Ⅰ 如何評價比利時電影女孩（girl）
在電影界璀璨的舞台上，比利時電影《女孩》（Girl）無疑是一顆熠熠生輝的星。自2018年戛納電影節驚艷亮相以來，它憑借深入人心的故事和導演盧卡斯·霍德特（Lucas Houdt）的魅力，贏得了觀眾和評論家的一致贊譽，被譽為電影節的寵兒。
導演的才華和顏值並重，他執導的這部作品不僅摘得「一種關注」單元的最佳表演和金攝影機最佳處女作兩項大獎，更在觀眾心中留下了深刻印象。電影的主角並非傳統意義上的女性形象，而是一位名為Lara的男孩，由維克托·波爾斯特（Victor Polster）完美詮釋。在銀幕內外，他都以令人信服的演技，挑戰了性別刻板印象。
影片通過細膩的描繪，展現了Lara復雜而真實的情感世界。他熱愛女性化的裝扮，渴望被他人接納為女孩，每當被喚作「姐姐」時，他的喜悅溢於言表。然而，對自我性別身份的困惑和不自信，使他在社交場合顯得羞澀，甚至在嘗試追求芭蕾舞夢想時，面臨著生理與心理的巨大挑戰。
Lara的父親，一個開明而理解的人，成為她勇敢探索自我認同的關鍵支持者。他鼓勵她接受葯物治療，勇敢面對自己的身體差異，甚至在她想成為芭蕾舞者時，給予了堅定的信念和必要的支持。然而，這背後的心酸與堅韌，如她每日練舞至腳尖流血也不放棄，以及在公開場合的尷尬與掙扎，都讓觀眾看到了跨性別者的勇氣與痛苦。
電影中的生日派對沖突，揭示了Lara所承受的社會壓力，她被迫在眾人面前暴露自己的身體，這種經歷無疑是對她脆弱心靈的考驗。盡管如此，影片並未停留於表面的異樣眼光，而是深入探討了性別認同與社會接納之間的復雜關系，以及個體在尋求自我認同過程中所面臨的困境。
《女孩》的故事並非孤立的個例，它揭示了全球范圍內跨性別者面臨的普遍挑戰。與中國的跨性別者相比，Lara的經歷顯得較為幸運，但電影中的痛苦和掙扎同樣觸動人心。電影中的Lara，盡管在生理與心理之間掙扎，卻始終堅定地追求自我，這種堅韌與勇氣令人動容。
通過真實原型Nora的故事，導演傳達了一個重要的信息：每一個尋求自我認同的人，都有一段獨特的斗爭之路。《女孩》並非簡單的性別探索，而是一部深入探討人性、勇氣與接納的動人篇章，讓觀眾對跨性別者的理解與尊重更加深沉。
Ⅱ 電影喬治婭的簡介
電影《喬治婭》的簡介：
《喬治婭》是由喬美執導的電影，徐千雅擔任總製片人，喬治婭主演。2022年12月24日，在第4屆海南島國際電影節期間舉行了首映。2023年5月24日，該片宣布定檔6月3日，並首度曝光定檔海報。5月，該片在中國電影家協會舉行了點映場及映後座談會；6月1日，在北京舉辦了首映式；6月8日，在重慶進行了首映。此外，該片還入圍了第4屆海南島國際電影節劇情長片單元金椰獎。
電影講述了小女孩喬治婭意外走丟後，結識了因父母離異而缺失家庭溫暖的少年。喬治婭的純潔、善良、信任與愛，不僅幫助內心善良正直的男孩以更加堅定的勇氣與信念面對現實，也讓自己原本瀕臨破碎的家庭重獲溫暖。
影片主人公喬治婭是一個2歲半的混血女寶寶，母親是中國人，擔任企業高層；父親是比利時人，從事電影導演工作。喬治婭的姥姥離異，退休在家，負責照顧寶寶。父親犯了一次母親不能原諒的錯誤，導致母親堅決離婚，雙方在孩子的撫養權問題上互不相讓。姥姥因自己也曾放棄婚姻，在女兒的婚姻危機中失去了發言權。
喬治婭在尋找狗寶寶的母親時與姥姥走失，遇見了與大金毛一同流浪的父母離異的大男孩哥哥。哥哥將喬治婭送往派出所，卻因自己曾參與一起重大故意傷害案被警方留置。姥姥對自己曾經對婚姻的態度感到愧疚，因為這可能影響了女兒對婚姻的選擇，導致外孫女不能擁有完整的家庭。她在孫女意外走失後，經救治無效去世。
喬治婭的母親被流浪男孩的身世經歷觸動，感激男孩幫她找回了女兒，感謝不幸的男孩喚醒了她冷硬的心腸。她意識到自己不僅是獨立自尊的現代女性，更是一名母親。喬治婭的媽媽原諒了認識到自身錯誤並願意改正的爸爸。最終，可愛的喬治婭又擁有了相親相愛的爸爸媽媽。
Ⅲ 薦影——達內兄弟導演影片《羅爾娜的沉默》
《羅爾娜的沉默》（The Silence of Lorna）是一部移民題材電影。由比利時導演達內兄弟拍攝，該片獲得2008年第61屆戛納主競賽單元最佳編劇獎。故事發生在比利時列日市，講述的是一個阿爾巴尼亞人籍女子Lorna羅爾娜為了得到比利時的戶口，經一個地痞中介Fabio費比奧的介紹，假裝與當地有毒癮男子Clandy克勞迪結婚，得到戶口後試圖與克勞狄離婚。為了離婚她去法院起訴克勞迪犯毒癮時有家暴傾向，並用頭撞牆，製造家暴假象。
