吼》，張柏芝古天樂，神編劇，最佳戀人，，，，
《色即是空》系列……《我的野蠻女友》，，，
《愛你九周半》，《九首歌》，《50度黑白灰》，《色戒》，《O的故事》，《阿曼達》，《枕草子》，…… ……
騰訊視頻一大把就比如說，萬物生長
基本上裡面詳細劇情都有，如果你不會的話，還可以繼續往下看一下，他可以教你一些。怎樣撩妹的方法？
㈤ 找一部港劇電影搞笑類的，大致劇情就是一群洗車工為了撩妹裝高富帥就到處拆零件自己造車
《精裝追女仔》（The Romancing Stars）是由王晶執導並編劇，周潤發、曾志偉、陳百祥主演的喜劇片，於1987年6月25日在中國香港上映[1]。
該片講述了爛口發、吳准少、交通燈同時追一個女孩子而引發的一連串笑話連篇的故事[1]。
爛口發（周潤發飾）、悶塌吳准少（曾志偉飾）、交通燈（陳百祥飾）是同事兼私黨。吳蘆哪准少看不上爛口發女朋友那個勢利的母親，在他的生日宴會上搗亂，逼爛口發與女友分手。爛口發失戀後，老闆建議他們到檳城旅行，在那裡他們結識了美容小姐董董（張曼玉飾）與蚊滋（蔣麗萍飾）。爛口發冒充富豪，董董冒充千金小姐，兩人交往迅速發展，約定回香港後相見。某日，兩人相約出席一個舞會，爛口發因看不慣富家公子趙完生對其女友的不當行為，結下仇口。趙卻以追求董董以謀陪罩碼報復，他先到美容中心找董董和蚊滋拍廣告，同時向她揭發了爛口發是車房仔的真實身份。董董覺得受了爛口發的騙，含淚而去；吳准少苦言相勸，卻更加深了誤會。這時趙舉行舞會，准備對董董另有企圖。爛口發等人知道後混進舞會，准備營救董董，結果弄出了連篇笑話，董董也終於了解了爛口發。
㈥ 有哪些劇情跌宕起伏且頗有深度而又能令人喜聞樂見的電影
人在囧途，很多人說，這是一部能讓人笑出來的喜劇。劇情表現了我國春運出現問題,劇情跌宕起伏，而且有一定的深度，徐崢和王寶強都是國內喜劇界排的上的演員，表演中自然的滲透著喜感。相比於靠裝嫩扮可愛來搞笑的演員可是相差十萬八千里。除了搞笑之外，人在囧途也是特別弘揚正能量的電影。讓大家在笑聲中漸漸地覺得世界上還是好人多一些。
㈦ 有哪些值得推薦的香港電影
提起香港電影，有很多經典之作。很多演員是從香港電影中走紅的，也有很多經典形象是這些優秀的演員塑造的。比如張國榮哥哥的《倩女幽魂》。下面推薦幾部經典的香港電影。
1.《倩女幽魂》
《倩女幽魂》成就了張國榮和王祖賢，也是張國榮和王祖賢成就了經典的倩女幽魂。人鬼殊途，全靠特技，這部影片也開創了特技演繹鬼片的先河，影片中也演繹了一場充滿傳奇色彩的武俠愛情故事。
2.《警察故事》
大話西遊中的那些經典鏡頭和經典台詞已經讓觀眾記得滾瓜爛熟了，紫霞、至尊寶的愛情結局，也讓人看一遍落一遍的淚。雖然當時這樣的無厘頭式搞怪有一些難懂，但後來也逐漸的風靡，顛覆了我們傳統的審美和觀影習慣，一直影響著我們的觀感直到現在。
㈧ 超級無敵追女仔中哪些片段最讓你心動
我有好長時間，沒看到讓我心動的香港電影了。我真的好懷念香港電影的黃金年代，香港電影的沒落，最主要的在於，沒有抓住機會，恰當的跟上市場的發展，老是做那些，香港市井，小民生活，最多警匪槍戰。 久而久之，市場萎縮了。這種情況，香港本地的電影人，需要負起相應的責任。我不是做電影的，我只是個看電影的，偶爾寫幾篇影評，騙一下稿費。我沒有資格對香港電影說三道四，香港電影搞成今天這個樣子，只有香港電影人才知道。
影片的最後，大團圓結局，發哥抱得美人歸！影片帶給觀眾的印象就是，唯有美女不可辜負！只要見到美女就上，不怕前途是地雷陣，還是萬丈懸崖，終有一天，肯定能抱得美人歸。