而這場婚姻騙局的背後策劃者是中介費比奧，他假裝給克勞迪一部分離婚費，背地卻把他害死。他這樣做的直接目的是，要將羅爾娜快速嫁一個俄羅斯黑社會老大Andrei ，這位黑社會老大希望通過婚姻拿到當地戶口，快速解決在歐洲遇到的麻煩，不惜出高價格。
羅爾娜為什麼要捲入這場婚姻的騙局？羅爾娜的扮演者Dobroshi在《羅爾娜的沉默》戛納首映記者會上說，阿爾巴尼亞、塞爾維亞和土耳其的移民，在歐洲發達國家度日艱難，他們的生活目的，「也僅僅是為了活著」。她和同樣是阿爾及利亞籍的男友Sokol索科爾生活很艱難，索科爾為了討生活走遍了歐洲各地，有一次見面經歷了一千多公里的路。 見面沒一會就說道，「這是1200塊錢，現在總共有多少了？」 「將近2萬、、、、、、很快就可以開快餐店了」 。
兩人去街上看出租的門店，一家又一家扒著門縫看過去，在一個貼滿報紙的門店停下來，索科爾扛著羅爾娜，羅爾娜說「我看見了，裡面空間很大，有三個屋子，中間有個花園，夏天可以放幾張桌子，當露天咖啡館了」。後來，她就去見了俄羅斯黑社會老大，收到了一筆結婚定金。她拿著這筆錢把那個門店租下了。滿臉動人的喜悅，趕緊給男友打電話，從一樓到二樓，從二樓到三樓。這種喜悅在以前也出現過一次，是克勞迪騎在新買的自行車上，羅爾娜在他旁邊慢跑。
之後，在去三樓的樓梯上意外情況發生了。
故事到此沒有結束。
達內兄弟是一點一點向觀眾灌輸劇情，徐徐道來羅爾娜遇到的新困境。羅爾娜發現自己懷孕了，她把埋在後院的錢拿出來，去銀行試圖為未來的孩子存錢。在這與黑老大簽結婚合同的「關鍵」時期，這種新的狀況在多方的利益關系中，是不被允許的。中介、男友、黑老大的堅決態度，逼迫她做出選擇。一場人性的較量拉開帷幕。中介抓著羅爾娜的衣領咆哮 「下不為例。懂嗎？照我說的做！」，黑老大冷冷的說 「我不可能為孩子付錢，我只按說好的事來辦。」 男友此時要把她返送回Gramsh家鄉。
在送男友趕班車的路上，兩人有一段短暫的對話。羅爾娜：「索科爾」。索科爾：「嗯？」。羅爾娜：「........」。索科爾：「我先在米蘭待一個月，然後就去Gramsh找你。」 羅爾娜：「........」。
索科爾下車........羅爾娜逃跑。影片到此結束了，但這種生活的困境似乎還在繼續。
影片探討了婚姻移民、兩性關系（情感與理智）、社會制度等諸多問題，是一部社會現實題材的影片，也是達內兄弟一直關注的主題。 達內兄弟作為電影人，說過「我們願意了解那些從別處來的人們，我們要表現他們如何來到這里，又將如何安置自己的生活。」 在片中飾演索科爾角色的Alban Ukaj，出生在普里斯蒂納。科索沃戰爭後，他一度淪為難民。在記者會上，他發言說，移民他國的生活是一種「莫大侮辱」，「還不如死了」，電影中的故事讓他有很強的震撼。然而，作為電影人，也只能做到呈現問題，影片最後依舊是達內兄弟式的結尾，問題還在繼續。
影片的開頭伴隨著一陣高跟鞋的聲音，隨後，出現羅爾娜在銀行窗口存錢的場景。一個身材高挑、干練的短發、穿著緊身牛仔褲和短款上衣、、、、、、而面容是肅穆而沉默的，若懷心事，更准確的說是心理像是壓著大塊石頭。說道，比利時戶口、貸款、客戶經理等一些詞彙，她的生存的目的性很強。
羅爾娜是沉默的。
沉默有多種樣態，而其中一種是羅爾娜式的。想在異國他鄉留下來，中間有很多不得不做的事情，嫁給有毒癮的克勞迪，換取比利時戶口，嫁給俄羅斯黑老大，來獲得開快餐店的資本。而她並不是不勞而獲的人，也是在洗衣店努力工作的。壓抑本我，縮小自我，結果是不快樂且沉默的。是才下眉頭又上心頭的心緒。和陌生男子同住，受地下中介的操縱，演一出出有目的戲。她甚至不知到自己的男友在哪裡？德國？比利時？還是更遠的地方，而這樣的漂泊的原因也只有一個：生存。或者說，是對未來美好生活的構建。
羅爾娜又是覺醒的。
當她有一天發現自己有了孩子，意識到曾經扮演別人、被安排、被架空、被分離生活是那麼的荒謬。她說，「他們想殺了我們，別怕，我會保護你。」 這是說給未來的孩子聽，又像說給醒了的自己聽。這一幕讓我落淚。隨後，她撿起一塊手頭砸暈司機，拚命向森林深處跑去。
「我們再跑遠點，會更安全」 。像所有電影里的身處絕境的主人公一樣，在一片荒無人煙的森林裡，會遇到一個荒廢的小木屋。羅爾娜也一樣，她撬開門鎖、找樹枝生火、找吃找喝、睡覺、自言自語、、、、、、直到結尾音樂響起。曾經被壓制的力量有多大，現在求生的力就有多大。此刻她是覺醒的，她用行動證明自己不再沉默。
在一個沒有國別、沒有文化印記、沒有語言的荒廢木屋裡她是否可以真正找到內心想要。 一個女人是否可以以愛、生活、幸福、孩子的名義，來徹底忘掉自己曾經犯下的錯 ，或罪行? 仍沒有答案。